크로스로드 (1986년 영화)
Crossroads (1986 film)| 교차로 | |
|---|---|
 극장 개봉 포스터 | |
| 연출자 | 월터 힐 |
| 작성자 | 존 푸스코 |
| 제작자 | 마크 칼라이너 |
| 주연 | |
| 시네마토그래피 | 존 베일리 |
| 편집자 | 프리먼 A.데이비스 |
| 음악: | 라이 쿠더 |
| 색채 처리 | 테크니컬러 |
| 배포자 | 컬럼비아 픽처스 |
발매일 |
|
실행 시간 | 99분 |
| 나라 | 미국 |
| 언어 | 영어 |
| 매표 | 5,839,000달러 (미국)[1] |
Crossroads는 블루스 뮤지션 로버트 존슨의 전설에서 영감을 얻은 1986년 미국 뮤지컬 드라마 영화이다.랄프 맥키오, 조 세네카, 자미 거츠가 주연한 이 영화는 존 푸스코가 각본을 쓰고 월터 힐이 감독을 맡았으며 윌리엄 카넨지저의 클래식 기타와 소니 테리의 하모니카를 특징으로 하는 라이 쿠더의 오리지널 악보를 특징으로 한다.Steve Vai는 영화에서 악마의 거장 기타 연주자로 클라이맥스 기타 결투에 출연한다.
Fusco는 뉴욕대 Tisch School of the Arts에 입학하기 전에 순회 블루스 음악가로 활동했으며, 그곳에서 그는 영화 거물인 Waldo Salt와 Ring Lardner Jr.가 이끄는 마스터 클래스에서 Crossroads를 썼다.이 학생 각본은 Fusco가 아직 학생일 때 전미 FOCUS Awards(대학생 영화)에서 1위를 차지했고 콜롬비아 영화사에 팔렸다.
줄거리.
17세의 유진 마르톤은 뉴욕 줄리아드 공연예술학교에서 클래식 기타를 배우면서 블루스 음악에 매료되었다.블루스와 기타 음악을 연구하는 것은 유명한 로버트 존슨의 신화적으로 창조적인 찬사를 그의 관심에 가져다 준다.특히 존슨이 어떻게 그렇게 재능이 있게 되었는지를 둘러싼 전설이 흥미롭다.-가장 주목할 만한 것은 존슨이 "사거리에서 악마에게 영혼을 팔았다"고 주장한 것, 그리고 아마도 영원히 사라졌을 것으로 추정되는 유명한 "실종된 노래"이다.세계를 향해.
이 노래를 찾기 위해 그는 존슨의 오랜 친구인 뮤지션 윌리 브라운이 살인과 살인 미수로 인근 최소 보안 병원에 수감되어 있다는 것을 알게 되면서 오래된 보관된 신문 스크랩을 조사한다.유진은 자신이 윌리 브라운이라는 것을 여러 번 부인하는 노인을 만나러 간다.그는 유진이 블루스를 연주하는 것을 듣고 마침내 자신의 정체를 인정한다.그리고 윌리는 실종된 로버트 존슨의 곡조를 알고 있지만 소년이 그를 시설에서 데리고 나와 미시시피로 가지 않는 한 유진에게 곡을 주길 거부한다.유진은 동의하고 그들은 남쪽으로 향한다.그러나 소년은 곧 윌리가 버스표를 사기 위해 실제로 필요한 것보다 더 많은 돈을 가지고 있다고 주장하는 등의 사소한 사기를 계속 친다는 것을 깨닫는다.단돈 40달러만 있으면 멤피스에서 미시시피 시골로 '호빙'을 하게 된다.
탐색하는 동안, 유진과 윌리는 로버트 존슨의 블루스 유산을 직접 경험하게 되는데, 유진은 윌리의 음악 실력 때문에 "번개 소년"이라는 별명을 얻게 된다.유진은 윌리에게 자신이 "사거리에 있는 악마에게 영혼을 팔아야 한다"고 농담을 던지고, 윌리는 화가 나서 그를 때리고 그것에 대해 농담하지 말라고 요구한다.
이 커플은 학대하는 새아버지를 피해 도망치는 17세의 프랜시스를 만난다.그녀는 그들과 히치하이킹을 하고 유진과 관계를 시작한다.그들을 버리고 혼자 여행을 계속하기 위해 유진은 가슴이 아프지만 우울함에 대한 감정이 더 깊어진다.
윌리는 유진이 휴대용 피그노즈 앰프를 사는 것을 돕는데, 유진은 이를 통해 그의 오래된 펜더 텔레캐스터를 연주한다.윌리는 유진에게 블루스를 연주하는 비결은 슬라이드를 사용하는 것이라고 말한다.Willie는 Johnson의 노래는 없다고 고백하지만, 그 소년에게 그가 어떤 블루스 노래도 그에게 가르쳐 줄 수 있는 것 이상으로 자신을 증명했다고 말한다.
그들은 미시시피 시골의 인적이 드문 교차로에 다다릅니다. 윌리는 바로 이곳에서 악마와의 거래로 인해 하모니카에 대한 그의 능력이 생겨났다는 비밀을 털어놓습니다.Willie는 이제 그 거래를 끝내고 싶어 한다.자신을 스크래치, 레그바라고 부르는 악마는 나타나 윌리의 영혼에 대한 계약이 여전히 유효하다고 주장한다. 윌리는 그의 인생이 어떻게 되었는지에 대해 불만족스러워한다.
유진은 다른 두 사람이 장난을 친다고 믿고 대화에 끼어들었다.악마는 도전을 제공한다: 만약 유진이 특별한 콘서트에 와서 그의 링거 기타리스트와의 기타 배틀에서 이길 수 있다면, 윌리는 그의 영혼을 되찾는다.유진이 지면 유진도 그의 영혼을 잃게 된다.Willie의 항의에도 불구하고, Eugene은 그 거래에 동의한다.윌리와 유진은 메탈블루 기타의 거장 잭 버틀러가 자신의 음악적 능력을 위해 영혼을 팔았던 그의 기량으로 관중들을 열광시키고 있는 뮤직홀로 이송된다.이제 상황을 파악한 유진은 윌리로부터 주머니에 넣을 모조 가방을 받는다.그는 또한 슬라이드를 미끄러뜨려 상대보다 인지적으로 유리하게 만든다.
유진과 버틀러는 화려한 기타 부품을 교환하며 서로 1등을 했다.결국 유진은 클래식 트레이닝(ALA Yngwie Malmsteen과 그의 신고전파 분쇄)에 빠져 버틀러가 따라올 수 없는 빠르고 어려운 곡을 연주한다.낙담한 버틀러는 기타를 떨어뜨리고 성큼성큼 걸어나갔고 악마는 윌리의 계약을 찢어버리고 블루스맨의 영혼을 해방시킨다.
윌리와 유진은 미시시피로 다시 이송되어 그곳에서 다시 걷기 시작한다. 그들은 그들이 방문할 도시에 대해 이야기한다.
출연자들
- 유진 마르톤 역의 랄프 마키오
- 윌리 브라운 역의 조 세네카
- 프랜시스 역의 자미 거츠
- Scratch의 어시스턴트로서의 Joe Morton
- Scratch 역의 로버트 저드
- 잭 버틀러 역의 스티브 바이
- 로이드 역의 데니스 립스콤
- 바텐더 역의 해리 캐리 주니어
- 틸포드 보안관 역의 존 핸콕
- 샌티스 박사 역의 앨런 아버스
- 아름다운 소녀/댄서 역의 그레첸 파머
- 폰브로커로서의 알 팬
- O.Z.의 월리 테일러.
- 로버트 존슨 역의 팀 러스
- 존 맥그로 역의 텍사스 도널드슨
- 17살 윌리 역의 가이 킬럼
- 하숙집 여인으로 아코수아 부시아
- 할리 터룬 역의 에드워드 월시
- 앨빈 역의 앨런 그라프
생산.
발전
이 대본은 오랫동안 블루스 음악에 관심이 많았던 존 푸스코의 원작이다.그는 블루스 가수와 음악가로 일했지만 의사로부터 목소리를 쉬라는 경고를 받았다.1981년 요양원에서 일하던 그의 여자친구가 그에게 하모니카를 든 흑인 노인이 입원했다고 말했다.후스코는 그를 만나러 갔고 도중에 그 선수가 전설적인 블루스 선수라면 어떻게 될까에 대한 이야기를 떠올렸다.이것으로 그는 [2]그 이야기의 아이디어를 얻었다.그는 로버트 존슨이 그의 영혼을 사거리에서 악마에게 팔았다는 신화를 확대했다.공교롭게도 존슨은 영화가 제작되던 1986년 1월 로큰롤 명예의 전당에 입성했다.
Fusco는 뉴욕 대학에서 그의 석사 논문으로 대본을 썼다.그것은 그의 두 번째 시나리오였다.제작자 마크 팔라이너는 Fusco의 독립 고문으로 활동했고 나중에 그것을 [3]만드는 데 도움을 주었다.Fusco는 25만 [4]달러를 받았다.
여자 주인공으로 자미 거츠가 캐스팅되었다.힐은 "그녀는 내가 찾던 따뜻함을 가지고 있었다"며 "그녀는 혈기왕성했지만, 나는 그녀가 충분히 강한지 궁금했다"고 말했다.그녀는 영화의 마지막 결전을 위해 그의 캐릭터를 강화하기 위해 맥키오를 사랑에 빠지게 한 후 그를 떠나야 한다.함께 가기로 결심했는데 [5]스크린에서 그녀가 얼마나 강해 보이는지 놀랐어요.기타 전문가 알렌 로스가 맥키오의 음악 [6]코치로 고용되었다.
힐은 가라데 키드와 표면적으로 비슷한 점이 있다는 것을 알고 있었다. "그것을 졸이면 마치 어린 아이와 현명한 노인처럼 들리고 악마와의 대결처럼 들린다."라고 힐은 말했다."하지만 '크로스로드'를 정말 보면 완전히 다른 영화예요.내 가장 어려운 일은 맥키오와 세네카 사이의 실제적이고 믿을 만한 장면을 만드는 것이라는 것을 알고 있었다.그들은 실제 인물이어야 하고, 현실 수준이 지속되어야만 일을 할 수 있었다.무대를 꾸밀 필요가 있다.그렇지 않으면 영화가 판타지로 바뀌면 [5]관객이 없어진다.
촬영
촬영은 할리우드뿐만 아니라 미시시피에서도 이루어졌다.블루스의 전설 프랭크 프로스트가 카메오로 출연한다.
"블루스가 오늘날에도 여전히 아이들에게 말해주는 것 같아요,"라고 스티브 바이와 함께 이 음악을 연주한 라이 쿠더는 말했다."너무 오래돼서 [7]새롭다"
쿠더는 "기타 결투에 대한 호출과 응답을 신중하게 안무하고 촬영 중 재생으로 사용해야 했기 때문에 바이와 관련된 마지막 결투는 모두 계획되어야 했다"고 말했다.Steve Vai는 기타 연주에 관해서는 매우 과학적이고 그 [8]과정에 적응할 수 있었습니다.
원래 대본은 조 세네카의 캐릭터가 그레이하운드 [9]버스에서 죽는 것으로 끝이 났다.월터 힐 감독의 아버지는 제작 시작 직전에 돌아가셨고, 그는 이 장면을 촬영하는 것이 어렵다는 것을 알았기 때문에 더 행복한 결말을 [9]찍기도 했다.둘 다 관객들과 함께 테스트를 받았고 해피엔딩이 [10][11]선택되었다.
크로스로드는 로버트 저드의 마지막 영화 역할이었다.그는 영화 개봉 두 달 전인 1986년 1월 위암으로 사망했다.
음악
라이 쿠더는 이 [12]영화를 위해 1년을 보냈다.그는 나중에 말했다:
그것은 이해하기 쉬운 영화였다.우리 모두 백인 아이가 남쪽으로 간다는 속설을 봐왔고, 나는 그 과정에서 표지판을 알고 있었다.올드 타임 플레이어, 주크 이음매, 외로운 길...이러한 것들은 모두 블루스 음악에서 말없이 언급되고 있는데, 그것은 경험의 백과사전이다.크로스로드의 모든 장면을 다룬 노래가 머릿속에 떠올랐어요그 영화를 위해 그들을 형상으로 만드는 것은 블루스 [8]101과 같았다.
맥키오는 촬영을 [13]준비하기 위해 알렌 로스로부터 기타 치는 법을 배웠다.로스는 그와 맥키오는 하루에 두 시간씩 함께 일하며, 그 후 맥키오는 곧 있을 가라테 키드 [13]2를 준비하기 위해 가라테 강사와 함께 일한다고 쓰고 있다.처음에 Macchio는 스크린에서 직접 음악을 연주할 수 있기를 바랐지만, 전문 기타 연주자들이 준비하고 있는 어려운 곡들이 [13]그를 넘어설 것이라는 것을 깨닫게 되었다.
기타 결투
유진과 버틀러의 클라이맥스 기타 결투는 당초 쿠더가 버틀러로 출연하고 로스가 유진의 역을 [13]더빙하는 슬라이드 기타 블루스 경연대회로 계획됐다.월터 힐 감독은 쿠더를 교체하고 키스 리처드, 프랭크 자파, 스티비 레이 본이 [14]버틀러 역을 맡기로 결정하면서 더 어려운 "복싱 매치" 스타일의 전투를 연출하기로 했다.그는 앨커트라즈 연주자 스티브 바이에게 자리를 잡았고, 패셔너블한 분쇄기타 스타일이 영화의 더 [14]많은 관객들에게 어필할 수 있기를 희망했다.쿠더는 실망했다; 그와 로스는 현대 음악 스타일의 사용이 영화의 블루스 주제와 맞지 않는다고 느꼈고,[13] 영화의 날짜를 나중에 나쁘게 맞출 것이다.
감독은 마지막 대결 전에 출두하기로 한 결투를 추가로 촬영했다.이것은 Vai의 Jack Butler와 Shuggie Otis가 연기한 블루스 플레이어를 겨루게 했다; 이것은 Butler가 얼마나 [13][15]위협적인지를 증명하는 오티스가 이것을 잃게 될 것이었다.제작자들은 이 장면을 마지막 [13]영화에 사용하지 않기로 결정했다.
유진은 바이올린 거장 니콜로 파가니니의 "카프리스 5번"[14]을 크게 인용한 "유겐의 트릭 백"이라고 불리는 신고전주의 금속 작곡을 연주하여 결투에서 승리한다.이것은 윌리엄 카넨지저가 영화 초반에 유진을 위해 더빙했던 고전 연극의 일부를 재현한 것이다; 마지막 결투에서 바이는 "유진의 트릭 백"을 더빙하고 마키오는 유진의 텔레캐스터를 흉내낸다.버틀러가 화면에서 연주하는 빨간 초끈 기타의 정체는 미스터리가 되었다.기타 월드 잡지는 나중에 그것이 그로버 잭슨이나 샤벨 빌더 마이크 섀넌에 의해 건설되고 디마르지오 픽업과 플로이드 로즈 [16]트레몰로가 장착된 커스텀 샤벨이라는 것을 밝혀냈다.그 기타는 Vai의 것이었고, Butler가 그것을 바닥에 무겁게 떨어뜨리자, 제작팀은 [16]샷을 위해 서둘러 모형 악기를 만들었다.Vai가 서명한 오리지널 기타는 현재 Hard Rock Cafe사의 [16]컬렉션에 있습니다.
로스는 이후 자신과 쿠더의 마지막 결투 녹음을 자신의 SoundCloud [17]채널에 공개했다.
사운드트랙 앨범
사운드트랙 앨범이 영화 음악 37분을 수록한 영화도 함께 발매됐다.이 앨범에는 유진의 클래식 연주(윌리엄 카넨지저)나 잭 버틀러와의 마지막 결투가 담겨 있지 않다.결투를 포함한 Vai의 연주는 그의 앨범 The Captable Light and Sound, Vol.1에 수록되어 있다.
음악 연표
| 타이밍. | 이벤트 | 곡명 또는 설명 | 퍼포먼스 | CD 발매 |
|---|---|---|---|---|
| 0:00:18 | 오프닝 테마 | 하모니카 솔로 테마 | 소니 테리 | |
| 0:03:20 | 로버트 존슨 스튜디오 세션 | 크로스로드 블루스(로버트 존슨) | 라이 쿠더, 테리 에반스 | Alt. 'Crossroad OST' 버전 |
| 0:06:07 | '유진'이 퇴원하는 동안 '윌리'가 연기한다. | 하모니카 솔로 | 소니 테리 | |
| 0:07:24 | "윌리"가 연기하고 랄프가 바닥을 청소하는 동안 그리고 첫 미팅 전에 | 하모니카 솔로 | 소니 테리 | |
| 0:09:24 | 유진 클래식 기타 줄리어드 오디션 | 터키 행진곡 (모차르트) / 블루스코다 | 윌리엄 카넨지저 | |
| 0:10:22 | 기타 여학생 클래식 기타 줄리어드 오디션 | J. S. Bach - Gigue - 스위트 BWV 995 | 윌리엄 카넨지저 | |
| 0:13:07 | 유진 클래식 기타 연습 | 유진의 트릭백(클래식 버전) | 윌리엄 카넨지저 | |
| 0:14:00 | 유진 어쿠스틱 기타 연습 | 기타 솔로 | 라이 쿠더 | |
| 0:15:02 | '윌리' 사진 추억 | '지옥에서 만나요, 맹인 소년' (발췌) | 앨런 파스콰, 밴 다이크 파크스 | 크로스로드 OST |
| 0:17:25 | '윌리' 기타 데모 '유진' | 기타 솔로 | 알렌 로스, 라이 쿠더 | |
| 0:22:05 | "윌리" 퇴원하는 기쁨 | 하모니카 솔로 | 소니 테리 | |
| 0:22:55 | '윌리' 탈출 1부 | 오픈 튜닝 기타 슬라이드 솔로 | 라이 쿠더 | |
| 0:23:46 | '윌리' 탈출 2부 | 하모니카 & 오픈 튜닝 기타 슬라이드 | 라이 쿠더, 소니 테리 | |
| 0:25:28 | 버스 출발 | 블루스 밴드(Instrumental) | ||
| 0:30:01 | 버스 요금 문제 | Viola Lee Blues (발췌) | 월트 세레스, 짐 디킨슨, 호르헤 칼데론, 라이 쿠더, 조지 보헤넌, 짐 켈트너 | 크로스로드 OST |
| 0:31:48 | 걷는 동안 '유진' 플레이 | 기타 솔로 | 라이 쿠더 | |
| 0:32:15 | 윌리의 기차 레슨 | 하모니카 트레인 솔로 기타 응답 | 라이 쿠더, 알렌 로스, 소니 테리 | |
| 0:33:15 | 윌리 메모리 | '지옥에서 만나요, 맹인 소년' (발췌) | 앨런 파스콰, 밴 다이크 파크스 | 크로스로드 OST |
| 0:35:13 | 유진은 펜더와 피그노스를 시도한다. | 일렉트릭 기타 솔로 | 라이 쿠더, 알렌 로스 | |
| 0:36:15 | 유진 펜더의 블루스, 윌리와 유진 비의 산책, 프랜시스의 만남 | 일렉트릭 슬라이드 기타 솔로 | 라이 쿠더 | |
| 0:40:02 | 유진, 윌리, 프랜시스는 남쪽으로 가는 길을 택한다. | 일렉트릭 슬라이드 기타 솔로 | 라이 쿠더 | |
| 0:40:40 | 유진 & 윌리 가의 긱 | 일렉트릭 기타 & 하모니카 | 라이 쿠더, 알렌 로스, 소니 테리 | |
| 0:42:12 | 유진 호보의 연습 | 일렉트릭 슬라이드 기타 솔로 | 라이 쿠더 | |
| 0:42:52 | 선술집 '트리오'와 주인과의 관계 | 그는 나를 여자로 만들었다 | 에이미 마디건, 라이 쿠더, 짐 디킨슨, 윌리엄 "스미티" 스미스, 네이단 이스트, 짐 켈트너 | 크로스로드 OST |
| 0:46:48 | 플로리다 잭슨빌로 가는 길에 | 일렉트릭 슬라이드 기타 및 드럼 | 라이 쿠더, 드럼 짐 켈트너 | |
| 0:49:02 | 잃어버린 노래에 대한 트리오 일몰의 수다 | 어쿠스틱 슬라이드 기타 솔로 | 라이 쿠더 | |
| 0:56:13 | Willie는 Trio가 다리를 걷는 동안 연주한다. | 하모니카 솔로 | 소니 테리 | |
| 0:57:20 | 'Sonny Crup's Place'의 음악 | "미시시피 다운" | 호르헤 칼데론, 라이 쿠더, 미겔 크루즈, 바비 킹, 테리 에반스, 윌리 그린, 짐 켈트너, 짐 디킨슨 | 크로스로드 OST |
| 0:59:20 | 'White's pub' 첫 곡 | '내가 지면' (랄프 스탠리) | 에이미 마디건(보컬) | |
| 1:00:52 | Sonny Crup's Place의 첫 곡 | "솜을 따야 한다" | 오티스 테일러, 라이 쿠더, 프랭크 프로스트, 짐 디킨슨, 리처드 "슈비" 홈즈, 존 프라이스 | 크로스로드 OST |
| 1:01:42 | White's pub의 두 번째 곡 | 기악 컨트리 음악 | ||
| 1:03:42 | Sonny Crup's Place의 두 번째 곡 | "유지관리 담당자" | 오티스 테일러, 라이 쿠더, 프랭크 프로스트, 짐 디킨슨, 리처드 "슈비" 홈즈, 존 프라이스 | |
| 1:05:42 | Willie & Eugene Jam at Sonny Crup's Place | '윌리 브라운 블루스' | Nathan East, Frank Frost, John "Juke" Logan*, Ry Cooder, Joe Seneca, John Price, Jim Dickinson | 크로스로드 OST |
| 1:11:37 | 프랜시스 레빙 | 키보드 및 기타 | ||
| 1:14:54 | 유진의 비통함 | 'Feelin' Bad Blues' | 라이 쿠더 | Alt. 'Crossroad OST' 버전 |
| 1:20:23 | 유진과 윌리는 교차로에서 기다리며 악마를 만난다. | 일렉트릭 슬라이드 기타 솔로 | 라이 쿠더, 알렌 로스 | |
| 1:24:22 | 소개: 잭 버틀러!! | 버틀러의 가방 | Steve Vai, Ry Cooder, Jorge Calderon*, Jim Keltner | Alt. "The Capture Light and Sound, Vol. 1" 버전 |
| 1:25:07 | 지옥 술집의 두 번째 노래 | '누군가 내 이름을 부른다' | Arnold McCuller, Bobby King, Sam King, Willie Green, Ry Cooder | Alt. 'Crossroad OST' 버전 |
| 1:27:11 | 결투 | 머리를 자르는 결투 | Steve Vai, Ry Cooder(슬라이드 기타), Jorge Calderon*, Sonny Terry, Jim Keltner | '어색한 빛과 소리, 제1권'에서 |
| 1:31:42 | '결투', 파트 2 | '유진의 트릭백' | 스티브 바이 | '어색한 빛과 소리, 제1권'에서 |
| 1:34:07 | 유진의 승리 | 블루스 밴드 포함 하모니카 & 슬라이드 기타 | Steve Vai, Ry Cooder(슬라이드 기타), Jorge Calderon*, Sonny Terry, Jim Keltner | |
| 1:35:12 | 교차로로 돌아가다 | '지옥에서 만나요, 맹인 소년' (발췌) | 앨런 파스콰, 밴 다이크 파크스 | 크로스로드 OST |
| 1:36:20 | 종료 크레딧 | '워크어웨이 블루스 | 라이 쿠더, 소니 테리 | Alt. 'Crossroad OST' 버전 |
비판적 대응
Farliner는 다음과 같이 말했다. "이것은 다른 어떤 것들과 마찬가지로 마케팅하기 어려운 그림이다.그 이야기를 퍼뜨리려고 한 것은 내가 처음이었다.그게 얼마나 까다로운지 알아...고전적인 크로스오버 영화일 수도 있어요.하지만 선거운동을 잘못하면 그 기회를 금방 날려버릴 수 있습니다."그는 콜롬비아에 훌륭한 마케팅 팀이 있다고 생각했고 스튜디오가 그것을 [18]출시하는 데 6백만 달러를 쓴 것을 좋아했다.
라이 쿠더에 따르면 이 영화는 "실패했다"[12]고 한다.그 영화는 국내 총 5,839,[19]031달러의 총 수익을 올렸다.
2021년 현재, 이 영화는 16개의 리뷰에서 [20]로튼 토마토에 대해 75%의 "신선한" 평가를 받았다.
그의 리뷰에서 로저 에버트는 이 영화가 "너무 자유롭게 대여되고 너무 많은 다른 영화들을 떠올리게 해서 마지막에 이 영화가 얼마나 효과적이고 모든 약탈에도 불구하고 얼마나 독창적인지 깨닫는 것이 조금 놀랍다"고 말했다.그는 [21]4점 만점에 3.5점을 주면서 영화의 연기와 음악을 칭찬했다.
수상 및 후보
| 연도 | 이벤트 | 상 | 카테고리 | 지명 | 결과 | 레퍼런스 |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1986 | 플랜더스 국제 영화제 겐트 | 조르주 들뢰상 | 최우수 오리지널 음악 | 라이 쿠더 | 수상해 | [22][23] |
레퍼런스
- ^ 박스 오피스 모조의 교차로
- ^ Van Gelder, Lawrence (14 March 1986). "Happy Ending for a Former Blues Singer". The New York Times. p. C8.
- ^ Mathews, Jack (21 June 1985). "Film Clips: Getting Through 'Oz' with Help of His Friends Film Clips: A Little Help". Los Angeles Times. p. F1.
- ^ Horn, John (31 Aug 1985). "Focus Plots Happy Beginnings: Focus 1985". Los Angeles Times. p. sd_e1.
- ^ a b Ebert, Roger (16 Mar 1986). "Director Walter Hill Turns Movies into Myths". Chicago Sun-Times. p. 7.
- ^ 영화 크레딧.
- ^ Goldstein, Patrick (28 July 1985). "Pop Eye: Ry Cooder Takes Blues to the 'Crossroads' Pop Eye". Los Angeles Times. p. t65.
- ^ a b Schweiger, Daniel (December 1996). "Partners in Crime". Film Score Monthly. Vol. 1, no. 76. p. 17.
- ^ a b JD Nash (12 March 2020). "10 Things You Didn't Know About the Film 'Crossroads'". American Blues Scene. Retrieved 22 June 2021.
- ^ Pond, Steve (6 February 1986). "Too Much Springsteen". The Washington Post. p. C7.
- ^ Goldstein, Patrick (21 March 1986). "Joe Seneca Arrives at His Moment of Truth". Los Angeles Times. p. I1.
- ^ a b Milward, John (20 December 1987). "Lettin' it slide: Guitarist Ry Cooder won't follow rock trends". Chicago Tribune. p. C28.
- ^ a b c d e f g Arlen Roth. "Crossroads". Arlen Roth's website. Retrieved 22 June 2021.
- ^ a b c Jonathan Graham (30 April 2019). "'Crossroads' and Its Unsung Guitar Hero, Arlen Roth". Guitar World. Retrieved 22 June 2021.
- ^ "The Elusive Light and Sound (2001) - liner notes". Steve Vai's website.
- ^ a b c Eric Kirkland (17 June 2021). "Tracking down Steve Vai's elusive "Crossroads" Jackson – the most famous guitar that was never heard". Guitar World. Retrieved 22 June 2021.
- ^ Arlen Roth; Ry Cooder (1985), "Crossroads Ist Original Main Duel, Arlen Roth and Ry Cooder 1985", SoundCloud
- ^ Mathews, Jack (Mar 14, 1986). "FILM CLIPS: ARGENTINE 'STORY' WITH NO LANGUAGE BARRIERS". Los Angeles Times. p. I1.
- ^ 박스 오피스 모조의 교차로
- ^ "Crossroads". Rotten Tomatoes. Archived from the original on 2012-02-18. Retrieved 2012-02-10.
- ^ Ebert, Roger (14 March 1986). "Crossroads :: Reviews". Chicago Sun-Times. Archived from the original on 2012-10-09. Retrieved 2021-01-11.
- ^ "Crossraods Awards". imdb.com. Retrieved February 27, 2019.
- ^ "Winner & Jury 1985–2012 Flandres International Film Festival Ghent". filfestival.be. Archived from the original on August 3, 2009. Retrieved February 27, 2019.
