이집트의 음악

Music of Egypt
이 기사는 다음에 관한 시리즈의 일부입니다.
이집트에서의 생활
문화
사회의
정치
경제.
Egypt
이집트 포털

음악은 고대 이집트에서부터 이집트 문화의 필수적인 부분이었습니다.이집트 음악은 고대 그리스 음악의 발전에 큰 영향을 미쳤고, 그리스인을 통해 중세 시대까지 초기 유럽 음악이 중요했습니다.수천 년 동안 이웃 나라들에 대한 이집트의 지배 때문에, 음악과 악기들을 포함한 이집트의 문화는 주변 지역들에서 매우 큰 영향을 미쳤습니다. 예를 들어, 고대 히브리인들이 연주했다고 성경에서 주장하는 악기들은 모두 이집트 고고학에 의해 확립된 이집트의 악기들입니다.이집트 현대음악은 이집트가 주변 국가들에 미치는 정치적 영향으로 이집트 영화와 음악 산업의 인기와 영향력이 크고, 이집트가 가장 뛰어난 음악가를 배출하여 중동과 동양 음악의 주요 핵심으로 꼽히고 있습니다.그 지역의 작곡가들, 특히 20세기에는, 그들 중 많은 사람들이 국제적인 명성을 가지고 있습니다.[1]동양의 음색 구조 음악은 서양의 음조와 느슨하게 유사한 마카마트에 의해 정의되는 반면, 동양의 리듬은 악센트와 무센트의 박자와 휴식의 조합으로 형성되는 표준 리듬 모드인 qa'at에 의해 지배됩니다.

역사

이집트의 기악의
기원전 1350년경 신왕국 제18왕조의 귀족인 네바문의 테반 무덤에서 발견된 벽화에서 나온 류트 연주자와 이중 파이프 연주자, 그리고 여성 무용수.

고대 이집트인들은 음악의 발명을 박쥐 여신의 공으로 돌렸습니다.박쥐 숭배는 둘 다 소로 묘사되었기 때문에 결국 하토르 숭배로 재결합되었습니다.하토르의 음악은 세계를 문명화하려는 그의 노력의 일환으로 오시리스에 의해 사용되었다고 믿어집니다.사자 여신 바스테트 또한 고대 이집트에서 음악의 여신으로 여겨졌습니다.

신석기 시대

선사시대 이집트에서는 음악과 구호가 마법과 의식에 흔히 사용되었습니다.이 시기의 리듬은 변화가 없었고 음악은 리듬을 만드는 역할을 했습니다.작은 포탄들은 호루라기로 사용되었습니다.[2]: 26–30

태동기

이집트 역사의 태동기 동안, 장례식 성가는 이집트 종교에서 중요한 역할을 계속했고 클래퍼나 플루트가 동반되었습니다.어떤 경우에는 물리적인 증거가 부족함에도 불구하고, 이집트학자들은 피리의 끝에서 나오는 피리와 같은 구왕국 시대로 알려진 특정 악기들의 발전이 이 시기에 일어났다고 이론을 세웠습니다.[2]: 33–34

구왕국

고대 왕국에서는 아치형 하프, 플루트, 더블 클라리넷을 연주했을 때 연주된 악기에 대한 증거가 더욱 확실하게 입증됩니다.[citation needed]타악기와 류트는 중왕국에 의해 오케스트라에 추가되었습니다.심벌즈는 오늘날 이집트에서 여전히 그러하듯이 음악과 춤을 자주 동반했습니다.

중세음악

초기 중동 음악은 비잔틴과 로마 형식에 의해 영향을 받았고, 그들은 그들 자신이 초기 그리스, 셈족, 고대 이집트 음악에 의해 큰 영향을 받았습니다.

중세 카이로의 이집트인들은 음악이 "열정에 너무 강력한 영향을 미치고, 사람들을 즐겁게, 방탕하게, 악으로 이끈다"고 믿었습니다.그러나, 이집트인들은 일반적으로 음악을 매우 좋아했습니다.E.W. 레인에 따르면, 어떤 "센스 있는 사람"도 결코 음악가가 되지 않을 것이라고 했지만, 음악은 사회의 핵심적인 부분이었습니다.모든 직업의 무역업자들은 일을 하는 동안 음악을 사용했고 학교들은 구호를 외치며 코란을 가르쳤습니다.[3]: 359

중세 이집트의 음악은 고대 이집트와 비잔틴 전통에서 유래되었습니다.레인은 비록 오늘날 서양 음악학자들이 아랍 음악의 음색이 4분의 1로 나뉘어져 있다고 말하는 것을 선호하지만, "아랍 음악 체계의 가장 주목할 만한 특징은 음색을 3분의 1로 나누는 것입니다"라고 말했습니다.이 시기의 노래들은 음역이 비슷하고, 음역이 작습니다.이집트의 노래는 형식은 단순하지만 가수에 의해 꾸며집니다.뚜렷한 발음과 떨리는 목소리도 이집트 노래의 특징입니다.[3]: 360–361

이 시기의 남성 전문 음악가들은 "악기 위의 연주자"라는 뜻의 알라테이(Alateeyeh, 복수형) 또는 알라테이(Alateee, 단수형)라고 불렸습니다.하지만, 이 이름은 연주자들뿐만 아니라 악기 연주자들에게도 적용됩니다.이 자리는 평판이 나쁘고 천하게 여겨졌습니다.하지만, 음악가들은 회사를 즐겁게 하기 위해 노래를 부르거나 파티에서 연주하는 일을 발견했습니다.그들은 보통 하룻밤에 3실링을 벌었지만 손님들의 기부로 더 많은 돈을 벌었습니다.

여성 전문 음악가들은 학식 있는 여성이라는 뜻의 아왈림(pl) 또는 알메(Al'meh)라고 불렸습니다.이 가수들은 종종 부유한 사람의 하렘에서 축하 행사를 위해 고용되었습니다.그들은 하렘과 함께 있는 것이 아니라, 하렘과 주인이 보이지 않도록 가림막으로 가려진 높은 방에 있었습니다.여성 아왈림은 남성 연기자들보다 더 높은 보수를 받았고 알라테예보다 더 높은 평가를 받았습니다.레인은 자신들이 부유하다고 여겨지지 않는 게스트와 진행자로부터 하룻밤 공연으로 50기니까지 벌 정도로 청중들을 매료시킨 여성 공연자의 한 예에 대해 언급합니다.

현대 이집트 클래식과 팝 음악

19세기 후반에, 이집트의 민속 거리 음악 밴드 하사발라는, 클라리넷 연주자 모하메드 하사발라와 그의 밴드가 이집트인들의 전통 음악에 기초하여 시작한, 대중적인 즉흥 브라스 밴드 포크 음악의 한 장르인, Hassaballah가 출현했고, 짧게 하사발라라고 불렸습니다.모하메드 알리 거리에 있는 카이로의 음악 및 오락 구역에서 연주하는 밴드트럼펫, 트롬본, 베이스, 스네어 드럼의 전형적인 라인업은 1세기가 훨씬 넘는 기간 동안 가족 행사에서 인기가 있었고, 지금도 연주되고 있습니다.[4][5]

이집트 음악은 1910년대부터 녹음되기 시작했습니다.이집트인들은 항상 그들 자신과 일상을 표현해왔고 심지어 그들의 음악과 전통적인 민속 음악으로 분투해왔습니다.1930년대까지 이집트의 고전 음악 전통은 카이로를 중심으로 이미 번성하고 있었습니다.일반적으로, 현대 이집트 음악은 풍부한 토착 전통과 이집트 팝 음악을 창조하는 데 도움을 준 일부 서양 요소를 혼합합니다.

제1차 세계대전이 끝난 이후, 중동의 가장 큰 뮤지컬 스타들 중 몇몇은 이집트인이었습니다.현대의 고전 이집트 음악은 그것의 시작을 사예드 다르위시, 움 쿨툼, 모하메드 압델 와하브, 압델 할림 하페즈와 같은 20세기의 가장 중요한 이집트 작곡가들과 가수들의 후기 작품뿐만 아니라 전통적인 이집트 음악가 압두 엘 하물리, 알마즈, 마흐무드 오스만의 창조적인 작품으로 추적합니다.그리고 발리 햄디.움 쿨툼, 압델 할림, 파우지 등 많은 스타들이 이집트 전통음악의 일부였습니다.압델할림 하페즈와 같은 몇몇은 1952년 이후 이집트 민족주의 운동과 관련이 있었습니다.[citation needed]

카이로 태생의 Fatma Said는 밀라노의 Teatroalla Scala에서 노래한 최초의 이집트 소프라노였으며 2016년부터 2018년까지 BBC 라디오 3 뉴 제너레이션 아티스트 계획에 참여했습니다.[6][7]

서양 고전 음악

이집트와 중동 문화경관의 랜드마크인 카이로 오페라하우스

서양 고전 음악은 이집트에 소개되었고, 18세기 중반에, 피아노와 바이올린과 같은 악기들은 이집트인들에 의해 점차 채택되었습니다.오페라 또한 18세기 동안 점점 인기를 끌었고, 주세페 베르디의 이집트 주제의 아이다는 1871년 12월 24일 카이로에서 초연되었습니다.

20세기 초까지, Yusef Greiss, Abu Bakr Khairat, 그리고 Hassan Rashid를 포함한 1세대 이집트 작곡가들은 서양 악기들을 위해 쓰기 시작했습니다.이집트 작곡가들의 2세대는 가말 압델라힘과 같은 주목할만한 예술가들을 포함했습니다.3세대의 대표적인 작곡가로는 아흐메드 엘사에디와 레이지 다우드가 있습니다.21세기 초에는 모하메드 압델와합 압델파타(카이로 음악원)와 같은 4세대 작곡가들도 국제적인 관심을 받았습니다.

이집트의 종교음악

종교적인 음악은 전통적인 수피 무슬림과 콥트 기독교 행사의 핵심적인 부분으로 남아있습니다.이집트에서는 특정 교회의 성인이나 지역 이슬람교도의 숭고한 인물을 기념하기 위해 숭고한 의식이 거행됩니다.이슬람교의 숭어는 수피지크르 의식과 관련이 있습니다.꿀이라고 불리는 이집트의 플루트는 보통 숭어에서 연주됩니다.알렉산드리아 의식의 전례 음악 또한 이집트 음악의 중요한 요소를 구성하며 고대 이집트 음악의 많은 특징들을 보존했다고 전해집니다.

민속음악

이집트의 전통적인 수피디크르 의식을 포함한 이집트 민속 음악은 고대 이집트 음악과 가장 가까운 현대 음악 장르이며, 그 특징, 리듬, 그리고 악기들이 많이 보존되어 있습니다.[8][9]

민속과 뿌리의 부흥

20세기에 카이로는 뿌리가 되살아나는 것과 관련이 있습니다.이집트 전역에서 온 음악가들은 시골 이집트인(펠라힌), 사이다족, 그리고 시와족, 이집트 로마니족, 시나위족, 누비아인과 같은 소수 민족들의 민속 전통을 지키고 있습니다.포크와 팝의 혼합물도 카이로 히트 공장에서 떠올랐습니다.

나세르 시대 이후, 이집트 대중 음악은 이집트 문화에서, 특히 이집트의 많은 젊은이들 사이에서, 점점 더 중요해졌습니다.이집트 민속 음악은 결혼식이나 다른 전통 축제 기간에도 계속 연주됩니다.20세기의 마지막 사분기에 이집트 음악은 사회와 계급의 문제를 전달하는 방법이었습니다.오늘날 가장 인기 있는 이집트 팝 가수들 중에는 셰린 압델 와합, 모하메드 무니르, 그리고 암르 디아브가 있습니다.

심시미야를 연주하는 이집트 밴드.
고대 이집트의 서정시
이집트 다르부카/타블라

Sawahli (해안) 음악은 그 나라 북부 해안의 인기 있는 이집트 음악의 한 종류이고, 고대 이집트에 뿌리를 두고 있는 토착 이집트 현악기인 심시미야를 중심으로 한 고대 이집트 악기들에 기초를 두고 있습니다.아마 19세기 수에즈 운하의 이집트 노동자들에 의해 나일 계곡에서 북쪽 해안으로 심시미야가 유입되었을 것입니다.심시미야를 주요 악기로 하는 잘 알려진 이집트 밴드로는 다른 고대 이집트 악기들을 사용하는 엘-탄부라가 있습니다.

사이디 (상 이집트어)

상부 이집트 출신의 이집트 음악가들은 상부 이집트에서 유래된 ṣ라' ī디라고 불리는 민속 음악의 한 형태를 연주합니다.Metqal Qenawi의 Les Musiciens du Nil(나일강의 음악가; 1975년에 Alain Weber에게 알려지게 된)은 가장 인기 있는 사 ī디 그룹이며, 정부에 의해 해외의 이집트 민속 음악을 대표하도록 선택되었습니다.그들은 30년 넘게 유럽을 돌며 다양한 축제와 뮤지컬 행사에서 공연을 했고, 1983년 월드 오브 뮤직 앤드 댄스 페스티벌에서 공연을 한 후, 피터 가브리엘의 레이블 리얼 월드 캐롤리나와 계약을 맺고 그의 앨범 Passion에 피처링으로 참여했습니다.다른 공연자로는 쇼우코우, 아흐마드 이스마일, 오마르 가르자위, 소하르 마그디, 아흐메드 메가히드 등이 있습니다.

누비아인

이집트에서 누비아인들은 카이로, 알렉산드리아 그리고 다른 도시들에 살고 있지만, 아스완의 남부지역이 고향입니다.누비아 민속 음악은 여전히 들을 수 있지만, 이주와 이집트와 다른 음악 장르와의 문화 간 접촉은 새로운 혁신을 만들어냈습니다.알리 하산 쿠반의 노력은 그를 세계 음악계의 단골로 만들었고, 모하메드 무니르의 사회 비평과 세련된 팝은 그를 누비아인, 이집트인, 그리고 다른 세계인들 사이에서 스타로 만들었습니다.모하메드 무니르의 멘토인 아흐메드 무닙은 이집트 음악계를 강타한 가장 주목할 만한 누비아 가수로 이집트 아랍어는 물론 모국인 노비인에서도 노래를 불렀습니다.함자 엘 딘(Hamza El Din)은 세계 음악계에 잘 알려진 또 다른 인기 있는 누비아 이집트 예술가로 크로노스 콰르텟(크로노스 콰르텟)과 협력했습니다.

이집트의 악기

오우드, 카눈, 바이올린, 네이, 첼로로 구성된 전형적인 20세기 초 이집트 합주단.

동양과 서양의 많은 현대 악기들은 고대 이집트까지 그 기원을 거슬러 올라가며, 다른 악기들 중에서 다르부카, 심시미야, 이집트 니와 같은 많은 고대 이집트 악기들은 오늘날에도 여전히 이집트에서 사용되고 있습니다.

아바스 왕조와 오스만 왕조 시대 동안 이집트는 중동의 주요 음악 중심지 중 하나였고, 따라서 1923년 오스만 제국이 멸망한 후 이집트는 아랍어권에서 음악의 수도가 되었고, 그 곳에서 소리, 카눈 그리고 나이와 같은 고전 악기들이 널리 사용되었습니다.전형적인 takht (앙상블)은 오우드 연주자, 카눈 연주자, 니 연주자 그리고 바이올린 연주자로 구성되었습니다.탁트(문자 그대로 소파를 의미)는 모하메드 엘 카사브기, 리아드 엘 순바티 그리고 모하메드 압델 와합과 같은 작곡가들에 의해 도입된 더 많은 관현악 악기들의 채택 이전인 20세기 초에 가장 흔한 형태의 합주였습니다.

일렉트로닉 뮤직

가장 존경받는 초기 전자음악 작곡가 중 한 명인 할림 엘 다브는 이집트인입니다.스튜디오 데사이의 프랑스 일렉트로닉 선구자들과 동시에 혹은 아마도 그보다 더 일찍 활동한 그는 순수 일렉트로닉 음악의 초기 작곡가 중 한 명입니다.1944년에 그는 이집트 거리의 소리들을 와이어 레코더에 담아냄으로써 아직 카이로에 있는 학생일 때 이집트에서 작곡했던 The Expression of Zar라고 불리는 알려진 최초의 테이프 음악, 또는 음악적인 콘크리트 작품을 작곡했습니다.

이집트의 일렉트로닉 음악계는 알리와 휠라와 같은 테크노, 무아지경, 댄스 팝 DJ의 형태로 주류의 발판을 마련했습니다.2010년대에, 종종 정치적인 가사를 포함하는 이집트 형태의 전자 음악인 마하가나트 음악은 이집트 안팎에서 인기를 얻었습니다.[10]

고대 이집트 음악의 재건

20세기와 21세기 초, 파라오 시대/고대 이집트 시대의 음악에 대한 관심이 높아지기 시작했는데, 이는 이집트에서 거주하고 활동했던 한스 힉만과 같은 외국 태생의 음악학자들의 연구에 영감을 받은 것입니다.21세기 초, 카이로에 있는 헬완 대학의 이집트 음악학 교수 Khairy el-Malt가 이끄는 이집트 음악가들과 음악학자들은 고대 이집트의 악기들을 재구성하기 시작했고, 이 프로젝트는 현재 진행 중입니다.[11]

  • Broken Egyptian sistrum

    부서진 이집트 시스트럼

  • Egyptian sistrum

    이집트 시스트럼

  • Collection of sistrums at the Louvre

    루브르 박물관의 시스트럼 모음집

  • From the Walters Art Museum, 380–250 BC

    월터스 미술관에서, 기원전 380년~250년

  • Ancient Egyptian long flute

    고대 이집트 롱 플루트

  • Ancient Egyptian stringed instruments

    고대 이집트 현악기

  • Ancient Egyptian with two-sided drum

    양면 북을 가진 고대 이집트인

  • Ancient Egyptian music band

    고대 이집트 음악 밴드

  • Late-style Egyptian lyre

    후기 이집트풍의 서정시

  • Ancient Egyptian woman playing drum

    고대 이집트 여인이 북을 치고 있었다.

  • Egyptian lyre

    이집트풍의 서정시

참고 항목

참고 및 참고 자료

  1. ^ 아산테, 몰레피 케테 (2002)이집트의 문화와 관습.그린우드 출판 그룹 117&153쪽 ISBN978-0-313-31740-8.
  2. ^ a b Pérez-Arroyo, Rafael (2003). Egypt: Music in the Age of the Pyramids (1st ed.). Madrid: Centro de Estudios Egipcios. p. 28. ISBN 8493279617.
  3. ^ a b Lane, Edward William (2003). An Account of the Manners and Customs of the Modern Egyptians: The Definitive 1860 Edition. Cairo: American University in Cairo Press. ISBN 9789774247842.
  4. ^ 이집트: 하사발라, 인민음악, 알자지라, 2017년 11월 22일
  5. ^ 하사발라 뮤직: Wayback Machine의 과거와 현재 아카이브 2017-01-08, Community Times, 2016년 5월 24일
  6. ^ "Fatma Said". The American University in Cairo. Retrieved 10 May 2020.
  7. ^ "Fatma Said Biography (BBC)". BBC. Retrieved 10 May 2020.
  8. ^ Hickmann, Hans (1957). "Un Zikr Dans le Mastaba de Debhen, Guizah (IVeme Dynastie)". Journal of the International Folk Music Council. 9: 59–62. doi:10.2307/834982. JSTOR 834982.
  9. ^ Hickmann, Hans (January 1960). "Rythme, mètre et mesure de la musique instrumentale et vocale des anciens Egyptiens". Acta Musicologica. 32 (1): 11–22. doi:10.2307/931818. JSTOR 931818.
  10. ^ "Six Explosive Tracks that Define Mahraganat, Egypt's Wildly Popular Street Music". Thump. Retrieved 2017-05-23.
  11. ^ 고대 이집트 음악 심포지엄

추가열람

  • 롯지, 데이빗 그리고 빌 배들리."시의 동반자".2000. 인
  • Marcus, Scott L. (2007). Music in Egypt. New York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-514645-5.
  • 사상사지, 2014. 10. 75권, 제4호(2014. 10.), pp. 545-580
  • 피터슨, 제니퍼, 카린 반 니우커크.영성을 가지고 노는 것: 이집트 무용음악 현대이슬람, 2008, 2(3), 271-295
  • 레딩, 알렉산더."음악-역사 이집트학, 1650-1950." 사상사 저널 75.4 (2014): 545–80

외부 링크