Rokoko: razlika između inačica
Izbrisani sadržaj Dodani sadržaj
Čišćenje u Kategorija:CS1 greške: datumi |
Broj spašenih izvora: 4; broj poveznica koje su označene kao mrtve: 0) #IABot (v2.0.8 |
||
Redak 8:
Krajem 18. stoljeća, rokoko je gotovo u potpunosti bio zamijenjen [[Neoklasicizam|neoklasicizmom]]. Prema ''Rječniku Francuske akademije'' iz 1835., riječ ''rokoko'' "uglavnom obuhvaća onu vrstu ukrašavanja, stila i dizajna vezanu za vladavinu kralja [[Luj XV., kralj Francuske|Luja XV.]] i početak vladavine [[Luj XVI., kralj Francuske|Luja XVI]].". Ova definicija, stoga, obuhvaća svu vrstu umjetnosti od sredine 18. stoljeća u Francuskoj. Pojam je etimološki kombinacija francuskih riječi ''rocaille'' (kamen) i ''coquilles'' (školjka), zbog čestih korištenja ovih elemenata kao dekorativnih motiva.<ref>Monique Wagner, ''From Gaul to De Gaulle: An Outline of French Civilization.'' Peter Lang, 2005, str. 139. ISBN 0-8204-2277-0</ref> Mogao bi također biti kombinacija talijanske riječi "''barocco''" (neregularno oblikovani biser, vjerojatno izvor pojma "barok") i francuske "rocaille" (popularnog oblika vrtnih i interijerističkih ukrasa kod kojih se koriste školjke i šljunak) i može opisivati rafinirani i maštoviti stil u modi u nekim dijelovima Europe u 18. stoljeću.<ref>Marilyn Stokstad, ed. Art History. 4. izdanje, New Jersey: Prentice Hall, 2005. Print.</ref> Zbog inzistiranja umjetnika rokokoa na bogatom ukrašavanju zakrivljenim ukrasima nalik školjkama, mnogi su kritičari koristili termin "rokoko" u uvredljivom smislu implicirajući da je ovaj stil bio neozbiljan i pomodan.
Ovaj pojam se kolokvijalno pojavljuje u engleskom jeziku 1836., sa značenjem "staromodan". Rokoko je u kasnijim razdobljima bio žestoko kritiziran i mnogi su ga smatrali površnim i neukusnim,<ref name="autogenerated1">[http://www.bc.edu/bc_org/avp/cas/his/CoreArt/art/ancien.html Ancien Regime Rococo] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20150810180818/http://www.bc.edu/bc_org/avp/cas/his/CoreArt/art/ancien.html |date=10. kolovoza 2015. }}. Bc.edu. Pristupljeno 29. maja 2011.</ref><ref>[http://www.huntfor.com/arthistory/c17th-mid19th/rococo.htm Rococo – Rococo Art]. Huntfor.com. Pristupljeno 29. maja 2011.</ref> pogotovo u usporedbi s [[neoklasicizam|neoklasicizmom]]. Usprkos tome, mnogi su ga hvalili zbog estetskih kvaliteta,<ref name="autogenerated1"/> a od sredine 19. stoljeća, pojam su konačno prihvatili i [[Povijest umjetnosti|povjesničari umjetnosti]]. Iako se još vode debate o njegovoj općoj povijesnoj važnosti, rokoko se danas smatra značajnim razdobljem u razvoju [[Europska umjetnost|europske umjetnosti]].
== Povijesni razvoj ==
Redak 23:
U Velikoj Britaniji rokoko se doživljavao kao "francuski ukus" i nikad se nije raširio kao arhitektonski stil, premda se njegov utjecaj znatno osjetio u ukrašavanju srebra, svile i porculana. Britanski dizajner [[Thomas Chippendale]] transformirao je dizajn britanskog namještaja onog doba kroz prilagodbu i usavršavanje rokoko stila. [[William Hogarth]] doprinijeo je razvoju teoretske baze ljepote u rokokou. Iako se nije izravno pozivao na pokret, on je u svom djelu "Analiza ljepote" ([[engleski|eng.]]: ''Analysis of Beauty'') iz 1753. tumačio da su valovite linije i krivulje oblika slova S tipične za rokoko temelj draži i ljepote u umjetnosti i prirodi (za razliku od ravnih linija ili krugova u [[klasicizam|klasicizmu]]). Razvoj rokokoa u Velikoj Britaniji smatra se povezanim s buđenjem interesa za [[Gotička arhitektura|gotičku arhitekturu]] u ranom 18. stoljeću.
Početak kraja pokreta rokokoa došao je početkom [[1760-ih]] kad su ličnosti poput [[Voltaire]]a i [[Jacques-François Blondel|Jacquesa-Françoisa Blondela]] započele kritizirati pretjeranost i degeneraciju umjetnosti. Blondel je rokoko u suvremenom interijeru opisao kao "besmislenu, bezobličnu masu školjaka, zmajeva, trske, palmi i biljaka".<ref>
U Njemačkoj je rokoko krajem 18. stoljeća ismijavan frazom ''Zopf und Perücke'' ("svinjski rep i perika") i tu fazu se katkad naziva riječju ''Zopfstil''. Rokoko je ostao popularan u talijanskim provincijama do druge faze neoklasicizma kada je s Napoleonovom vladom stigao "[[ampir]]". Stil ampir je u potpunosti potisnuo rokoko.
Redak 53:
=== Arhitektura ===
Kao što je gore navedeno, arhitektura rokokoa bila je laganija, ali i više razrađena inačica [[Barokna arhitektura|barokne arhitekture]]. Premda su stilovi slični, postoje značajne razlike između barokne i rokoko arhitekture. Prva od njih je simetrija<ref name="about1">[http://architecture.about.com/od/periodsstyles/ig/Historic-Styles/Rococo.htm Rococo Architecture – History of Rococo Architecture – Definition of Rococo Architecture]. Architecture.about.com. Pristupljeno 29. maja 2011.</ref> pošto rokoko naglašava asimetriju oblika,<ref name="about1"/> dok je kod baroka upravo suprotno.<ref>[http://www.life123.com/arts-culture/art-history/baroque/baroque-architecture.shtml Characteristics of Baroque Architecture] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20110501195705/http://www.life123.com/arts-culture/art-history/baroque/baroque-architecture.shtml |date=1. svibnja 2011. }}. Life123. Pristupljeno 29. maja 2011.</ref> Karakteristično za oba stila bilo je bogato ukrašavanje arhitektonskih elemenata, ali prikazane teme bile su različite. Barok je primjerice bio ozbiljniji, naglašavajući religiozne teme, i često bio okarakteriziran kršćanskim temama<ref name="about2">[http://www.bergerfoundation.ch/Vertige/english/ The Dizzying Grandeur of Rococo]/</ref> (činjenica je da je barok nastao u Rimu kao [[protureformacija|odgovor]] na protestantsku [[reformacija|reformaciju]]).<ref>[http://www.britannica.com/EBchecked/topic/1352473/Baroque-architecture Baroque architecture – Britannica Online Encyclopedia]. Britannica.com. Pristupljeno 29. maja 2011.</ref> Arhitektura rokokoa bila je svjetovna adaptacija baroka iz 18. stoljeća u kojoj su dominirale vedre i razigrane teme.<ref name="about2"/> Ostali elementi koji pripadaju arhitektonskom stilu rokokoa su brojne krivulje i masovna uporaba dekoracija i blijede, pastelne boje.<ref name="artsz1">[http://www.artsz.org/rococo-in-architecture/ Rococo Architecture]. Artsz.org (21. februara 2008.). Pristupljeno 29. maja 2011.</ref>
Postoje mnogi primjeri građevina u stilu rokokoa i mnogi arhitekti. Među najpoznatijima su Katarinina palača u Rusiji, [[Nacionalna palača u Queluzu]] u Portugalu, [[Palače Augustusburg i Falkenlust]] u [[Brühl]]u, [[Kineska kuća (Potsdam)|"Kineska kuća"]] u Potsdamu, [[Palača Charlottenburg]] u Njemačkoj, kao i neki djelovi [[Versailles]]a u Francuskoj. Arhitekti koji su postali poznati po rokoko stilu su [[Francesco Bartolomeo Rastrelli]], talijanski arhitekt koji je radio u Rusiji<ref>[http://datatest.buildingconservation.com/articles/parquetry/parquetry.htm Parquetry Floors] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20110501144343/http://datatest.buildingconservation.com/articles/parquetry/parquetry.htm |date=1. svibnja 2011. }}. Datatest.buildingconservation.com. Pristupljeno 29. maja 2011.</ref> poznat po svojim raskošnim i bogatim projektima, [[Philip de Lange]], aktivan u danskom i nizozemskom području ili [[Matthäus Daniel Pöppelmann]], koji je djelovao kao arhitekt kasnog baroka i doprinijeo je u rekonstrukciji [[Dresden]]a u Njemačkoj.
Arhitektura rokokoa donijela je također značajne promjene u samom načinu građenja objekata, dajući veći naglasak na privatnost umjesto na javni prikaz veličanstvenosti u arhitekturi baroka, a poboljšanjem strukture objekata učinila je ambijent puno zdravijim.<ref name="artsz1"/>
| |||