아니라는건 아닌거야.

아니라는건 아닌거야.
노만스노는 2007년 핀란드 탐페레에 산다.
배경 정보
기원	빅토리아, 브리티시 컬럼비아, 캐나다
장르	펑크 록, 펑크 재즈, 포스트 하드코어, 하드코어 펑크, 노이즈 록
년 활동	1979–2016
레이블	잘못됨, 대체 촉수, 제산제오디오, 남부
관련 행위	한슨 브라더스, 쇼비즈니스 자이언츠, 악명 높은 과학자, 압축기 헤드
과거 구성원	롭 라이트 존 라이트 앤디 커 톰 홀리스턴 켄 켐프스터

노만스노(NomeansNo, 때로는 노만스노로 스타일링되거나 스펠링이 No Mays No)는 브리티시 컬럼비아 빅토리아에서 결성된 캐나다의 펑크 록 밴드였으며, 이후 밴쿠버로 이적하였다. 이들은 젤로 비아프라와의 콜라보 앨범을 비롯해 수많은 EP와 싱글을 포함한 11장의 앨범을 발매했다. 비평가 마틴 포포프는 그들의 음악을 "펑크의 혐오스런 공격성과 헤비메탈의 규율 사이에 가장 강력한 결합"^[1]이라고 묘사했다. 노만스노의 독특한 하드코어 펑크 사운드, 복잡한 악기,^[2] 그리고 어둡고, "절묘하게 지능적인" 가사는 후속 음악가들에게 영감을 주었다. 이들은 펑크 재즈와 포스트 하드코어 운동에서 종종 기초적인 것으로 여겨지며,^[3][4] 수학 록과 이모 장르에 대한 조형적 영향력으로 언급되어 왔다.^[5]

1979년 롭과 존 라이트 형제에 의해 결성된 이 그룹은 재즈와 프로그레시브 록의 영향을 받은 투피스 펑크 밴드로 시작되었다.^[6] 이들은 1982년 데뷔한 마마 LP를 자체 발매했다. 이듬해 기타리스트 앤디 커를 추가하면서 이 그룹은 얼터너티브 촉수 각인(Anternative Quments)과 계약을 맺고 계속해서 관객의 폭을 넓혔다. 커는 1992년 이 밴드와 함께 5개의 LP를 마치고 떠났고, 이 그룹은 "왜 그들이 나를 Mr. Happy?" 앨범의 2피스 포메이션으로 돌아왔다.

1993년 기타리스트 톰 홀리스톤과 잠시 제2의 드러머 켄 켐프스터가 합류했으며, 노만스노는 자신들의 '잘못된 레코드' 레이블을 운영하면서 광범위한 투어와 녹음을 계속했다. 3장의 LP를 더 한 후, 그들은 얼터너티브 촉수를 떠나 2006년에 그들의 마지막 앨범인 All Roads Lead to Ausfahrt를 발매했다. 이들은 2015년 웨스턴캐나다 음악 명예의 전당에 입성해 이듬해 은퇴를 선언했다.^[7]

역사

초창기 투피스 마마(1979~1982)

1979년 25세의 롭 라이트는 캘거리에서 공부한 후 빅토리아에 있는 가족 집으로 돌아왔다.^[8] 롭의 8년 차 동생인 존 라이트는 학교 재즈 밴드에서 드럼을 연주했고, 둘은 빅토리아 대학에서 디오아(D.O.A)의 공연을 보고 펑크 록을 연주하는 영감을 받았다.^[9] 이들은 1979년 부모님의 지하실에서 리허설을 시작해 데이트 반대 강간 구호에서 노만스노라는 이름을 따왔다.^[8][9] 그들은 또한 지역 커버 밴드 캐슬의 리듬 섹션으로 잠시 활동했다.^[8]

노만스노는 TASCAM 4트랙 리코더에 이어 몇 달 만에 초창기 자료를 기록했는데, 롭은 전기 기타와 베이스 연주, 존은 키보드와 드럼 연주, 그리고 두 형제는 모두 노래를 불렀다. 이 음반들 중 일부는 그들의 첫 번째 두 개의 자체 발매된 7"로 발행되었는데, "Look, Here Come the Wormies/SS Social Service" 싱글 (1980년 음반 목록에는 Wright Brothers가 모두 수록되어 있는 매스 어필로 분할)과 1981년의 배신, 공포, 분노, 증오 EP이다.

이 형제는 1981년부터 베이스 앤 드럼 듀오로 라이브 공연을 시작했다.^[10] 그들의 소리는 기타 없이 발전했고, 존 라이트는 나중에 이러한 발전을 반성했다.

...기타 연주자가 없으면 펑크 록과 록앤롤이 일반적으로 의존하는 표준 훅에 의존할 수 없다. 기타 연주자 – 기타 신은 인용하지 않았다 – 기타 연주자가 없는 특성상 베이스와 드럼은 훨씬 더 많은 것을 해야 할 정도로 오랫동안 초점이었다. 그것은 또한 보컬을 더 중요하게 만들거나, 적어도 보컬을 위한 더 많은 공간을 만들어준다. 넌 기타 솔로도 없고 고급 세탁물도 없어 그리고 드럼에서 하는 일은 다르고, 드럼에서 4박자를 직진하면 시간이 지나면 좀 둔해질 거야. 베이스 기타가 다른 밴드에서는 눈에 띄는 악기가 아닌 것 같지만, 다른 방식으로 접근하게 만들었고, 우리의 노래 구조는 단순히 운율-초러스-버스일 수는 없었다. 그것은 우리의 소리가 독특한 출발을 하게 된 것과 모든 것이 관련이 있었다.^[11]

이들이 이 시기에 연주한 곡 중 일부는 1982년 제한적 누름으로 자작곡으로 발매된 마마 LP를 통해 발표되었다. 트루저 프레스를 위해 글을 쓴 아이라 로빈스 평론가는 마마와 7세기 초반을 "재즈 여행 중인 데보, 아트 스쿨을 졸업한 모테헤드, 또는 정신병 스테로이드에 관한 와이어"^[12]라고 묘사했다. 같은 해, 존 라이트도 빅토리아 펑크 밴드 The Family Sciences에 합류했다.^[8]

앤디 커와 함께 유 킬 미, 작은 부품 고립 및 파괴(1983–1989)

The Family Sciences는 1983년에 해체되었고, 그들의 기타리스트 겸 보컬 앤디 커는 몇 달 후 노만스노에 합류했다.^[9][13][8] 커는 펜더 배스맨 앰프와 P.A. 스피커를 통해 연주하며 버즈 쏘우 기타 톤을 만들어내면서 노만스노의 소리에 뚜렷한 하드코어 펑크 엣지를 가져왔다. 노만스노는 펑크 록 기준에 항상 부합하지 않는 음악을 연주했음에도 불구하고 브리티시 컬럼비아 펑크계의 고정물이 되었다. 1985년 Understrowth Records에 실린 You Kill Me EP는 "Body Bag"과 같은 어둡고 묵직한 노래와 지미 헨드릭스의 "Manic Pressure" 커버에 그들의 실험적인 사운드를 선보였다. 이 세 사람은 또한 나중에 더 많은 관심을 받게 될 부수 프로젝트인 "The Hanson Brothers"로 라모네스 커버와 더 전통적인 펑크 음악을 공연하기 시작했다.

처음에 몬트리올 펑크 레이블인 프시케 인더스트리가 발행한 이 밴드는 그들의 두 번째 LP인 섹스 매드를 발매했고 커와 첫 번째 LP를 발매했다.^[8] 이 앨범은 이 밴드의 실험적이고 진보적인 펑크 사운드를 더욱 확장시켜 싱글 "Dad"를 내주었다. 이 노래는 앨뮤직 리뷰어 애덤 브레그먼이 "슬램핏의 페이스대로 뱉어내도 좀 소름끼친다"^[14]고 부른 마이너 대학 라디오 히트곡이었다. 이 곡의 리드보컬인 커는 롭 라이트가 성대에 결절로 고통받으면서 리드보컬을 점점 더 책임지게 되었다.

그들은 곧 데드 케네디스의 젤로 비아프라가 운영하는 세미날 펑크 록 레이블인 얼터너티브 촉수와 계약을 맺었다. 이것은 북미와 유럽에서의 빈번한 순회공연과 함께 이 밴드가 더 많은 관객을 모으는데 도움을 주었다. 1988년, 이 그룹은 프로듀서 세실 잉글리쉬와 함께 녹음된 두 개의 발매물을 발표했다. Day Everything Behing Nothing EP와 Small Parts Isolated and Destrated 앨범. 얼터너티브 촉수는 두 사람을 하나의 CD인 "The Day Everything Beaked Isolated and Destruction"에 함께 편집했다. 올뮤직 리뷰어 션 카루더스는 실험적인 음반 녹음은 밴드의 이전 노력보다 덜 공격적이지만 그럼에도 불구하고 그럴 가치가 있다고 말했다.^[15]

틀렸다, 0 + 2 = 1, 커의 출발(1989–1992)

롭 라이트의 성대가 아물기 시작했고, 그는 다시 그룹의 리드 보컬로 활동하기 시작했다. 1989년, 이 밴드는 4집 앨범인 '틀림'을 발표하여 많은 비평가들의 찬사를 받았다.^[8] 올뮤직의 경우, 캐러더스는 "그는 연주하는 것이 믿을 수 없을 정도로 능숙하다"^[2]고 썼다. "The Collector's Guide to Heavy Metal"의 평론가 마틴 포포프는 "The Collector's Guide to Havy Metal"에서 밴드의 최고 앨범을 "잘못했다"고 평했으며 10점 만점에 10점을 매겼다.^[1] 이 밴드의 음반 지지에 대한 광범위한 투어는 1990년 홀랜드에서 녹음된 라이브 + 커들리 앨범에 일부 기록되어 있다. 존 라이트는 1990년 경 이 밴드가 "일용직은 하지 않아도 될 만큼 수익이 좋아졌다"고 전했다."^[11]

이 밴드는 1991년 비아프라, The Sky Is Falling, I Want My Momy와 함께 공동 LP를 발매했다. 그 직후, 그들은 커와 함께 5집 앨범이자 최종 발매인 0 + 2 = 1을 발매했다. 올뮤직 평론가 아담 브레그만은 엇갈린 평론에서 0 + 2 = 1이 더 미세한 순간들을 칭찬하면서도 전체적인 길이와 묵직함에 신경을 썼다.^[16]

커는 이 음반에 대한 지지로 투어를 마치고 밴드를 떠나 네덜란드로 이민을 갔다. 그는 계속해서 쇼블레드의 스콧 헨더슨과 합작한 히사놀과 함께 두 장의 LP를 발매했다. 이어 1997년 솔로 앨범을 발매한 뒤 2005년 도그 페이스 허먼스의 윌프 플럼과 듀오 투핀딘을 결성했다.

부대 프로젝트, 왜 그들은 나를 해피씨라고 부르는가? (1992–1993)

라이트 형제는 그들의 부 프로젝트인 핸슨 브라더스에 집중하기 시작했다. 낙후된 캐나다 아이스하키 선수들과 팬들의 모의 그룹으로 분장한 이들은 폴 뉴먼 주연의 1977년 조지 로이힐 영화 슬랩샷에서 밴드의 이름과 페르소나를 등장시켰다. 존이 리드 보컬로 활동하면서 라이트 형제는 쇼비즈니스 자이언츠의 기타리스트 톰 홀리스톤과 디오에이(D.O.A)의 드러머 켄 젠슨이 합류했다. 얼터너티브 촉수로부터 LP를 녹음하라는 격려와 함께,^[8] 핸슨 브라더스는 1992년에 그로스 오퍼레이션 앨범을 발매했다.

라이트 형제는 다른 노력에도 불구하고 여전히 활동적이었다. 롭 라이트는 권위주의적인 사제 복장을 한 캐릭터로 등장하면서 미스터 틀이라는 이름으로 솔로 가수로 활동하기 시작했다. 존 라이트는 몇 년 동안 D.O.A.의 회원이 되었다. 형제는 자신의 각인인 '잘못된 레코드'도 계속 확장했다.

1993년 형제는 제6회 노만스노 LP의 재료를 모아 듀오로 Why Do Though Call Mr. Happy?를 녹음했다. 올뮤직 비평가 네드 래겟은 이후 앨범이 어둡고 불길한 깊이에 도달했다고 주장하면서 앨범의 균형을 높이 평가하면서, 보다 섬세하고 내성적인 순간들을 보여주었다.^[17] 라이트 부부는 또 다음 해 '틀림'에 발표된 초기 데모, 스튜디오 아웃테이크, 추가 자료로 구성된 '미스터 라이트 & 미스터 틀림: 원 다운 & 투 고(One Down & Two Go)' 컬렉션을 편집했다.

톰 홀리스톤과 함께 세계화 (따라서), 머리 없는 부르주아지의 춤 (1993–1999)

왜 그들은 나를 해피씨라고 부르는가? 노만스노는 핸슨 브라더스 기타리스트 홀리스톤과 두 번째 드러머 켄 켐프스터가 완성한 첫 번째 4피스 라인업을 조립했다. 홀리스톤은 커를 풀타임 기타리스트로 교체했고, 켐프스터는 이후 4년 동안 노만스노와 산발적으로 투어를 계속했다.

홀리스톤이 피처링한 첫 번째 노만스노 앨범은 1995년에 발매된 The Worldhood of the World (As Though)이다. 철학자 마틴 하이데거의 정석문인 'Being and Time'에서 제목을 따온 이 앨범은 그럼에도 불구하고 이 밴드의 '피와 그르륵에 대한 맛'은 유지하면서도 이전^[18] 앨범보다 더 단순하고 멜로디가 돋보이는 곡이었다.^[12] '한슨 브라더스'에 잠시 집중하며 두 번째 LP인 '서든데스'를 발표한 노만스노가 '우리는 살아 있을까'라는 EP와 '피시탱크 1'에 이어 '주민들'의 '살까' 커버가 각각 등장했다.

그들의 여덟 번째 스튜디오 앨범인 '머리 없는 부르주아지의 더블 LP 댄스'는 1998년에 발매되었다. 이 앨범에는 타이틀곡을 포함한 이 밴드의 가장 긴 곡들이 수록되어 있다. 이 앨범은 엇갈린 평가를 받았지만 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 회고평에서 올뮤직 평론가 톰 슐트는 실험적인 어조로 이 앨범을 "어두우며 잊을 수 없고, 가슴 아프고, 잘랐다"^[19]고 칭찬했다. A.V.를 위해 쓴 비평가. 하지만, 클럽은 이 앨범을 "Dull, mandering funk"라고 일축하고 이 밴드를 경멸적으로 Rush에 비유했다.^[20]

원, 모든 길은 아우스파흐르트로 통한다(2000-2006)

이 밴드는 2000년에 마지막 얼터너티브 촉수 앨범인 One을 발매했다. 라모네스의 "Beat on the Brat"의 느린 스토너 록 커버와 전기 피아노와 콘가스가 들어간 마일즈 데이비스의 "Bitches Brew"의 15분 버전을 특징으로 한 이 앨범은 호평을 받았다. 올뮤직의 슐테는 이 앨범을 "직관적이고 무거운 대학 펑크"라고 평가하면서 이 앨범이 '틀림' 이후 이 밴드의 가장 훌륭한 노력이라고 칭찬했다.^[21] 이 앨범에서 나온 3개의 아웃테이크도 Generic Shame EP on Wrong으로 발행되었다.

이 밴드는 2002년에 얼터너티브 촉수를 떠났고, '잘못된'과 배급사 '서던 레코드'를 통해 천천히 등 카탈로그를 재발급하기 시작했다. 새로운 드러머 어니 호킨스와 함께, The Hanson Brothers는 그 해 말에 세 번째 앨범인 My Game을 발매했다. 노만스노는 광범위한 투어를 계속했지만, 결국 다음 앨범을 내는 데 6년이 걸렸다. 그러는 동안 그들은 최고의 편집편집 <피플 초이스>를 발행했다.

그들의 10번째 스튜디오 앨범인 All Roads Lead to Ausfahrt는 AntAcid에 의해 2006년 8월 22일에 발매되었다.미국의 오디오와 유럽의 남부. 올뮤직 비평가 조앤 그린은 이 앨범의 소진된 다양성을 밴드의 유산과 커리어에 걸맞은 성과라고 칭찬했다.^[22] 그린은 기록적인 "노만스노 여행"을 통해 "바위 영역의 저성장과 저성장을 통해, 그리고 25년 전 그들이 시작한 모든 오줌과 식초와 함께"라고 썼다."^[22]

만년 퇴직(2007~2016년)

그 밴드는 그 후 몇 년 동안 자주 순회공연을 했지만 앨범 녹음을 중단했다. 팽 드러머 마이크 브룸은 2008년에 핸슨 브라더스에 입단했다.^[8] 2010년, 노만스노는 0 + 2 = 1 세션에서 0 + 2 = 1 ½으로 디지털로 아웃테이크와 데모를 발매했다. 다음으로 그들은 두 개의 4트랙 EP, 즉 Tour EP 1 (대체로 Old)과 Tour EP 2 (대체로 주빈)를 발매했다. 이들은 2013년까지 라이브 공연을 이어갔고 이듬해 바이런 슬랙과 드럼을 치며 '한슨 브라더스'로 순회공연을 펼쳤으나 이후 공백기에 접어들었다.

홀리스톤은 쇼비즈니스 자이언츠에서 계속 공연하고 솔로 앨범을 발매했으며, 존 라이트는 올로봇 록 밴드 컴프레서헤드의 음악 감독으로 일하기 시작했다. 2015년, 노만스노는 서부 캐나다 음악 명예의 전당에 헌액되었다.^[7] 그들은 시상식에서 어쿠스틱 세트를 연주했고, 새해 전야에는 라모네스 커버 세트(북에 슬랙이 있음)를 연주했는데, 이것이 그들의 마지막 공개 석상이 되었다. 홀리스톤은 2016년 8월 밴드 탈퇴를 선언했다. 9월 24일, 존 라이트는 밴드의 공식적인 은퇴를 발표했다.^[23]

밴드 멤버

• Rob Wright – 베이스, 보컬, 기타(1979–2016)
• John Wright – 드럼, 보컬, 키보드(1979–2016)
• 앤디 커 – 기타, 보컬, 베이스(1983–1992)
• Tom Holliston – 기타, 보컬 (1993–2016)
• 켄 켐프스터 – 드럼 (1993–1997)

타임라인

음반 목록

비디오그래피

• We We Be...라이브? (런던, DVD로 촬영된 노만스노와 핸슨 브라더스 라이브 영상)(2004)
• 우리는 스쿼트에서 놀았다 (Nomeansno와 The Hanson Brothers에 관한 초상화, 오스트리아에서 제작, DVD로) (2014)

참고 항목

• 캐나다의 밴드 목록

참조

외부 링크

• 공식 웹사이트 ^{[데드링크]}
• 노만스노 음반 목록
• 올뮤직의 노만스노