모튼 수보트닉

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모튼 수보트닉(Morton Subotnick,^[1] 1933년 4월 14일 ~ )은 미국의 전자음악 작곡가로 1967년 작곡한 실버 애플 오브 더 문으로 잘 알려져 있다.그는 ^[2][3][4]수년 동안 가르쳤던 캘리포니아 예술대학의 창립 멤버 중 한 명이었다.

Subotnick은 인터랙티브 일렉트로닉스 및 멀티미디어에 폭넓게 종사하며 Pauline Oliveros 및 Ramon Sender와 함께 샌프란시스코 테이프 뮤직 센터를 공동 설립했으며 종종 그의 아내 Joan La ^[5]Barbara와 공동 작업을 했습니다.Morton Subotnick은 전자 음악 및 멀티미디어 퍼포먼스 개발의 선구자 중 한 명이며 인터랙티브 컴퓨터 음악 시스템을 포함한 악기 및 기타 미디어가 관련된 작업의 혁신자입니다.그의 음악 대부분은 컴퓨터 부품, 즉 라이브 전자 처리를 필요로 한다. 그의 작품들은 그 장르의 역사에서 중요한 기술적 비약적 발전의 많은 부분을 이용한다.

초기 경력

Subotnick은 캘리포니아 주 로스앤젤레스에서 태어나 덴버 대학을 졸업했다.1960년대 초, Subotnick은 Mills College에서 가르쳤고, Ramon Sender와 함께 San Francisco Tape Music Center를 공동 설립했습니다.이 기간 동안 그는 안나 할프린과 2개의 작품 (3개의 다리 걸상과 퍼레이드와 변화)을 공동 작업했고, 배우 워크숍의 음악 감독으로 활동했습니다.

1966년 Subotnick은 록펠러 그랜트를 Mills 챔버 플레이어(Mills College의 네이트 루빈(바이올린), 보니 햄프턴(셀로)과 함께 테이프 센터에 가입시키는 데 중요한 역할을 했습니다.나오미 스패로우(피아노)와 클라리넷의 수보트닉.이 조성금은 테이프 센터를 Mills College가 된 호스트 기관으로 이전할 것을 요구했습니다.그러나 Subotnick은 이사와 함께 머물지 않고, 링컨 센터의 비비안 보몬트 극장에 있는 링컨 센터 렙 컴퍼니의 첫 음악감독이 되기 위해 배우 워크숍과 함께 뉴욕으로 갔다.Len Lye와 함께, 그는 뉴욕대학교에 새로 설립된 Tisch School of the Arts에서 상주하는 예술가가 되었습니다.예술학교는 그에게 스튜디오와 부클라 신시사이저(현재의 의회 도서관)를 제공했다.그 후 그는 전기 서커스와 전기 이어의 개발을 도왔고, 그들의 예술 감독이 되었다.동시에 그는 실버 애플 오브 더 문, 야생 황소, 터치를 만들었다.

은빛 사과

초기의 전자 음악은 파동 발생기와 테이프 조작 소리를 사용하여 만들어졌다.Subotnick은 전자 악기 디자이너 Don Buckla와 함께 작업한 최초의 작곡가 중 한 명이었다.부클라의 모듈러 전압 제어 ^[6]신시사이저는 Subotnick과 Sender의 제안에 따라 부분적으로 제작되었으며, 더 유연하고 사용하기 쉬웠으며, 그 시퀀싱 능력은 Subotnick의 음악에 필수적이었다.

1960년대 후반, 미국의 많은 학술적인 "어반트 가든스트" 일렉트로닉 음악이 매우 추상적이었을 때(음정과 음색에 크게 관심이 있었고, 여기서 (메트릭) 리듬은 나중에 생각되거나 중요하지 않을 수 있고, 단순한 패턴 구조가 대부분 피되었다), Subotnick은 미터법을 포함한 부분들을 포함함으로써 이 방향을 깼다.리듬 – 맥박과 박동에 기반한 리듬.실버 애플 오브 더 문과 1968년의 와일드 황소 둘 다 전 세계 댄스 컴퍼니에^[7] 의해 안무되었다.

1969년 Subotnick은 새로운 학교를 계획하기 위해 로스앤젤레스로 이사하는 예술가 팀의 일원이 되도록 초대받았다.딘 역의 멜 파월, 어소시에이트 딘 역의 수보트닉, 그리고 4쌍의 다른 예술가들로 구성된 팀이 음악 교육의 새로운 길을 개척하여 현재 유명한 캘리포니아 예술원을 만들었다.Subotnick은 음악학교의 어소시에이트 딘으로 4년간 근무한 후, 그 직책을 사임하고, 작곡 프로그램의 책임자가 되어, 몇 년 후에 인터랙티브 테크놀로지와 멀티미디어를 커리큘럼에 도입하는 새로운 미디어 프로그램을 작성했습니다.1978년 수보트닉은 로저 레이놀즈, 버나드 랜드와 함께 매년 국제적으로 호평을 받는 5개의 새로운 음악 ^{[citation needed]}페스티벌을 제작했습니다.

음악에 대한 접근

이전의 전자음악이 비전통적인 구조를 사용하던 곳에서 Subotnick의 전자곡은 청중에게 친숙한 어쿠스틱 악기를 위한 클래식 음악처럼 구성되었지만, 비전통적인 음색과 음조 조작은 오케스트라가 만들어 낼 수 없었다.그는 또한 음향 악기를 위해 글을 썼고, 캘리포니아 오클랜드의 밀스 대학에서 다리우스 밀하우드와 레온 키르치네르와 함께 공부했습니다.

전자 매체 음악 외에도 Subotnick은 심포니 오케스트라, 실내 앙상블, 연극 및 멀티미디어 제작에 작곡을 했습니다.그의 성조시가수, 악기 연주자, 컴퓨터 사이의 라이브 상호작용을 이용한 리 브루어 감독과 비주얼 아티스트 어빙 페틀린의 합작품인 '양서류의 이중생활'은 1984년 로스앤젤레스 올림픽 예술제에서 초연되었다.

베티 프리먼이 크로노스 쿼텟과 가수 조안 라 바바라에 의뢰해 1985년 샌프란시스코에서 초연된 모노 드라마 제이콥스 룸의 콘서트 버전.수보트닉의 멀티미디어 오페라 실내 오페라 '제이콥스룸'은 1993년 4월 필라델피아에서 '아메리칸 뮤직 시어터 페스티벌' 주최로 초연됐다.실내악단과 컴퓨터를 위한 Key To Songs는 1985년 아스펜 뮤직 페스티벌에서 초연되었다.헤일리 혜성의 귀환을 축하하기 위해 의뢰된 리턴은 1986년 로스앤젤레스 그리피스 천문대의 플라네타리움에서 동반 스카이 쇼와 함께 초연되었다.Subotnick의 최근 작품들(Jacob's Room, The Key to Songs, Hunger, In Two Worlds, and The Butterflys to Sing and A Desert Flowers 등)은 연주자들이 컴퓨터 ^[8]테크놀로지와 상호작용할 수 있도록 컴퓨터화된 사운드 생성, 특별히 설계된 소프트웨어 인터랙터 및 "인텔리전트" 컴퓨터 컨트롤을 활용합니다.

All My Humbirds Have Alibis (1994년)는 인터랙티브한 콘서트 작품이자 CD-ROM (아마도 최초의 작품일 것이다), Making Music (1995년), Making More Music (1998년)은 어린이를 위한 그의 첫 작품이었고 인터랙티브한 '미디어 시'인 Intiment'은 1997년 NY 링컨 센터 페스티벌에서 초연되었다.유럽 초연은 독일 카를스루에에서 열렸다.CD-ROM으로 구성된 현악 4중주곡인 Echoes from the Silent Call of Girona (1998년)는 사우스웨스트 챔버 뮤직에 의해 로스앤젤레스에서 초연되었다.

Subotnick은 더 큰 버전의 오페라인 Jacobs Room을 완성하도록 의뢰받았다.이것은 2010년 오스트리아 브레겐츠 페스티벌에서 초연되었다.

Subotnick은 어린 아이들이 음악을 만들 수 있는 도구를 개발하고 있다.그는 아동용 CD-ROM 6권을 연재하고 있으며, 아동용 웹사이트를 개설하고 관련 학교 프로그램을 개발하고 있다.Subotnick의 iPad and iPhone용 Pitch Panker는 아이들이 음악을 만들 수 있는 새로운 직관적인 방법을 제시하는 음악 핑거 페인팅 앱입니다.

Subotnick은 의회 도서관과 협력하여 그의 전자 작품들에 대한 아카이브 프레젠테이션을 준비하고 있습니다.그는 강사와 작곡가/연주자로 미국과 유럽 전역을 폭넓게 순회하고 있습니다.Morton Subotnick은 Shott Music에 의해 출판되었다.그의 학생으로는 잉그램 마샬, 마크 코닐리오, 칼 스톤, 리스 채텀, 샤를마뉴 팔레스타인, 앤 밀리칸, 니콜라스 프랜시스 체이스, 브라이언 에반스, 줄리아 스틸만-라산스키, 존 킹, 베티 앤 웡, 주커만이 있다.

사생활

Subotnick은 가수이자 작곡가인 Joan La Barbara와 결혼했다.수보트닉의 장남인 스티븐 수보트닉은 애니메이터이고, 막내아들 제이콥 수보트닉은 사운드 디자이너이며, 딸 타마라 위너는 정신과 사회복지사이다.

어워드

• 구겐하임 펠로우십
• 록펠러 조성금(3)
• 작곡가 소개 (2)
• 미국 예술 및 문학 아카데미 작곡가상
• 브랜디상
• 독일인 Akademischer Austauschdienst Künstler Programm(DAAD), 베를린 거주 작곡가
• 평생 공로상(SEAMUS at Dartmouth)
• ASCAP: John Cage Award
• ACO: 평생의 성과
• 캘리포니아 예술대학 명예박사

^[9]

선정된 작품

• 비올라와 피아노를 위한 소나타(1959년-60년)
• 달의 은사과(전국기록유산 수상자)(1967년)
• 야생 황소(1968년)
• 터치(1969)
• 사이드와인더(1971년)
• 네 마리의 나비 (1973년)
• 봄까지(1975년)
• 구름 한 점 없는 유황의 하늘 (1978)
• 액솔로틀(1981)
• 날갯짓(1981년)
• 독주 비올라와 '전자 고스트 악보'를 위한 방어 무기(1982)
• 떨림(1983년)
• 노래의 열쇠(1985년)
• 제이콥의 방 (1986)
• 나비가 지저귀기 시작한다(나비)
• 모든 나의 벌새들은 알리바이가 있다 (1991년)
• Girona의 사일런트 콜로부터의 에코 (1998)
• 제스처(1999-2001)
• 그리고 지금과 영원히 (2008년
• 기타 피아노 (2007)
• 제이콥의 방 오페라 (2010)
• 달의 은색 사과에서 구름 없는 황의 하늘(2009–2013)
• 제이콥의 방 모노드라마 (2013)

^[12]

레퍼런스

외부 링크

아카이브 위치
위치 미국 의회 도서관 원천 모튼 수보트닉 논문
보관 자료 사용 방법

• MortonSubotnick.com
• 모튼 수보트닉의 창작 음악
• CalArts 교직원:모튼 수보트닉
• Moog에서 Mark II로, MIDI에서 MAX로 By Kyle Gann이 American Public Media로
• 인터뷰
• 미네소타 대학교 피터 쉐이 인터뷰

들으면서

• Dublab 인터뷰
• 레드불 뮤직 아카데미 인터뷰
• Mars Millennium Project 2030: 아티스트:모튼 수보트닉
• 모튼 수보트닉 인터뷰
• 국가의 예술: Girona의 사일런트 콜로부터의 Morton Subotnick 메아리 (1998)
• Morton Subotnick 인터뷰 NAMM 구술 역사 라이브러리 (2005)