소냐 라포포트

Sonya Rapoport
소냐 라포포트
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태어난(1923-10-06)1923년 10월 6일
매사추세츠 주 보스턴
죽은2015년 6월 1일(2015-06-01) (91)
캘리포니아 버클리
국적미국인의
교육뉴욕대, 버클리 캘리포니아대
로 알려져 있다.개념 예술, 뉴미디어 아트, 페미니스트 아트
웹사이트sonyarapoport.org

소냐 라포포트(Sonya Rapoport, 1923년 10월 6일 ~ 2015년 6월 1일)는 미국의 개념, 페미니스트, 뉴미디어 아티스트였다.[1]그녀는 화가로서 경력을 쌓기 시작했고, 후에 컴퓨터 매개 인터랙티브 설치와 참여형 웹 기반 예술 작품으로 가장 잘 알려지게 되었다.[2]

초년기

소냐(nee Goldberg)는 1923년 10월 6일 매사추세츠 주 보스턴에서 태어나 매사추세츠 주 브루클린에서 자랐다.그곳에서 그녀는 정기적으로 보스턴 미술관에서 토요일 수업을 듣고 칼 제르베와 함께 공부했다.그녀는 어린 시절 여름을 메인주 오군퀴트에 있는 예술 식민지에서 보냈다.[3]

교육

라포포트는 보스턴 대학교에서 생물학을, 뉴욕 대학교에서 경제학을 공부했으며 1946년에 B.A.로 졸업했다.1944년 화학과 교수 헨리 라포포포트와 결혼하여 그와 함께 뉴욕, 워싱턴 DC, 그 후 캘리포니아 버클리로 갔다.Sonya Rapoport는 그들의 움직임 내내 예술에 대한 그녀의 연구를 추구했다.그녀는 레지날드 마쉬와 함께 공부한 뉴욕의 미술 학생 연맹에 다녔고, 이후 코르코란 미술 디자인 대학에 들어가 조형 미술과 유화를 공부했으며, 마침내 에를 로란과 함께 공부한 버클리 캘리포니아 대학의 미술 연습 대학원 과정에 등록하여 1949년 석사학위를 받았다.당시 버클리 미술 실습 커리큘럼은 라포포트, 제이 드피오, 샘 프란시스 등의 연습에서 다양한 예술가를 배출했지만 한스 호프만의 미학적 철학에 큰 영향을 받았다.

경력

초기 경력

1971년 라포포포트는 아이다호 스네이크 리버 댐 프로젝트에서 그녀가 구입한 골동품 건축가의 책상에서 일련의 빈티지 지질 조사 차트를 발견했다.그녀는 이 차트를 그녀가 발견한 물건으로 만든 스텐실뿐만 아니라, 그림을 그리고 그림을 그리는 배경으로 사용했다.풀 큐 홀더와 같은 물체는 우더(Udder)를 의미했고, 해부학 키트의 플라스틱 자궁은 자궁을 상징했다: 그녀가 Nu-Su 언어로 지칭한 여성 기호 사전이다.누슈는 15세기에 중국 후난 성에서 여성들이 독점적으로 사용하는 '비밀어'로 만들어진 대본이다.라포포트는 이 페미니스트 패턴 언어를 1970년대 내내 대규모 그림뿐만 아니라 발견된 연속 공급 컴퓨터 종이에 관한 혼합 미디어 작품에도 광범위하게 사용했다.

1970년대 후반, 라포포포트는 그녀의 작품이 그림 그리기에서 벗어나 설치, 공연, 연구 기반의 혼합 미디어 프로젝트의 영역으로 이동하면서 협력적인 실천도 발전했다.그녀는 점점 더 복잡해지는 자신의 프로젝트를 실현하기 위해 연구 화학자들, 소프트웨어 엔지니어, 인류학자들과 협력했다.예를 들어, 1970년대 인류학자 도로시 워시번과의 협력의 일환으로, 라포포트는 아메리카 원주민 유물에 대한 연구를 바탕으로 한 고고학적 표기법을 그녀의 컴퓨터 도면에 통합했다.

1979년과 1983년 사이에 라포포포트는 5년 동안 11개의 연속적인 단계로 펼쳐진 그녀의 개념 프로젝트인 '내 드레서 위의 사물들'을 작업했다.[1]라포포트 생의 마지막 해에 최종 12단계가 개발되어 사후에(2015년) 전시되었다.[4]마이드레서 상의 오브젝트들은 라포포트가 그녀의 그림과 오브젝트 제작 관행에서 분명히 벗어났음을 표시했고 그녀의 이후의 인터랙티브 공연과 새로운 미디어 작업을 기대했다.라포포트는 심리학자 위니프레드 드 보스와 협업해 자신의 침실 화장대에 쌓인 기념품과 기념품의 개인적 의의를 해석해 정신분석, 컴퓨터 코딩, 과학적 방법 등을 통해 검사했다.12단계는 프랭클린 아로, 아티스트 스페이스, 헤리스 매거진 등 공연장에서 선보이는 설치와 관객 참여 공연부터 한 페이지 분량의 출판물, 예술가들의 책까지 다양했다.개념적이고 페미니스트적인 예술인 '내 드레서 위의 사물들'의 기초 프로젝트도 컴퓨팅과 데이터 시각화에서 선구적이었다.

1980년대에 라포포포트는 데이터 시각화와 컴퓨터 코딩을 활용한 관련 개념 작품을 개발했다.이 프로젝트들 중 일부에서 라포포포트는 컴퓨터 지원 인터랙티브 설치를 도입했는데, 이 설치는 청중을 초대하여 프로젝트의 후속 반복을 위한 데이터를 제공하도록 하였다.여기에는 바이오리듬,[5] 슈즈필드,[6] 디지털 머드라,[7] 애니메이션 영혼: 당신의 카로 가는 관문,[8] 그리고 성적 질투가 포함된다. 사랑의 그림자.[9]

후기 경력

1989년부터 2013년까지 라포포포트의 예술적 초점은 네트 아트로 옮겨갔다.이 기간 동안 그녀는 12개 이상의 인터랙티브 웹 프로젝트를 제작했다.라포포트는 인터넷 기술의 얼리 어답터였으며, 주디 말로이, 메러디스 트롬블 등 MIT의 레오나르도 매거진과 연관된 같은 생각을 가진 크리에이터들의 커뮤니티에 소속되어 있었다.이러한 작품들은 컴퓨터의 휴머니즘적 잠재력에 대한 그녀의 관심에서 동기를 얻었고, 프로그래밍에 대한 지식과 시청자들의 선택에 반응하는 작품을 만들어 낸 경험에 의해 알려지게 되었다.

성별, 인종, 종교의 사회구조에 대한 라포포트의 관심을 반영하여, 그녀는 미술사, 과학, 신문, 그리고 그녀의 초기 작품들을 포함한 다양한 출처에서 이미지를 소싱했다.이 작품들을 구성하는 디지털 이미지들과 혁신적인 하이퍼텍스트 인터페이스들은 초기 인터넷 미학을 구현한다.

2010년대에 라포포트가 현대 미술에 기여한 공로는 두 번의 조사 전시와 '극성의 쌍'이라는 책에서 인정받았다. Terri Cohn이 편집한 Sonya Rapoport의 삶과 예술.[1]2014년 미국 캘리포니아 버클리대 웨스턴아메리카의 밴크로프트 도서관이 라포포포트의 자료실을 인수했다.

레거시

소냐 라포포트 레거시 트러스트는 라포포트 생전에 그녀의 작품을 보존하고 비판적이고 역사적인 인정을 넓히기 위해 설립되고 기부되었다.더 트러스트는 대중과 학자 공동체를 위한 전시, 미술품 대출, 연구, 출판, 보존, 교육 프로그램 등 다양한 시책을 통해 그녀의 유산을 지원한다.또한 다양한 매체에 라포포트 미술품을 소장하고 있으며, 라포포트만의 독특한 방법론을 인정받아 예술가, 작가, 과학자와의 협업 프로젝트를 장려하고 있다.UC 버클리의 Bancroft 도서관에서 Sonya Rapoport Papers에 대한 연구도 권장된다.

최근 전시회

소냐 라포포트: 바이오리듬, 캘리포니아 산호세 산호세 미술관, 2020년

스포트라이트, Frieze New York, 2020년[12]

빚을 갚은 컴퓨터: 여성, 섬유, 기술, 1965-1985, 공예 센터, 아셰빌, NC, 2020

지형 변화 – SFMOMA, 2020년 컬렉션에서 종이 작업

2019년[13] 뉴욕 헌터 칼리지 미술관, 미래 재조명

소냐 라포포트: Casemore Kirkeby Gallery, 2019[14] 미적 반응

예, 아니오? 2015년[15] 캘리포니아 오클랜드의 크라우스워크

가능한 대화?2014년 캘리포니아 프레즈노에 있는 프레즈노 미술관

가능한 대화? 데이터 수집 이벤트마르티나 }{ 존스턴 갤러리, 캘리포니아 버클리, 2013년

생명의 공간: 소냐 라포포르트의 예술.2012년 캘리포니아 오클랜드에 있는 밀스 칼리지 미술관

Sonya Rapoport: Pairlity의 쌍.2011년 캘리포니아 버클리 칼라 인스티튜트 갤러리

참조

  1. ^ a b c Pairing of polarities : the life and art of Sonya Rapoport. Sonya Rapoport, Terri Cohn, Richard Cándida Smith, Roger Malina. Berkeley, Calif.: Heyday. 2012. ISBN 978-1-59714-187-1. OCLC 758973670.{{cite book}}: CS1 maint : 기타(링크)
  2. ^ Jones, Leslie; Volume 8, from. "The Personal is Computable: Sonya Rapoport". Art in Print. Retrieved 11 January 2019.
  3. ^ "골렘의 디지털화: 지구에서 우주로" 레오나르도 저널, 39권, 2, (MIT, 2006),17권.
  4. ^ "Farewell to a Berkeley visionary — Sonya Rapoport: 'Final Works' at Krowswork". Berkeleyside. 2015-12-11. Retrieved 2021-04-20.
  5. ^ Cohn, Terri; Efimova, Alla (2020). Sonya Rapoport: Biorhythm. San Jose Museum of Art. ISBN 978-0938175063.
  6. ^ Malloy, Judy (November 2009). "The Process of Creating New Media: An Interview with Sonya Rapoport". Content/Code/Process: Authoring Electronic Literature.
  7. ^ Barcio, Phillip (February 5, 2020). "How Sonya Rapoport Used Abstraction to Pioneer Computer Art". Ideelart.
  8. ^ Rapoport, Sonya (April 1992). "The Animated Soul-Gateway to Your Ka". Leonardo. 25 (2): 218–219. doi:10.2307/1575721. JSTOR 1575721. S2CID 192983836.
  9. ^ Rapoport, Sonya; McNabb, Michael (February 1994). "Sexual Jealousy: The Shadow of Love". Leonardo. 27 (1): 17. doi:10.2307/1575942. JSTOR 1575942. S2CID 147447507.
  10. ^ "San Jose Museum of Art show celebrates Sonya Rapoport". The Mercury News. 2020-02-06. Retrieved 2021-04-27.
  11. ^ "Big Data Metroactive". www.metroactive.com. Retrieved 2021-04-27.
  12. ^ "When Sonya Rapoport Said 'OK' to Computers Frieze". Frieze. 21 April 2020. Retrieved 2021-04-27.
  13. ^ "New York Art Galleries: What to See Right Now". The New York Times. 2019-03-21. ISSN 0362-4331. Retrieved 2021-04-27.
  14. ^ "Sonya Rapoport: Final Works". East Bay Express Oakland, Berkeley & Alameda. 2015-12-09. Retrieved 2021-04-27.
  15. ^ "Farewell to a Berkeley visionary — Sonya Rapoport: 'Final Works' at Krowswork". Berkeleyside. 2015-12-11. Retrieved 2021-04-27.
  16. ^ "Sonya Rapoport: Final Works". East Bay Express Oakland, Berkeley & Alameda. 2015-12-09. Retrieved 2021-04-27.
  17. ^ "Parodies: 'Pairings of Polarities' by Sonya Rapoport". KQED. Retrieved 2021-04-27.

참고 문헌 목록

  • 콘, 테리, 에피모바, 알라.소냐 라포포트: 바이오리듬.산호세 미술관, 2020
  • 콘, 테리."소냐 라포포트가 컴퓨터에 'OK'라고 했을 때."프리제, 2020년 4월
  • 바르시오, 필립.2020년 2월, IDeelart, 2020년 2월, "Sonya Rapoport가 컴퓨터 아트를 개척하기 위해 추상화를 사용한 방법
  • 존스, 레슬리."The Personal is Computable:소냐 라포포트."아트 인 프린트, 2019년 1월
  • 콘, 테리, 에피모바, 알라."소냐 라포포트: 앙상블 퍼포먼스."Performa Magazine, 2017년 3월
  • 에피모바, 알라, 쿤, 테리.소냐 라포포트: 예, 아니오?밀스 칼리지 미술관, 2016
  • 콘, 테리, 에드Pairarity: Sonya Rapoport의 삶과 예술.전성시대, 2012

외부 링크