축음기 기록
Phonograph record
축음기 레코드()는 축음기 레코드(특히 영국 영어에서는 축음기 레코드라고도 함), 비닐 레코드(후대 버전에만 해당함) 또는 단순히 레코드 또는 비닐은 내접한 변조된 나선형 홈이 있는 평평한 디스크 형태의 아날로그 사운드 저장 매체입니다.홈은 일반적으로 주변에서 시작하여 디스크의 중심 부근에서 끝납니다.약 반세기 동안, 디스크는 보통 셸락으로 만들어졌으며, 이전의 기록에는 미세한 연마제가 섞여 있었습니다.1940년대를 기점으로 폴리염화비닐(PVC)이 보편화되었고, 20세기 후반의 "비닐 레코드"입니다.
개요
축음기 레코드는 20세기 내내 음악의 재생을 위해 사용된 주요한 매체였습니다.그것은 1880년대 후반부터 축음기 원통과 함께 존재했고 1912년쯤에는 효과적으로 그것을 대체했습니다.레코드는 소형 카세트와 같은 새로운 포맷이 대량 판매되었을 때에도 가장 큰 시장 점유율을 유지했습니다.1980년대까지, 컴팩트 디스크 형태의 디지털 미디어는 더 큰 시장 점유율을 얻었고, 음반은 1991년에 주류를 떠났습니다.[1]1990년대 이후, 음반은 계속해서 더 작은 규모로 제조되고 판매되고 있으며, 1990년대와 2000년대 초반에는 디스크 자키(DJ)들에 의해, 특히 댄스 음악 장르에서 일반적으로 사용되었습니다.또한 점점 더 많은 오디오 애호가들이 그들의 말을 들었습니다.축음기 음반은 21세기 초 록 음악의 형식으로 틈새 시장에 재등장하여 2014년 미국에서 920만 장의 음반이 판매되었으며, 이는 2009년 이후 260% 증가한 수치입니다.[2]마찬가지로 영국에서의 매출도 2009년부터 2014년까지 5배나 증가했습니다.[3]
축음기 레코드는 일반적으로 직경이 인치(12인치, 10인치, 7인치)로 기술됩니다(밀리미터[4] 단위로 설계되었음에도 불구하고). 재생되는 분당 회전수(rpm)로 기술됩니다.8+1 ⁄3, 16+2 ⁄3, 33+1 ⁄3, 45, 78) 및 직경과 속도에 따라 결정되는 시간 용량(LP [롱 플레이], 12인치 디스크, 33+1 ⁄3 rpm, SP [싱글], 10인치 디스크, 78rpm 또는 7인치 디스크, 45rpm, EP [익스텐디드 플레이], 12인치 디스크 또는 7인치 디스크, 33+1 ⁄3 또는 45rpm); 재생 품질 또는 충실도(고충실도, 정사성, 정사성,l-range 등); 및 오디오 채널의 수(mono, 스테레오, 쿼드 등).
깨진 레코드라는 문구는 바늘이 이전 홈으로 건너뛰거나 다시 이동하여 같은 섹션을 무한 반복해서 재생할 때의[6] 오작동을 말합니다.[7][8][9]
계속생산
2017년[update] 기준으로 전 세계에 48개의 기록 압착 시설이 존재하고 있으며, 미국에는 18개, 기타 국가에는 30개의 기록 압착 시설이 존재합니다.음반의 인기가 높아짐에 따라 새롭고 현대적인 음반 누름 기계에 대한 투자가 이루어졌습니다.[10]두 개의 라커 생산업체(아세테이트 디스크 또는 마스터 디스크)만 남아 있습니다.미국 캘리포니아의 아폴로 마스터스, 일본의 MDC.[11]2020년 2월 6일, 아폴로 마스터스 공장이 화재로 소실되었습니다.아폴로 마스터즈 웹사이트에 의하면, 그들의 미래는 여전히 불확실하다고 합니다.[12]
역사
디스크 레코드의 제조는 19세기 후반에 시작되었는데, 처음에는 초기 실린더 레코드와 경쟁했습니다.1910년대에는 가격, 사용 편의성, 저장성이 디스크 레코드를 압도했습니다.디스크 레코드의 표준 형식은 재생 속도가 분당 회전수를 기록한 후 "78s"로 후대에 알려지게 되었지만, 그 속도는 1920년대 후반에 와서야 표준화되었습니다.1940년대 후반에 비닐로 압축된 새로운 형식인 "LP"를 재생하는 45rpm 싱글과 33rpm 길이의 "LP"가 도입되었으며, 이후 10년 동안 이전의 표준 "78s"를 점차 추월했습니다.1950년대 후반에는 상업용 디스크에 입체음향이 도입되었습니다.
선대
축음기는 1857년 프랑스인 에두아르-레옹 스콧 드 마틴빌에 의해 발명되었습니다.[13]그러나 그것은 사람들이 그가 축음기라고 부르는 [15]추적을 다시 읽는 것을 의도했던 [14]것처럼 녹음된 소리를 재생할 수 없었습니다.[16]이 이전에는 1807년 영국 물리학자 토마스 영이 소리를 내는 물체의 진동을 직접 추적하기 위해 튜닝 포크가 사용되었습니다.[17]
1877년, 토마스 에디슨은 축음기 원통에 녹음된 소리를 새겨 넣은 [18]최초의 축음기를 발명했습니다.축음기와 달리 에디슨의 축음기는 각각의 기능에 하나씩 두 개의 개별 바늘을 통해 소리를 기록하고 재생할 수 있습니다.[19]
첫 번째 디스크 기록은
최초로 상업적으로 판매된 디스크 레코드는 1880년대에 에밀 베를리너(Emile Berliner)에 의해 만들어졌습니다.에밀 베를리너는 녹음 품질을 향상시켰고 뉴저지주 캠든에서 기계 공장을 소유하고 있던 제조업 동료 엘드리지 R. 존슨은 결국 스프링 모터와 속도 조절 장치로 축음기의 메커니즘을 개선하여 에디슨의 실린더와 같은 음질을 만들어냈습니다.미국에서 법적인 이유로 Berliner의 "Gramophone" 상표를 포기한 Johnson's and Berliner의 별개 회사들은 1901년에 조직을 개편하여 뉴저지 캠든에 있는 Victor Talking Machine Company를 만들었는데, 그 회사의 제품들은 수십 년 동안 시장을 지배하게 될 것입니다.[20]
RCA 빅터의 캐나다 지사가 된 베를리너의 몬트리올 공장은 여전히 존재합니다.몬트리올에는 베를리너를 위한 전용 박물관이 있습니다.[21]
78rpm 디스크 개발
초고속
초기 디스크 녹음은 60~130rpm의 다양한 속도와 다양한 크기로 제작되었습니다.일찍이 1894년에 에밀 베를리너의 미국 그라모폰 회사는 광고 표준 속도 "약 70rpm"의 단면 7인치 디스크를 판매했습니다.[22]
한 표준 오디오 녹음 핸드북에서는 1897년 이후에 급속하게 도입된 개선 물결의 일부로 속도 조절기, 즉 관리자를 설명하고 있습니다.1898년 베를리너 그라모폰을 손으로 쪼갠 사진은 주지사의 모습을 보여주며, 스프링 드라이브가 핸드 드라이브를 대체했다고 말합니다.여기에는 다음과 같은 사항이 있습니다.
속도 조절기에는 기계가 작동할 때의 속도를 나타내는 표시기가 설치되어 있어서 재생 중인 기록이 정확히 같은 속도로 회전할 수 있었습니다.문헌은 축음기 산업을 위해 78rpm을 선택한 이유를 밝히지 않습니다. 이는 초기 기계 중 하나에서 생성된 속도이며 다른 이유로 계속 사용되지 않은 것으로 보입니다.[23]
1912년 그라모폰 컴퍼니는 78rpm을 녹음 표준으로 정했는데, 이는 그들이 발매한 녹음의 평균을 기준으로 한 것이었고, 주지사가 78rpm의 공칭 속도를 가진 플레이어를 판매하기 시작했습니다.[24]1925년에는 78rpm이 업계 전체에서 표준화되고 있었습니다.그러나 정확한 속도는 교류 전기 공급이 60헤르츠(초당 사이클 수, Hz)인 곳과 50헤르츠인 곳 간에 차이가 있었습니다.주 전원이 60Hz일 때 실제 속도는 60Hz 스트로브스코프 조명 92bar 보정 표시의 78.26rpm이었습니다.50Hz의 경우 77.92rpm으로 50Hz 스트로브스코프가 77bar 보정 표시를 비추었습니다.[24]
음향 녹음
초기의 녹음은 전적으로 음향학적으로 이루어졌는데, 소리는 호른에 의해 수집되어 진동판에 파이프로 전달되어 절단 스타일러스를 진동시켰습니다.감도와 주파수 범위가 좋지 않았고, 주파수 응답이 매우 불규칙하여 음향 녹음을 즉시 인지할 수 있는 음질을 제공했습니다.한 가수가 녹음 경적에 얼굴을 담아야 할 뻔 했습니다.공명을 줄이는 방법은 녹음 경적을 테이프로 감싼 것이었습니다.[25]
심지어 드럼까지도 계획되고 적절하게 배치된다면, 재즈와 군악대의 초기 녹음에서도 효과적으로 녹음되고 들을 수 있습니다.드럼과 트럼펫 같은 가장 큰 악기들은 수집하는 경적으로부터 가장 멀리 떨어져 있었습니다.1923년 제넷 레코드에서 녹음한 킹 올리버의 크리올 재즈 밴드의 멤버인 릴리안 하딘 암스트롱은 처음에는 올리버와 그의 어린 두 번째 트럼펫인 루이 암스트롱이 서로 옆에 서서 올리버의 경적이 들리지 않았던 것을 기억했습니다."그들은 루이를 구석에 15피트쯤 두고, 모두 슬퍼 보입니다."[26][27]
전기녹음
1920년대 전반 동안 웨스턴 일렉트릭의 엔지니어들과 올랜도 마시와 같은 독립 발명가들은 마이크로폰으로 소리를 캡처하여 진공관[28](영국에서는 밸브로[29] 알려져 있음)으로 증폭시킨 다음 증폭된 신호를 사용하여 전기 기계식 녹음 헤드를 구동하는 기술을 개발했습니다.Western Electric의 혁신은 보다 광범위하고 매끄러운 주파수 응답을 이끌어냈고, 이는 극적으로 더 풍부하고, 더 선명하고 자연스럽게 들리는 녹음을 만들어냈습니다.이전에는 녹음이 불가능했던 부드럽고 먼 소리를 이제는 포착할 수 있게 되었습니다.이제 레코드의 홈 간격과 재생 장치의 증폭에 의해서만 볼륨이 제한되었습니다.빅터와 컬럼비아는 웨스턴 일렉트릭으로부터 새로운 전기 시스템을 허가받았고 1925년 봄에 최초의 전기 디스크를 녹음했습니다.전기적으로 녹음된 최초의 빅터 레드 씰 음반은 뉴저지 캠든의 빅터 스튜디오에서 피아니스트 알프레드 코르토가 연주한 쇼팽의 "임프롬투스"와 슈베르트의 "리타네이"였습니다.[28]
1926년 뉴욕 타임즈에 실린 워너메이커의 광고는 "최신 빅터의 전기 녹음 과정에 의한" 기록을 제공합니다.[30]1930년 타임즈 음악 평론가는 이것은 돌파구로 인식되었습니다.
... 진지한 음악 비평이 음반에 의해 재현된 훌륭한 음악의 공연들을 고려해야 할 때가 왔습니다.그 음반이 교향곡이나 오페라 공연의 모든 세부사항들을 정확하고 완전하게 재현하는 데 성공했다고 주장하는 것은 사치스러운 일입니다.[그러나] 오늘날의 기사는 동일한 이름으로 분류되는 것을 인정하기 힘들 정도로 오래된 기계보다 훨씬 앞서 있습니다.전기 녹음과 재생이 결합되어 연주회에서 생명력과 색채를 대리 유지하고 있습니다.[31]
Orthophonic Victrola는 내장된 접힌 지수 경적을 가지고 있었고, 임피던스 매칭 및 전송 라인 이론에 의해 알려졌으며 비교적 평평한 주파수 응답을 제공하도록 설계되었습니다.1925년 10월 6일 월도프-아스토리아 호텔에서 빅터가 최초로 오르토포닉 빅트롤라를 공개적으로 시연한 것은 뉴욕 타임즈의 1면 뉴스였습니다.
청중들은 박수갈채를 보냈습니다...존 필립 수사[말]:'[신사 여러분], 그건 밴드입니다.제가 기계적인 말을 하는 기계가 만들어내는 영혼을 가진 음악을 듣는 것은 이번이 처음입니다.그 새로운 악기는 수학과 물리학의 위업입니다.셀 수 없이 많은 실험의 결과가 아니라 실험실에 건설되기 전에 미리 종이 위에서 작업한 것입니다.새 기계의 범위는 100에서 5,000[초당 사이클] 또는 5옥타브...새로운 녹음 및 재생 과정을 통해 '음향 톤'이 사라집니다.[33]
1930년대 대공황 초기 몇 년 동안 음반 판매량이 급격히 감소했고, 미국의 음반 산업 전체가 거의 파산했습니다.1932년 RCA 빅터는 라디오 수신기에 연결되도록 설계된 듀오 주니어라고 불리는 기본적이고 저렴한 턴테이블을 소개했습니다.Edward Wallerstein (RCA Victor Division의 총지배인)에 따르면, 이 장치는 "산업을 활성화하는 데 중요한 역할을 했습니다.[34]
78rpm 재료
셸락 레코드의 생산은 선진국에서 1948년까지 지속된 78rpm 시대 내내 계속되었습니다.[35]
제2차 세계 대전 당시 미군은 해외에서 사용할 수 있는 12인치 비닐 78rpm V 디스크를 수천 개 생산했습니다.[36]전쟁이 끝난 후, 사파이어나 이국적인 오스뮴 합금으로 만들어진, 가벼운 크리스탈 픽업과 정밀하게 갈린 스타일을 가진 새로운 레코드 플레이어들이 늘어나면서, 비닐의 사용은 더욱 실용적이 되었습니다.1945년 말, RCA 빅터는 레드 씰 클래식 78의 투명한 레드 비닐라이트 프레스를 명품 가격에 제공하기 시작했습니다.나중에 데카 레코드는 비닐 데칼라이트 78을 소개한 반면, 다른 레코드 회사들은 메트로라이트, 메르코 플라스틱, 사보 플렉스라는 상표의 다양한 비닐 제형을 사용했지만, 이것들은 주로 라디오 방송국으로 배송하기 위해 "깨지지 않는" 어린이 레코드와 특별한 얇은 비닐 DJ 프레스를 생산하는 데 사용되었습니다.[37]
78rpm 레코딩 시간
축음기 레코드의 재생 시간은 사용 가능한 홈 길이를 턴테이블 속도로 나눈 값에 정비례합니다.전체 홈 길이는 기록 직경 외에 홈 사이의 간격에 따라 달라집니다.20세기 초, 초기 디스크는 실린더 레코드와 동일하게 2분 동안 재생되었습니다.[38]빅터가 1903년에 선보인 12인치 디스크는 재생 시간을 3분 30초로 늘렸습니다.[39]표준 10인치 78rpm 레코드는 한 쪽당 약 3분의 사운드를 저장할 수 있었기 때문에, 대부분의 인기 있는 녹음은 이 시간에 한정되어 있었습니다.[40]예를 들어, 킹 올리버의 크리올 재즈 밴드가 1923년 인디애나주 리치몬드의 제넷 레코드에서 루이 암스트롱을 포함하여 13개의 사이드를 녹음했을 때, 한 쪽은 2:09, 네 쪽은 2:52~2:59였습니다.[41]
1938년 1월 밀트 게이블러는 코모도어 레코드에서 녹음을 시작했고, 더 긴 공연을 위해 12인치 디스크를 녹음했습니다.에디 콘돈은 "게이블러는 잼 세션은 발전의 여지가 필요하다는 것을 깨달았습니다."라고 설명했습니다.처음 두 개의 12인치 음반은 그들의 능력을 이용하지 않았습니다: "카네기 드래그"는 3m 15초, "카네기 점프"는 2m 41초였습니다.그러나 4월 30일, 두 번째 세션에서, 두 개의 12인치 녹음은 더 길었습니다: "Ecbracable You"는 4m 05s, "Serenade to a Shylock", 4m 32s였습니다.[42][43]시간 제한을 극복하기 위한 또 다른 방법은 하나의 레코드의 양쪽으로 확장된 셀렉션을 발행하는 것이었습니다.보드빌의 스타인 갤러거와 쉰은 1922년 빅터를 위해 10인치 78인치의 양면으로 자신들이 썼거나 브라이언 포이가 쓴 것으로 알려진 "미스터 갤러거와 미스터 션"을 녹음했습니다.[44]더 긴 음악 작품들이 한 세트의 음반으로 발매되었습니다.1903년 영국의 HMV는 40개의 단면 디스크에 오페라 베르디의 에르나니를 처음으로 완전하게 녹음했습니다.[45]1940년, 코모도어는 에디 콘돈과 그의 밴드의 "A Good Man Is Hard to Find"의 녹음을 두 개의 12인치 78인치 두 개의 양면으로 나누어 발표했습니다.녹음의 제한된 기간은 그들의 등장부터 1948년 LP 레코드의 도입까지 지속되었습니다.대중음악에서 10인치 78rpm 음반에 3+1 ⁄2분이라는 제한 시간은 가수들이 긴 곡들을 거의 녹음하지 않는다는 것을 의미했습니다.한 가지 예외는 1946년 5월 28일에 프랭크 시나트라가 캐로젤에서 로저스와 해머스타인의 "솔로퀴"를 녹음한 것입니다.표준 78rpm 10인치 레코드의 양면보다 긴 7m 57s를 실행했기 때문에 컬럼비아의 마스터워크 레이블([46]클래식 부문)에서 12인치 레코드의 양면으로 출시되었습니다.
78년 시대에 클래식 음악과 구어는 일반적으로 12인치 더 긴 78인치, 한 변에 약 4-5분 정도로 출시되었습니다.예를 들어, 1924년 6월 10일, 2월 12일 '랩소디 인 블루' 수상 4개월 후, 조지 거슈윈은 폴 화이트먼과 그의 오케스트라와 함께 17분짜리 작업의 축약된 버전을 녹음했습니다.빅터 55225의 2면으로 풀어졌고, 8m 59초 동안 달렸습니다.[47]
음반을
"레코드 앨범"은 원래 사진 앨범이나 스크랩 앨범과 관련된 여러 디스크 레코드의 모음집을 포함하는 책자였습니다.[48] 독일의 음반회사 오데온(Odeon)은 1909년 차이콥스키의 호두까기 인형 모음곡을 4개의 양면 디스크에 담아 특별하게 디자인한 패키지로 발매하면서 이 음반을 개척했습니다.[45]LP 시대가 되어서야 한 장의 음반에 한 장의 자료가 수록될 수 있었습니다.
마이크로그루브 시대의 78rpm 방출
1968년 히트 영화인 Thurly Modern Millie가 재즈 에이지 음악의 부활에 영감을 주고 있을 때, Reprise는 그 당시 그들의 레이블에서 Reprise Speed Series라고 불리는 78rpm의 싱글 시리즈를 발표할 계획이었습니다.실제로 발매된 디스크는 랜디 뉴먼의 "I Think It'[49]s Going to Rain Today"로, 이 곡은 그의 자작 데뷔 앨범에 수록되어 있습니다.Repease는 싱글에 대한 판매량 부족과 컨셉에 대한 일반적인 관심 부족으로 인해 시리즈를 더 이상 진행하지 않았습니다.[50]
1978년, 기타리스트이자 보컬리스트인 레온 레드본은 그의 샴페인 찰리 앨범에 수록된 두 곡("Alabama Juilibe"와 "Please Don't Talk About Me When I'm Gone")이 수록된 78rpm 싱글 프로모션을 발표했습니다.[51]
틴 팬 앨리의 부활과 같은 맥락에서, R. Crumb & His Cheap Suit Serenaders는 그들의 블루 구스 레코드 레이블에서 78rpm 싱글을 여러 개 발표했습니다.이러한 릴리스 중 가장 친숙한 것은 아마도 R일 것입니다. 크럼 앤 그의 싸구려 정장 세레나데즈 파티 레코드(1980년, 12인치 싱글로 "빨간 구스" 레코드로 발행), 더블엔트리 "마이 걸스 푸시"가 "A" 쪽에, X 등급의 "크리스토퍼 콜럼버스"가 "B" 쪽에 있습니다.
1990년대에 Rhino Records는 빈티지 주크박스를 소유한 사람들을 대상으로 초기 로큰롤 히트곡을 78rpm으로 재발매한 박스 세트를 발행했습니다.그러나 레코드는 비닐로 만들어졌고, 초기의 빈티지 78rpm 주크박스와 레코드 플레이어(전쟁 이전의 것들) 중 일부는 그들 시대의 단단한 슬레이트가 스며든 셸락 레코드를 재생하기 위해 무거운 음색의 팔로 디자인되었습니다.이 비닐 코뿔소 78은 더 부드러웠고 오래된 주크 박스와 오래된 레코드 플레이어에 의해 파괴되었지만, 현대의 가벼운 음색의 팔과 보석 바늘을 가진 더 새로운 78 가능 턴테이블에서 매우 잘 연주합니다.[52]
2011년 레코드 스토어 데이의 특별 발매로 캐피톨은 비치 보이즈의 싱글 "Good Vibrations"를 10인치 78rpm 레코드 형태로 재발매했습니다(b/w "Heroes and Villins"더 최근에는, 페이튼 목사의 빅 댐 밴드가 12인치 LP와 10인치 78인치 모두에서 블루스 기타리스트 찰리 페이튼에게 바치는 헌사를 패튼에 발표했습니다.[53]
제2차 세계대전 이후 새로운 크기와 재료: 45rpm 싱글, LP, 비닐 레코드
CBS Laboratories는 컬럼비아 레코드사에서 한 면당 최소 20분을 담을 수 있는 축음기 레코드를 개발하기 위해 오랫동안 일해 왔습니다.[54][55]
연구는 1939년에 시작되었고, 제2차 세계대전 동안 중단되었다가 1945년에 재개되었습니다.[56]컬럼비아 레코드는 1948년 6월 21일 월도프 아스토리아에서 열린 기자 회견에서 LP를 78rpm 싱글과 일치하는 직경 10인치(25cm)와 직경 12인치(30cm)의 두 가지 형식으로 공개했습니다.[56][57][58]
1949년 2월, RCA 빅터는 컬럼비아의 시스템을 승인하고 라이선스를 부여하기를 꺼려하여 큰 센터 홀을 가진 직경 7인치의 첫 번째 45rpm 싱글을 발표했습니다.45rpm 플레이어에는 기존의 체인저가 78s를 처리하는 것처럼 여러 개의 디스크를 쌓을 수 있는 변경 메커니즘이 포함되어 있었습니다.또한 78년대와 마찬가지로, 45rpm 단 하나의 사이드의 짧은 재생 시간은 교향곡이나 오페라와 같은 긴 작품들이 하나의 LP 대신에 여러 개의 45rpm으로 발매되어야 한다는 것을 의미했지만, RCA 빅터는 새로운 고속 체인저가 사이드 브레이크를 무의미할 정도로 짧게 만들었다고 주장했습니다.초기 45rpm 기록은 비닐이나 폴리스티렌으로 만들어졌습니다.[59]그들은 8분 동안 경기를 했습니다.[60]
처음에 두 시스템은 경쟁에서 판매되었는데, 이를 "속도의 전쟁"이라고 불렀습니다.[61]
속도
셸라케라
1920년대 초에는 경기 시간을 늘리기 위한 시도가 적어도 한 번은 이루어졌습니다.월드 레코드는 노엘 펨버튼 빌링의 특허 받은 애드온 스피드 지사에 의해 제어되는 일정한 선형 속도로 재생되는 레코드를 제작했습니다.[62]
1920년대에는 기록 선반의 속도를 표준화하기 위해 스트로보스코픽 디스크와 턴테이블 에지 마킹이 도입되면서 78.26rpm이 표준화되었습니다.그 속도에서 92개의 선이 있는 스트로브 디스크는 60Hz 빛에서 "정지" 상태가 됩니다.50Hz 전류를 사용하는 세계의 지역에서는 77.92rpm(및 77라인의 디스크)이 표준이었습니다.[63]
더 오래된 78rpm 포맷은 1958년 여름까지 미국에서, 그리고 필리핀과 인도와 같은 몇몇 국가에서 (둘 다 78년대에 비틀즈에 의해 녹음된) 1960년대 후반까지 감소하는 숫자의 새로운 재료를 사용하여 새로운 포맷과 함께 계속 양산되었습니다.예를 들어, 컬럼비아 레코드가 78rpm 레코드로 프랭크 시나트라 노래를 마지막으로 재발매한 것은 1954년 11월에 발매된 Young at Heart라는 앨범이었습니다.[65]
미세홈과 비닐 시대
콜롬비아와 RCA 빅터는 각각 비밀리에 연구개발을 추진했습니다.[66]
시버그 코퍼레이션은 1959년에 시버그 배경 음악 시스템을 도입했는데, 2인치 센터 홀이 있는 16+2 ⁄3 rpm의 9인치 레코드를 사용했습니다.각 음반은 한 면당 40분의 음악을 담았고, 1인치당 420개의 그루브로 녹음했습니다.[67]
RCA 빅터와 컬럼비아 레코드 사이의 상업적 경쟁은 RCA 빅터가 경쟁적인 바이닐 포맷인 7인치(175mm) 45rpm 디스크를 도입하게 만들었고, 이는 훨씬 더 큰 중앙 구멍을 가지고 있습니다.1948년부터 1950년까지 2년 동안, 음반 회사들과 소비자들은 이 포맷들 중 어떤 것이 "속도의 전쟁"이라고 알려진 것에서 궁극적으로 우세할 것인지에 대해 불확실성에 직면했습니다(포맷 전쟁도 참조).1949년 캐피톨과 데카는 새로운 LP 포맷을 채택했고 RCA 빅터는 포기하고 1950년 1월에 첫 LP를 발행했습니다.45rpm 크기도 인기를 얻고 있었고, 콜롬비아는 1951년 2월에 첫 45rpm을 출시했습니다.1954년까지 2억대의 45대가 팔렸습니다.[68]
결국 12인치 (300mm) 33+1 ⁄3 rpm LP가 음악 앨범의 주요 포맷으로 자리 잡았고, 10인치 LP는 더 이상 발매되지 않았습니다.10인치 LP 레코드에 프랭크 시나트라 노래를 재발행한 마지막 컬럼비아 레코드는 1956년 10월 26일에 발매된 Hall of Fame, CL 2600이라는 앨범으로 토니 베넷, 로즈마리 클루니, 조니 레이, 프랭크 시나트라, 도리스 데이, 프랭키 레인이 각각 한 곡씩 6곡을 수록했습니다.[65]
45rpm 디스크는 EP(Extended Play)라고도 하는 다양한 종류로 출시되었으며, 홈에 필요한 폭을 줄이기 위해 사운드를 감쇠(및 압축)하는 대신 최대 10-15분 재생을 달성했습니다.EP 디스크는 제작비가 더 저렴했으며 45rpm 플레이어만 있는 사람들을 위해 더 작은 포맷의 LP 앨범을 재발행하거나 판매가 더 제한될 가능성이 있는 경우에 사용되었습니다.LP 앨범은 한 번에 한 장의 EP를 구매할 수 있고, 한 EP당 네 개의 아이템을 구매할 수도 있고, 세 개의 EP 또는 열두 개의 아이템을 가진 박스 세트로 구매할 수도 있습니다.45s의 큰 중앙 구멍으로 주크박스 메커니즘을 통해 더 쉽게 다룰 수 있습니다.EP는 일반적으로 1950년대 후반에 미국에서 3단, 4단 레코드 플레이어가 개인 45명을 대체하면서 중단되었습니다.45rpm EP의 감소를 보여주는 하나의 지표는 45rpm EP 레코드에서 프랭크 시나트라(Frank Sinatra, 콜롬비아 B-2641)라고 불리는 마지막 컬럼비아 레코드 재발행이 1959년 12월 7일에 발행되었다는 것입니다.[65]
1950년대 중반부터 1960년대까지 미국에서 일반적인 가정용 레코드 플레이어 또는 "스테레오"(스테레오 레코딩이 도입된 이후)는 일반적으로 다음과 같은 기능을 가지고 있었습니다. 3단 또는 4단 플레이어(78, 45, 33+1 ⁄3, 때로는 16+2 ⁄3rpm), 체인저가 있으면 여러 개의 레코드를 보유하고 자동으로 신기록을 떨어뜨릴 수 있는 높은 스핀들 o플레이가 끝났을 때 이전의 것 위에, 78과 마이크로 그루브 스타일을 모두 갖춘 조합 카트리지와 둘 사이를 뒤집을 수 있는 방법; 그리고 더 큰 중앙 구멍으로 45s를 플레이하기 위한 일종의 어댑터.어댑터는 스핀들 바닥에 맞는 작은 솔리드 서클(즉, 한 번에 45개만 재생할 수 있음)이거나, 전체 스핀들에 맞는 더 큰 어댑터일 수 있으며, 45초의 스택을 재생할 수 있습니다.[64]
또한 RCA 빅터 45s는 "스파이더"라고 알려진 플라스틱 스냅인 인서트를 가진 LP 플레이어의 작은 스핀들에 적용되었습니다.[64]이 삽입물들은 RCA 회장인 David Sarnoff에 의해 의뢰되었고 Thomas Hutchison에 의해 발명되었습니다.[69]
정전용량 전자 디스크는 RCA가 12인치 전도성 비닐 디스크에 기계적으로 추적된 초미세 홈(9541개의 홈/인치)을 기반으로 개발한 비디오 디스크입니다.[70]
고충실도
"고충실도"라는 용어는 1920년대에 라디오 수신기와 축음기의 일부 제조업체들이 "완벽한" 소리 재생을 제공한다고 주장하는 더 좋은 소리의 제품을 차별화하기 위해 만든 용어입니다.[71]이 용어는 1930년대와 1940년대에 걸쳐 일부 오디오 엔지니어들과 소비자들에 의해 사용되기 시작했습니다.1949년 이후 녹음 및 재생 기술의 다양한 개선, 특히 1958년에 널리 보급된 스테레오 녹음은 제품의 "하이파이(hi-fi)" 분류에 활력을 불어넣었고 앰프, 라우드스피커, 축음기 및 테이프 플레이어와 같은 가정용 개별 부품의 판매로 이어졌습니다.[72]하이 피델리티(High Fidelity)와 오디오(Audio)는 하이파이 소비자와 엔지니어가 재생 장비와 녹음에 대한 리뷰를 위해 읽을 수 있는 두 가지 잡지였습니다.
입체음향
입체음향 축음기는 왼쪽과 오른쪽 두 개의 오디오 채널을 제공합니다.이는 수평 이동 차원 외에 니들에 또 다른 수직 이동 차원을 추가함으로써 달성됩니다.그 결과, 이제 바늘은 좌우뿐만 아니라 상하로 움직이게 됩니다.그러나 이 두 차원은 진동에 대한 민감도가 같지 않기 때문에 채널을 수평에서 45도 회전시켜 각 채널이 각 방향에서 정보의 절반을 가져가도록 함으로써 차이를 균등화할 필요가 있습니다.[73]
45도 회전과 일부 벡터 대수의 결과, 새로운 수평 및 수직 방향 중 하나는 두 채널의 합을 나타내고 다른 하나는 차이를 나타내는 것으로 증명될 수 있습니다.레코드 제작자들은 전통적인 수평 방향이 합에 코드를 부여하는 방향을 선택하기로 결정합니다.결과적으로 일반 모노 디스크는 "채널 간 차이 없음"으로 올바르게 디코딩되고 일반 모노 플레이어는 너무 많은 정보 손실 없이 입체음향 레코드의 합을 재생할 수 있습니다.[73]
1957년 첫 번째 상업용 스테레오 2채널 레코드는 오디오 피델리티에 의해 처음 발행되었으며, 벨 칸토 레코드에 반투명한 파란색 비닐이 발행되었으며, 첫 번째 레코드는 잭 와그너가 내레이션한 로스앤젤레스 스테레오 투어와 뒷면에 다양한 벨 칸토 앨범의 트랙 모음이 포함된 다색 비닐 샘플러였습니다.[74]
소음저감장치
고급 오디오 애호가 시장을 목표로 하며 약 20~25dB(A)의 소음 감소를 달성하는 유사한 계획은 1979년에 비닐에 적용된 Telefunken/Nakamichi High-Com II 소음 감소 시스템이었습니다.디코더는 상업적으로 이용할[75] 수 있었지만 이 형식으로 제작된 데모[76] 레코드는 단 한 개뿐인 것으로 알려져 있습니다.
이러한 형식의 인코딩된 디스크의 가용성은 1980년대 중반에 중단되었습니다.[77]
그러나 비닐 레코드를 위한 또 다른 소음 감소 시스템은 Kombinat Rundfunk und Fernsehen[ (RFT)의 Zentrum Wissenschaft und Technik (ZWT)에 의해 개발된 UC 컴팬더 시스템이었습니다.[78]이 시스템은 디스크 노이즈를 의도적으로 10~12dB(A) 감소시켰지만[79] UC 익스팬더 없이 레코드를 재생해도 인식 가능한 음향 아티팩트가 거의 없습니다.사실, 이 시스템은 1983년부터 몇몇 동독 음반사들에 의해 비밀리에 시장에 도입되었습니다.[80][79][81]UC로 인코딩된 500개 이상의 타이틀은 일반인들이 사용할 수 있는 확장기 없이[80] 제작되었습니다.유일한[81] UC 익스팬더는 포노테크닉 피르나/지타우가 제조한 턴테이블에 내장되었습니다.[82]
형식
레코드의 종류
EP 레코드에서 홀의 일반적인 직경은 0.286인치(7.26mm)입니다.[83]
미국과 영국의 레코드 크기는 일반적으로 인치로 측정됩니다. 예를 들어 7인치 레코드는 일반적으로 45rpm 레코드입니다.LP는 처음에는 10인치 레코드였지만, 곧 12인치 크기가 가장 일반적인 것이 되었습니다.일반적으로 78대는 10인치였지만, 12인치와 7인치 그리고 심지어 더 작은 것들이 만들어졌습니다. 소위 "작은 놀라움들"입니다.[84]
표준 형식
| 지름 | 완성된 직경 | 이름. | 분당 회전수 | 개산기간 |
|---|---|---|---|---|
| 16in (41cm) | 15+15⁄16″±3⁄32 | 전사원판 | 33+1 ⁄3rpm | 15분/측면 |
| 12in (30cm) | 11+7⁄8″±1⁄32 | LP(롱플레이) | 33+1 ⁄3rpm | 22분/측면 |
| Maxi 싱글, 12인치 싱글 | 45rpm | 15분/측면 | ||
| 싱글 | 78rpm | 측면당 4~5분. | ||
| 10in (25cm) | 9+7⁄8″ ±1⁄32 | LP(롱플레이) | 33+1 ⁄3rpm | 12-15분/측면 |
| EP (확장 재생) | 45rpm | 9-12분/측면 | ||
| 싱글 | 78rpm | 측면 3분 | ||
| 7인치(18cm) | 6+7⁄8″ ±1⁄32 | EP (확장 재생) | 33+1 ⁄3rpm | 측면 7분 |
| EP (확장 재생) | 45rpm | 8분/측면 | ||
| 싱글 | 45rpm | 5+1 ⁄ 3분/면 |
- 주의:
- 컬럼비아는 1949년에 많은 7인치 33+1 ⁄3 rpm 비닐 싱글을 프레스했지만, RCA 빅터 45의 인기로 인해 1950년 초에 중단되었습니다.
- 원래 구멍 직경은 33+1 ⁄3 및 78.26 rpm 기록의 경우 0.286 ″ ±0.001 ″, 45 rpm 기록의 경우 1.504 ″ ±0.002 ″였습니다.
덜 일반적인 형식
플렉시 디스크는 1960년대부터 1980년대까지 잡지와 함께 홍보용으로 배포되었던 얇고 유연한 레코드입니다.
1949년 3월, RCA 빅터가 45인치를 발매하면서 컬럼비아는 7인치, 33+1 ⁄3 rpm의 작은 스핀홀 싱글을 발매했습니다.이 형식은 RCA 빅터 45가 싱글로 선택되고 컬럼비아 12인치 LP가 선택의 앨범이 될 것임이 분명해짐에 따라 곧 삭제되었습니다.[87]45종의 첫 출시 색상은 블랙 47-xxx 인기 시리즈, 옐로우 47-xxx 청소년 시리즈, 그린 48-xxx 컨트리 시리즈, 딥 레드 49-xxx 클래식 시리즈, 밝은 레드 50-xx 블루스/스피털 시리즈, 라이트 블루 51-xxx 인터내셔널 시리즈, 다크 블루 52-xx 라이트 클래식 등 7가지로 출시되었습니다.대부분의 색상은 생산 문제로 인해 곧 검은색을 선호하게 되었습니다.하지만, 노란색과 짙은 빨간색은 1952년까지 계속되었습니다.[88]판매를 위해 만들어진 최초의 45rpm 레코드는 1948년 12월 7일에 공장 관리자인 R. O. Price에 의해 Indianapolis Sherman Avenue 공장에서 노란색 반투명 비닐로 눌러진 "PeeWee the Piccolo" RCA Victor 47-0147입니다.[89]
1970년대 부탄 정부는 재생 가능한 비닐 미니 디스크에 현재 수집 가능한 우표를 제작했습니다.[90]
구조.
* 일부 CD-R(W) 및 DVD-R(W)/DVD+R(W) 레코더는 ZCLV, CAA 또는 CAV 모드로 작동합니다.
20세기 초부터, 그리고 1920년대부터 거의 독점적으로, 레코드의 양쪽은 그루브를 운반하는 데 사용되었습니다.그 이후로도 한 면에서만 녹음이 발행되는 경우가 종종 있습니다.1980년대에 컬럼비아 레코드는 가격이 저렴한 편면 45rpm 싱글 시리즈를 잠시 발표했습니다.[91]
1948년 설립된 이래, 미국의 레코드 표준은 미국 레코드 산업 협회(RIAA)의 지침을 따릅니다.[92]
비닐질
레코드판의 음질과 내구성은 레코드판의 품질에 크게 좌우됩니다.1970년대 초반, 비용 절감을 위한 조치로, 업계의 많은 부분이 대량 시장 제조에 사용되는 비닐의 두께와 품질을 줄이기 시작했습니다.이 기술은 RCA 레코드에서 Dynaflex(125g) 공정으로 시판되었지만, 당시 대부분의 레코드 수집가들은 이 기술이 열등하다고 여겼습니다.[93]
새것 또는 "버진" 헤비급/헤비급(180~220g) 비닐은 모든 장르에서 현대 오디오 애호가용 비닐 출시에 일반적으로 사용됩니다.많은 수집가들은 무거운 비닐 앨범을 선호하는데, 이것은 정상적인 놀이로 인한 변형에 대한 내성이 높기 때문에 일반 비닐보다 소리가 더 좋다고 보고되었습니다.[94]
한계
 | 이 섹션은 검증을 위해 추가적인 인용이 필요합니다. 찾기 :– · · · (2019년 11월)(본 및 |
셸락
셸락의 한 가지 문제점은 홈 붕괴 위험이 너무 높아지기 전에 인치당 80-100개의 홈 벽으로 제한되었기 때문에 디스크의 크기가 더 커지는 경향이 있는 반면 비닐은 인치당 최대 260개의 홈 벽을 가질 수 있다는 것입니다.[95][96]
비닐
레코드판은 튼튼하고 쉽게 깨지지 않지만 부드러운 재질 때문에 긁혀서 레코드판을 망치는 경우가 있습니다.