130/25(21/05/24) Sugestivo drama político, que en su ataque desgarrador contra las tiranías y los abusos del poder omnímodo tiene el defecto de estirar demasiado el tramo central y con ello iterando las situaciones, es hora uy media de humillaciones en pos de romper el espíritu del protagonista, hasta haber cierto estancamiento, del que se sale con brillantez en la parte final del estrafalario teatrillo del juicio. Dirige el combativo políticamente heleno Costa-Gavras siendo valiente, pues sabe mirarse el ombligo, siendo un militante de izquierdas arremete con garra contra la represión comunista. El español Jorge Semprún (colaborador de Costa-Gavfras en “Z” y “La sección oficial”), basándose en la historia real del izquierdista comunista checoslovaco Artur London, acusado en el juicio de Rudolf Slánský de 1952, novelada en un libro titulado, “L’Aveu” (La Confesión), escrito por Artur con su esposa Lise y publicado en 1968. Artur London, uno de los 14 líderes comunistas checos acusados de traidores, trotskistas, titistas, sionistas, etc, y uno de los tres que no fueron ejecutados. 14 miembros de alto rango del Partido Comunista de Checoslovaquia (KSC) que fueron obligados a confesar que eran agentes del imperialismo occidental. Un lienzo descarnado de las luchas de poder cainitas siempre presentes en los comunistas, aquello de ‘quítate para aponerme yo’.

Gavras no pretendía la película fuera una película anticomunista sino un alegato contra el totalitarismo y el estalinismo. Tanto es así, que el protagonista Gérard no pierde la fe en la idea del comunismo, como haciéndonos ver (torticeramente, pues este sistema solo ha traído hambre y miseria haya donde ha estado… y está) que son los dirigentes los que no han sabido hacer bueno el izquierdismo, en consonancia con la mentalidad del director griego.

El film desarrolla situaciones vividas por una de las víctimas del llamado Proceso de Praga (1952), London, comunista de los de “toda la vida” (afiliado a juventudes del partido con 14 años, brigadista en la Guerra Civil Española, combatiente en la Resistencia Francesa…), en ese momento viceministro de Relaciones Exteriores de Checoslovaquia (desde 1949) y detenido en 1951, junto a otros 14 altos cargos, bajo la acusación de "conspiración contra el estado". London conoció la tortura de manos de sus propios camaradas en un proceso kafkiano, la película refleja con esmero agudo la penosa travesía de este hombre embarcado en un encierro cargado de vejaciones físicas y psicológicas para quebrarlo y con ello sacarle una confesión ad hoc, ello con repeticiones de situaciones para deshacer su dignidad, con interrogatorios surrealistas.

Es un tratado denso sobre la travesía de tortura para fabricar ‘Verdades’ buenas para el Partido. No es una película para todos los públicos, en la parte de la reclusión se hace muy densa con profusión de nombre y fechas que se suceden sin que sepamos bien de que hablando es un film fácil de seguir, muy recargado en datos históricos, fechas, nombres y momentos clave. El anterior y exitoso film de Gavras fue “Z”, donde se iba contra el fascismo de ultraderecha, aquí se va contra el fascismo de izquierdas, en realidad entiendo la política como algo circular, que cuando más radical e intolerante eres más te vas acercando a la parte de atrás del redondel, y entonces tan los fundamentalistas de un lado y otro se tocan y se asemejan en su fanatismo.

Gavras toma de ”Z”, muchos elementos., como es la gestión que hacen los gobiernos totalitarios de la ‘verdad’, las manipulaciones de los medios de comunicación, la corrupción del poder. En el apartado técnico está la edición provocadora de emociones de Françoise Bonnot (también en “Z” o “El quimérico inquilino”), que en miscelánea con la cinematografía ágil de Raoul Coutard (también “Z” o “Lemmy contra Alphaville”) con corte fragmentados, con continuos flash-backs que remueven en su sincopado estilo, con saltos de escenas mientras la voz de la última termina una frase, con una cámara que nos hace sentir en la reclusión claustrofóbicos, con tomas subjetivas que nos sumergen en el lugar y momento, con enfáticos zooms, con estos y alejamientos bruscos para hacernos sentir el kafkiano protagonista en su desorientación, con slows remarcadores, teniéndonos la realización siempre en continuo movimiento, y con cuasi-nula banda sonora (Giovanni Fusco).

Artur Ludvik, alias Gerard (Yves Montand, Gerard era el nombre que el actor galo tenía en la Resistencia Francesa), es un comunista leal y héroe de la WWII que se desempeña como viceministro de Asuntos Exteriores de Checoslovaquia en 1951. Se da cuenta de que lo están vigilando y siguiendo, y se reúne para discutir esto con un grupo de amigos también han alcanzado altos cargos gubernamentales. Se dan cuenta de que los están vigilados a todos, incluso al jefe de la StB, la policía secreta que lleva a cabo la vigilancia. Un día, Artur es detenido y encarcelado por una organización que se declara "por encima del partido gobernante", y puesto en régimen de aislamiento durante meses sin que le digan el motivo. Allí intentan arrancarle su personalidad con tácticas como hacerlo repetir que ya no tiene nombre, es un simple número. El gobierno mantiene a su esposa Lise (Simone Signoret, esposa entonces de Montad) y a sus hijos en la ignorancia y les dice que cooperen por su propio bien. Más tarde, Lise es retirada de su trabajo como destacada locutora de noticias de radio y el partido la obliga a trabajar en una fábrica. Aunque cree en su marido, está igualmente segura de la sabiduría y la bondad fundamental del partido.

Finalmente lo detienen, esposan, le vendan ojos y llevan a un lugar desconocido. No hay arresto formal, ni cargos formales. Sus interrogadores (principalmente policías secretos checos que trabajan bajo la dirección de asesores soviéticos) son varios, farragosos cuestionarios repitiendo una y otra vez las mismas preguntas,... (sigo en spoiler)