"O olhar desconcertante das estátuas africanas" (Sobre um filme de Alain Resnais er Chris Marker)

Este trabalho apresenta parte substancial dos resultados de um projeto de investigação mais amplo sobre três filmes do cineasta francês Alain Resnais (1922-2014). Nosso interesse é perscrutar uma questão específica, a saber, como estão construídas, em Noite e neblina, Hiroshima meu amor e A guerra acabou – filmes que, cada qual a seu modo, fazem referência a eventos marcantes do século XX – as formas pelas quais o passado se manifesta no presente. Assim colocada, a questão permite que nos debrucemos sobre a dimensão temporal presente nos filmes sem que precisemos fazer uma incursão pela questão da memória e, no mesmo passo, que possamos tomar como ponto de partida das análises os próprios filmes. Consequentemente, o método utilizado neste estudo privilegia a forma própria de produção de sentidos nos filmes, dando particular ênfase ao modo como estão articulados seus elementos expressivos (como, por exemplo, imagens, sons, diálogos, gestos etc.). Palavras-chave : Sociologia; Cinema; Análise de filmes; Manifestações do passado; Alain Resnais.

Narrativas Visuais da Nação, 2016

O papel do documentário como narrativa visual da nação na África pós-colonial, com exemplos do documentário moçambicano e cabo-verdiano/ santomense.

Buena Onda, 2018

Catálogo da mostra de cinema realizada na Caixa Cultural do Rio de Janeiro em novembro/dezembro de 2018

2016

O objeto retratado neste artigo e o filme Muriel, ou o tempo de um retorno (Alain Resnais, 1963), atraves do qual abordamos o metodo e o processo criativo do diretor, com o auxilio de uma coletânea de entrevistas com titulo Alain Resnais: o metodo, a criacao, o estilo (2002). As ponderacoes, os relatos e as demais informacoes prestadas pelo cineasta sao reveladoras de alguns aspectos especificos de seu oficio de metteur en scene . Apesar da especificidade e originalidade do filme que e objeto deste paper , sua complexidade formal e sua dificil absorcao por parte do espectador, Muriel... pode ser considerado dentro da obra cinematografica deste realizador, para exemplificar e ressaltar algumas peculiaridades do processo criativo que distingue Alain Resnais de outros cineastas.

Revista FAMECOS

Esse artigo discute questões relacionadas à construção de discursos analíticos sobre filmes africanos e como os critérios utilizados no processo de difusão e consagração dessa cinematografia reservam uma estreita relação com duas instâncias mediadoras: festivais/mostras e a academia. Argumentamos que a adoção de diferentes abordagens críticas parte de um processo de retroalimentação entre essas duas instâncias que, ao funcionarem como espaços de comunicação, orientam o conteúdo dos textos crítico-analíticos que circulam nestes espaços e, como consequência, restringem a percepção dessa cinematografia a determinados paradigmas. Considerando a importância dos festivais/mostras e da academia para a legitimação dos cinemas africanos e seus papéis como mediadores, fazemos uma breve análise de catálogos produzidos em três mostras sobre filmes africanos no Brasil entre 2015 e 2017, a fim de compreender as lógicas discursivas que orientam a produção de textos críticos sobre a cinematografia ...

Este trabalho apresenta uma releitura da proposta de arqueologia crítica da história da arte formulada por Georges Didi-Huberman, para refletir sobre três distintas experiências de investigação de imagens conduzidas ao longo do século XX: o Atlas de Imagens Mnenosyne de Aby Warburg (1924-1929); o Museu Imaginário de André Malraux (1947-1953) e a série História(s) do Cinema de Jean-Luc Godard (1988-1998). O objetivo é compreender de que modo os procedimentos desenvolvidos por cada um deles, a partir de um certo entendimento das noções de tempo e montagem nas imagens, dialogam com a proposição de Didi-Huberman e constituem efetivamente um exercício de arqueologia crítica.

Resumo: Este artigo procura oferecer uma visão panorâmica das histórias do audiovisual nos Países Africanos de Língua Oficial Portuguesa (PALOP) desde suas independências. A criação de novos Estados-Nações em 1974 e 1975 levou ao " nascimento " destas histórias. Na apresentação do percurso delas haverá um enfoque crítico na ainda atual e necessária realização de uma descolonização da mente, bem como na transnacionalidade da produção audiovisual no contexto dos países soberanos, que resultou da inexistência de possiblidades de formação em Angola, Cabo Verde, Guiné-Bissau e Moçambique. Consequentemente, profissionais de diversos países foram envolvidos no estabelecimento de práticas do audiovisual durante e depois das lutas anticoloniais e na tentativa de emancipar os espectadores. Sendo assim, o presente trabalho atualiza estudos já existentes por meio de uma revisão bibliográfica do conhecimento desenvolvido nos últimos anos acerca da produção e análise das obras audiovisuais criadas entre 1974 e 2015.

Histórias da Arte em construção, 2022

Primeiramente, pretendemos, para este artigo, apresentar a obra analisada; depois, contextualizar historicamente os tirailleurs senegaleses, e suas ações na Segunda Guerra. Em seguida, expor uma discussão inicial sobre os cinemas da África, e sobre Ousmane Sembène - conhecido como o “o pai do cinema africano”. Para assim, apresentar uma análise inicial de Camp de Thiaroye (1988) com foco nas masculinidades e, por fim, concluir com as hipóteses ainda em formação da pesquisa.