프레드 마이로

Fred Myrow

프레드릭 마이로(Fredric Myrow, 1939년 7월 16일 ~ 1999년 1월 14일)는 미국의 작곡가였다.[1]그는 찰튼 헤스턴 주연의 소일렌트 그린, 알 파치노와 진 해크만 주연의 허수아비, 그리고 아마도 가장 유명한 팬텀의 사운드트랙을 작곡한 것으로 가장 잘 알려져 있는데, 이 곡은 역사상 가장 훌륭한 공포 사운드트랙 중 하나로 종종 언급되고 있다.[2][3]그는 1980년대 중반 로스앤젤레스 극장 센터의 거주지에서 작곡가로 활동했고, 그 전에는 뉴욕 필하모닉에서 활동했다.[4]1999년 사망할 무렵, 그는 수십 편의 영화를 찍고, 수많은 연극 프로젝트에 협력했으며, 앨범을 발매했다.[5]

어린 시절과 음악적 시작

마이로우는 유명한 작곡가 조제프 마이로우의 아들이며 똑같이 유명한 음악 출판사이자 프로모터인 어빙 밀스의 손자였다.[6]6살 때 가족과 함께 할리우드로 건너가 9살 때 작곡을 시작했으며 1956년에는 다리우스 밀하우드와 함께 아스펜에서 공부했다.[7]2년 후 그는 남부 캘리포니아 대학의 손튼 음악 학교에 다녔다.[8]1학년 때 러시아 작곡가 드미트리 쇼스타코비치는 마이로우를 미국 투어에서 본 가장 창의적인 젊은 작곡가 중 한 명이라고 불렀다.그는 그가 21살 때 할리우드 볼에서 데뷔 오케스트라가 연주한 "심포닉 변주곡"을 마이로우의 주요 작품을 의뢰하도록 영 뮤지션 재단을 격려했다.[9]이후 로스앤젤레스 필하모닉, BBC, 파리의 콘서트 콜론 등이 공연했으며, 로렌스 포스터가 지휘했다.[10]마로는 이어서 풀브라이트 보조금 3건, 록펠러 보조금 3건,[11] 구겐하임 펠로우십 1건을 따내 이탈리아에서 생활하고 공부한 뒤 레오나드 번스타인 휘하의 뉴욕 필하모닉에서 상주 작곡가가 되어 원작을 의뢰받았다.

음악적 경력

마이로는 1965년 1집 '일본에서 온 노래'를 발매한 뒤 클래식계를 넘어 세계음악에 대한 연구에 착수했다.그는 짐 모리슨의 친구였고 1969년 모리슨의 실험 영화 HWY: An American Polor의 음악을 제공했으며 모리슨이 사망할 당시 더 많은 연극적 협업이 계획되었다.[12][13]다음 해, 레오 더 라스트는 마이로우의 첫 장편 영화 점수였다.존 부먼은 이 영화로 1970년 칸 영화제에서 최우수 감독상을 받았다.몇년 후, 1973년에, 그는,"스타일의 넓은 배열과 종종 기발한 준비"과"특별한 이목 영토 이상한"[14] 같은 해 그는,고 이 찬사 받는 점수 co-writing이 10년을 감고 허수아비는 골을 넣었고 궁극적으로로 돌이키기엔"작품의 눈길을 끄는 조각"는 사운드 트랙을 내려놓는다를 소일 렌트라고 그린을 득점했다.rt그는 팬텀을 촬영한다.[15]2015년에는 비닐에 사운드 트랙이 다시 발매되었다.[16][17]

그의 로스앤젤레스 배우 극장의 무대 뮤지컬 "Sure Feels Good"는 로스앤젤레스 연극 센터에 입회하게 되었다.4년 임기 동안 그는 40개의 콘서트를 제작했고 20개의 연극을 작곡했다.1993년 5월, 국립 예술 기금에 의해 의뢰된 그의 교향곡 "프런티어"는 로렌스 포스터가 지휘한 그의 또 다른 작품인 로스앤젤레스 필하모닉에 의해 연주되었다.마이로우는 영국 맨체스터에서 할레 오케스트라와 함께 유럽 초연을 진행했다.[18]이듬해 그의 발레 "망고"가 초연되었다.미로는 또한 피아니스트였고, 그의 작곡을 라이브로 연주했다.[19]미국 피아니스트 브래드 멜다우가 자신의 솔로 피아노 스위트 엘렉 사이클에서 마이로에게 '굿바이 스토리텔러(Fred Myrow를 위해)'라는 제목의 곡을 헌정했다.Myrow는 Meldau의 녹음 2주 전에 심장마비로 죽었다.

사생결단

Fred Myrow와 여배우 Elana Eden은 1969년에 결혼했다.그들은 레이첼, 시라, 네오라 등 세 딸을 함께 낳았으며 1999년 심장마비로 사망할 때까지 30년 동안 할리우드 힐즈 자택에서 결혼 생활을 유지했다.그의 나이 59세였다.[20]Rachael은 KQED의 실리콘 밸리 뉴스 데스크의 선임 편집장이다.[21][22]그녀는 이렇게 말했다: "우리 아빠의 명성은, 특히 팬텀에서, 인류의 특정한 부분집합을 위한 것이다: X세대 남성들...이곳 KQED에서 이따금씩 어떤 나이의 남자가 나에게 달려와서 '레이첼 마이로우, 프레드 마이로와 친척이세요?'[23]라고 말할 것이다." 그는 이브 바비츠와 여러 해 동안 친밀한 관계를 맺고 있었다.

필모그래피

참조

  1. ^ "Fred Myrow".
  2. ^ Dennis Fischer (17 June 2011). Science Fiction Film Directors, 1895-1998. McFarland. pp. 196–. ISBN 978-0-7864-8505-5.
  3. ^ "The 31 Best Electronic Horror Movie Soundtracks of All Time".
  4. ^ "Fredric Myrow, 59; Composer, Musician". 17 January 1999.
  5. ^ "An Iconic Horror Soundtrack's Surprising KQED Connection".
  6. ^ Nielsen Business Media, Inc. (29 April 1950). Billboard. Nielsen Business Media, Inc. pp. 12–. ISSN 0006-2510.
  7. ^ "Fred Myrow".
  8. ^ "An Iconic Horror Soundtrack's Surprising KQED Connection".
  9. ^ "Fredric Myrow, 59; Composer, Musician". 17 January 1999.
  10. ^ "Fred Myrow".
  11. ^ "An Iconic Horror Soundtrack's Surprising KQED Connection".
  12. ^ Stephen Davis (16 June 2005). Jim Morrison: LIfe, Death, Legend. Penguin Publishing Group. pp. 413–. ISBN 978-1-101-21827-3.
  13. ^ "HWY: An American Pastoral – Cast & Crew on MUBI".
  14. ^ "Soylent Green / Demon Seed : Music Composed by Fred Myrow / Jerry Fielding: Film Music on the Web CD Reviews July 2003".
  15. ^ "Halloween 2012: 공포영화 주제 5위 '무드 세팅하기'IBT, 2012년 10월 18일 Tom Hermann 소개
  16. ^ "35년 만에 비닐에 도착하는 '팬타즘' 사운드트랙!"2015년 4월 27일 조나단 바칸의 피비린내 나는 역겨움
  17. ^ "죽음의 왈츠가 공포의 클래식 팬텀에게 점수를 재발급한다."팩트 매거진.2015년 5월 26일
  18. ^ "Fredric Myrow, 59; Composer, Musician". 17 January 1999.
  19. ^ "Music Review : Myrow open Theater Center Series : Music By Fred Myrow In Theatre Center Series"로스앤젤레스 타임즈.1986년 6월 26일 존 볼랜드
  20. ^ "Archives".
  21. ^ "Senior Editor of KQED's Silicon Valley News Desk".
  22. ^ "An Iconic Horror Soundtrack's Surprising KQED Connection".
  23. ^ "An Iconic Horror Soundtrack's Surprising KQED Connection".
  24. ^ Jerry Osborne (November 2002). Movie/TV Soundtracks and Original Cast Recordings Price and Reference Guide. Jerry Osborne Enterprises. pp. 1982–. ISBN 978-0-932117-37-3.

외부 링크