아니타 쿤츠

Anita Kunz
아니타 쿤츠
태어난
토론토, 온타리오, 캐나다
국적.캐나다어
교육온타리오 미술 대학
로 알려져 있다일러스트

아니타 E Kunz, OC, DFA, RCA는 캐나다 태생의 예술가이자 일러스트레이터입니다.그녀는 워싱턴 D.C.[1]에 있는 의회 도서관에서 단독 전시회를 가진 최초의 여성이자 최초의 캐나다인이었다.

인생과 초기 경력

쿤츠는 온타리오주 토론토에서 태어나 키치너에서 [2]자랐다.어린 시절, 그녀는 교육 출판을 위한 예술을 창조한 삼촌 로버트 쿤츠의 일러스트레이션 작품에 영향을 받았다.그의 작품은 그녀에게 사회적 메시지를 담을 수 있는 삽화의 가능성을 주었고,[3] 그녀는 1978년에 졸업한 온타리오 미술 대학에서 공부하도록 이끌었다.그녀는 광고 [4]일을 하면서 경력을 시작한 후 여러 잡지에 작품을 보내기 시작했다.

쿤츠는 수 코, 리처드 밀스, 이안 폴록과 같은 영국 작가들의 작품을 연구한 것이 삽화가 개인적으로 "강한 정치적 또는 사회적 관점"을 표현하는데 사용될 수 있다는 것을 이해하는데 도움을 주었다고 말한다.캐나다가 미국 문화와 정치에 빠져 있는 정도를 인식하는 캐나다인으로서, 그녀는 캐나다인의 시각에서 시각적으로 대응하는 것이 필수적이라고 생각한다.그 결과, 그녀는 미국에서 일자리를 구했고 대부분의 고객을 그곳에서 [3]얻었다.

특히 1982년 미국 미술감독 프레드 우드워드가 웨스턴 잡지에 레이 찰스의 삽화를 의뢰해 눈길을 끌었다.그녀의 "치아 피아노 건반을 가진" 찰스에 대한 묘사는 우드워드의 예상을 뛰어넘었고 텍사스 월간, 컨티지, 롤링 스톤으로의 전환을 통해 그들의 업무 관계를 촉진시켰다.우드워드에게 쿤츠는 1988년부터 [5][2]1990년까지 연재된 잡지 "록앤롤의 역사"로 불리는 그의 이면 연재를 보여주는 두 아티스트 중 한 명이 될 것이 분명했다.

경력과 업적

Kunz는 런던, 뉴욕, 토론토에서 거주하며 독일, 일본, 스웨덴, 노르웨이, 캐나다, 남아프리카공화국, 네덜란드, 포르투갈,[6] 프랑스 및 영국의 디자인 회사, 도서 출판사 및 광고 대행사에서 근무하고 있습니다.그녀의 많은 고객으로는 타임지, 롤링 스톤, 배니티 페어, 뉴요커, GQ, 뉴욕 타임즈, 소니 뮤직, 랜덤 하우스 출판 등이 있다.그녀는 50개가 넘는 책 표지 삽화를 그리고 롤링 스톤, 뉴요커, 스포츠 일러스트레이티드, 타임 매거진, 뉴스위크 매거진, 아틀란틱 월간, 뉴욕 타임스 [6]매거진 등 많은 잡지의 커버 아트 및 편집 일러스트를 제작하여 최대 5,[7]000달러의 수수료를 받았습니다.쿤츠는 뉴요커지의 의뢰를 받아 20개 이상의 [8][9]커버를 제작했습니다.

그녀는 1987년 런던 트라팔가 광장에 있는 캐나다 하우스에서 자신의 작품들을 전시한 이후 전시회를 열었다.1997년 그녀는 뉴욕시의 포린 프레스 사무실에서 원우먼 쇼를 열었습니다.1998년 도쿄 크리에이션 갤러리에서 단독전을 열었다.미국 일러스트레이터 협회(Society of Illustrators' Museum of American Illustration)는 2002년 [6]그녀의 작품을 회고하는 중간 전시회에서 그녀를 기렸다.

Kunz는 또한 다른 예술가들을 교육하고 돕는 일에 관여하고 있다.그녀는 플로리다 사라소타에 있는 일러스트레이션 아카데미에서 시러큐스 대학에서 Master of Arts 프로그램을 위한 여름 워크숍을 개최했습니다.그녀는 또한 종종 워크샵을 이끌고 스미스소니언 [6]연구소나 워싱턴 DC의 Corcoran College of Art and Design과 같은 대학과 기관에서 강의를 합니다.

그녀의 그림과 조각들은 매사추세츠의 노먼 록웰 박물관과 이탈리아 로마의 [10][6]티아트리오 문화 협회를 포함한 해외 갤러리에 전시되었다.

2003년 가을, 쿤츠는 워싱턴 [2]DC의 의회도서관에서 단독쇼를 가진 최초의 여성이자 최초의 캐나다인이었다.이 전시회는 캐나다 대척점이라는 제목으로 그녀가 [1]의회도서관에 영구 소장하기 위해 기증한 22점의 그림 중 15점을 선별한 것이다.

내셔널 포스트는 그녀를 가장 영향력 있는 50명의 캐나다 여성 [6][8]중 한 명으로 선정했다.

2007년에는 캐나다 왕립 [8]예술 아카데미 회원으로 취임했습니다.

2017년 그녀는 [11]뉴욕에 있는 미국 일러스트레이션 박물관에서 열린 The Society of Illustrators' Hall of Fame에 입성했습니다.그녀는 또한 [6][12]토론토의 예술과 편지 클럽에서 "2017 J.E.H. 맥도날드 그림 명예 회원"이었다.

2004년 캐나다 포스트는 [13]원숭이의 해에 발행된 우표에 쿤츠의 삽화를 사용했다.2018년 4월 5일 캐나다 포스트는 쿤츠와 다른 다작 캐나다 일러스트레이터 4명의 작품을 담은 우표 시리즈를 발행하여 축하했다.이 호는 Great Canadian Illustrators라고 불리며 OCAD [14]대학에서 출판되었다.

쿤츠는 2021년 봄 판타지그래픽스 북스에 의해 출판된 또 다른 미술사와 2021년 가을 록산 게이의 서문을 가진 오리지널 시스터즈: 끈기와 용기의 초상화 등 두 권의 미술책을 저술했다.

2021년, 쿤츠는 "뉴요커 [17]매거진"에서 그녀의 "노래 없는 여성들과 동등하게 페미니스트하지만 훨씬 더 환상적인 예술 역사의 비전"에 대해 논의했다.

어워드

1997년에는 캐나다 [18]광고 디자인 클럽으로부터 Les Usherwood Life Achievement Award를 수상했습니다.

그녀는 2003년에 [19]일러스트레이터 협회로부터 해밀턴 킹 상을 받았다.

2009년, 쿤츠는 "전 세계 출판물을 통찰력 있게 만든 일러스트레이터로서의 공헌"으로 캐나다 훈장 수훈자로 임명되었습니다.[20]그녀는 [21]또한 2012년 엘리자베스 2세 여왕 다이아몬드 주빌리 메달 수상자였다.

2010년, 쿤츠는 모교인 OCAD [22]대학에서 명예 미술 박사 학위를 받았습니다.그녀는 [23]2015년 매사추세츠 예술 디자인 대학으로부터 두 번째 명예 DFA를 받았습니다.

2016년에는 Applied Arts 잡지의 Golden AACE(Applied Arts Creative Excellence) 평생 공로상 3개 수상자 중 1명이었습니다.이 잡지가 다룬 3개의 주요 분야 중 이미지 [24]부문에서 Kunz가 수상했다.

쿤츠는 2017년 영향력 동문상 수상자 중 한 명으로 모교에 의해 다시 인정받았다.그녀는 저명한 [25]동문상을 받았다.

영구 컬렉션

의회 도서관, 오타와에 있는 캐나다 기록 보관소, 몬트리올에 있는 맥코드 박물관, 로마에 있는 현대 미술관에 그녀의 작품들이 영구 소장되어 있다.또한, 그녀의 타임지 표지 그림들 중 일부는 워싱턴 [6][8]DC에 있는 스미스소니언 국립 초상화 갤러리에 영구 소장되어 있다.

영향과 가치

쿤츠는 플랑드르의 화가 로지에 판 데르 바이덴의 북르네상스 작품을 그녀의 삽화 스타일의 영향으로 지목한다.이들의 작품을 비교해보면 "똑같은 길쭉한 형태, 같은 손가락을 깍지 낀 손, 진주처럼 빛나는 같은 피부톤과 오래된 퓨터"가 드러날 것이다.「그의 작품은 아름답고 동시에 섬뜩합니다」라고 [4]Kunz씨는 말합니다.다른 예술가들이 그린 쿤츠의 작품 묘사는 디테일에 대한 그녀의 헌신과 플랑드르의 영향을 확인시켜준다.I Love New York 로고를 발명한 미국의 그래픽 디자이너 Milton Glaser는 "쿤츠는 디테일과 마무리에 있어서 거의 플랑드르하다"고 말했다.그녀는 또한 플랑드르인의 [7]기괴한 감각도 가지고 있습니다."The New Yorker의 미술 편집자이자 Art Spiegelman의 부인인 Francise Mouly는 "아니타의 작품에서 [7]세세한 부분까지 화려하게 표현"하는 것을 좋아한다고 말했다.

그녀의 삼촌과 다양한 영국 예술가들의 영향을 고려할 때, 쿤츠는 예술가로서의 자신의 가치를 표현하는 것에 대해 개방적이었습니다.그녀는 참신하고 [1]도전적인 컨셉을 폭넓게 전달하기 위해 그녀의 예술을 사용하는 것을 목표로 하고 있다.예를 들어, 쿤츠는 "사람들을 감동시키고 지적으로 도전하는 잠재력이 있다"고 설명한다.일러스트는 본질적으로 관습에 의문을 제기하고 [3]반응을 일으킬 수 있습니다.이러한 효과를 내기 위해서, 그녀는 유연해지고, 자신을 인간 [3]본성의 학생이라고 계속 생각하는 것이 중요하다고 말한다.그녀는 사회적, 정치적 메시지를 전달하기 위해 예술을 사용하므로, 그녀는 또한 자신의 작품을 특집으로 하는 출판물에 대한 진실성을 중시하며, 따라서 그녀가 지지하는 대의에 반대하거나 그녀의 가치를 [26][3]훼손하겠다고 위협하는 커미션을 거부한다.

2000년대 초, 쿤츠는 출판물이 지적,[3][1] 개념적 주제보다는 연예인 문화와 상업 광고에 더 초점을 맞추고 있다는 우려를 거듭 표명했다.그녀는 1990년대 초에 시작된 변화를 알아차렸고, 9/[26]11 이후 정치적 초점이 재개될 것으로 예상했다.대신에, 공격 이후 그녀의 첫 번째 임무는 브리트니 스피어스의 초상화였고, 쿤츠는 자신과 미국의 사진작가 수잔 손탁과 미국의 만화가 마이클 라미레즈와 같은 다른 예술가들과 표현의 [26]자유에 대한 제약에 직면하기 시작했다.2003년 4월 '아메리칸 프로스펙트'[1][7]의 유화 그림으로 조지 W. 부시가 그려진 이후 미군 관계자들은 그녀의 웹사이트를 정기적으로 방문했다.강한 정치적 의견으로부터 돌아서면서 의회 도서관에서 그녀의 단독 전시회를 위한 쿤츠의 작품 선정에 영향을 끼쳤다; 15개의 선곡 중 대부분은 유명인사의 [26][1]초상화이다.Kunz의 홍보 담당자인 Laura Goldstein은 "전체 전시물은 Canadian Counterpoint라고 불리지만 그들은 여전히 'Counterpoint'[26]가 무엇인지 선택하고 있다"고 말했다.그녀의 우려에도 불구하고, 쿤츠는 자신 있게 "신중하고 시사적이며 지적인 삽화의 필요성이 결코 멈추지 않을 것입니다."[3]

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f 다부, 크리스탈아니타 쿤츠: 일러스트레이터 일루미네이터", "디지털 저널", 2004년 1월 28일2019년 7월 2일 회수.
  2. ^ a b c "Overview". Canadian Counterpoint: Illustrations by Anita Kunz. American Library of Congress.
  3. ^ a b c d e f g 쿤즈, 아니타"궁금한 거울", 누보 매거진, 5:2, 2002년 여름, 페이지 48-54.2019년 7월 2일 회수.
  4. ^ a b '아니타 쿤즈의 깡통 예술', '글로브 앤 메일', 토론토, 1995년 9월 16일.
  5. ^ 기펜, 피터"풍자 붓으로 그린 그림", 토론토, 스텝 바이 스텝 그래픽스, 1989년 9월/10월, 페이지 51-57.
  6. ^ a b c d e f g h "Anita Kunz OC, DFA, RCA Biography" (PDF). Anita Kunz. Retrieved 4 July 2019.
  7. ^ a b c d 밀로이, 사라 "풍자적 결론 도출", 글로브 앤 메일, 2003년 9월 2일2019년 7월 2일 회수.
  8. ^ a b c d "Anita Kunz, OC, DFA, RCA Curriculum Vitae" (PDF). Anita Kunz. Retrieved 4 July 2019.
  9. ^ "Anita Kunz". RCA-ARC. Retrieved 4 July 2019.
  10. ^ JClowe (23 August 2016). "Illustrators Marshall Arisman, Anita Kunz, and Thomas Woodruff To Speak at Norman Rockwell Museum – Norman Rockwell Museum – The Home for American Illustration". Norman Rockwell Museum. Retrieved 4 March 2019.
  11. ^ "Anita Kunz". Society of Illustrators. Retrieved 4 July 2019.
  12. ^ "LAMPSletter Vol. 76 No. 6" (PDF). Arts and Letters Club Private. June 2017. Retrieved 4 July 2019.
  13. ^ "Year of the monkey". Canada Post. 8 January 2004.
  14. ^ "Eye-catching new stamps showcase work of five great Canadian illustrators". Canada Post. 5 April 2018. Retrieved 4 July 2019.
  15. ^ "Another History of Art". Fantagraphics. Retrieved 12 September 2021.
  16. ^ "Original Sisters by Anita Kunz: 9780593316146 PenguinRandomHouse.com: Books". PenguinRandomhouse.com. Retrieved 12 September 2021.
  17. ^ "Anita Kunz's Covid-Induced Creative Outburst". newyorker.com. 9 June 2021. Retrieved 27 January 2022.
  18. ^ "Les Usherwood Award Archive 1997". The Advertising and Design Club of Canada Archive. Retrieved 4 July 2019.
  19. ^ "Hamilton King Award Previous Past Winners". Society of Illustrators. Retrieved 4 July 2019.
  20. ^ "Governor General announces 60 new appointments to the Order of Canada". 1 July 2009. Archived from the original on 5 July 2009.
  21. ^ "Recipients". The Governor General of Canada. Retrieved 4 July 2019.
  22. ^ "OCAD to Confer Honorary Doctorates on Carole Condé, Karl Beveridge, Anita Kunz and Buffy Sainte-Marie". OCAD University. 2 June 2010. Retrieved 4 July 2019.
  23. ^ "Welcoming the Class of 2015". MassArt. 22 May 2015. Retrieved 4 July 2019.
  24. ^ "Applied Arts Marks 30 Years with the Golden AACE Awards". Applied Arts Mag. Retrieved 4 July 2019.
  25. ^ "Congratulations 2017 Alumni of Influence Award Winners". OCAD University. 23 November 2017. Retrieved 4 July 2019.
  26. ^ a b c d e 아그렐, 시리 "쿤츠 여사는 워싱턴에 간다", 토론토 내셔널 포스트, 2003년 8월 30일

외부 링크