현상유지(밴드)
Status Quo (band)현상유지 | |
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배경정보 | |
로도 알려짐 | 팔라딘 가족 (1962-1963) 스펙터스 (1963-1967) 교통 체증 (1967) 현상유지 (1967-1969) |
기원. | 영국 런던 |
장르 | |
활동년수 | 1962–1984 1985~현재 |
레이블 | |
회원들 | |
과거회원 | 참고: 인원 |
웹사이트 | statusquo |
현상유지(Status Quo)는 영국의 록 밴드입니다. 이 그룹은 런던에서 시작되었으며 프란시스 로시와 앨런 랭커스터가 아직 남학생이었을 때 1962년에 설립했습니다.[1][2] 1963년 존 코글런과 1967년 릭 파핏의 소개를 포함한 다수의 이름과 라인업 변경 후, 밴드는 1967년 The Status Quo, 1969년 Status Quo가 되었습니다. 2022년 기준으로 60년 연속 활동 중입니다(1984년 해체 선언에도 불구하고 이듬해 라이브 에이드를 연주하고 1986년 정상 활동을 재개했습니다).[3]
그들은 영국에서 "Pictures of Matchstick Men", "Down Down", "Rockin' All Over the World", "What You Want", "In the Army Now", "What You's Proposing" 등 다른 어떤 록 밴드보다 더 많은[4] 60개 이상의 차트 히트를 기록했습니다. 이 중 22곡이 영국 싱글 차트 톱 10에 올랐고, 57곡이 톱 40에 올랐습니다.[5] 그들은 100장 이상의 싱글과 33장의 앨범을 발매했는데, 그 중 대부분이 베스트셀러였습니다. Status Quo는 1972년 Drailledriver로 UK 앨범 차트에서 5위에 오른 이후 2019년 가장 최근 발매된 Backbone까지 총 25개의 UK 톱 10 앨범을 달성했습니다. 2015년 현재, 그들은 영국 앨범 차트에서 총 500주 이상을 달성한 단 50명의 아티스트 중 한 명이었습니다.[6] 싱글과 앨범 발매 모두에서 다양한 기록을 보유한 Status Quo는 영국에서 가장 성공적인 밴드 중 하나입니다.
1985년 7월, 밴드는 "Rockin' All Over the World"로 웸블리 스타디움에서 라이브 에이드를 열었습니다.[7] 1991년, 현상유지는 음악에 대한 뛰어난 공헌으로 브릿 상을 받았습니다.[8] 현상유지(Status Quo)는 다른 어떤 밴드보다 BBC의 탑 오브 더 팝(Top of the Pops)에 많이 출연했습니다.[9] 프린스 트러스트(Prince's Trust)와의 자선 사업을 포함하여 영국 왕실과의 연관성을 고려할 때, 그들의 성공과 장수는 미디어에서 그들이 "국가 기관"으로 자주 묘사되는 것을 보았습니다.[10][11][12] 이 밴드는 전 세계적으로 약 1억 1,800만 장의 음반을 판매했습니다.[13]
역사
1962-1967: 형성기
현상유지(Status Quo)는 1962년 런던 캣포드 세지힐 종합학교의 프랜시스 로시(보컬, 기타)와 앨런 랭커스터(베이스)가 동급생 제스 자보르스키(키보드), 앨런 키(드럼)와 함께 팔라딘스(The Paladins[14])라는 이름으로 결성했습니다.[1] 로시와 랭커스터는 런던 덜위치에 있는 새뮤얼 존스 스포츠 클럽에서 첫 공연을 했습니다. 1963년, Key는 John Coghlan으로 대체되었고 밴드는 The Spectres로 이름을 바꾸었습니다.[2] 이름을 바꾼 후, 랭커스터의 아버지는 새뮤얼 존스 스포츠 클럽이라고 불리는 장소에서 매주 공연을 하도록 주선했고, 그곳에서 가스피터이자 신진 팝 음악 매니저인 팻 바로우가 그들을 주목했습니다. 바로우는 그룹의 매니저가 되어 Lewisham의 El Partido와 Chelsea의 Cafe des Artistes와 같은 런던 주변의 장소에 자리를 잡았습니다.[15] 1965년 로시, 랭커스터, 자보르스키가 학교를 떠났을 때, 자보르스키는 밴드를 떠나기로 선택했고 로이 린스로 대체되었습니다.[16]
그들은 그들만의 자료를 쓰기 시작했고, 그 해 말에 The Highlights라고 불리는 카바레 밴드와 함께 연주하고 있던 Rick Parfitt을 만났습니다. 1965년 말, Butlins에서 만난 후 친한 친구가 된 Rossi와 Parfitt는 계속해서 함께 일하기로 약속했습니다. 1966년 7월 18일, 스펙터스는 피카딜리 레코드와 5년 계약을 체결하고, 그 해에 두 개의 싱글 "I(Who Have Nothing)" (조 센티에리가 처음 녹음하고 톰 존스가 커버한 것으로 가장 유명한)와 "Hurdy Gurdy Man" (앨런 랭커스터의 원곡)을 발매했습니다. 그리고 다음 해에 "(We Ain't Got) Nothing' Yet" (원래 뉴욕 사이키델릭 밴드 더 블루스 Magous가 녹음한)이라고 불렸습니다.[2] 세 싱글 모두 차트에 영향을 미치지 못했습니다.[17]
1967년, 그룹 사운드는 사이키델리아로 옮겨가기 시작했고 그들은 이름을 Traffic(트래픽)이라고 지었지만, 누가 먼저 이름을 등록했는지에 대한 논쟁 이후 스티브 윈우드의 Traffic(트래픽)과 혼동을 피하기 위해 Traffic Jam(트래픽 잼)으로 변경해야 했습니다.[17] 이 밴드는 BBC 라디오의 새터데이 클럽에 출연했지만, 6월에 그들의 다음 싱글 "Almost But Not Ty There" (프란시스 로시의 원곡)는 저조한 성적을 보였습니다. 그 다음 달, 파핏은 매니저 팻 발로우의 요청으로 리듬 기타리스트와 보컬리스트로 밴드에 합류했습니다. 파핏의 영입 직후인 1967년 8월, 밴드는 공식적으로 The Status Quo가 되었습니다.[18]
1968-1971: 고전 양식의 획기적인 발전
1968년 1월, 이 그룹은 사이키델릭한 맛의 "성냥개비 남자 사진"을 출시했습니다.[17] 이 곡은 영국 싱글 차트에서 7위에 올랐고, "Matchstick Men"은 빌보드 핫 100에서 12위로 정점을 찍으며 미국 내에서 유일한 톱 40 히트곡이 되었습니다.[2] 비록 Status Quo의 앨범들이 그들의 활동 기간 동안 미국에서 발매되었지만, 그들은 영국에서 했던 것과 같은 수준의 성공을 거두지는 못했습니다.[2] 후속곡인 〈Black Veils of Melchangly〉는 성공하지 못했지만, 같은 해 마티 와일드와 로니 스콧이 작곡한 〈Ice in the Sun〉이 8위에 오르며 다시 히트를 쳤습니다.[17] 세 싱글 모두 1968년 9월에 발매된 밴드의 첫 번째 앨범인 Pictureque Matchstickable Messages from the Status Quo에 수록되었습니다. 돌파구가 열린 후, 밴드 운영진은 밥 영을 로디와 투어 매니저로 고용했습니다. 수년간 영은 무대와 음반에서 가끔 하모니카를 연주할 뿐만 아니라, 현상유지를 위한 가장 중요한 작곡 파트너 중 한 명이 되었습니다.
그들의 두 번째 앨범인 1969년의 스페어 파츠가 상업적으로 실패한 후, 밴드의 음악적 방향은 사이키델리아에서 더 하드 록/부기 록 사운드로 옮겨갔습니다. 사운드의 변화는 또한 카나비 스트리트 패션에서 벗어나 1970년대 내내 그들의 트레이드마크가 될 이미지인 빛바랜 데님과 티셔츠로 이미지의 변화를 가져왔습니다.[17] 새로운 연출은 밴드의 세 번째 앨범인 1970년대 마 켈리의 Greish Spoon과 이전 싱글인 "Down the Dustpipe"에서 처음 선보였습니다. 린스는 1970년에 밴드를 떠났고, 지미 호로위츠, 톰 파커, 앤디 바운 등 게스트 키보드 연주자들과 함께 스튜디오에 자주 합류했지만, 그들은 더 허드와 유다 점프의 전 멤버이자 피터 프램튼 밴드의 일원이었습니다.[19] 1976년, 본은 밴드와 라이브 연주를 시작했고, 결국 1981년, 현상유지군의 공식 멤버가 되었습니다. 밴드가 린스 없이 녹음한 첫 번째 음반은 1970년 후반 싱글 "In My Chair"였고, 1971년에는 4집 Dog of Two Head가 녹음했습니다.
1972-1981: 현기증 계약 및 주요 성공
1972년 밴드는 파이 레코드를 탈퇴하고 헤비 록 및 프로그레시브 레이블인 Vertigo Records와 계약했습니다.[2] 그들의 현기증의 첫 번째 앨범인 "Sloadedriver"는 1972년에 발매되었고, 영국에서 5위 안에 들었습니다. Loadedriver는 훨씬 더 무겁고 자체적으로 생성된 소리를 예고했습니다.[17] 이 앨범은 본질적으로 그들의 다음 네 앨범, Hello! (1973), Quo (1974), On the Level (1975), Blue for You (1976)의 스타일리시한 템플릿이었습니다.[2] Hello!는 그 밴드의 첫 영국 1위 앨범이었고, 쿠오는 2위에 올랐고, On the Level과 Blue for You도 모두 1위에 올랐습니다. 1976년, 그들은 리바이스와 선구적인 후원 계약을 맺었습니다.[17] 다음 해에 이 그룹은 영국에서 3위에 오른 더블 라이브 앨범을 발표했습니다.
영국 차트에서 최고 순위와 연도를 기록한 쿠오의 히트 싱글은 "Paper Plane" (1972년 8위), "Caroline" (1973년 5위), "Break The Rules" (1974년 8위), "Down Down" (1975년 1위), "Roll Over Lay Down" (1975년 10위), "Rain" (1976년 7위), "Mystery Song" (1976년 11위), "Wild Side of Life" (1976년 9위), 'Rockin' Over the World'(1977년 3위), 'Again and Again'(1978년 13위), 'What You Want'(1979년 4위), '섬에 살다'(1979년 16위), '당신이 제안하는 것'(1980년 2위), '거짓말'과 '내 차를 몰지 말아요'(1980년 11위), 'Something'(1981년 9위), 'Bout You Baby I Like'(1978년 9위), 'Rock n' Roll'(1979년 4위), 'Rock'(1979년 16위), 'What You Want'(1980년 2위), 'What You Proposing'(1980년 2위), 'What You Proposing'(1980년 2위), 'Don't Driving My Car'(1980년 11위), 'Something'(1981년 9위), 'Bout You Baby I Like'(1981년 9위), 'Rock n' Roll'(1978년 9위) 등입니다. 1981년 8).[20] 〈Down Down〉은 1975년 1월 영국 싱글 차트에서 1위를 차지했으며, 현재까지 영국 싱글 차트에서 유일하게 1위를 차지했습니다.[21]
1977년부터 밴드의 사운드는 외부 프로듀서를 고용하기 시작하면서 더욱 세련되었습니다. 딥 퍼플 앤 레인보우의 로저 글로버는 1970년대 초 파이의 존 슈뢰더 이후 쿠오와 함께 작업한 첫 외부 프로듀서였으며 1976년 비앨범 싱글 "Wild Side of Life"와 B-side "All Through the Night"를 프로듀싱했습니다. 그 다음 세 개의 스튜디오 앨범, Rockin' All Over the World (1977), 만약 당신이 더위를 참을 수 없다면... (1978)와 What You Want (1979)는 Pip Williams가 프로듀싱을 맡았고, 1980년대의 첫 두 앨범인 Just Suposin' (1980)과 Never Too Late (1981)는 John Eden이 프로듀싱을 맡았습니다. 이 다섯 장의 앨범 모두 영국에서 톱5에 올랐습니다. 작가 존 포거티(이전의 크리드언스 클리어워터 리바이벌)의 마이너 히트곡인 Rockin' All Over the World의 타이틀곡은 현상유지(Status Quo)의 가장 지속적인 노래 중 하나가 되었습니다.[17] 1980년에 밴드는 최고 히트 앨범 12 골드 바 차트 3위를 발표했습니다.
1981-1990: 라인업 변경, 라이브 에이드 및 인 아미 나우
밴드 내부의 긴장으로 코글란은 1981년 말에 탈퇴했습니다.[2] 그의 후임자는 1960년대 팝 밴드 허니버스의 피트 커허였습니다.[2] 앤디 바운 또한 이 시기에 밴드의 공식 멤버가 되었습니다. 이 라인업은 1982년과 1983년에 1+9+8+2, Live at the N.E.C., Back to Back 등 세 장의 앨범을 녹음했습니다. 더 많은 음반을 녹음하기로 계약했지만, 이 라인업은 1984년 7월 21일 밀턴 케인스 볼에서 마지막 정규 공연을 했습니다. 로시는 "모든 사람들이 서로를 싫어하고 짜증이 났다"며 "그 투어에서 데킬라를 마시기 시작했다"고 회상했습니다. 저는 그 쇼를 전혀 기억하지 못합니다 – 앙코르 같은 것 말이죠; 그저 한 순간에 등을 대고 쓰러졌을 뿐입니다."[22] 라고 랭커스터는 말했습니다. "도로에서 은퇴하기로 결정한 것과 관련된 모든 것은 프란시스가 솔로 활동을 하게 된 것입니다." "겉으로는 아무도 그것을 알지 못했지만, 그는 더 이상 저나 릭과 함께 일하고 싶어하지 않았습니다."[23] 1984년, 밴드는 디온의 "The Wandererer" 커버를 12 Gold Bars Vol. 2에서 싱글로 발표했는데, 앨범은 12위에 오른 반면 7위에 올랐습니다.
Kircher 라인업과 함께 Status Quo의 마지막 출연으로 1985년 7월 웸블리 스타디움에서 Live Aid 자선 행사가 열렸습니다. 그해 로시는 오랜 작사 파트너인 버니 프로스트와 함께 두 장의 솔로 싱글을 녹음해 발표했습니다. 파핏은 베이스 연주자 존 "리노" 에드워즈와 드러머 제프 리치와 함께 솔로 앨범 "Recorded Delivery"를 녹음했습니다. 이 음반은 1987년까지 일부 트랙이 수정되어 쿼 B 사이드로 산발적으로 발매되었지만 여전히 발매되지 않은 상태로 남아 있습니다.
1985년 중반, 로시, 파핏 그리고 바운은 에드워즈와 리치와 함께 새로운 쿠오 앨범 작업을 시작했습니다. 이 무렵 호주에 어느 정도 정착한 랭커스터는 특히 Back to Back 세션에서 음악적 차이가 증가한다는 이유로 음반에 현상유지(Status Quo)라는 이름을 사용하는 것을 중단하라는 법적 금지 명령을 내렸습니다. 구체적인 논쟁은 그 무렵 그룹의 히트곡이 된 두 곡에 관한 것이었습니다. 랭커스터는 "올 래그 블루스(Ol' Rag Blues)"를 공동 작곡했지만, 프로듀서들이 직접 부르는 대신 로시가 리드 보컬을 부르는 버전을 발표하기로 결정하자 분노했습니다. 이 금지 명령은 또한 싱글 "Naughty Girl"의 발매를 막았고, 이에 대한 카탈로그 번호는 현기증에 의해 발행되었습니다.
1986년 1월에 법정 외 합의가 이루어졌고, 새로운 현상유지 라인업은 "Naught Girl"이 "Dreamin"으로 재작업된 "In the Army Now" 녹음을 계속할 수 있게 되었습니다. 랭커스터는 호주에 남았고, 1986년 로즈 타투의 앵그리 앤더슨, 에인절스의 존 브루스터, 케빈 보리치가 출연하는 호주 슈퍼그룹 파티 보이즈에 합류했지만 호주 밖에서는 별다른 성과를 거두지 못했습니다. 랭커스터는 1987년에 공식적으로 현상유지를 떠났습니다.
1986년, 쿠오는 퀸의 매직 투어를 지원했습니다. 상업적으로 성공한 In the Army Now 앨범은 그 해 말에 발매되었습니다. 타이틀곡은 2위에 오르며 밴드의 가장 큰 영국 싱글 중 하나가 되었습니다.[17] 그 다음 앨범인 아인트 컴플레인은 1988년에 덜 성공적이었지만 5위 히트곡인 "Burning Bridges"를 만들어냈습니다. 1994년 4월 맨체스터 유나이티드 FC와 함께 "Come On You Reds"로 재녹음한 이 싱글은 밴드에게 두 번째 영국 1위를 안겨주었지만, "By Manchester United"로 인정되었습니다. 그 다음 앨범인 1989년의 Perfect Remedy는 1971년의 Dog of Two Head 이후 영국에서 톱 20에 들지 못한 그들의 첫 번째 앨범이 되었습니다. 1990년, 밴드는 로시와 파핏의 첫 만남 25주년을 기념하기 위해 로큰롤 클래식 메들리인 〈The Anniversary Waltz Part One〉으로 마지막 영국 톱 10 싱글을 녹음했습니다. 이 곡은 영국에서 1위에 오른 새로운 최고의 히트 앨범 Rocking All Over the Years에 녹음되었고, 연말에는 후속 메들리인 "The Anniversary Waltz Part Two"가 싱글로 등장했습니다.
1991-2009: Rock 'Til You Drop', "Fun, Fun, Fun" 그리고 투어
1990년대 초에서 중반까지 밴드의 음반 판매량은 감소했습니다. Rock't You Drop 앨범(1991)의 발매를 촉진하기 위해, 쿠오는 셰필드, 글래스고, 버밍엄 및 런던에서 12시간 동안 4개의 아레나 공연을 하여 기네스북에 이름을 올렸습니다.[24] 1992년에는 밴드의 세 번째 라이브 앨범인 Live Alive Quo를 가져왔습니다. 다음 정규 음반인 1994년의 Thustry Work는 제니퍼 워네스의 노래 "I'm Anstery"의 커버를 포함하여 밴드에 대한 대안적이고 가벼운 사운드를 드러냈습니다.[17] Don't Stop (1996)과 Famous in the Last Century (2000)는 거의 전적으로 커버 버전으로 구성되어 있습니다(단, 후자의 타이틀곡은 예외). 이전 곡은 플리트우드 맥의 "Don't Stop"과 비치 보이스의 "Fun, Fun, Fun"의 커버로 쿠오에게 약간의 차트 성공을 가져다 주었습니다. 밴드는 라디오 방송국이 "Fun Fun Fun" 싱글을 라디오 방송국의 재생 목록에 포함하는 것을 거부한 후 라디오 1과 격렬한 논쟁에 휘말리게 되었습니다.[17]
1993년, Francis Rossi와 Rick Parfitt는 매년 열리는 Blackpool Illuminations Lights on을 공연했을 때 2만 5천명이 넘는 군중을 끌어 모았습니다.
파핏은 1997년 4중 우회 수술을 받았지만, 완전히 회복할 수 있었고, 3개월 후 노리치 시티 풋볼 클럽 그라운드 캐로우 로드에서 공연을 갖고 돌아왔습니다. 현상유지(Status Quo)도 1997년 호주로 돌아와 1978년 이후 처음으로 호주 투어를 마쳤습니다. 최고의 히트 앨범인 What You Want – The Bery Best of Status Quo도 발매되어 그해 영국에서 은 판매를 달성했습니다. 1999년, 쿠오는 독일, 네덜란드, 스위스를 순회 공연했습니다. '프롬의 마지막 밤'이라고 불리는 이 밴드는 콘서트 동안 완전한 오케스트라의 지원을 받았습니다. 같은 해 Under the Influence 앨범도 발매되었습니다.
리치는 2000년에 떠났고 매트 레틀리로 대체되었습니다. 앤드류 바운 또한 아내의 죽음과 동시에 1년을 쉬었고, 보이저의 이전 멤버였던 폴 허쉬에 의해 무대에서 일시적으로 대체되었습니다.
2000년 11월, 밴드는 호주 아웃백의 그랜드체스터에서 공연을 했고, 호주의 오리엔트 익스프레스, 그레이트 사우스 퍼시픽 익스프레스의 마차에서 공연을 했습니다.
2002년에서 2005년 사이에 쿠오는 헤비 트래픽, 리프, 그리고 더 파티는 아직 끝나지 않았습니다. 또 다른 최고의 히트 앨범인 XS All Areas – The Greatest Hits는 2004년 "You'll Come 'Round"와 "Thinking of You"라는 두 곡의 신곡과 함께 등장했습니다.
2005년 로시와 파핏은 오랫동안 방영된 ITV 연속극 '코로네이션 스트리트'에 출연했는데, 이 드라마는 그들이 레스 타자즈비에 대한 악명 높은 레이들에 의해 고소당하고 그의 결혼식에서 보상으로 라이브 공연을 하는 내용이었습니다.
2005년 12월, 파핏은 병에 걸려 인후암 검사를 받고 있다고 발표되었습니다. 그 결과 영국 투어의 모든 이후 날짜가 취소되었습니다. 그러나, 파핏의 목의 성장은 나중에 양성으로 판명되어 성공적으로 제거되었습니다. 2006년 5월, 완전히 회복된 파핏과 밴드는 NEC 버밍엄으로 돌아와 12월에 연기했던 쇼를 공연했습니다. 이것은 그 장소에서 그들의 40번째 공연이었고, "Just Doin' It"이라는 제목의 DVD를 위해 촬영되었습니다.
2007년 7월 1일, 그들은 콘서트 포 다이애나의 일환으로 새로 지어진 웸블리 스타디움에서 63,000명의 사람들 앞에서 공연을 했습니다. 그들은 또한 TV 프로그램인 "Tiswas Reune"에 출연했는데, 이 프로그램에서 밴드는 "Gerdundula"라는 노래를 연주하는 동안 커스터드 파이와 물 양동이로 인사를 받았습니다.
2007년 9월 15일, 로시와 파핏은 ITV 프로그램인 Who Wants To Be A Millionaire에 출연하여 2개의 자선단체 에비샴 협회와 노르도프 로빈스로 5만 파운드를 받았습니다.
그들의 28번째 정규 앨범인 In Search of the Fourth Chord는 2007년 9월 영국에서 Fourth Chord 레이블로 발매되었고, 나머지 유럽에서는 에델 레코드로 발매되었습니다. 3인조 밴드라는 잦은 지적에 대한 셀프 풍자적인[25] 반응이라는 제목입니다.[26] 1977년부터 스튜디오에서 쿠오와 함께 작업한 베테랑 프로듀서 핍 윌리엄스가 프로듀싱한 이 앨범은 적당히 성공했을 뿐입니다.
2008년, 그들은 독일의 테크노 그룹 스쿠터와 협력하여 1979년 싱글 "What You Want"의 점프 스타일 버전인 "Jump That Rock (What You Want)"을 녹음했습니다.[27] 2008년 12월, 그들은 "It's Christmas Time"이라는 제목의 75번째 싱글과 첫 번째 크리스마스 싱글을 발표했는데, 이 싱글은 영국 싱글 차트에서 40위로 정점을 찍었습니다.[28] 이 곡은 새로운 Pictures – 40 Years of Hits 최고의 히트 앨범에 수록되어 있습니다.
2010-2013: 안녕하세요 쿠오, "프랜틱 포" 재결합 투어와 불라 쿠오!
로시와 파핏은 각각 2010년 새해 음악에 대한 공로로 OBE 상을 수상했습니다. 자선단체를 위한 그들의 오랜 활동은 The Prince's Trust, British Heart Foundation, 그리고 Nordoff-Robbins Music Therapy를 포함합니다.
2010년 3월 17일, 클래식 록 잡지는 밴드가 앨런 랭커스터와의 관계를 정리하고 향후 협업 가능성에 대해 논의하고 있다고 보도했습니다.[29] 기사는 "밴드가 앨런과 다시 우호적인 관계로 돌아왔지만, 쿠오는 정상적으로 계속 활동하고 랭커스터는 자선 행사로 바쁘고 그의 아들의 밴드 The Presence의 활동을 감독하는 등 앞으로 재결합을 볼 가능성은 거의 없습니다."[29]라고 밝혔습니다.
2010년 9월 20일에는 엘담 웰 홀 로드의 웰컴 인에서 열린 첫 공연을 기념하는 PRS 포 뮤직 상패를 수상했습니다.[30]
2010년 9월 26일, 새로운 버전의 "In the Army Now"가 Universal / UMC를 통해 공개되었습니다. 이 업데이트되고 가사로 재작업된 버전의 모든 수익은 영국군 재단과 Help for Heroes 자선단체에 동일하게 기부될 것입니다.[31][32]
2010년 10월 25일 BBC에서 라이브 앳 더 BBC(Live at the BBC)라는 제목으로 세션, 라이브 콘서트, TV 출연 등의 박스 세트가 공개되었습니다. 풀 7CD + 1DVD 버전은 거의 모든 외관을 커버하며, 2CD 및 4CD 버전은 일부 강조 표시를 제공합니다. DVD도 개별적으로 출시되었습니다.
그들의 스물아홉 번째 정규 앨범인 Quid Pro Quo는 2011년 5월 30일 테스코에서만 디럭스 형식으로 발매되었습니다. 일반판은 6월 7일 다른 곳에서 발매되었습니다. 이 음반은 영국 차트에서 10위로 정점을 찍었습니다.
2011년 12월, 현상유지(Status Quo)는 영국 동계 투어를 처음으로 시작했습니다. 쿠오는 또한 런던의 The O2에서 처음으로 공연을 했습니다. 이 투어는 쿼페스트(Quofest)라고 불렸고 로이 우드(Roy Wood)와 킴 와일드(Kim Wilde)가 모든 쇼의 지원자로 참여했습니다. 그들은 앙코르 때 밴드에 합류했습니다.
2011년 8월, 현상유지는 영화감독 앨런 G. 파커와 제작자 알렉사 모리스와 함께 첫 영화 다큐멘터리 촬영을 시작했습니다. Hello Quo!라는 제목의 이 작품은 2012년 10월 22일 영화관에서 개봉했습니다. 이후 10월 29일에는 닻 베이 프로덕션을 통해 블루레이/DVD가 발매되었습니다. 이 영화는 브라이언 메이, 제프 린, 클리프 리처드, 조 엘리엇, 폴 웰러, 조 브라운, 짐 리아, 앤디 스콧, 스티브 디글의 작품을 포함했습니다.
2012년 4월, 현상유지(Status Quo)는 피지에서 몇 주에 걸쳐 첫 장편 영화를 촬영한다고 발표했습니다. 섬 주민들의 전통적인 피지 인사말에서 이름을 따왔으며, 밴드의 베스트셀러 앨범 제목인 헬로!를 참고한 90분짜리 액션 코미디로 존 로비츠, 크레이그 페어브라스, 로라 에이크먼이 출연했습니다.[33] 이 영화는 스튜어트 세인트 폴이 감독하고 팀 메이저가 제작했으며 2013년 7월 5일 영화관에서 개봉했습니다. 이 영화는 6월 10일에 발매된 밴드의 30번째 스튜디오 앨범인 동명의 사운드트랙 앨범과 함께 제공되었습니다. 9곡의 신곡과 10곡의 재녹음 및 라이브 트랙을 선보였습니다. Bula Quo!는 영국 차트에서 10위로 데뷔했습니다.[34]
2012년 7월 9일, 2012년 하계 올림픽을 위해 싱글 "The Winner"를 발매했습니다. 2012년 7월, 호주의 전국 슈퍼마켓 체인인 콜스는 콜스의 태그 라인인 'Down, Down, Price down'을 사용하여 "Down Down" 버전을 녹음하기 위해 Status Quo에 서명했습니다.[35] 2012년 9월, 밴드는 하이드 파크에서 BBC 라디오 2 라이브 인 하이드 파크 공연을 했습니다. 2012년 11월, 콜스는 "It's Christmas Time"을 공연하고 밴드와 함께 일련의 텔레비전 광고를 제작하면서, 현상유지와 함께 그들의 관계를 이어갔습니다. 2013년 콜스위드쿠오는 "What You Want"를 새로운 징글로 사용하여 새로운 광고를 발표했습니다.
그해 12월, 쿠오는 2년째 쿼페스트(Quofest)라는 이름으로 투어를 다녔고, 이번에는 보니 타일러와 에디, 핫 로드(Hot Rods)의 지원을 받았습니다. 2012년 12월 17일, 맷 레틀리는 12년 만에 밴드를 떠나기로 결정했고, 이후 2012년 겨울 투어를 마치고 탈퇴했습니다. 그러나, 레틀리는 2013년 3월과 4월에 호주와 멕시코 투어에서 프래틱 포 투어 이후 새로운 드러머를 찾기 위한 제한된 시간 때문에 쿠오와 함께 투어를 했습니다.
1970-81년 라인업(프란시스 로시, 릭 파핏, 앨런 랭커스터, 존 코글란)은 2013년 3월 맨체스터, 울버햄튼, 글래스고, 런던에서 일련의 데이트를 위해 재결합했습니다. 세 장의 라이브 음반이 발매되었는데, 글래스고의 O2 아카데미 (2013년 3월 9일과 10일), 해머스미스 아폴로 (2013년 3월 15일과 16일), 웸블리 아레나에서의 투어 마지막 날짜 (2013년 3월 17일)를 망라했고, 웸블리 쇼는 DVD로도 촬영되었습니다.[36]
2013년 5월, 레온 케이브는 쿠오의 새로운 드러머가 되었습니다.[33] 2013년 후반기에, 현상유지는 독일 날짜에 Uriah Heep의 지원을 받아 Bula Quo 투어를 시작했고, 영국에서는 10cc까지 공연을 시작했습니다.[citation needed] 그 뒤를 이어 2014년 영국에서 9번의 콘서트가 열렸습니다.[37] 2013년 11월 25일, 2014년 6월 다운로드 페스티벌에서 현상유지(Status Quo)가 두 번째 무대를 장식할 것이라고 발표했습니다.
2014-현재: 아쿼스틱, 파핏의 죽음과 백본
2014년 1월, Wychwood Brewery는 2월에 영국 전역의 JD Wetherspoon 펍에서 독점적으로 1972년 앨범 Sloadriver의 이름을 딴 Status Quo 브랜드의 맥주를 출시할 것이라고 발표하고 4월에 일반 판매에 들어갈 것입니다. 2014년 3월, 로시와 파핏이 원년 멤버 랭커스터와 코글란과 함께 출연한 두 번째 '프랜틱 포' 재결합 투어가 있었고, 앨범과 DVD 발매를 위해 녹음되고 촬영된 더블린의 The O2에서 마지막 공연이 있었습니다. 로시는 이번이 '프랜틱 포' 라인업의 마지막 재결합 투어가 될 것임을 시사했습니다.[38] 2014년 3월 8일, 로시와 파핏은 ITV 쇼인 앤트앤데크의 Saturday Night Takeaway에 출연하여 맥버스터드와 함께 "Rockin' Over the World"를 공연했습니다.[39]
2014년 8월, 창립자인 키보드 연주자 제스 자보르스키가 사망했다는 보고가 있었습니다.[40] 2014년 10월, 파핏과 로시는 BBC의 더 원 쇼에 출연하여 "성냥개비 남자들의 사진"의 어쿠스틱 버전을 공연했습니다.[41] 2015년 5월, 두 사람은 BBC의 "Later..."에 출연했습니다. Joools Holland와 함께 그들의 Aquostic – Stripped Bare 앨범에 대해 이야기합니다. 2015년 5월 9일, 그들은 VE Day 70: A Party to Remember에서 "In the Army Now"를 공연했습니다.[42]
2014년 10월 22일, 밴드는 런던의 라운드하우스에서 90분간의 공연과 함께 아쿠아스틱 앨범을 출시했고, 콘서트는 BBC 라디오 2에서 녹화 방송되었습니다.[43][44] 콘서트의 영상은 이후 2017년 1월 BBC Four의 "Status Quo: Live and Acoustic"에서 로시와 파핏의 인터뷰와 함께 사용되었습니다.[45] 2015년에는 아쿠아스틱 – 라이브 앳 더 라운드하우스(Aquostic – Live at the Roundhouse)라는 제목의 콘서트 실황 앨범과 DVD가 발매되었습니다.
2015년 6월 5일, 'Status Quo'는 '퀸 오브 더 사우스'의 경기장에 위치한 '덤프리스'의 '파머스턴 파크'에서 헤드라인을 장식했으며, 공연장에서 열린 첫 라이브 콘서트에서 리프와 빅 컨트리의 지원을 받았습니다.[46]
2016년 2월 1일, 이미 예정된 봄과 여름 날짜 외에 10월부터 유럽 투어를 할 것이라고 발표했습니다. 마지막 날짜는 연말까지 영국에서 열리게 되며, 이후 그룹은 '일렉트릭' 투어에서 은퇴하게 됩니다.[47] 'Last Of The Electrics' 투어는 이후 2017년까지 연장되었으며, 영국 이외의 지역에서도 추가 콘서트를 개최했습니다.
2016년 9월, 밴드는 런던 하이드 파크에서 BBC 라디오 2's Live in Hyde Park에서 두 번째로 아쿠아스틱 라인업으로 공연했습니다.[48][dead link]
2016년 10월 21일, 다음 앨범 Aquostic II – That's a Fact!가 발매되었습니다.[49]
2016년 10월 28일, 파핏은 같은 해 초 심장마비를 겪은 후 라이브 공연에서 영구 은퇴했습니다.[50][51] 12월 24일, 그는 어깨에 부상을 입은 후 심각한 감염으로 인해 스페인 마르벨라의 병원에서 사망했습니다.[52][53][54] 파핏의 장례식은 2017년 1월 19일 워킹 화장장에서 열렸습니다. 2016년 몇몇 라이브 쇼에서 파핏을 대신했던 아일랜드 기타리스트 리치 말론은 녹음된 자료와 라이브 쇼에서 모두 연주하며 리듬 기타로 그룹에서 그의 자리를 대신했습니다.[55] 밴드는 2017년 6월 프론트맨 로시가 병에 걸린 후 콘서트를 연기해야 했습니다.[56]
2017년과 2018년에는 The Last Night of the Electrics, Down Down and Dirty at Wacken and Down Down and Dirty at the Royal Albert Hall의 세 개의 새로운 라이브 앨범이 발매되었고, 이전의 두 앨범은 동반 DVD 발매도 있었습니다. 2019년 6월, 현상유지(Status Quo)는 영국 고별 투어에서 Lynyrd Skynyrd의 특별 게스트였습니다.[57]
2019년 6월 14일,[58] 밴드는 그들의 33번째 정규 앨범인 백본(Backbone)을 작업 중이라고 발표했습니다. 2019년 8월 25일, ITV 쇼 사라 콕스 쇼에 출연하여 로시가 새 앨범 백본과 자서전 I Talk Too Much에 대해 이야기했고, 이후 "Rockin' All Over the World" 뿐만 아니라 "Liberty Lane"이라는 곡을 공연했습니다.[59] 이 음반은 2019년 9월 6일에 발매되었으며 영국 음반 차트에서 6위에 올랐습니다. 2019년 9월 15일, 밴드는 런던 하이드 파크에서 열린 BBC 라디오 2의 라이브 인 하이드 파크에서 세 번째 공연을 했습니다. 그들은 그 지폐에서 3위를 차지했고, 이른 저녁에 연주를 했고, 그 뒤로 웨스트라이프와 펫샵 보이즈가 그 뒤를 이었습니다.[60] 2019년 크리스마스에, 밴드는 채널 4의 The Great British Bake Off에 출연하여 "Rockin' Over the World"를 공연했습니다.[61] 2020년 8월 11일, 현상유지(Status Quo)는 COVID-19 범유행으로 인해 40일간의 백본 영국 및 유럽 투어를 취소했습니다. 다음 해에 대한 다양한 약속은 밴드가 2021년에 공연 일정을 조정할 수 없음을 의미했습니다.[62] 2020년 8월 20일, 로시는 ITV 주간 쇼 This Morning에 출연하여 봉쇄와 팬데믹 기간 동안 무엇을 하고 있었는지에 대해 이야기하고 2022년으로 예정된 Out Out Quoing이라는 새로운 투어를 발표했습니다.[62]
2021년 9월 26일, 공동 설립자 앨런 랭커스터는 다발성 경화증과의 싸움으로 72세의 나이로 사망했습니다.[63] 2023년 11월 2일, 로시는 피트 워터맨과 함께 More4 쇼인 Little Trains and Big Names에 출연하여 자신의 어린 시절에 대해 이야기하고, Status Quo and Waterman의 성장은 로시의 첫 번째 모델 철도 배치를 만드는 데 도움을 줍니다.
투어링
Status Quo는 2022년 9월 현재 최소 3700개의 기록된 긱스를 수행했습니다.[64][65][66] 초기 미등록 공연들과 다양한 손실 공연들이 추가된 후, 콘서트의 총합은 더 많을 것으로 보이며, 밴드에 의해 2천 5백만 명이 넘는 관객들을 보유하고 있는 것으로 추정됩니다.[67] 이 밴드는 한 해 동안 여러 번 100회 이상 공연을 했고, 144회(1971년)라는 기록적인 최고치를 기록해 2.5일마다 라이브 쇼를 펼쳤습니다.[66] 밴드는 48년간의 투어 활동 끝에 "약 400만 마일을 여행하고 23년간 집을 떠나 지냈다"고 계산했습니다.[67] 1980년과 1985년의 유일한 예외를 제외하고, 현상유지는 1968년과 2019년 사이에 매년 다국적 투어에 착수했습니다(유럽에서는 인구가 많은 모든 대륙을 방문했지만).[66] 밴드는 2020년과 2021년 투어에서 완전히 휴식을 취했는데, 코로나19에 대한 전 세계적인 대응으로 인해 부분적으로 매진된 백본 앨범 투어를 취소했습니다. 그들은 2022년 현재 다시 투어를 하고 있으며, 2022년 아웃 쿠잉 투어에 추가 날짜가 추가되었습니다.[68][69]
인사
현재회원
- 프란시스 로시 – 리드 기타, 보컬 (1962–현재)
- Andy Bown – 키보드, 리듬 기타, 하모니카, 보컬 (1981–현재; 1976–1981년 동안 추가 음악가)
- 존 "리노" 에드워즈 – 베이스, 리듬 기타, 보컬 (1985–현재)
- 레온 동굴 – 드럼, 타악기, 백 보컬 (2013–현재)
- 리치 말론 – 리듬 기타, 보컬 (2016-현재)
구회원
- 앨런 랭커스터 – 베이스, 보컬 (1962-1985, 2013-2014년 재결합, 2021년 사망)
- 앨런 키 – 드럼, 타악기 (1962-1963)
- 제스 자보르스키 – 키보드 (1962–1965; 2014년 사망)
- 존 코글란 – 드럼, 타악기 (1963-1981; 2013-2014년 재결합)
- 로이 린즈 – 키보드, 보컬 (1965–1970)
- 릭 파핏 – 리듬 기타, 보컬 (1967년 ~ 2016년, 2016년 사망)
- 피트 커허 – 드럼, 타악기, 보컬 (1981-1985)
- 제프 리치 – 드럼, 타악기 (1985-2000)
- 맷 레틀리 – 드럼, 타악기, 보컬 (2000-2013)
디스코그래피
스튜디오 앨범
- 현상 유지의 그림 같은 매치스틱 메시지 (1968)
- 예비 부품 (1969)
- 마켈리의 기름진 숟가락 (1970)
- 두 개의 머리를 가진 개 (1971)
- 적재강 (1972)
- 안녕! (1973)
- 쿠오 (1974)
- 온 더 레벨 (1975)
- 블루 포 유 (1976)
- 로킹 온 더 월드 (1977)
- 더위를 못 참는다면... (1978)
- 원하는 대로 (1979)
- 그냥 슈포신' (1980)
- 언제나 늦지 않습니다 (1981)
- 1+9+8+2 (1982)
- 백 투 백 (1983)
- 지금 군대에서 (1986)
- 불평불만 (1988)
- 퍼펙트 레미디 (1989)
- 락 투 유 드롭 (1991)
- 목마른 일 (1994)
- 멈추지 마세요. (1996)
- 언더 더 영향 (1999)
- 지난 세기에 유명한 (2000)
- 헤비 트래픽 (2002)
- 리프스 (2003)
- 파티는 아직 끝나지 않았습니다 (2005)
- 제4화음을 찾아서 (2007)
- 퀴드 프로쿠오 (2011)
- 불라 쿠오! (2013)
- 아쿠아스틱 – 헐벗은 맨살 (2014)
- 질문 2 – 그것은 사실입니다! (2016)
- 등뼈 (2019)