릴 존
Lil Jon릴 존 | |
---|---|
배경정보 | |
태명 | 조너선 H. 스미스 |
태어난 | 미국 조지아주 애틀랜타. | 1972년 1월 17일
장르 | |
직업 |
|
디스코그래피 | |
활동년수 | 1991~현재 |
레이블 | |
구성원 | 릴 존 & 더 이스트 사이드 보이즈 |
웹사이트 | liljon |
조너선 H. 스미스([2]Jonathan H. Smith[1], 1972년 1월 17일 ~ )는 미국의 DJ, 음반 프로듀서, 래퍼입니다. 그는 2000년대 초반 힙합 서브 장르 크렁크의 상업적 돌파구에 중요한 역할을 했으며, 종종 장르의 선구자로 인정받습니다.[3] 그는 다섯 장의 앨범을 발매한 크렁크 그룹 릴 존 & 더 이스트 사이드 보이즈의 리더였습니다.[4][5] 게다가 릴 존은 이 장르를 대중화시킨 아티스트들의 대부분의 음반 제작자로 활동했습니다. 여기에는 마이애미에 기반을 둔 래퍼 핏불(Pitbull), 베이 에어리어(Bay Area)에 기반을 둔 래퍼 투 쇼트(Too Short)와 E-40(E-40), 애틀랜타에 기반을 둔 동료 아티스트 루다크리스(Ludacris), 시아라(Ciara), 어셔(Usher) 등이 포함됩니다.[6]
프로듀서로서 릴 존은 빌보드 핫 100에서 여러 히트 싱글을 제작했는데, 그 중에는 〈Salt Shaker〉, 〈Cyclone〉, 〈Get Low〉, 〈Snap Yo Fingers〉, 〈Damn!〉, 〈Freek-a-Leek〉, 〈Lovers and Friends〉, 〈Goodies〉, 〈Yeah!〉[7] 등이 있습니다. 후자는 릴 조나 그래미 어워드 최우수 랩/성 퍼포먼스 상을 수상했습니다.[8]
2013년, 릴 존은 미국 레코드 산업 협회(RIAA)로부터 옥투플 플래티넘 인증을 받은 EDM 싱글 "Turn Down for What"(DJ Snake와 함께)을 발매했습니다.[9] 이 노래는 빌보드 뮤직 어워드 탑 댄스/일렉트로닉 송 상을 수상했습니다.[10] 동반된 뮤직비디오는 그래미상 뮤직비디오 부문 후보에 올랐고, 공개된 지 7년 만에 유튜브 조회수 10억 건의 대기록을 넘겼습니다.[11] 2016년 빌보드 뮤직 어워드 역대 최고 수상자 중 한 명으로 등재된 [12]릴 존은 빌보드 리듬 차트에서 8개의 1위 싱글을 모았습니다.[13]
요절기
스미스는 조지아주 애틀랜타에서 태어났고, 남서부 애틀랜타에 위치한 중산층 지역에서 자랐습니다. 그는 군 복무를 한 항공우주 엔지니어인 아버지와 어머니 사이에서 태어난 다섯 자녀 중 장남으로 군 내에서 의료 경력을 쌓았습니다. 그의 형제자매 중 세 명은 나중에 부모의 뒤를 이어 미군에서도 복무하게 됩니다.[3]
스미스는 애틀랜타 공립학교 지구에 위치한 비처 힐스 초등학교와 사우스웨스트 중학교를 다녔습니다.[14] 그의 어머니는 일찍이 그를 독립적이고 열정적인 독자일 뿐만 아니라 높은 성취자라고 묘사했습니다.[14] 중학교 시절 스미스는 비즈니스 파트너가 된 로버트 맥도웰, 드웨인 "황제" 서시(미래의 라디오 원의 WHTA의 DJ이자 라디오 유명인),[15] 빈스 필립스(2020년 이후 빌보드 최고 음악 변호사 중 한 명으로 임명됨)와 평생 친구가 되었습니다.[16][17][18][19] 네 명은 스케이트보드 문화에 빠르게 빠져들었고 나중에 도시의 상징적인 피에몬테 공원 근처에 있는 인기 있는 스케이트와 자전거 가게인 스케이트 이스케이프에서 일하게 되었습니다. 그의 가장 친한 친구들은 Benjamin E를 다녔습니다. 메이스 고등학교, 스미스는 자석 프로그램을 위해 프레드릭 더글라스 고등학교에 다녔고 마칭 밴드의 멤버였습니다.[3] 그들은 또한 에이전트 오렌지(Agent Orange)와 레드 핫 칠리 페퍼스(Red Hot Chili Peppers)를 포함한 그들이 가장 좋아하는 밴드를 보기 위해 마스커레이드(Masquerade)의 콘서트에 자주 참석하기 시작했습니다.[14]
15살 때 스미스는 DJ를 독학했고,[3] 비록 그의 부모님은 엄격했지만, 그들은 그가 "거리 어딘가에 있는" 것보다 그를 감시하에 두는 것이 낫다는 이유로 그의 가족 집 지하에서 하우스 파티를 할 수 있도록 함으로써 그의 DJ 기술에 노력할 기회를 주었습니다.[20] 스미스 앤 서시 "Old E and Chicken Parties"가 주최한 파티는 지역 청소년들에게 인기를 끌었습니다. 스케이트 가게에서 일하는 것 외에도, 스미스는 하우스 파티에서 회전을 하기 시작했고 디제이로서 지역 댄스 클럽에서 일하기도 했습니다.[3] 마침내 스미스는 그 당시 인기 있었던 애틀랜타 나이트클럽인 피닉스에서 인 하우스 디제이가 되었습니다. 그곳에서 그는 저메인 듀프리, TLC, Norious B.I.G, Craig Mack, Mary J. Blige와 같은 기성 음악가들을 만날 수 있었습니다.[21]
직업
1991-2000: 소 소 데프
고등학교를 졸업한 후, 릴 존은 애틀랜타의 인기 있는 시내 클럽에서 DJ로 계속 일했습니다.[3] 바로 그곳에서 그는 애틀랜타 음악 프로듀서인 저메인 듀프리를 만났습니다. 애틀랜타에 기반을 둔 그의 음악 레이블 So So Def를 이끌 A&R을 고용하는 것에 대해 듀프리는 "내가 생각할 수 있는 것은 릴 존 뿐이었습니다. 왜냐하면 그는 클럽의 사람이었기 때문입니다. 그는 사람들을 알고 있었고, DJ들은 그를 알고 있었습니다. 그를 고용해야 했습니다."
그가 A&R의 부사장으로 승진한 후, 릴 존은 그의 첫 번째 프로젝트로 컴필레이션 앨범 시리즈인 So So Def Bass All Stars를 만들기 위해 다른 사람들과 함께 지역 프로듀서이자 래퍼인 DJ 스머프, 쇼티 레드, 라힘 더 드림, 그리고 플레이아 폰초를 영입했습니다.[22] 1996년 5월 12일 발매된 이 음반은 50만 장 이상이 팔리며 성공을 거두었고, 최초 발매 4개월 만인 1996년 9월 19일 RIAA로부터 골드 인증을 받았습니다.[23] 릴 존이 프로듀싱한 이 앨범에는 고스트 타운 DJ의 히트 싱글 "My Boo"가 포함되어 있습니다.[24] 2013년 히트곡 "Body Party"에서 Ciara에 의해 샘플링되었습니다.[25] 이 곡은 최초 공개된 지 20년이 지난 2016년, 바이럴 댄스 비디오로 인해 빌보드 핫 100 차트에 29위로 재진입했습니다.[26] 릴 존은 So So Def Bass All-Stars Vol을 발매하며 시리즈를 완성했습니다. II(1997)[27]와 So Def Bass All-Stars Vol. III (1998).[28]
레이블 계약 외에도 릴 존은 애틀랜타 라디오 방송국 V-103의 라디오 유명인이자 DJ였으며 [29]외부 음악 아티스트를 위한 음악을 계속 제작했으며 여전히 도시 전역의 인기 클럽에서 DJ로 일하고 있었습니다.[3]
1995-2005: 릴 존 & 더 이스트 사이드 보이즈
1995년, 릴 존은 빅 샘, 릴 보와 함께 음악 랩 그룹인 이스트 사이드 보이즈를 결성했습니다.[30]
1996년, 이 그룹은 데뷔 싱글 "Who U Wit?"을 발표했습니다. 이 노래는 "크렁크"라는 용어를 힙합 통화로 가져온 것으로 알려져 있습니다.[3] 1997년, 이 그룹은 데뷔 앨범 Get Crunk, Who U Wit: Da Album을 발매했습니다. 릴 존이 프로듀싱한 싱글 〈Who U Wit?〉과 DJ 툼프가 프로듀싱한 〈Shatty Freak a Lil Sumthin〉은 핫 R&B/힙합 송 차트에서 각각 70위와 62위로 차트에 올랐습니다.[31]
2000년, 새롭게 만들어진 블랙 마켓이라는 레이블을 통해, 이 그룹은 빌보드 R&B 차트에서 55위, 빌보드 핫 랩 트랙 차트에서 3위에 오른 싱글 "I Like Dem Girlz"를 피처링한 획기적인 앨범 "We Still Crunk!"를 발표했습니다.[31]
그 팀은 앨범 홍보 경험을 잘 갖추고 있었고 라디오 시장 전반에 걸쳐 그룹의 팬층을 성장시키기 위해 노력했습니다.[32] 그들의 레퍼토리를 홍보하기 위해 주요 음악 레이블을 고용한 홍보 거리 팀들은 음악 홍보계 내에서 릴 존과 그의 팀이 지상에서 얼마나 성공적인지에 대해 이야기하기 시작했고, 보통 현지 아티스트들이 침입하기 어려웠던 라디오 시장에서 라디오 방송을 얻고 있었습니다.[32]
브라이언 리치(Bryan Leach)는 뉴욕에 본사를 둔 레이블 TVT 레코드(TVT Records)의 A&R 임원으로, 이 그룹에 대해 듣고 애틀랜타 쇼에 참석했습니다. 그는 그 그룹의 엄청난 에너지에 깜짝 놀랐습니다. 리치는 Hit Quarters에게 다음과 같이 말했습니다: "그들이 록 그룹의 에너지를 가지고 있었지만 랩을 하고 있었을 때, 그것은 에너지가 크렁크 음악의 전부입니다."[32] 2002년, 리치는 릴 존 & 더 이스트 사이드 보이즈를 TVT 레코드와 계약하고 음반을 블랙 마켓이 음반사에 전달했습니다. 이 그룹은 이전에 발매된 곡들과 새로운 곡들을 결합한 앨범 Put Yo Hood Up을 발매했습니다. 래퍼 Ludacris, Too Short, New York 기반 DJ Big Kap과 뉴올리언스 래퍼 Chyna Whyte가 참여한 "Bia' Bia'"는 그룹의 첫 번째 싱글로 전국적으로 연주되었습니다.[33] 'Bia' Bia'는 빌보드 핫 100에서 97위, 빌보드 R&B 차트에서 47위로 정점을 찍었습니다.[31] 이 앨범은 2002년 6월 RIAA로부터 골드 인증을 받았습니다.[34]
2002년, 그룹은 Kings of Crunk라는 레이블로 2학년 스튜디오 앨범을 발표하고 "I Don't Give A..."라는 곡을 첫 번째 싱글로 발표했습니다. 이 노래에는 전 노 리미트 레코드 아티스트 Mystikal과 전 Reverse Records 아티스트 Krayzie Bone이 참여했습니다. 빌보드 R&B 차트에서 50위로 정점을 찍었습니다.[31] 이 그룹의 다음 싱글인 "Get Low"는 애틀랜타 힙합 그룹인 잉 양 트윈즈를 피처링했고 전국 나이트클럽에서 인기를 끌었고 빌보드 핫 100에서 상위 10위에 올랐습니다.[31] 이 앨범은 2004년 8월 RIAA로부터 멀티 플래티넘 인증을 받았습니다.[34] 이 노래는 게임 플레이뿐만 아니라 메인 메뉴에서 재생되는 니드 포 스피드: 언더그라운드에도 등장했습니다. 2003년, 이 그룹은 두 곡의 신곡과 함께 이전에 발매된 싱글들의 리믹스 앨범인 Part II를 발매했습니다.
2004년, 릴 존 & 더 이스트 사이드 보이즈는 그룹의 마지막 스튜디오 앨범인 크렁크 주스를 발표했습니다. 리드 싱글 "What U Gon' Do" (BME Recordings 아티스트 릴 스크래피 피처링)는 빌보드 핫 100 22위, 빌보드 R&B 차트 13위, 빌보드 랩 차트 5위로 정점을 찍었습니다. 두 번째 싱글 "Lovers & Friends"(Usher와 Ludacris가 피처링)는 빌보드 핫 100 3위, 빌보드 R&B 차트 2위, 빌보드 랩 차트 1위로 정점을 찍었습니다.[31] 이 앨범은 발매된 지 두 달 만인 2005년 1월 멀티 플래티넘 인증을 받았습니다.[34] 2005년, 6장의 정규 앨범을 함께 발표한 후, TVT와의 지속적인 창작 및 재정적 갈등 속에서 그룹은 해체되었습니다.
2006-현재: 솔로 활동
2006년, TVT에 대한 의무를 이행하기 위해 릴 존은 싱글 "Snap Yo Fingers"를 발매했습니다. 이 곡은 릴 존(Lil Jon)이 프로듀싱했으며, BME 레코딩 아티스트 E-40(E-40)과 숀 P(Sean P)가 피처링했습니다. 이 곡은 빌보드 핫 100에서 7위로 정점을 찍었고 2006년 11월 22일 플래티넘 인증을 받았습니다.[4] 그 노래가 발표된 후, 릴 존은 다시는 TVT 레코드를 위해 녹음하지 않겠다고 맹세했습니다.[35] 2008년 법적 다툼에 휘말린 TVT레코드는 챕터 11 파산을 신청했습니다.[36]
2009년, 릴 존은 영화 가라테 키드의 리메이크에 등장했던 제이 션의 더블 플래티넘[37] 싱글 "두 유 리멤버"에 등장했습니다. 2010년 2월 16일, 릴 존(Lil Jon)은 핏불의 아티스트 제이미 드라스틱(Jamie Drastik)과 함께 제이미 드라스틱(Jamie Drastik)의 믹스테이프인 마그넷(The Magnet)의 수록곡인 "How Many Girls"라는 곡을 발표했습니다. 2010년 6월 8일, 릴 존은 유니버설 리퍼블릭 레코드를 통해 첫 솔로 앨범인 크렁크 록을 발매합니다. 그것은 LMFAO, Ying Yang Twins, Pitbull, 3OH!3, Ice Cube, Waka Flocka Flame, Stephen Marley, Damian Marley 등과 같은 아티스트들이 출연했습니다.[38] 이 앨범은 빌보드 R&B/힙합 앨범 차트에서 8위로 정점을 찍었고 빌보드 랩 앨범 차트에서도 5위에 올랐습니다. 싱글 "Hey" (3OH!3 피처링)는 MTV의 저지 쇼어 사운드트랙에도 실렸으며, 전 출연진이 뮤직비디오에 출연했습니다.[39] 두 번째 싱글인 "Outta Your Mind"는 영화 Project X에 등장했고 알렉스 & 트위치는 폭스 텔레비전 시리즈인 So You Think You Can Dance에서 사용했는데, 이는 시리즈에서 공연된 최고의 힙합 루틴으로 여겨집니다.[40]
릴 존(Lil Jon)은 "크렁크 시대 이후, 나는 너무 많은 것을 생산하는 것으로부터 자유로워졌다"고 말했고, 결국 DJ 스파이더(DJ Spider)를 발견한 후 DJ로서 공연에 대한 열정을 재발견했습니다. 이로 인해 스티브 아오키(Steve Aoki)를 만나게 되었고, 그는 레이드백 루크(Laidback Luke)와 함께 팀을 이루어 2011년 5월 14일 영국에서 디지털 다운로드로 발매되었으며,[41] 2011년 7월 17일 EP로 발매되었습니다. 이 곡의 라디오 편집 버전은 아오키의 데뷔 앨범 원더랜드의 보너스 트랙 버전에 포함되었습니다. 이 곡은 현재 토론토 메이플 리프의 공식 골송이기도 합니다.
2011년 7월, 그는 Ultra Records를 통해 LMFAO와 함께 "Drink"라는 곡을 발표했습니다. 그것은 영화 '세상의 끝'의 예고편에 사용되었습니다. 2012년, 그는 영화 스텝 업 레볼루션과 영화 사운드트랙에 등장한 세 곡에 출연했습니다. 그는 계속해서 영화의 노래들 중 하나인 "Goin' In"을 텔레비전 시리즈인 American Idol의 시즌 피날레에서 제니퍼 로페즈와 함께 공연하곤 했습니다.
2013년, 릴 존은 DJ 스네이크와 협력하여 컬럼비아 레코드에서 "Turn Down for What"을 발매했습니다. 이 곡은 빌보드의 리듬 앤 핫 댄스/일렉트로닉 송 차트에서 1위, 댄스/믹스 쇼 에어플레이 차트에서 2위, 핫 100에서 4위, 메인스트림 톱 40에서 5위에 올랐습니다. 이 노래는 미디어에서 상당한 사용을 했고 RIAA에 의해 6배 플래티넘 인증을 받았습니다.[42] 릴 존(Lil Jon)은 줌바 피트니스(Zumba Fitness)와 제휴하여 "줌바 나이트클럽 시리즈(Zumba Nightnight Series)"라는 제목의 새로운 나이트클럽 투어를 만들었고, 줌바 피트니스 시리즈를 위해 "워크(Work)"라는 신곡을 발표했습니다.
2014년 7월 22일, 릴 존은 에픽 레코드에서 싱글 "Bend Ova" (피처링 타이가)를 발매했습니다.[43][44] 이 노래는 NBC TV 시리즈 파크 앤 레크리에이션의 두 부분 시리즈 피날레에 등장했습니다. 〈Take It Off〉(얀델과 베키 G가 피처링)는 2016년 7월 22일에 발매되었고, 싱글 〈Alive〉(오프셋과 2 체인즈가 피처링)는 2018년에 게펜 레코드에서 발매되었습니다.[45] 2018년 12월, 릴 존은 쿨에이드 브랜드의 청량 음료와 협력하여 크리스마스 싱글 "All I Really Want for Christmas" (feat. 쿨에이드 맨)를 발매했습니다.[46]
2018년 릴 존은 영화 슈퍼플라이의 퓨처 리드 사운드트랙 2권에 출연했습니다.[47] 이듬해, 그는 마크 론슨이 큐레이션한 변장 스파이의 사운드트랙에 출연했습니다.[48]
릴 존은 어셔의 슈퍼볼 LVIII 하프타임 쇼에서 "Turn Down for What"과 "Yeah!"의 일부를 공연하며 카메오로 출연했습니다.
기타벤처
BME 레코딩
2004년 스미스, 맥도웰, 필립스, 서시는 워너 브라더스와 합작하여 BME 레코딩을 시작했습니다. The King of Crunk & BME Recordings Represent: 트릴빌 & 릴 스크래피 (2004)와 릴 존이 앨범의 대부분을 프로듀싱했습니다.[49] 앨범 싱글 "Some Cut"은 몇 년 동안 샘플러들이 가장 좋아하는 곡이었습니다.[50] 이 레이블은 샌프란시스코 베이 에어리어의 래퍼 E-40과 함께 샌프란시스코 베이 에어리어 하이피 음악 씬에 진입했으며, 릴 존이 프로듀싱한 싱글 "Tell Me When To Go"와 함께 My Ghetto Report Card (2006)를 발매했습니다. 레이블은 릴 스크래피의 앨범 Breed 2 Die, Born 2 Live (2006)를 발매했습니다.
연기경력
2003년, 릴 존은 MTV에서 방송된 대한민국 영화 볼케이노 하이의 미국 리메이크에서 장량의 목소리를 맡았습니다. 그가 코미디언 데이브 샤펠에 의해 패러디 된 것으로 유명한 후, 그는 코미디 센트럴 시리즈 샤펠의 쇼에 수많은 출연을 했습니다.[51] 그는 그 이후 앙드레 3000의 애니메이션 시리즈 Class of 3000, 크랭크 얀커스, 로보토미, 지옥의 부엌, 타이니 하우스 네이션, 할리우드 인형극, 아메리칸 아이돌, 어바웃 어바웃 어바웃 어바웃 어바웃 어바처트, 연예인 견습생, 올스타 연예인 견습생, 바 구조, 총각, 힙합 스퀘어, 버드 라이트의 광고 등 다양한 TV 쇼에 출연했습니다.[52][53] 릴 존(Lil Jon)은 워킹 데드(The Walking Dead)의 팬이며 토킹 데드(Talking Dead)의 게스트로 여러 번 출연했습니다.[54] 2019년 1월 29일, 릴 존(Lil Jon), 래퍼 카디 비(Cardi B), 배우 스티브 카렐(Steve Carell)이 출연한 펩시 슈퍼볼 광고가 공개되었습니다.[55] 2022년, 릴 존은 주택 개조를 중심으로 한 HGTV 쇼 릴 존 원츠 투 두 왓?(Lil Jon Wants To Do What?)에서 인테리어 디자이너 아니트라 메카돈(Anitra Mecadon)과 협력했습니다.[56]
음악적 스타일과 영향
올뮤직의 제이슨 버치마이어(Jason Birchmeier)는 릴 존(Lil Jon)의 프로듀싱을 "베이스 헤비(bass-heavy)"라고 표현했고, 그의 앨범 Put Yo Hood Up은 "비트에 동행할 게스트 래퍼 목록이 길고 다양하다"고 설명했습니다. 버치마이어는 게스트 연주자들과 함께 그 앨범에 대해 설명하면서 "최종 결과는 전통적인 아티스트 중심의 앨범이라기보다는 스트리트 수준의 믹스테이프를 닮은 앨범입니다."라고 말했습니다.[57]
릴 존은 특히 2명의 라이브 크루, 8Ball & MJG, 3명의 6 마피아, 아웃캐스트, 게토 보이즈, UGK, N.W.A, Dr. Dre, 그리고 Mix-A-Lot 경에 의해 영향을 받았습니다. 올뮤직의 알렉스 헨더슨(Alex Henderson)은 릴 존(Lil Jon)의 스타일인 "시끄럽고, 얼굴에 비속어로 가득 찬 파티 음악"을 다른 남부 래퍼들, "갱스타(gangsta)/터그 라이프 어젠다(thug life agenda)"를 가진 사람들, "심각한 사회 정치적 메시지"를 전달하는 사람들과 비교했습니다.[58] 릴 존은 릭 루빈과 콘과 함께 작업한 록 음악에서도 영향력을 발견했습니다.[59] 그는 이러한 영향을 공격적인 전달과 '소리 지르기' 스타일의 랩으로 표현합니다. 그는 VH1의 100인의 역사상 가장 위대한 예술가 프로그램에서 나쁜 뇌 티셔츠를 입고 있는 것이 목격되었고, 그는 1970년대 남부에서 성장하면서 Lynyrd Skynyrd를 듣곤 했습니다.
사생활
2004년 릴 존은 니콜과 결혼하여 아들 네이선(DJ Young Slade)을 두고 있습니다.[60] 릴 존(Lil Jon)은 11살 때부터 디제잉을 하고 있는 아들과 함께 모든 것이 순조롭게 진행되는 것을 보는 것이 그의 가장 큰 기쁨 중 하나라고 말했습니다.[61]
그는 2011년 위니펙으로 이적하기 전까지 NHL의 아틀란타 스래셔스를 포함한 아틀란타의 모든 스포츠 팀의 열렬한 팬입니다.[62] 그는 또한 라스베가스 팀을 따라다니며 2017년 라스베가스 총격 사건 당시 도시에 있었고 지역 사회의 반응을 보고 그가 제 2의 고향이라고 부르는 곳을 지지하고 싶었다고 주장합니다.[41] 베가스 골든 나이츠에 대한 그의 지지로 인해 그는 2019년 팀 다큐멘터리 발리언트에 출연했고,[63] 슈퍼볼 LVIII 하프타임 쇼에서 착용했던 2023년 타이틀 이후 스탠리 컵 반지를 받았습니다.[64] 그는 또한 테네시 대학 자원봉사자와 DJ 스털 더 펄의 팬이며, 그는 세 번째 다운에서 그의 히트곡 "Turn Down for What"을 채택하여 "Third Down for What"으로 바꿨습니다. 2014년 10월 4일, 릴 존은 점보트론을 통해 플로리다 게이터스 대학을 이기도록 자원봉사자들을 격려하고 자원봉사자들을 방문하여 격려의 말을 했습니다.
릴 존(Lil Jon)은 애틀랜타에 거주하는 저명한 사람으로, 하츠필드-잭슨 공항의 광고에 출연하여 도시에 새로 도착한 사람들을 환영합니다. 그는 또한 애틀랜타 팰컨스와 애틀랜타 유나이티드 경기 중에 메르세데스-벤츠 경기장의 점보트론에 출연합니다.[65] 릴 존은 2019년 애틀랜타에서 열린 슈퍼볼 LIII 기간 동안 NFL의 "This Is Atlanta" 홍보 비디오에 출연하여 애틀랜타의 동료 시민들, 전 애틀랜타 호크스 농구 선수 도미니크 윌킨스, 전 애틀랜타 브레이브스 야구 선수 치퍼 존스와 함께 도시를 방문하는 방문객들을 환영했습니다. 민권의 상징인 존 루이스 하원의원과 전 하원의원, 유엔 대사이자 애틀랜타 시장인 앤드류 영, 래퍼 빅 보이와 킬러 마이크, 가수 로존다 토마스(TLC의 칠리), 코미디언 제프 폭스워시, 그리고 텔레비전 유명인 라이언 시크레스트. 음악가 저메인 듀프리가 기획한 애틀랜타 지역 고등학교 드럼 연주자들, 지역 브라스 음악가들, 애틀랜타 심포니 오케스트라도 출연해 기초 음악을 공급했습니다.[66] 릴 존은 CBS 스포츠의 공식적인 경기 보도에도 출연했습니다.[67]
2024년 라마단 기간 동안, 릴 존은 컬버 시티의 킹 파하드 모스크에서 이슬람교로 개종했습니다.[68]
박애
릴 존은 저개발 국가의 어린이들이 적절한 교육을 받을 수 있도록 돕기 위해 자신의 스타 파워와 재산을 사용해 왔습니다. 그는 자선단체 'Pencils of Promise'와 협력하여 가나의 Mafi Atitekpo 마을에 있는 두 개의 학교에 자금을 지원하는 데 도움을 주고 있습니다. 첫 번째, 아보마요 D.가. 2017년 10월 개원한 유치원 두 번째 학교인 Mafi Atitekpo DA 초등학교는 2018년 1월에 개교하였으며, 313명의 어린이를 등록할 예정입니다.[69] 2019년, Pencils of Promise는 자선 단체의 연례 갈라 행사에서 자선 활동을 한 것을 인정하여 Lil Jon과 Trevor Noah를 모두 기렸습니다.[70]
2018년, 더글라스 고등학교의 16세 학생이 학교 행진 밴드가 매년 열리는 마디 그라 퍼레이드를 위해 뉴올리언스로 여행하기 위한 비용을 마련하기 위해 마지막 기회로 인스타그램을 통해 래퍼이자 동문인 킬러 마이크에게 손을 내밀었습니다. 놀랍게도, 킬러 마이크는 긍정적인 반응을 보였을 뿐만 아니라, 동료 동문인 릴 존과 티아이의 도움을 받았습니다. 그들과 기부자들은 학생들을 위해 여행을 커버했습니다.[71]
디스코그래피
솔로 앨범
- 크렁크 록 (2010)
콜라보레이션 앨범
- 이스트 사이드 보이즈와 함께
- Get Crunk, Who U Wit: Da Album (1997)
- 우리 아직 크렁큰!! (2000)
- 풋요후드 업 (2001)
- 킹즈 오브 크렁크 (2002)
- 크렁크 주스 (2004)
수상 및 후보
아메리칸 뮤직 어워드
아메리칸 뮤직 어워드(American Music Awards)는 1973년 딕 클라크(Dick Clark)가 만든 연례 시상식입니다. Lil Jon & the East Side Boyz는 Favorite Rap/Hip-Hop Band/Duo/Group 부문에서 1위를 차지하며 두 번의 후보 지명을 받았습니다.[72][73]
연도 | 내정자 / 업무 | 상 | 결과 |
---|---|---|---|
2003 | 릴 존 & 더 이스트 사이드 보이즈 | 좋아하는 랩/힙합밴드/듀오/그룹 | 원 |
2005 | 릴 존 & 더 이스트 사이드 보이즈 | 좋아하는 랩/힙합밴드/듀오/그룹 | 지명했다 |
BMI 런던 어워드
유럽에서의 업적을 기리기 위해 런던에서 열린 Broadcast Music, Inc. 시상식.[74][75]
연도 | 내정자 / 업무 | 상 | 결과 |
---|---|---|---|
2009 | 애국가 | 팝상 | 원 |
2011 | "기억나요?" | 팝상 | 원 |
BMI 팝 어워드
Broadcast Music, Inc.는 팝 음악에 대한 업적으로 명예 작곡가에게 상을 수여합니다.[76][77][78][79]
연도 | 내정자 / 업무 | 상 | 결과 |
---|---|---|---|
2005 | "빌어먹을!" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2005 | "Get Low" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2005 | "Freek-a-Leek" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2005 | "예!" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2005 | 본인. | 올해의 작곡가 | 원 |
2006 | 본인. | 올해의 작곡가 | 원 |
2006 | "굿즈" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2006 | "연인과 친구" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2006 | 솔트 셰이커 | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2011 | "기억나요?" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2015 | "무조건 거절" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
BMI Urban R&B/힙합 어워드
Broadcast Music Inc.는 R&B와 Hip-Hop 음악에 대한 업적을 인정하여 작곡가와 출판사에 상을 수여합니다. 이 상은 이전에 BMI Urban Award로 명명되었습니다.[80][81][82][83][84][85][86][87][88]
연도 | 내정자 / 업무 | 상 | 결과 |
---|---|---|---|
2003 | 무브 비치 | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2004 | "빌어먹을!" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2004 | "Get Low" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2004 | "굿즈" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2005 | 본인. | 올해의 작곡가 | 원 |
최고의 도시 생산자 | 원 | ||
2005 | "Freek-a-Leek" | 올해의 벨소리 | 원 |
가장 많이 연주된 노래 | 원 | ||
2005 | 솔트 셰이커 | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2005 | "예!" | 올해의 노래 | 원 |
가장 많이 연주된 노래 | 원 | ||
2006 | "연인과 친구" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2007 | "스냅 요 핑거즈" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2007 | "U 및 Dat" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2008 | "Ua Drink (쇼티 스내핀) 사세요" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2008 | 사이클론 | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2008 | "내가 뜨거운 이유" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2017 | "무료로" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2020 | "내 타입" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2021 | "지상 최고" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
2021 | "탭 인" | 가장 많이 연주된 노래 | 원 |
그래미 어워드
그래미 어워드(Grammy Award)는 음악 산업에서의 업적을 인정하기 위해 레코딩 아카데미에서 수여하는 상입니다.
연도 | 받는사람 | 카테고리 | 결과 |
---|---|---|---|
2005 | "그래!" (Usher and Ludacris와 함께) | 올해의 기록 | 지명했다 |
최고의 랩/성 콜라보레이션 | 원 | ||
베스트 R&B송 | 지명했다 | ||
"고백" (with Usher) | 올해의 앨범 | 지명했다 | |
2015 | "무엇을 위해 턴 다운" (with DJ 스네이크) | 최고의 뮤직비디오 | 지명했다 |
MTV 비디오 뮤직 어워드
MTV 비디오 뮤직 어워드(MTV Video Music Award, 약칭 VMA)는 케이블 채널 MTV가 뮤직비디오 매체의 최고를 기리기 위해 수여하는 상입니다.
연도 | 내정자 / 업무 | 상 | 결과 |
---|---|---|---|
2004 | "Get Low" (이스트 사이드 보이즈, 잉양 트윈스와 함께) | 베스트 랩 비디오 | 지명했다 |
2004 | "그래!" (Usher and Ludacris와 함께) | 올해의 비디오 | 지명했다 |
최고의 남자 비디오 | 원 | ||
베스트 댄스 비디오 | 원 | ||
베스트 안무 | 지명했다 | ||
2014 | "무엇을 위해 턴 다운" (with DJ 스네이크) | MTV 클럽랜드상 | 지명했다 |
베스트 디렉션 | 원 | ||
최고의 시각 효과 | 지명했다 | ||
베스트 아트 디렉션 | 지명했다 |
MTV 뮤직비디오 재팬 어워드
연도 | 내정자 / 업무 | 상 | 결과 |
---|---|---|---|
2005 | "그래!" (Usher and Ludacris와 함께) | 올해의 비디오 | 지명했다 |
MTV 유럽 뮤직 어워드
연도 | 내정자 / 업무 | 상 | 결과 |
---|---|---|---|
2004 | "그래!" (Usher and Ludacris와 함께) | 베스트송 | 지명했다 |
필모그래피
영화
텔레비전
- 볼케이노 하이 (2003)
- 샤론 오스본 쇼 (2003)
- 매드TV (2003)
- 올 오브 어스 (2004)
- 라이크 패밀리 (2004)
- 샤펠의 쇼 (2004)
- 내가 사는 법 (2004)
- 매드TV (2005)
- 앤디 밀로나키스 쇼 (시즌 1 에피소드 1 (2005))
- MTV 크립스 (2005)
- 와일드 앤 아웃 (2006)
- 크리스 엔젤 마인드프릭 (2006)
- 핌프 마이 라이드 UK (호스트) (2006)
- 크랭크 얀커스 (목소리) (2007)
- 3000급 (2007년)
- 로보토미 (2010)
- 프릭닉: 더 뮤지컬 (목소리만) (2010)
- 어처구니없는 일 (2012)
- 연예인 견습생 (시즌 11 (2011년)과 올스타즈 (2013년)
- 제니 매카시 쇼 (2013)
- 무슨 일이 일어나는지 라이브로 보기 (2013)
- Master of the Mix (게스트 심사위원) (2013)
- Eric André Show ('Big Jon' 역) (2014)
- 어 보이 정보 (2014)
- 새터데이 나이트 라이브 (2014)
- 코미디 뱅! 쾅! (2015)
- 지옥의 부엌 (2016)
- 헐리우드 미디어 위드 타일러 헨리 (2016)
- 토킹 데드 (2017)
- 타이니 하우스 네이션 (2017)
- 바슐로레트 (2018)
- Bar Rescue (2018)
- 할리우드 인형극 (2018)
- The Rap Game (2019)
- 릴 존, 뭘 하고 싶어요? (2022년)[89]
비디오 게임
- 토니 호크의 미국 황무지 (2005)
- Def Jam 아이콘 (2007)