존 버나드 플래너건
John Bernard Flannagan존 버나드 플래너건(John Bernard Flananagan, 1895년 4월 7일 ~ 1942년 1월 6일)은 미국의 조각가였다.로버트 로랑, 윌리엄 조라크와 함께, 그는 미국 최초의 다이렉트 다이렉트(taille directe라고도 한다)의 실무자 중 한 명으로 알려져 있다.
초년
플래너건은 1895년 4월 7일 노스다코타 주의 파고에서 태어났다.그의 아버지는 그가 겨우 다섯 살 때 돌아가셨고, 어머니는 가족을 부양할 수 없어 그를 고아원에 안치했다."불굴의 가난... 평생 그를 괴롭히는 것이었다."[1]그는 또한 심한 우울증과 알코올 중독으로 고통받았고, 결국 자살로 이어졌다.
교육
플래너건은 젊었을 때 예술적 재능을 소유한 것으로 인정받았고, 1914년에는 현재 미니애폴리스 예술대학인 미니애폴리스 미술대학에 입학하여 그림을 공부했다.미국이 1917년 제1차 세계대전에 참전했을 때 플래너건은 학교를 그만두고 상선 해병대에 입대했다.그는 1922년까지 상선으로 남아 있었다.[2]민간인 생활로 복귀한 후 화가 아서 B에게 고용되었다. 데이비스는 뉴욕주에 있는 데이비스의 농장에서 일한다.그곳에서 데이비스는 젊은 남자에게 그림으로 돌아가라고 권했고, 그가 한 것은 나무 조각도 맡았다.그로부터 1년 뒤인 1922년 플래너건은 데이비스, 월트 쿤, 찰스 쉴러, 윌리엄 글래킨스, 찰스 앤 모리스 프레데르가스트와 함께 첫 전시회에 모습을 드러냈다.[3]1927년 플라나간은 돌 조각에 집중하기 위해 그림과 나무 조각하는 것을 포기했다.1928년에 그는 최초의 미국 직접 조각된 석조 조각품 중 몇 가지를 만들었는데, 그 중 하나는 "펠리칸"이라는 제목이다.
성숙년
1930년과 1933년 사이의 세월은 아일랜드에서 현재 결혼한 플라나간을 발견했다.그곳에서 그는 아일랜드 시골에서 파낸 돌을 조각하는 기술을 터득했는데, 그것은 전형적으로 작은 동물이다.그는 "모든 바위에는 이미지가 존재한다"[4]고 느꼈다.그의 "조각은 거의 느껴지지 않는 조각품을 만드는 것이었고, 오히려 항상 그런 식이었다"[5]는 것이다.
1934년까지 미국으로 돌아가서, 플래너건은 미국 예술가들을 후원했던 대공황 시대의 정부 프로그램인 PWAP와 함께 일하게 되었다.휘트니 미술관 초대 관장인 훌리아나 포스의 영향을 받아 당시 유일한 지원 수단이었던 이 자리를 받았다.포스와 게르트루드 밴더빌트 휘트니는 조각가의 오랜 지지자였으며, 그가 심오한 골칫거리인 동시에 유달리 재능 있는 예술가라는 것을 인식했다.[6]플래너건이 PWAP와 함께한 시간은 순탄하게 진행되지 않았다.그는 "예술가의 알코올 중독은 항상 문제가 있었다"면서 "그는 마라톤을 술자리로 번갈아 가며 했다"고 말했다.실제로 플래너건은 한 주에 90시간을 들여놓고 그 다음 2주 동안 그의 관습대로 휴가를 얻었다.그는 완전히 지칠 때까지 일하다가 피로를 없애기 위해 술을 마셨다고 말했다.[7]그는 PWAP에서 실직했다.
뒤이은 정신쇠약과 7개월간의 정신병원에 투옥된 뒤 이혼에 이어 질 좋은 조각품을 최대한 많이 만들겠다는 플래너건의 결심을 꺾지 못했으나, 1939년 차에 치여 머리를 심하게 다치고 나서 점점 제 기능을 발휘하기가 어려워졌다.[8]
지난 해
가난하고, 우울하고, 병으로 고통받은 플래너건은 1942년 1월 6일 자살했다.[9]
비판적 평판
사후에도 플래너건은 그와 동등한 재능의 다른 조각가들이 누렸던 비판적인 관심을 항상 받은 것은 아니다.미술사학자 샘 헌터는 현대 미국 미술에 대한 그의 조사에서 다음과 같은 한 가지 판단을 내렸다.
통제된 표현주의는 1930년대에 등장한 가장 흥미로운 석조 운반자 중 한 명인 존 B의 스타일의 기본이기도 했다.플래너건플래너건의 초기 작품은 고딕 양식의 고통의 이미지였고, 독일 표현주의와 원시 기독교 예술에 모두 친근감을 갖고 기초 구제처럼 취급된 나무에서 독립된 인물들을 감쇠시켰다.그 후 10년 동안 그의 스타일은 점점 더 넓어졌고, 점점 더 풍만해지고 둥글어졌다; 표현주의적인 고통 대신에, 그는 효과적이고 개인적인 모티브를 대신했다...비록 그가 많은 민감한 초상화와 인물 구성을 수행하였지만, 그의 피실험자들은 거의 전적으로 동물과 곤충 왕국에서 뽑혔다.[10]
헌터는 플래너건의 감성을 '알베르트 핑크햄 라이더와 모리스 그레이브스의 환상적이고 낭만적인 예술'에 비유하며 "에밀리 디킨슨과 마리안 무어 같은 미국 시인들의 미시적인 감성이 플래너건의 감동적이고 창조적인 현실주의의 본래의 진위를 뒷받침하고 확인시켜준다"고 덧붙였다."[11]
참조
- ^ 크레이븐, 웨인, 미국의 조각상(뉴욕:토마스 Y.Crowell Co., 1968), 페이지 580.
- ^ 크레이븐, 웨인, 페이지 580.
- ^ 암스트롱, 크레이븐 외 200년 미국 조각상(뉴욕:휘트니 미술관, 1976년), 페이지 271.
- ^ 커티스, 페넬로피, 조각 1900-1945: 애프터 로댕(뉴욕: 옥스퍼드 대학 출판부, 1999), 페이지 85.
- ^ 커티스, 89쪽
- ^ 버만, 에이비스, 8번가의 반란군: 줄리아나 포스와 휘트니 미술관 (뉴욕:무공압, 1990), 페이지 221.
- ^ 버먼, 348페이지
- ^ 크레이븐 페이지 583.
- ^ "존 버나드 플래너건"브리태니커 백과사전.2015년 5월 23일 회수.
- ^ 헌터, 샘모던 아메리칸 페인팅 앤 조각, 뉴욕: 델, 1959, 페이지 165-166.
- ^ 헌터, 페이지 166.