복수심에 불타 죽을 것
Die Hard with a Vengeance복수심에 불타 죽을 것 | |
---|---|
연출자 | 존 맥티어넌 |
각본: | 조너선 헨슬레이 |
에 기반을 둔 | |
제작자 |
|
주연 | |
시네마토그래피 | 피터 멘지스 주니어 |
편집자 | 존 라이트 |
음악: | 마이클 케이먼 |
생산. 회사 | |
배포자 | 20세기 여우[1] |
발매일 |
|
실행 시간 | 128분[2] |
나라 | 미국 |
언어들 | |
예산. | 9000만달러[4] |
매표 | 3억 6,610만달러[4] |
다이 하드 with a Venuage는 1995년 개봉한 미국의 액션 스릴러 영화이다.이 영화는 조나단 헨슬레이가 각본을 쓰고 1979년 로데릭 소프가 쓴 소설 "Nothing Hensleigh"의 등장인물들을 바탕으로 쓰여졌다.다이하드 with a Venuage는 다이하드 2(1990년)에 이어 다이하드 영화 시리즈의 세 번째 영화이다.Live Free or Die Hard (2007년)와 A Good Day to Die Hard (2013년)가 그 뒤를 잇는다.
이 영화에는 뉴욕 경찰 존 맥클레인 경위 역의 브루스 윌리스와 "제레미 아이언스"에 의해 수행된 뉴욕 전역에서 폭탄 위협을 막기 위해 팀을 이룬 맥클레인 감독의 꺼림칙한 파트너 제우스 카버 역의 사무엘 L. 잭슨이 출연한다.1995년 5월 19일에 개봉되어 엇갈린 평가를 받았고 올해 가장 많은 수익을 올린 영화가 되었다.이 영화는 후에 컬트 팬을 얻었고 많은 비평가들과 팬들에 의해 [5][6][7][8]이 시리즈의 최고의 속편으로 여겨져 왔다.
줄거리.
뉴욕의 본윗 텔러 백화점이 아침 출근길에 폭탄에 의해 파괴되었다.뉴욕 경찰서는 사이먼으로부터 책임을 묻는 전화를 받았다.그는 정직되지 않는 한 또 다른 경찰관을 폭파하겠다고 위협한다.존 맥클레인 씨는 인종 비방이 적힌 샌드위치 보드를 입고 할렘에 내려졌습니다.그들은 이에 응하고 맥클레인도 호출한다.
근처 가게의 전기 기술자인 제우스 카버는 맥클레인이 칠판을 쓰고 있는 것을 본다.맥클레인 씨는 자신이 사건 담당 경찰관이라고 설명하지만, 곧 화가 난 흑인 남성들에게 공격을 당한다.그와 카버는 택시를 타고 가까스로 탈출한다.뉴욕 경찰 본부에서 그들은 대량의 2진 액체 폭발물을 도난당했으며, 그 중 일부는 폭탄에 사용되었다는 것을 알게 된다.사이먼 씨는 맥클레인 씨와 카버 씨에게 자신의 지시를 따르라고 요구하며 월가 지하철역으로 이어지는 일련의 시간적 도전을 제기합니다.맥클레인 씨는 사이먼이 설치한 폭탄을 찾아 브루클린행 3호 열차에 탑승하고, 카버는 공중전화로 사이먼의 전화를 받기 위해 서두른다.맥클레인은 폭탄을 발견하고 폭발 직전에 기차에서 떨어뜨려 열차를 탈선시키고 역을 손상시킨다.
맥클레인, 카버는 경찰, FBI, CIA 요원들과 재결집하여 사이먼이 동독 인민군 대령 출신 용병인 "피터 크리그"라는 사실을 알게 된다.하지만 크릭의 진짜 이름은 사이먼 피터 그루버로, 수년 전 로스앤젤레스에서 맥클레인 씨가 살해한 한스 그루버의 동생이다.
그런 다음 사이먼이 전화를 걸어 뉴욕 공립학교에서 폭탄이 터졌다고 말하는데, 수업이 끝나면 폭발할 것이고 FBI와 경찰 밴드의 사용에 의해 촉발된 무선 기폭장치가 장착되어 있다.사이먼이 맥클레인과 카버의 수수께끼를 따라가면 학교 위치를 알려줄 것이며, 대피 시도가 있을 경우 폭탄을 터뜨릴 것이라고 경고할 것이다.맥클레인과 카버가 사이먼의 다음 임무를 수행하는 동안, 경찰은 9-1-1을 이용하여 도시의 학교들을 수색한다.맥클레인은 사이먼이 폭탄 위협을 이용해 공립학교가 없는 월스트리트에서 경찰의 주의를 딴 데로 돌리고 있다는 것을 깨닫는다.그들은 그곳으로 돌아와 사이먼의 부하들이 연방준비은행에 터널을 뚫어 덤프트럭에 있는 1,400억 달러의 금괴를 훔쳤다는 것을 알게 된다.그들은 트럭을 따라 3번 터널의 수로로 들어간다. 카버는 사이먼의 게임을 계속하고 맥클레인도 트럭을 따라간다.
맥클레인은 덤프트럭 한 대원을 죽이고 지휘한다.사이먼은 터널에 물이 차서 맥클레인에게 익사시키려고 커피댐을 폭파하지만, 맥클레인은 통풍구를 통해 배출되고 카버와 재결합한다.카버를 미행한 사이먼의 부하들과 함께 차량 추격에서 살아남은 그들은 각각의 운전자들이 다리 통행료를 지불할 만큼 충분한 돈을 가지고 있다는 것을 알게 된다.그들은 롱아일랜드 사운드에 정박해 있는 유조선에 몰래 탑승하지만, 사이먼과 그의 선원들은 그들을 나포하여 화물칸에 있는 폭탄 옆에 놓는다.사이몬은 학교 폭탄은 경찰의 주의를 분산시키기 위한 가짜였다고 설명했다.그는 유조선을 파괴하고 도둑맞은 금괴를 소리 밑바닥에 뿌려 서방 세계 경제를 불안하게 만들겠다는 메시지를 방송한다.그가 떠난 후, 카버와 맥클레인은 폭탄이 터지기 직전에 몸을 풀고 유조선을 탈출한다.
맥클레인과 카버가 경찰로부터 보고를 받자, 맥클레인은 유조선에 금괴가 하나도 없었다고 보고하고, 그의 그루버 가족에 대한 지식을 이용해 사이먼이 금괴를 보관하려고 했던 것으로 추측한다.별거 중인 아내를 홀리라고 부르려다 맥클레인 씨는 사이먼이 준 아스피린 병을 힐끗 보고 캐나다와 미국 국경지대 퀘벡의 트럭 정류장에서 구입한 것이라고 지적한다.맥클레인, 카버, 그리고 경찰은 사이먼과 그의 부하들이 금괴를 나눠주고 탈출을 계획하고 있는 트럭 정류장 근처의 창고에 도착한다.사이몬의 나머지 부하들은 체포되고 사이몬과 그의 여자친구 카티아는 헬리콥터를 타고 탈출을 시도한다.맥클레인은 헬리콥터가 추락하고 폭발하는 원인이 되는 가공의 송전선을 발사한다.그들의 승리를 축하한 후, 카버는 맥클레인에게 홀리에게 다시 전화하라고 설득한다.
출연자들
추가 출연진에는 사이먼의 부하들이 포함되어 있습니다.오토 역의 리처드 평의회, 미샤 역의 미스차 하우저만, 에릭 역의 필 테이스, 롤프 역의 로버트 세드윅, 칼 역의 스벤 투발드, 군터 역의 토니 할메, 커트 역의 그렉 스크로빅, 이반, 제레인트, 그리고 게로렌 보오렌 엔이 역을 맡았다.알디스 호지와 마이클 알렉산더 잭슨은 각각 학교 폭탄 공황에 빠진 제우스의 조카인 레이먼드와 덱스터로 출연한다. 호지는 나중에 <죽기 좋은 날>에서 다른 역할을 맡게 된다.앨런 릭먼은 다이하드의 아카이브 영상을 통해 한스 그루버로 출연합니다.
생산.
개발 및 작성
이 시리즈의 대부분의 영화와 마찬가지로, 이 영화의 전제는 독립형 프로젝트에서 수정되었다.제작자 조엘 실버와 20세기 폭스는 세 번째 다이하드 영화가 배에서 상영되기를 원했고, 그래서 1991년부터 1992년 사이에 그들은 시나리오 작가인 W. 피터 엘리프를 고용하여 캐리비안의 유람선에서 벌어지는 다이하드 3의 각본을 썼는데, 이 영화에서는 존 맥클레인 부부가 협박하는 테러리스트들에 의해 점령되었다.폭탄으로 폭파시키려구요다이하드3를 쓰게 된 주요 이유 중 하나인 포인트 브레이크(1991년)를 쓴 일리프는 1989년 말 제임스 해긴이 쓴 스펙 대본을 다시 쓰고 1990년 3월 라르고 엔터테인먼트에 팔았지만 폭스는 1991년 이를 사들였다.다이하드3로 만들기에 충분하다고 생각했기 때문입니다.원작 대본이 다이하드 영화로 쓰여지지 않았기 때문에, 대본은 다시 쓰여져야 했지만, 몇 개의 액션 장면들이 추가되면서 계속해서 예산이 증가하게 되었다.
스티븐 시걸 주연의 드레드너트라는 제목의 비슷한 영화가 워너 브라더스에서 제작되었을 때 일리프는 대본을 두 번째로 다시 쓰고 있었다.Iliff가 Die Hard 3가 Dreadnought와 비슷하지 않다는 것을 확실히 하기 위해 세 번째 재작성을 했을 때, Seagal의 영화의 제목은 처음에는 Last To Surrender로, 그 다음에는 Under Surrit(1992)로 바뀌었다.그 후 폭스는 언더 서킷과의 유사성 때문에 이 버전의 세 번째 다이 하드 영화를 계속 제작하는 것은 무의미하다고 결정했다.아이러니하게도, 워너 브라더스에 의해 1백만 달러에 인수되기 전에, J.F. 로튼의 1990년 Under Sairge (Dreadnough)의 오리지널 스펙 대본은 조엘 실버에게 다이 하드 3로 다시 쓰라고 제안되었지만, 실버는 거절했다.대본 개발 중에 워너 브라더스는 이미 다이하드 3를 작업하고 있는 줄 모르고 일리프에게 드레드노트를 다시 쓰는 일을 제안했다.실버와 폭스는 자신들이 [9][10][11][12][13][14][15]개발하던 다이하드3 이전에 만들어지지 않도록 하기 위해 슈퍼탱커라는 또 다른 유사 사양도 구입했다.
20세기 폭스가 다이하드3에 사용하지 않게 된 후, 라르고 엔터테인먼트는 문제 해결사 대본을 되찾아 1994년경에 영화로 만들려고 했지만, 결코 그렇게 하지 않았다.나중에 어떻게 대본이 바뀌어 스피드 2: 크루즈 컨트롤에 사용되었는지에 대한 소문이 있지만, 이것은 사실이 아니다.스피드와 트위스터의 감독인 얀 드 본트는 스피드 2의 스토리를 생각해 낸 사람이다. 비록 폭스가 "크루즈 선박" 버전의 다이하드 3를 위해 개발한 작은 순간들이 그 영화에서 어떤 식으로든 사용되었다.초기 개발의 모든 문제들과 브루스 윌리스와 함께 한 이전 문제들 그리고 The Last Boy Scout (1991년)의 매우 문제가 된 제작 이후, 실버는 다이하드 3의 제작을 떠나 다른 어떤 영화나 윌리스와 함께 작업하지 않았고, 존 맥티어넌은 이 작품을 감독하기 위해 돌아올 예정이었다.세 번째 영화의 이온도 프로젝트를 그만뒀습니다.맥티어넌은 영화 전체가 배 위에서 벌어지는 줄거리를 애초에 좋아하지도 않았다.그 후 대니 캐논 감독이 한동안 이 영화를 감독하는 데 관여했는데, 아마도 나중에 다른 대본이 개발될 때 그랬을 것이다.
1993년과 1994년 사이에 적어도 세 가지 버전의 다이하드3가 더 쓰여졌고, 각각은 다른 것과는 매우 달랐다.첫 번째 작품은 존 밀리우스에 의해 쓰여졌고 정글에서 일어났으며, 그의 버전이 거절당하자 두 명의 다른 작가가 동시에 썼다.로스앤젤레스 지하철에서 실제로 연방예비금을 털려는 테러리스트들에 의해 점령된 더그 리처드슨의 사건, 그리고 두 번째는 존 파사노가 10대 딸을 부유한 산업의 딸이라고 생각하며 납치범들을 쫓는 사건이다.두 대본 모두 리처드슨의 대본의 결말은 스피드의 결말에 사용되었지만, 윌리스는 그들이 다이하드 바가지에 가깝다고 생각하여 거절하였다. 리처드슨이 인터뷰에서 확인한 바 있다.흥미롭게도, "정글 속의 다이하드" 줄거리는 앨런 B의 원작 대본에 기초하여 1997년 경에 개발되었던 네 번째 다이하드 영화에도 사용될 예정이었다. 맥엘로이는 '태양의 눈물'이라는 제목으로 아마존에 라디오 중계소를 차리기 위해 갔다가 마약상을 만나 밀림을 통해 탈출해야 하는 사람들의 이야기를 다뤘다.브루스 윌리스는 윌리스가 다이하드4로 바뀌기 전 현대판 타잔으로 재작성됐다는 평가를 받은 매켈로이의 대본을 매우 좋아했고, 이를 원작으로 한 다이하드4가 만들어지지 않았을 때도 2002년 액션 전쟁 영화 맨오브워의 제목을 '태양의 눈물'으로 바꿔달라고 요청했다.그 영화가 어떻게 원래 다이하드4가 될 예정이었는지 종종 잘못 언급했지만,[16][17][18][19][20][15] 사실이 아니다.
마침내, 브랜든 리가 크로우 촬영장에서 사망한 후, 폭스는 조나단 헨슬레이의 사이먼 세이즈라는 제목의 또 다른 스펙 대본을 택했는데, 이는 리의 차기작이거나 리의 래피드 파이어의 후속작으로 재작성될 가능성이 있었고, 결국 그 대본을 '복수와 함께 다이 하드'로 바꾸기로 결정했다.헨슬리의 원래 대본은 폭탄이 터지지 않도록 경찰 형사에 대한 복수를 원하는 미친 폭파범에 대한 내용이었고, 그가 할 수 있는 유일한 도움은 우연히 개입하게 된 가게 주인이다.원래 1993년 초에 조엘 실버와 워너 브라더스는 사이몬 세이즈를 사들여 'Leal Weapon 4'에 다시 쓰려고 했지만, 20세기 폭스가 대신 그것을 사들였다.이 대본은 헨슬레이, 댄 브론슨, 로렌조 셈플 주니어, 데이비드 샤버, 그리고 다른 작가들에 의해 수십 개의 다른 개작들을 거쳤다.대부분 후반부와 엔딩이 계속 다시 쓰여졌다.다시 쓰는 동안 제우스는 안젤라 바셋이 연기하기 위해 이야기하던 여자 캐릭터로 바뀌었다.영화가 만들어진 후에도, 새로운 결말은 매클레인에게 일어난 모든 일에 대한 비난과 실직으로 이어지지만, 몇 달 후 사이먼을 추적하여 사이먼이 "매클레인 세이즈"[15]라는 게임을 한 후 우연히 자살하게 만드는 어두운 결말을 대체하기 위해 쓰여지고 촬영되어야만 했다.
앤디 바지나는 윌리스와의 [10]결별로 인해 조엘 실버와 래리 고든의 프로듀서로 교체되었다.그 결과, Vajna의 회사인 Cinergi는 이 영화에 대한 외국 판권을 취득했다.대부분의 지역에서, 영화 판권은 디즈니와 서밋 엔터테인먼트에 의해 인수되었고, 폭스는 국내 [1]판권을 보유했다.1997년 7월, 시네기는 영화의 지분 50%를 1,125만 [21]달러에 폭스사에 매각했다.
캐스팅
로렌스 피시번은 원래 제우스 카버의 공동 주연 역할을 제안받았는데, 이 역할 역시 그를 위해 쓰여졌지만, 더 높은 출연료를 원했다.프로듀서 앤디 바지나는 그 거래를 고수했다.피시번은 이전에 사무엘 L. 잭슨이 연기한 펄프 픽션에서 줄스 윈필드 역할을 거절했다.피시번은 그가 주연만 맡길 원했던 그의 대리인들로부터 쥘 역을 맡지 말도록 설득당했다. 그렇지 않으면 그는 조연으로서 직업적으로 막히게 될 것이다.그 후, 펄프 픽션은 피시번의 임금 협상과 같은 시기에 칸 영화제에서 초연되었다.Vajna는 또한 쿠엔틴 타란티노 영화에 출연하고 있던 윌리스를 지원하기 위해 이 행사에 참석했다.타란티노는 Vajna가 잭슨의 연기에 매우 감명받아서 그에게 Carver의 역할을 대신 제안했다고 회상했다.피시번은 나중에 Vajna의 회사 Cinergi를 구두 [22][23]계약을 위반했다는 이유로 소송을 제기했다.그 소송은 2년이 걸렸고 피시번은 [24]합의금을 받았다.
음악
사운드트랙
RCA 빅터 앨범
마이클 케이멘은 다시 세 번째 영화를 작곡하기 위해 돌아왔고, 다시 그의 악보에 다른 소재를 포함시켰다(가장 주목할 만한 것은 사운드트랙 앨범에 수록되지 않은 "When Johnny Comes Marching Home").다이 하드와 다이 하드 2의 악보에서 발췌한 것도 새 영화에 포함되었다.이 사운드트랙은 RCA 빅터에 의해 발표되었습니다.
- Summer in the City – 더 러브 스푼풀 (2:44)
- 굿바이 본위츠 (6:28)
- 커버 완료 – Fu-Schnickens (4:13)
- 요한과 제우스 (3:19)
- 아이들 앞에서– 다작 (2:44)
- 파파야 킹 (5:20)
- A-nother Train (2:55)을 타세요.
- 철 주조 공장 – Alexander Mosolov (3:08)
- 은행가의 왈츠 (4:13)
- 골드 볼트 (3:45)
- 수교에서의 서핑(2시 30분
- 교향곡 1번 - 요하네스 브람스 (15:00)
- 교향곡 9번 - 루트비히 반 베토벤 (9:46)
라라랜드 앨범
2012년, La-La Land Records는 Kamen [25]스코어를 포함한 한정판 2디스크 사운드트랙을 발매했다.
특별한 언급이 없는 한 모든 트랙은 Michael Kamen이 작곡했다.
- Summer in the City – The Lovin' Spoorful (2:45) (존 세바스찬, 마크 세바스찬, 스티브 분)
- Main Title (0:16) (최종 영화에서 큐 삭제)
- 굿바이 본위츠 (6:28)
- 요한과 제우스 (3:20)
- 택시(1:51)
- 깔끔한 밤 (2:11)
- 파파야 킹 (5:19)
- 72번가 전화 (3:18)
- 택시 체이스 (5:08)
- 지하철, 1부 (4:24) (최종 영화 버전)
- 지하철, 2부 (2:15) (최종판)
- 노터 트레인(2:54)을 타세요.
- Fed (4:42)
- 종을 친다(8:28) (루드비히 반 베토벤의 송가부터 기쁨까지)
- 잠입 (5:33) (와그너의 'Ride of the Valkyries & When Johnny Comes Marching Home by Louis Lambert (Patrick Gilmore))의 'Ride of the Valkyries'의 음악 피처링)
- 은행 침입 (4:15)
- 월스트리트로 돌아가기 (2:55)
- 가짜 경찰 (1:42)
- 연방준비제도이사회 (2:18) (Daisy Bell by Harry Dacre & When Johnny Comes Marching Home)의 음악을 피처링)
- 뱅크 엘레베베이터 (2:54) (조니가 집에 올 때)의 음악)
- 골드룸 애프터 (1:36)
- 패닉 (2:04)
- 수도교 (2:10)
- 산타클로스(2:36)
- Yankee Stadium & School and Tunnel (3:42) (조니가 집에 올 때)의 음악)
- 냉장고 폭탄(0:40)
- 수교에서의 서핑 (2:29)
- 똑딱똑딱 냉장고(0:50)
- Mercedes Chase & School Assembly (3:14)
- 여파 및 대기 및 낙하 (2:00)
- 보트 걸기(5:45)(최종 영화 버전)
- 버니와 소방 훈련 (2:39)
- 홀에서의 달리기 (1:42)
- 폭탄이 보류되다 (5:42)
- John Makes it Mad (1:39)
- Holly & Celebration (3:17) (조니가 집에 올 때)의 음악)
- 오, 캐나다! (복수와 함께 쇼다운) (3:23) (Calixa Lavallée와 Adolfhe-Basile Routhier의 O Canada 음악 피처링)
- Johnny Comes Marching Home (종료 크레딧) (1:45) (Johny Comes Marching Home)의 음악 피처링)
- 후회 (1:50)
- 보트 걸기(4:23) (필름의 이전 컷보다 버전)
- 온더프레이더&존이 화내는 장면 (3:33)
- 월스트리트 역 (1:29)
- 지하철, 1부 (1:30) (최종 필름 버전에서 세그먼트 삭제)
- 지하철, 2부 (0:47) (최종 필름 버전에서 세그먼트 삭제)
- Ode to Johnny (3:13) (Ode to Joy, When Johnny Comes Marching Home) (Ode to Jonny) (Ode to Joy와 Jonny Comes Marching Home의 음악
- 혼잡 없음 (1:20)
- 이스케이프 (2:04)
- 주조 공장(Iron Foundry) – Alexander Mosolov(3:09)
- Waltz of the Bankers (4:17) (첫 번째 사운드트랙 앨범 수록곡)
- Gold Vault (3:50) (첫 번째 사운드트랙 앨범 수록곡)
- Somebody Had Fun (와일드 스네어) (1:14)
- Johnny Comes Marching Home (Wild Vamps) (1:28) (Johny Comes Marching Home)의 음악 피처링)
풀어주다
연극의
전작들과 달리, 복수하는 다이하드(Die Hard with a Venuage)는 크리스마스 기간 동안 열리지 않았다.다이하드2 이후 5년 뒤인 1995년 5월 19일 극장에서 개봉했다.지난달 오클라호마시티 폭탄 테러가 발생했음에도 불구하고, 영화는 원래 [26]계획대로 제시간에 개봉되었다.
홈 미디어
Die Hard with a Venuage는 1995년 12월 19일 THX 인증 [27]버전과 함께 VHS에서 출시되었습니다.1996년 1월 17일 LaserDisc, 1999년 3월 9일 DVD로 출시되었습니다.스페셜 에디션은 2001년 7월 10일에 DVD로 발매되어 2005년과 2007년 [28]2월에 재발매되었습니다.이 영화는 2007년과 [29]2013년에 블루레이로 개봉되었다.
대체 엔딩
마지막 영화에서 보여준 것과 다른 엔딩은 뉴욕에서 일어난 사건 이후에 설정된 제레미 아이언스와 브루스 윌리스와 함께 촬영되었다.스페셜 에디션 DVD에 수록되어 있습니다.이 버전에서는 강도는 성공하고 맥클레인은 모든 잘못에 대한 희생양으로 사용되었다고 추정됩니다.그는 경찰에서 20년 넘게 근무하다 뉴욕 경찰에서 해고되었고 FBI는 그의 연금까지 빼앗았다.그럼에도 불구하고, 그는 아스피린 병에 담긴 배치 번호를 사용하여 사이먼을 추적했고 그들은 헝가리의 한 술집에서 만났다.이 버전에서 사이먼은 대부분의 공범들을 이중으로 배신하고, 약탈품을 헝가리의 안전한 은신처로 가져갔으며, 금을 국외로 밀반출하기 위해 엠파이어 스테이트 빌딩의 조각품으로 만들었다. 하지만 그는 여전히 그의 외국인 은신처로 추적되고 있다.맥클레인은 "맥클레인 세이즈"라는 게임을 하기 위해 초대했던 사이먼에게 자신의 문제를 털어놓기를 간절히 바라고 있다.이것은 시야가 제거된 작은 중국 로켓 발사대가 달린 러시안 룰렛의 형태를 포함하는데, 이것은 어느 끝이 어느 쪽인지 결정하는 것이 불가능하다는 것을 의미한다.그리고 나서 맥클레인은 사이먼에게 뉴욕에서 했던 것과 비슷한 수수께끼 몇 가지를 묻는다.사이먼이 수수께끼를 틀렸을 때, 맥클레인은 그에게 총을 겨누고 발사대를 발사하도록 강요하고, 그것이 사이먼을 관통하여 로켓을 발사하여 그를 [30][31]죽인다.
DVD 오디오 해설에서 시나리오 작가 조나단 헨슬리는 이 버전이 자기 방어가 아닌 복수를 위해 목숨을 끊은 맥클레인에게 더 잔인하고 위협적인 모습을 보여서 폐기되었다고 주장한다.스튜디오는 또한 장면에서의 액션 부재가 "클라이맥스"로서 적합하지 않다고 느꼈고, 따라서 상당한 돈을 들여 액션 시퀀스로 피날레를 다시 촬영하기로 결정했다.헨슬리의 의도는 뉴욕에서의 사건들과 그에 따른 파장이 맥클레인에게 심리적으로 기울었다는 것을 보여주는 것이었다.영화의 주요 사건 이후에 설정된 이 대체 결말은 줄거리가 대략 12시간에 [31]걸쳐 전개되는 다이하드 공식으로부터 심각하게 단절되었을 것이다.
DVD 오디오 해설에 따르면 두 번째 결말은 맥클레인, 카버가 바다에서 폭발이 일어난 후 임시 뗏목을 타고 해안으로 떠내려가는 것이었다.Carver는 나쁜 사람들이 도망가는 것은 유감이라고 말한다; McClane은 그에게 그렇게 확신하지 말라고 말한다.그리고 나서 그 장면은 테러리스트들이 공원에 두고 온 서류가방 폭탄을 발견하고 카버가 그들에게 돌려준 비행기로 옮겨간다(이 버전에서는 댐을 폭파하는 데 사용되지 않았다.이 영화는 사이먼이 4갤런짜리 주전자를 가지고 있는 사람이 있느냐고 묻자 어둡게 코믹하게 끝날 것이다.이 대본의 초안은 아마도 모든 악당들이 나중에 폭발하는 비행기에 탑승하는 다이하드2와 결말이 비슷하기 때문에 일찌감치 거절당했기 때문에 실제로 촬영된 적이 없다.로켓 발사 시퀀스는 [31]촬영된 유일한 대체 엔딩이었다.
접수처
매표
Die Hard with a Venuage는 1995년 5월 19일 미국에서 개봉하여 개봉 [32]첫 주말에 2,216만 2,245달러를 벌어들였다.일본에서는 5일간 총 1350만 달러의 매출을 올리며 20세기 폭스 사상 최고 기록을 세웠으며, 8100만 [33][34][35][4]달러 이상의 수익을 올리며 5주 연속 제다이의 귀환과 1위를 차지했다.프랑스에서의 개막은 첫 8일 [34]동안 총 880만 달러의 여름 기록을 세웠다.이 영화는 미국과 캐나다에서 100억 12,499달러의 총 수익을 올렸고 다른 시장에서는 26,089,167달러의 총 수익을 올리며 전 세계적으로 366,[4][36]101,666달러의 총 수익을 냈으며 1995년 가장 높은 수익을 올린 영화가 되었다.
비판적 대응
로튼 토마토에서 이 영화는 76개의 리뷰를 바탕으로 59%의 지지율을 기록했으며 평균 평점은 6.10/10입니다.이 사이트의 비판적인 컨센서스에는 "Die Hard With a Venuage는 빠른 출발을 하고 Bruce Willis와 Samuel L. Jackson의 가시 돋친 상호 작용으로부터 이익을 얻지만, 전반적으로 새로운 [37]아이디어의 부족을 커버하기 위한 헛된 노력으로 과장된 마무리를 한다"고 쓰여 있다.메타크리틱에서 이 영화는 19명의 평론가를 기준으로 100점 만점에 58점을 받아 "혼재적 또는 평균적 평가"[38]를 받았다.CinemaScore가 조사한 관객들은 영화에 A+에서 F 등급의 평균 "[39]A-" 등급을 매겼다.
시카고 선타임스의 로저 에버트는 윌리스, 잭슨, 아이언스의 액션 장면과 연기를 칭찬하며 이 영화에 별 4개 중 3개를 주었다. "Die Hard with a Venuage는 기본적으로 영리하게 만들어지고 높은 에너지로 전달되는 와인딩 액션 장난감이다.광고하는 대로 [40]복수심을 가지고 전달합니다.엔터테인먼트 위클리의 오웬 글리버만은 "존" 맥티어넌이 개인 시퀀스를 훌륭한 솜씨로 무대에 올리는 동안..."이라고 말하며 이 영화를 좋아하지 않았다.팽팽하고 공포에 질린 전체를 합친 것이 아닙니다."[41]James Berardinelli는 폭발과 싸움은 완벽한 기술로 촬영되었으며 그 자체로 스릴 만점이라고 생각했다.[42]영화에서의 새뮤얼 L. 잭슨의 연기 또한 비평가들로부터 찬사를 받았다.워싱턴포스트의 데슨 하우는 잭슨이 "펄프 [43]픽션에서처럼 잘했다"며 "이 영화의 가장 좋은 점은 맥클레인과 제우스 사이의 관계"라고 생각했다.버라이어티에서 브라이언 로리는 이 영화가 다이하드 시리즈 중 "최소한의 성과"라고 썼지만, "영화의 빌트인 관객이 이 시리즈를 여름의 주요 명소로 만들 것이기 때문에, 비록 처음 두 영화의 [44]체력이 부족할 수도 있다"고 말했다.
엠파이어 매거진의 이안 네이쓴은 이 영화에 별 다섯 개 중 세 개꼴의 리뷰를 주면서 "복수를 포함한 다이 하드는 다이 하드 2보다 낫지만, 비길 데 없는 원작보다는 좋지 않다.숨가쁘게 재미있지만 마지막 장면에서 그 영화는 힘이 다 빠진다.그리고 제레미 아이언스의 악당은 앨런 릭먼의 신발끈을 [45]묶기에 적합하지 않다.다양한 영국 영화 리뷰를 보관하고 있는 Crime Time Filmbook에서 이 영화는 "...단순히 지난 10년간 최고의 액션 영화"라고 언급하며 5/5 별 리뷰를 받았고, Bad Boys, Executive Decision, The Rock, Chain Reaction과 같은 모방자들을 다양한 [46]그림자로 만들었다.
엠파이어는 [47]이 영화를 2009년 50대 영화 속편 중 하나로 여겼다.Screen Rant의 Ben Sherlock은 그것을 프랜차이즈의 [48]최고의 속편이라고 여겼다.무비웹의 조니 호프먼은 이 영화가 전작보다 한 단계 더 발전했다고 생각했고 윌리스와 잭슨의 케미스트리와 액션 [8]장면을 칭찬했다.
소설화
데보라 치엘의 소설화는 1995년 5월 28일에 처음 출판되었다.이 소설은 3인칭 전지전능으로 쓰여져 있고 마지막 영화에 비해 다소 어두운 톤을 띠고 있다.
이 소설은 맥클레인의 정신에 대한 더 깊은 탐구를 제공하며, 홀리를 떠나 알코올 중독자가 된 이후 맥클레인이 얼마나 화가 나고 망가졌는지를 보여준다.맥클레인 씨의 소개도 다르다.영화에서 맥클레인은 할렘으로 가는 경찰 밴에서 무슨 일이 일어나고 있는지 보고받는 동안 처음 목격된다.이 소설에는 코니와 조가 그의 지저분한 아파트에서 맥클레인을 발견하는 장면이 포함되어 있다.
사이먼의 심복인 카티야는 영화에서보다 훨씬 늦게 그 이야기에 등장한다.그녀는 연방준비제도이사회 강도에 연루되지 않았고 대신 사이먼과 타고가 덤프트럭 중 하나를 타고 이륙하기 직전에 나타났다.마지막 영화처럼, 그녀는 결국 사이먼을 위해 타고를 죽인다.
"이피-키-야이" 라인의 원래 배치가 포함되어 있습니다.McClane은 마지막에 사용하는 것이 아니라, 수로에 있는 동안 무선으로 Simon과 대화할 때 이 라인을 사용합니다.이는 1편에서 대사를 처음 사용한 것과 같은 맥락으로 의도되었다.
제우스의 원래 배경 이야기는 그가 왜 조카들을 돌보고 있는지, 왜 백인을 싫어하는지 설명하면서 소설에 제시되어 있다.차를 쫓는 동안, 제우스는 그의 형이 마약 단속 중에 죽었다고 설명한다.맥클레인이 그의 동생 자신의 잘못이라고 말하자, 제우스는 그의 동생이 마약에 관여한 적이 없으며 그가 그곳에 있었던 유일한 이유는 제우스를 집으로 데려오기 위해서였다고 설명한다.
이 소설은 또한 영화의 피날레 버전보다는 "맥클레인 세이즈"의 결말을 사용한다.
레퍼런스
- ^ a b "Die Hard with a Vengeance script". Archived from the original on October 26, 2016. Retrieved October 25, 2016.
- ^ "Die Hard with a Vengeance". British Board of Film Classification. August 10, 1995. Archived from the original on April 15, 2018. Retrieved April 14, 2018.
- ^ a b "Die Hard with a Vengeance AFI Catalog". American Film Institute. Archived from the original on June 11, 2020. Retrieved June 11, 2020.
- ^ a b c d "Die Hard: With a Vengeance (1995)". Box Office Mojo. Archived from the original on June 30, 2021. Retrieved December 1, 2008.
- ^ "DIE HARD WITH a VENGEANCE Review. DIE HARD WITH a VENGEANCE Stars Bruce Willis". Collider. February 13, 2013.
- ^ "Ranking the die Hard Movies". December 19, 2016.
- ^ "Ranking Every die Hard Movie from Worst to Best". August 6, 2021.
- ^ a b "These Are The Best Bruce Willis Movies, Ranked". MovieWeb. November 29, 2021.
- ^ "Multiple spoof". UPI.
- ^ a b Wells, Jeffrey (November 1, 1992). "OFF-CENTERPIECE : 'Die Hard 3' Blown Out of the Water by 'Siege'". Los Angeles Times S. ISSN 0458-3035. Archived from the original on February 2, 2021. Retrieved November 11, 2016.
- ^ Marx, Andy (October 9, 1992). "Two-word title twice as nice for Steven Seagal".
- ^ 캐시 오말리, &. D.C.(1991년 10월 29일)"오말리&콜린 주식회사"시카고 트리뷴입니다
- ^ Beck, M., & Smith, S. J. (1991년 12월 10일)"조금 더 친절하고 친절한 스티븐 시갈이 온다"오스틴 아메리칸 스테이츠맨
- ^ "The strange history of the Die Hard movies". Den of Geek. Retrieved November 11, 2016.
- ^ a b c 댄 브론슨의 '할리우드 노바디의 고백', 85장, 86장
- ^ L.A. 타임즈 - "FILM CLIPs - 헐리우드와 영화의 내부를 살펴봅니다." "무슨 일을 하고 있나요?" "뭐라고요!"나도 그래!' - 1993년 7월 18일 Jeffrey Wells - "동시 드래프트는 시너지 감독의 앤디 바지나와 20세기 폭스에 의한 "다이 하드 3"의 개발에서 최근 전략이었다. 그는 새로운 뱅거를 위해 더그 리처드슨과 존 파사노를 고용했다.이 영화는 Vajna와 Fox가 내년 여름까지 개봉하기를 바랐던 영화다.그러나 Willis는 약 두 달 전에 Richardson과 Fasano의 스크립트를 모두 전달했고, 이 프로젝트와 관련된 한 소식통은 "Die Hard 3"가 흐지부지된 상태라고 말합니다.
- ^ Starlog #242, 1997년 9월, 31페이지
- ^ Klady, Leonard (May 10, 1993). "A film script to 'Die' for".
- ^ https://www.eonline.com/news/44006/willis-ready-to-die-hardest 앙투안 푸콰 감독의 액션 드라마 윌리스의 다음 프로젝트는 원래 태양의 눈물로 불렸다.영화에서 전 바키퍼와 문라이트닝 수의사는 나이지리아 정글에서 의사(이탈리아 아기 모니카 벨루치)를 구출하는 임무를 맡은 특수 작전 지휘관으로 출연한다.하지만 '태양의 눈물'이 3행시 멜로드라마처럼 들린다고 느낀 듯, 레볼루션 스튜디오와 영화 제작사들은 제목을 '적대 구조'로 바꾼 뒤 '맨 오브 워'로 바꾸기로 결정했다.Man of War 닉네커와 함께 재산에 대한 권리를 소유한 Fox를 입력합니다.보도에 따르면 그 스튜디오는 전쟁 타이틀을 나눠주겠다고 제안했다고 한다.그 대신 프로듀서 아놀드 리프킨의 샤이엔 엔터프라이즈는 윌리스에게 또 다른 다이하드 시나리오를 구상하는 데 동의해야 합니다.
- ^ "Reno Gazette-Journal from Reno, Nevada on April 14, 1994 · Page 83". Newspapers.com.
- ^ "Fox buys 'Die Hard' part". Variety. July 17, 1997. Archived from the original on October 31, 2020. Retrieved October 28, 2020.
- ^ "Quentin Tarantino Says Laurence Fishburne Turned Down 'Pulp Fiction' Which Led To Him Losing Role In 'Die Hard'". theplaylist.net. Archived from the original on January 26, 2020. Retrieved January 26, 2020.
- ^ "The Insider". People.com. Archived from the original on January 26, 2020. Retrieved January 26, 2020.
- ^ Jung, E. Alex (August 19, 2020). "Laurence Fishburne Knows Who He Is". Vulture. Archived from the original on August 21, 2020. Retrieved September 2, 2020.
- ^ "La-La Land Records' release of Die Hard with a Vengeance - Expanded Score". La-La Land Records. Archived from the original on March 15, 2018. Retrieved December 10, 2018.
- ^ "Bombing Won't Delay Third 'Die Hard' Movie".
- ^ Pittsburgh Post-Gazette. Pittsburgh Post-Gazette. Archived from the original on June 30, 2021. Retrieved November 10, 2020.
- ^ "Die Hard: With a Vengeance DVD Release Date". Archived from the original on April 14, 2018. Retrieved April 14, 2018.
- ^ "Die Hard with a Vengeance Blu-ray". Blu-ray.com. Archived from the original on April 14, 2018. Retrieved April 14, 2018.
- ^ Goldberg, Matt (February 13, 2013). "Dying Hard: Matt Revisits DIE HARD WITH A VENGEANCE". Collider. Archived from the original on June 13, 2020. Retrieved June 13, 2020.
- ^ a b c Jonathan Hensleigh (March 25, 2002). Alternate Ending with Optional Commentary with Jonathan Hensleigh [Audio Commentary]. 20th Century Fox.
- ^ "Die Hard with a Vengeance - Weekend Grosses". Box Office Mojo. IMDb. Archived from the original on March 8, 2019. Retrieved June 11, 2020.
- ^ Groves, Don (July 10, 1995). "O'seas B.O. bows to big U.S. pix". Variety. p. 12.
- ^ a b Groves, Don (August 14, 1995). "O'seas B.O. shimmers in August heat". Variety. p. 10.
- ^ Groves, Don (October 2, 1995). "O'seas auds boost B.O. of U.S. pix". Variety. p. 32.
- ^ "1995 Worldwide Box Office". Box Office Mojo. IMDb. Archived from the original on June 11, 2020. Retrieved March 7, 2020.
- ^ "Die Hard: With a Vengeance (1995)". Rotten Tomatoes. Fandango Media. Archived from the original on December 25, 2019. Retrieved December 13, 2021.