주로 카라

Jūrō Kara
주로 카라
Jūrō Kara
주로 카라
태어난 (1940-02-11) 1940년 2월 11일(82세)
일본 도쿄
직업극장 감독, 극작가, 배우, 작가, 작곡가
모교메이지 대학
장르.앙구라
년 활동1963-현재

주로 카라(周路, Kara Juro, 1940년 2월 11일 ~ 1940년 2월 11일)는 일본의 전위 극작가, 연극 감독, 작가, 배우, 작곡가.그는 일본에서 앙구라("지하") 연극 운동의 선두에 있었다.[1][2]

경력

메이지 대학을 졸업한 카라는 1963년 자신의 극단인 조쿄 게키조(시소극장)를 결성했다.[1][3]이들은 1967년 신주쿠 하나조노 신사의 붉은 천막에서 공연을 시작했다.[1]극장 역사학자 데이비드 G. 굿맨에 따르면, "카라는 현대식 가부키 틀에서 자신의 극장을 구상했다. 즉 오늘날 행해진 위생적이고 미학적인 다양성이 아니라, 부르주아 사회에 의해 왕과 강으로 거부된 배우들의 순회 공연단에 의해 에도 시대(1600–1868)에 행해진 에로틱하고 무정부적이며 평민적인 종류의 연극을 구상했다.거지들.'카라는 1969년 쇼조카멘 드라마상, 1982년 사가와군 카라노 테가미상으로 아쿠타가와상수상했다.[4][1][3][5]이후 요코하마 국립대학 교수가 되었다.[1]

리틀 극장 운동

앙구라라고도 알려진 "작은 극장" 운동은 주류 사회 규범에서 벗어나 판타지와 꿈에 집착했고 다른 연극 형태의 일상 생활을 사실적으로 묘사했다.새로운 형식이 계몽적인 것보다 더 재미있고, 높은 수준의 교육을 받지 않아도 되기 때문에 대중들에게 널리 인기가 있었다.[6]

1960년대 일본 소극장 운동은 무에서 비롯된 것이 아니다.그것은 뉴욕의 오프-오프-브로드웨이 운동의 부상, 리빙 시어터 제작, 폴란드 감독 제르지 그로토프스키의 신체의 중요성에 대한 사상 등 많은 외국의 영향과 일치하는데, 당시 그의 많은 글도 일본어로 번역되어 있었다.이런 여러 실험들이 일본에서 매우 실질적인 영향을 미쳤지만, 일본에서 소극장 운동의 탄생을 이끈 것은 외국의 작품이라고 단정하는 것은 잘못된 일일 것이다.이 운동은 이른바 국제 아방가르드로부터도 자극을 받았음에도 불구하고 일본 땅에서 경작한 일본의 발전이 매우 컸다.일본에서는 이것이 몇 가지 중요한 것을 만들어냈다.우선 서양의 모방을 대신하여 일본적 성격에 뿌리를 둔 진정한 일본 현대 극장을 만들었다.둘째로, 이 단체들은 보통 상주 극작가인 이 회사의 이사들과 자주 번역된 작품에 의존하는 대신, 자신들이 선택한 주제에 대해 글을 쓰고 연극을 공연하기 시작했다.셋째, 일본의 극문학 구조가 크게 변화하였다.한 때 주로 선형적이고 사실적인 연극이었던 것이 시간 순서가 왜곡되고, 평범함과 비범함과 현실성을 환상으로부터 분리시킨 장벽들이 버려지는 복잡하고 다층적인 구조가 되었다.넷째, 본문과 웅변에서 벗어난 움직임인 배우의 신체에 대한 새로운 주의력이 있었다.카라의 특권적 신체에 대한 이론과 스즈키 다다시의 육체적 방법은 이 범위에서 생겨났다.이는 본문보다 배우가 우선이었던 일본 전통 극장의 특징 중 일부를 현대 극장에 흡수하려는 추구였다.다섯째, 극장 공간은 진화하고 있었다.더 이상 공연장 공연장만이 정식 극장이 아니었다.작품들은 작은 극장, 열린 공간, 텐트, 심지어 거리에서도 공연되었다.그리고 마지막으로 전통과 현대의 격차를 해소하기 위한 수많은 추격들이 있었다.수세기 전통극의 관행과 미학을 재창조하는 것은 뿌리 깊은 극장을 창조하는데 한 요소였다.[7]

상황극장

1960년대와 1970년대 동안, 기성 극장들은 흥망성쇠했고, 그들 중 몇몇은 완전히 문을 닫거나 새로운 이름과 감독으로 재탄생했다.많은 사람들이 극장을 즉각적이고 살아있는 것으로 회춘시키려 했고, 그것은 그 목표에 무수히 많은 접근으로 이어졌다.어떤 이들은 새로운 극적 형태를 시도했고, 어떤 이들은 우리 삶의 전근대적 측면을 이용하여 '현대극장'을 변혁하려 했다.신게키 커뮤니티에서 대체 마인드를 가진 제작자들이 이전에 나타났던 것과는 확연히 다른 모습을 보이기 시작하면서 새로운 정신의 움직임이 나타나기 시작한 것은 그 몇 년 동안이었다.[7]주로 카라는 최초의 주요 대안 그룹 중 하나인 조쿄 게키조(상황극장)를 결성하였는데, 후에 카라구미(카라 그룹)로 알려지게 되었다.예를 들어 카라와 그의 상황극장은 극장 건물의 한계로부터 그들 자신을 해방시키는 아이디어를 탐구했다.[8]

붉은 천막은 그들의 모바일 극장만큼이나 그들의 트레이드마크가 되어 있었다.그러나 카라와 그의 극단은 그들 역시 대중에게 문화를 가져다주는 시류에 편승할 수 있다는 것을 증명하고 싶지 않았다.대신에, 그는 사람들이 교양있어야 한다는 생각을 반증하고 싶었다.카라가 실험한 사상은 일본 전통극의 정신에 바탕을 두고 있었다.과거에는, 배우들은 가장 가난한 사람들 사이에서 살지도 못하고 조롱을 당했지만, 동시에 그들은 평범한 세상의 사람들을 사로잡았다.배우들의 공연에 참석한 것은 다소 마조히즘적이었는데, 관객들은 천한 사람들이 만들어낸 기후적 세계에 의도적으로 몰입했기 때문이다.[8]배우들이 바깥세상이 자신에게 부여한 더 어둡고 억압된 욕망과 좌절, 고난 등을 반영하고 있음을 느낀다는 생각이었다.가부키 기법을 시행하고, 배우들을 가리켜 가부키의 건국을 언급하면서 '강변의 거지'라고 불렀다.[9]

영향

포스트 신게키식 극장으로 진출한 최초의 회사 중 하나는 1959년 밍게이의 훈련 프로그램에 훈련된 배우들이 설립한 청년예술극장(세인 게이쿠쓰 게키조)으로, 훈련을 마치자마자 신게키 극단에 자리를 마련하지 못했다.이 단체는 1959년과 1960년 미일 안보조약에 반대하는 대규모 안포항쟁에 참여한 경험에서 비롯된 강렬함과 열정에 이끌리기도 했다.헌신적인 사회주의자인 후쿠다 요시유키는 자신의 작품으로 가장 잘 알려진 상주 극작가로 세이넨에 합류했다! (하카마다레도코 다, 1964년) 농민들이 그들을 이끌 전설적인 영웅을 찾는 작품이다.그가 자기 잇속만 차리는 기회주의자라는 것을 알게 되고, 그의 통치에 비밀 경찰이 필요하다고 말하면, 그들은 그를 죽이고 그들만의 정부를 세운다.후쿠다는 카라를 비롯해 세이넨과 함께 활동했던 모든 영향력 있는 앙구라 극작가 미노루 베쓰야쿠와 사토 마코토도 영향을 끼쳤다.[9]

1947년에 태어난 야마자키 테츠와 같은 큰 인물들은 1960년대부터 일어나 극장을 새로운 방향으로 끌어올렸다.카라는 야마자키가 1970년에 히로시마 대학을 중퇴한 후 그를 부감독으로 영입했다.

1955년생으로 카라 주로의 영향을 받은 노다 히데키는 1976년 도쿄대학에서 드림 원더러즈(유메노 유민샤)[9]를 창설했다.

특권론

카라가 만든 극단 조쿄 게키조를 통해 그는 이른바 '톡켄테키니쿠타이론'(특권주체론)을 채택한 게릴라 같은 공연을 하기 시작했다.그는 과감하게 현대극에서 더 이상 위대한 연극 원고는 필요없고, 무대에 선 이들의 극적인 몸매가 더 중요하다고 단언했다.카라의 '특권적 몸'에 대한 신념은 배우가 사회적 파라이어인 동시에 관객의 꿈과 욕망을 표출하는 매개체라는 이분법이었다.[10]

그동안 비이성적이라는 비판을 받아온 카라의 많은 연극 대화에서 그는 인과응보의 구속을 벗는다.현대극의 흘러넘치고 조리 있는 설화에 대응하기 위해 대본의 제약에서 배우들의 몸을 해방시켜 일본의 가부키 전통에서 비롯된 기괴하고 섬뜩한 존재와 암울한 감정을 되살린다.카라의 주요 초기 작품 중 하나인 쇼조 카멘(The Virgin's Mask 1969)은 존 K가 번역한 작품이다.길레스피, 스타니슬라프스키의 체계에 의해 구체화된 현실주의에 대한 카라의 반대에 대해 상세히 기술한다.길레스피는 카라가 배우들의 몸을 강조한 것에 대해 "카라는 최고 입찰자를 위해 몸을 낭비하고 있었지만 아마도 헛수고하고 있었던 가부키와 강바닥 거지의 기원을 회상한다"고 말했다.쇼조카멘의 개항으로부터 짧은 구절이 이 점을 대변하는 데 도움이 될 것이다.[10]

노파: 그것은 유령이 항상 원하는 것이다.

KAI: 어느 쪽인가?…

늙은 여자: 시체.(iii)

처녀를 지나다니는 시간이 노파가 되면서

만약 시간이 흐른다면 나는 그 노파가 처녀가 되는 것이 아닌지 궁금하다.

과거에 아이를 낳았는데

그들 중 단 한 사람, 매끄러운 말솜씨,

산에서 혼자 돌아왔어

자라투스트라는 그의 크고 음침한 발을 내 허벅지에 문지르고

이것은 슈퍼맨이다, 문지른다, 문지른다.

들어봐, 엄마, 몸이 큰 이유야

그렇다면 손 사장, 그 이유가 입찰 기관인가.

그때 그의 큰 발이 갑자기 멈췄다...

(말씀, 옆으로)"로직은 그렇게 쉽게 유턴할 수 없다"

그 입을 가진 슈퍼맨의 소름끼치는 말했다.

순식간에 난쟁이처럼 손에 턱을 괴었다.

알케미에게 생독으로.

Merleau-Ponty의 눈을 형성하는 기술.

신체를 형성하는 기술은 누구에게 있는가?

시간이 흐를수록 처녀는 노파가 되고,

아직 시간이 흐른다면

U턴 비밀을 아는 사람

노파가 처녀가 되는 걸 보고 싶나?

노파와 카이: (함께:) 누구보다도, 시체가![10]

이 글은 카라의 본문의 부조리와 육체에 대한 집착을 분명히 한다.

필모그래피

배우

한치: 진난쇼 아즈미한(TV 시리즈, 4.1편), 2011년

에크리오(TV 무비), 2009년

교토의 여검사 (TV시리즈, 에피소드 4.7), 2007

빛을 꿈꾸며(주로 카라 역), 2005년

2002년 카케테 요루

키타노쿠니카라2002위공(TV 무비), 2002년

1998년 아카기 박사(우메모토 역),

우미후즈키(하이다), 1995년

800개의 랩 러너(야수산), 1994년

라슈토 후란켄슈테인, 1991년

재즈 다이묘(균노스케 역), 1986년

야샤가이케(덴키치), 1979년

1977년 복서

교후 게키조 움발란스(TV 시리즈), 1973년

악마(상고),1971년

제니게바, 1970년

어긴 천사들 (미남아로), 1967년

여름(오츠루 요시히데), 1956년

작가

의 꿈 (노벨 "가라스노 쓰카이" - 주로 카라 역) / (화면극 - 주로 카라 역), 2005년

논키내산(노벨), 2004

겐지 모노가타리: 아사키유메미시(서간), 2000년

우미후즈키, 1995년

나미다바시(작가), 1983년

어긴 천사들, 1967년

감독

겐카이나다, 1976년

셀프

시아토리카루: 주로카라와 그의 무대작품 (문서, 그 자신), 2007년

게키테키 문서 보고서 '78-'79 (Documentary, as heel),

신주쿠 도둑의 일기(본인/가수), 1969년

명예

참조

  1. ^ a b c d e "Kara Juro". Performing Arts Network Japan. Japan Foundation. Retrieved 14 February 2015.
  2. ^ Kapur, Nick (2018). Japan at the Crossroads: Conflict and Compromise after Anpo. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press. p. 208. ISBN 978-0674984424.
  3. ^ a b "Kara Juro". Kotobanku (in Japanese). Asahi Shinbun. Retrieved 14 February 2015.
  4. ^ Goodman, David (1999). Angura: Posters of the Japanese Avant-Garde. New York: Princeton Architectural Press. p. 59. ISBN 9781568981789.
  5. ^ Helm, Leslie (28 June 1992). "Seeing Japan 'Through the Eyes of a Cannibal'". Los Angeles Times. Retrieved 14 February 2015.
  6. ^ "Sho-gekijo (Japanese "Little theater")". MITGLOBAL SHAKESPEARES. MIT. Retrieved 3 June 2015.
  7. ^ a b Rubin, Don; Pong, Chua Soo; Chaturvedi, Ravi (2000). The World Encyclopedia of Contemporary Theatre: Asia/Pacific. New York, NY: Routledge. pp. 226–235.
  8. ^ a b Akihiko, Senda. "Situation Theatre: Red Tent South". Center for Japanese Studies Publications. Michigan Publishing. {{cite web}}:누락 또는 비어 있음 url=(도움말)
  9. ^ a b c Wetmore, Kevin; Liu, Situan; Mee, Erin (2014). Modern Asian Theatre and Performance 1900-2000. New York, NY: Bloomsbury Publishing Plc. p. 57.
  10. ^ a b c Rosenbaum, Roman; Claremont, Yasuko (2011). Legacies of the Asia-Pacific War: The Yakeato Generation. New York, NY: Routledge. pp. 190–193.
  11. ^ "長嶋茂雄さんら9人文化勲章 功労者に加山雄三さんら". Jiji.com. Retrieved October 26, 2021.

외부 링크