토요일 밤 생선 튀김

"토요일 밤의 생선 튀김 (1부)"
싱글 바이 루이스 조던 & 히스 탬파니 파이브
B측	"Saturday Night Fish Frie"(포함)
방출된	1949 (1949)
녹음된	1949년 8월 9일
장르.	점프 블루스, R&B
길이	3:12 (제1부) 2:48 (제2부/콘크리트 포함) 5:21(전체 버전)
라벨	데카
작곡가	루이 조던, 엘리스 월시
루이 조던 & 히스 탬파니 파이브 싱글 연대기
"콩과 옥수수 빵" (1949) "토요일 밤의 생선 튀김 (1부)" (1949) "스쿨 데이즈" (1950)

'Saturday Night Fish Frie'는 루이 조던과 엘리스 로렌스 월시가 작곡한 점프 블루스 곡으로,^[1] 루이 조던과 히스 탬파니 파이브가 녹음한 버전을 통해 가장 잘 알려져 있다.^[2]

로큰롤의 기원은 논쟁의 여지가 있지만, 몇몇은 이 노래가 정말로 첫 번째 락앤롤 레코드일지도 모른다고 제안했다.^[3]이 곡은 전기 기타, 활발한 템포, 후기 장르에서 흔히 볼 수 있는 "베이스의 혼합"과 같은 로큰롤에 사용될 요소들을 포함하고 있다.^[4]

내셔널 히트

이 싱글은 큰 히트를 쳐서 1949년 말 12주 동안 R&B 차트에서 1위를 차지했다.^[2]또한 국가 차트에서 21위에 올랐는데,^[5] 당시 "레이스 레코드"로는 드문 성과였다(매우 인기 있는 조던은 이미 이전 크로스오버 히트 기록을 가지고 있었다).조던의 점프 블루스 콤비는 당대 가장 성공적인 연기 중 하나였으며, 느슨하고 능률적인 플레이 스타일은 영향력이 컸다.

첫 녹화

"Saturday Night Fish Frie"는 Eddie Williams와 His Brown Buddies가 이 곡의 작곡가인 Ellis Walsh의 구어 보컬로 처음 녹음했다.윌리엄스는 "Broken Hearted"라는 곡으로 2번 R&B의 히트를 쳤다."Saturday Night Fish Frie"는 밴드의 다음 싱글이 될 예정이었으나, 아세테이트가 대신 루이 조던의 에이전트에게 길을 찾았다.윌리엄스가 회상했을 때, "그들은 먼저 밖으로 나왔다."^[6]

조던이 노래를 바꿨다.한 소식통은 "노래의 후크(hook)를 2번씩 반복해서 들었다"고 요약했다.윌리엄스의 셔플은 요란한 점프 부기우기로 대체됐다.^[6][7]"돌았다"는 표현은 십여 번 반복된다.^[8]

5시 21분에는 녹음이 78장의 표준면보다 더 오래 진행되어 디스크 양쪽에 하나씩 두 부분으로 나뉘었다.이 노래의 가사는 1인칭으로 루이지애나주 뉴올리언스의 램파트 가에 있는 생선 튀김에 가는 두 명의 떠돌이 음악가를 묘사하고 있다.현장은 경찰의 급습을 받는 야성적인 파티가 되고, 해설자는 결국 감옥에서 밤을 보내게 된다.

로큰롤의 전조

요르단의 '새터데이 나이트 피시 프라이'는 후렴구에 '로킨'이라는 단어가 쓰인다는 NPR의 말에 따르면, "말 그대로 듣는 사람을 맥박으로 뛰게 만들었다"는 이유로 점프 블루스의^[9] 예라고 불려왔다.^[10]어쿠스틱 뮤직 협회는 이 음반은 "40년대의 점프 블루스 우위의 종말"^[11]을 의미한다고 말한다.

한 평론가는 2016년 요르단 판에 대해 "조단의 간결하고 재치 있는 보컬 스타일, 부딪치는 점프 블러즈 리듬, 그리고 혀를 흔들고 물리는 가사에 대한 취향은 대중음악만큼 명백하게 거부할 수 없는 것"이라고 평했다.^[12][13]

일부 소식통들은 또한 로큰롤을 로큰롤의 선구자 또는 아마도 최초의 로큰롤 레코드 중 하나로 간주하고 있다.록앤롤 명예의 전당은 1968년에 이 녹음은 "랩의 초기 사례이며 아마도 최초의 록앤롤 녹음"이라고 말했다.^[14]또 다른 소식통은 2013년 한 걸음 더 나아가 "조단의 빠른 발화, 톡 쏘는 듯한 전달은 1950년 가까스로 지평에 도달했던 또 다른 음악적 스타일을 예고했다"고 말했다.^[15]

한 소식통에 따르면 이 곡은 "처크 베리가 나중에 베끼기를 인정하게 될 러블리한 점프 리듬, 콜 앤 리액션 코러스, 더블 스트링 일렉트릭 기타 리프가 있었다"고 한다.^[16]실제로 척 베리는 "내 기억으로는, 내가 로큰롤을 연주하는 것을 들은 사람은 루이 조던이 처음이었다"^[17]고 말한 것으로 전해졌다.

기타의 작품, 활발한 템포, "각 박자의 구두점을 맞추는 녹음 믹스에서 강조"는 확실히 후기 예술가들에게 영향을 미쳤고 녹음의 스타일은 "1950년대 로큰롤의 특징"으로 이어졌다.^[18]

조던은 1966년 The !!!에서 이 노래를 텔레비전에서 라이브로 공연했다. Bill "Hoss" Allen이 주최하는 Beat.^[19][20]

그 숫자는 그 후 피네탑 퍼킨스, 닥터 필굿, B.B.킹, 버디 가이, 그리고 코스터스를 포함한 많은 다른 예술가들이 커버하고 있다.^[21]조던 자신도 1973년에 I Believe in Music이라는 제목의 앨범으로 이 곡을 다시 녹음했다.^[22]

참조