Coldrain
coldrain | ||
---|---|---|
Datos generales | ||
Origen | Nagoya, Japón | |
Información artística | ||
Género(s) | ||
Período de actividad | 2007–presente | |
Discográfica(s) | ||
Web | ||
Sitio web | coldrain.jp | |
Miembros | ||
Masato (voz) R×Y×O (bajo) Y.K.C (guitarra) Katsuma (batería) Sugi (guitarra) | ||
Coldrain (コールドレイン Kōrudorein?, estilizado como coldrain) es una banda japonesa de post-hardcore.[1] Formado en Nagoya en la primavera de 2007, está conformado por cinco integrantes: Masato (voz), R×Y×O (bajo, coros), Sugi (guitarra rítmica, coros), Y.K.C. (guitarra líder) y Katsuma (batería).[2] Aunque la banda es japonesa, todas sus canciones están escritas en inglés, esto es debido al vocalista, Masato, quién es hijo de un padre japonés y una madre estadounidense de habla japonés e inglés.[3]
Este grupo en sus raíces fusiona distintos géneros musicales como punk, metal, rock y hardcore, que después fue fusionado con ligeros toques de pop japonés.[4] En sus inicios, fueron descritos como una combinación de My Chemical Romance y la banda japonesa Pay Money to My Pain.[1]
Son mejor conocidos por sus canciones «Mayday», «Gone», «Coexist», «Die Tomorrow», «No Escape», «Envy» y «Feed the Fire», en general siendo utilizadas como promoción en campañas publicitarias y como canción de apertura o de cierre en animes.
Historia
[editar]2007–2011: Primeros álbumes
[editar]Masato y Katsuma eran miembros de una banda local, AVER, mientras RxYxO, Y.K.C y Sugi eran miembros de Wheel of Life, teniendo encuentros ocasionales en distintos eventos y salas de grabaciones, posteriormente uniéndose en un supergrupo, basado en gustos similares por bandas como Sevendust.[5][6] Al momento de decidir sus roles, RxYxO optó por dejar el rol de vocalista para enfocarse en el bajo,[6] debutando como quinteto el 17 de abril de 2007.[7]
Al año siguiente, fueron firmados por el sello discográfico VAP, publicando su primer maxisencillo, «Fiction», además de comenzar su primera gira nacional, Taste Chaos Japan.[8] Su segundo maxisencillo, «8AM», fue publicado en abril de 2009.[9] La canción fue incluida en el anime Hajime no Ippo: New Challenger como canción de cierre. Su álbum de estudio debut, Final Destination, fue publicado en octubre del mismo año, donde fue destacado sus letras alentadoras con algunas más románticas, mientras los sonidos alternan entre fuerte y melódico.[10][11]
En 2010, la banda anunció planes de publicar su segundo álbum de estudio dentro del mismo año, últimamente fue postergado, publicando su primer EP, Nothing Lasts Forever.[12] Canciones en ella, como «Die Tomorrow» y «We're Not Alone» fueron incluidos en distintos medios, la primera apareciendo en la banda sonora del videojuego Pro Evolution Soccer 2011,[13] mientras la segunda fue incluida en el anime Rainbow: Nisha Rokubō no Shichinin.[14]
Su segundo álbum de estudio, The Enemy Inside, fue publicado en febrero de 2011. Contó con la participación especial de Mah, vocalista de SiM, en una de las canciones.[15] Como promoción del nuevo material, se embarcaron en una gira nacional, junto a otras bandas como TOTALFAT, Laid Back Ocean y Avengers in sci-fi.[16] Su primer álbum en vivo, Three Days of Adrenaline fue publicado en diciembre, incluyendo un DVD con material especial, cameos y otras grabaciones desprendidas de sus shows en Osaka, Nagoya y Tokio.[17]
2012–2014: Debut internacional
[editar]A comienzos de 2012, viajaron por primera vez a Estados Unidos como banda para grabar un nuevo EP con el productor David Bendeth.[18] Su segundo EP, titulado Through Clarity, contiene el sencillo «No Escape», promocionado en el tráiler japonés del videojuego Resident Evil: Operation Raccoon City.[19] Como promoción del EP, la banda anunció un tour nacional en junio para el resto del verano.[20] En agosto, el baterista, Katsuma, se retiró temporalmente por un tratamiento para su enfermedad crónica genética, siendo reemplazado por ZAX (Pay Money to My Pain), Tatsu (Crossfaith) y YOUTH-K!!! (BPM13GROOVE) en distintas presentaciones en vivo.[21] Previo a una presentación conjunta en la Universidad de Hiroshima en noviembre, miembros de la banda Maximum the Hormone anunciaron el retorno de Katsuma a la banda.[22]
A comienzos de diciembre hasta febrero de 2013, estuvieron grabando nuevamente con David Bendeth para su tercer álbum de estudio.[23] La carátula y nombre del álbum fueron presentados el 13 de febrero.[24] Su tercer álbum, The Revelation, fue publicado el 17 de abril del mismo año, vendiendo 10.000 copias en su primera semana e ingresando en la séptima posición de las listas japonesas.[2] Su primera presentación en vivo en promoción del álbum también coincidió con su participación en la edición japonesa del Ozzfest en mayo.[25] Luego de su gira por toda Asia, hicieron su debut en el Reino Unido a comienzos de 2014.[26] Sus presentaciones iniciales estuvieron acompañados de una reedición europea de Through Clarity.[27] Posterior a esto, la banda estuvo participando como teloneros de Bullet for My Valentine en su gira por Europa.[27] Dentro de una de sus presentaciones, nombrada One Man Show Evolve, fue utilizado para su segundo álbum en vivo, Evolve.[28] La publicación del álbum incluyó un disco Blu-ray, la primera vez para el grupo, junto al anuncio de su participación como cabeza de cartel en el concierto “Monster Energy Outburn”.[29]
A comienzos de abril, el sello discográfico Hopeless Records anunció la contratación de la banda, con un lanzamiento mundial de The Revelation.[30][31] En el mismo día, Hopeless publicó el sencillo epónimo a través de sus cuentas oficiales.[31] Con el anuncio de la edición internacional de The Revelation, Masato escribió:
“Es difícil expresar con palabras lo emocionados y orgullosos que estamos de que The Revelation se publique a nivel mundial. El sueño que hemos tenido desde que comenzamos a tocar música finalmente se está haciendo realidad. No puedo esperar a que todos escuchen las canciones, aprendan la letra y las canten con nosotros en vivo”.[32]
La edición internacional fue publicado el 23 de junio en Europa, y el 24 de junio en Norteamérica.[33] En cambio, un tercer EP fue publicado en Japón, titulado Until the End.[34] Cinco de las seis canciones en el miniálbum fueron incluidas en la edición australiana del álbum,[35] causando confusión y algunas críticas al formato de distribución, en particular al estar activo un formato digital global.[36]
2015–2016: Vena
[editar]Luego de sus giras promocionales junto a Papa Roach y The One Hundred, además de apariciones en festivales como Download y Soundwave,[38] Masato comentó sus deseos para un nuevo álbum de estudio y una posible gira por Estados Unidos.[39] A comienzos de agosto, la banda empezó a publicar mensajes crípticos en su cuenta de Twitter, comentando “la calma antes de la tormenta; grandes cosas vienen”.[40]
Un nuevo sencillo, «Words of the Youth» fue publicado a finales del mismo mes, con el anuncio de nuevo material y una gira mundial. El álbum, nombrado Vena, fue publicado el 21 de octubre en Japón y dos días después de manera internacional por Hopeless.[41][42] Otro sencillo, «Gone», fue liberado en septiembre junto a su vídeo musical.[43]
Hablando sobre el proceso creativo y la elección de nombre, la banda se había sentado a observar su pasado y a reconectar sus “raíces” al escuchar canciones que disfrutaban, con Masato encontrando en un libro de anatomía la palabra vena (proveniente de venas cavas).[44] A diferencia de sus dos trabajos previos, la producción estuvo a cargo de Brandon Paddock, a quien Masato destaca por ofrecer una perspectiva y una sensibilidad pop similar a la banda, además de aportar en la composición de canciones.[44]
Con la publicación del álbum, se embarcaron en una gira promocional por Estados Unidos como teloneros de Silverstein.[45] Una de las presentaciones en marzo de 2016 tuvo que ser cancelada por un accidente de tráfico que sufrieron en Texas, con la banda publicando una fotografía con todos los integrantes ilesos.[46] En mayo, participaron como cabeza de serie en su gira europea junto a Wage War, The Charm the Fury y Counting Days.[47][48] Un maxisencillo, Vena: Chapter II, fue publicado de manera mundial el 17 de agosto en ediciones regulares y limitadas, incluyendo versiones acústicas de «Gone» y «The Story».[49]
2017–2018: Fateless
[editar]El 27 de julio de 2017, la banda anunció un nuevo álbum de estudio, Fateless, con planes de publicación para octubre del mismo año. También fue detallado que la distribución global estaría a cargo de Warner Music Japan por primera vez, mientras la producción fue encargado a Michael “Elvis” Baskette.[50] El productor, quien trabajó con Incubus en la ingeniería de Make Yourself en 1999,[51] fue un factor para su elección, ya que Masato considera a Brandon Boyd como su vocalista favorito,[52][53] además de destacar a «Stellar» como una de sus canciones favoritas.[54]
Con la publicación del álbum fue incluido una versión limitada con presentaciones en vivo de su show de aniversario por sus 10 años como banda, esto realizado en su natal Nagoya.[56] Una de las canciones desprendidas del álbum, «Feed the Fire», fue utilizado como opening en la adaptación al anime de Ōsama Game.[57]
Su gira nacional, Fateless Japan Tour 2017 dio inicio el 27 de octubre, con una duración de dos meses y quince shows alrededor del país,[50] con una extensión durando hasta febrero del año siguiente.[58] Su último show, ubicado en el Nippon Budokan fue grabado por Inni Vision para un álbum en vivo, 20180206 Live in Budokan, la cual también incluyó un material exclusivo para DVD y Blu-ray.[59] En octubre, fue publicado una continuación del videojuego Mobile Suit Gundam: Extreme Vs. y en donde la banda estrenó una nueva canción como parte del juego, «Revolution».[60]
2019–2021: The Side Effects
[editar]Luego de la publicación de un vídeo oficial para «Revolution», Masato publicó el 30 de enero en su cuenta de Instagram que la banda había empezado las grabaciones para su sexto álbum de estudio. En marzo, anunciaron su nuevo One Man Tour en promoción para The Side Effects, el nombre de su material musical, con el tour dando inicio a comienzos de septiembre. En medio de shows europeos, incluyendo apariciones en festivales como Download y Rock am Ring,[61][62] estrenaron su segundo sencillo en julio, «Coexist».[63] The Side Effects fue promocionado con doce canciones y una colaboración especial con el vocalista de Crystal Lake, Ryo Kinoshita.[63] La colaboración, «Mayday», fue incluida como opening para el anime shōnen Fire Force.[64]
A comienzos de febrero de 2020, la banda organizó un festival independiente, Blare Fest., con presentaciones de bandas amigas como One Ok Rock, Fever 333, We Came as Romans, entre otros.[65] Debido a la pandemia de COVID-19, un show especial en la Yokohama Arena tuvo que ser cancelado, con la banda liberando presentaciones en vivo pasadas por su canal oficial.[66] Un álbum en vivo, grabado durante sus shows en Blare Fest también fue liberado.[67]
Luego del año nuevo, la banda presentó dos conciertos nuevos, nombrado “Setlist Election”, donde los fanáticos votaron por las canciones en cada día. Sus presentaciones fueron divididas en DAY 1, con una selección de canciones de 2008 a 2013; y DAY 2, con canciones de 2014 a 2019.[68] Una de las canciones elegidas, «F.T.T.T», tuvo un vídeo musical desprendido de su show en vivo.[69]
De manera paralela, Masato fue incluido en una canción original, «Remember». La canción fue incluida en el capítulo 24 del anime sobrenatural Jujutsu Kaisen, siendo uno de los momentos favoritos por algunos compositores y el productor musical en el show.[70]
2021–presente: Nonnegative
[editar]El 7 de agosto, la banda anuncia la publicación de su nuevo sencillo, «Paradise (Kill the Silence)», además de una gira en solitario en promoción, esto en doce presentaciones entre octubre y noviembre.[71] Fue publicado a mediados de septiembre con un vídeo musical grabado en el Studio Coast, este lugar también siendo la última presentación en su gira promocional y del lugar.[72]
En febrero de 2022, fue anunciado que la banda va a interpretar el opening de la nueva adaptación anime de Bastard!!, distribuido de manera internacional por Netflix.[73] Durante una transmisión en vivo por su decimoquinto aniversario como banda, estrenaron su segundo sencillo, «Calling».[74][75] Al mismo tiempo, revelaron el nombre de su nuevo álbum, Nonnegative, detallando que la producción está a cargo de Michael Baskette nuevamente. El álbum incluye doce canciones, entre ellos un cover de «Don't Speak» por No Doubt, y una fecha de publicación para julio del mismo año.[76]
Estilo e influencias
[editar]El estilo musical de la banda ha sido descrita como post-hardcore,[1][77][78] metalcore,[79][80][81] metal alternativo,[82] y screamo.[80] En ocasiones, también han sido considerados como punk rock,[83] rock alternativo y nu metal.[84]
Debido a su alcance musical, han sido comparados con My Chemical Romance, Pay Money to My Pain, Destroy Rebuild Until God Shows y Bullet for My Valentine.[80] El vocalista, Masato, en particular menciona a Brandon Boyd de Incubus y Chester Bennington de Linkin Park como sus mayores influencias al comenzar en la música.[53] En 2018, Masato apareció como invitado de Crossfaith para el cover de «Faint».[85] Otras de sus influencias mencionadas son Pearl Jam, Limp Bizkit, Silverchair y Slipknot.[37][86]
En especial, destacan su gusto en común por Sevendust y la música occidental, con Yokochi comentando en 2013 “como sigue siendo el caso, definitivamente quiero encarnar la imagen musical que nos gustaba”.[6]
Miembros
[editar]- Masato David Hayakawa (マサト Masato?) – Voz principal.
- Ryo Yokochi (ヨコチ Y.K.C.?) – Guitarra líder, programación, teclados.
- Kazuya Sugiyama (スギ Sugi?) – Guitarra rítmica, vocales de apoyo.
- Ryo Shimizu (リョウ R×Y×O?) – Bajo eléctrico, vocales de apoyo.
- Katsuma Minatani (カツマ Katsuma?) – Batería, percusión.
Cronología
Discografía
[editar]- Álbumes de estudio
- 2009: Final Destination
- 2011: The Enemy Inside
- 2013: The Revelation
- 2015: Vena
- 2017: Fateless
- 2019: The Side Effects
- 2022: Nonnegative
Premios y nominaciones
[editar]Año | Premios | Categoría | Resultado |
---|---|---|---|
2020 | Coldrain | Best Punk/Loud Rock Artist | Nominado[87] |
2021 | Coldrain (como parte de Triple Axe)[88] | Best Punk/Loud Rock Artist | Ganador[89] |
Referencias
[editar]- ↑ a b c Haruko, vulpix. «coldrain | Overview». Jame-World (en inglés). Consultado el 5 de febrero de 2021.
- ↑ a b «Featuring: Coldrain». Thekla Bristol (en inglés británico). Consultado el 27 de febrero de 2021.
- ↑ Naoko Takeichi (7 de marzo de 2011). «-異種格闘技対談-Ring【round2】第14回/Masato(coldrain)». Barks (en japonés). Consultado el 5 de febrero de 2021.
- ↑ Augustus Welby (12 de agosto de 2014). «Coldrain». The Brag (en inglés australiano). Consultado el 27 de febrero de 2021.
- ↑ Lais MW (16 de abril de 2014). «Introducing: Coldrain». Punktastic (en inglés estadounidense). Archivado desde el original el 13 de enero de 2021. Consultado el 27 de diciembre de 2020.
- ↑ a b c Miho Takahashi (abril de 2013). «スペースシャワーTV | レコメンドアーティスト - The Revelation / coldrain». Space Shower TV (en japonés). Consultado el 27 de diciembre de 2020.
- ↑ Redacción (17 de abril de 2022). «coldrain結成15周年記念イヤーに7thアルバムリリース、ツアー&初の横アリワンマンも決定». Natalie.mu (en japonés). Consultado el 4 de julio de 2022.
- ↑ «VAP -coldrain- profile». VAP (en japonés). Archivado desde el original el 24 de febrero de 2013. Consultado el 27 de diciembre de 2020.
- ↑ «Coldrain - 8AM | Record Information». coldrainofficial.com. Consultado el 27 de diciembre de 2020.
- ↑ Dai Tanaka (20 de octubre de 2009). «バイヤー激押し!! HOT PICKS». HMV (en japonés). Consultado el 27 de diciembre de 2020.
- ↑ Daniel Robson (13 de noviembre de 2009). «Coldrain "Final Destination"». The Japan Times (en inglés estadounidense). Archivado desde el original el 1 de mayo de 2021. Consultado el 27 de diciembre de 2020.
- ↑ Shunsuke Muraoka (17 de febrero de 2011). «coldrain 『The Enemy Inside』 - interview». Tower.jp (en japonés). Consultado el 27 de diciembre de 2020.
- ↑ Denisse Charpentier (26 de noviembre de 2010). «La renovada banda sonora de Pro Evolution Soccer 2011». Radio Bío-Bío. Consultado el 27 de diciembre de 2020.
- ↑ Crystalyn Hodgkins (1 de agosto de 2010). «Rainbow with Hiroshi Koujina Q&A». Anime News Network (en inglés). Consultado el 27 de diciembre de 2020.
- ↑ Muraoka (10 de febrero de 2011). «coldrain | 激ロック インタビュー». Gekirock (en japonés). Consultado el 27 de diciembre de 2020.
- ↑ «ムック企画「えん」にアヴェンズ、TOTALFATら6組追加». Natalie.mu (en japonés). Consultado el 5 de febrero de 2021.
- ↑ «coldrain、初のLIVE DVD『THREE DAYS OF ADRENALINE』をいよいよ来週リリース!VESTALキャンペーンもまだまだ受付中です!». gekirock (en japonés). Consultado el 5 de febrero de 2021.
- ↑ «coldrain – Interview 2012.07.06 | 激ロック インタビュー». Gekirock (en japonés). Consultado el 3 de febrero de 2021.
- ↑ Jennifer Sherman (20 de abril de 2012). «Resident Evil: Operation Raccoon City's Coldrain Promo Streamed». Anime News Network (en inglés). Consultado el 3 de febrero de 2021.
- ↑ «coldrain、『Through Clarity』リリース・ツアー“Through Clarity Tour 2012”の日程を発表!». Gekirock (en japonés). Consultado el 3 de febrero de 2021.
- ↑ «coldrainドラムKatsumaが病気療養のためバンド一時離脱». Natalie.mu (en japonés). Consultado el 20 de febrero de 2021.
- ↑ «マキシマム ザ ホルモン on Twitter». Twitter. Archivado desde el original el 6 de marzo de 2016. Consultado el 20 de febrero de 2021.
- ↑ «coldrain | 激ロック インタビュー 2013.04». gekirock (en japonés). Consultado el 20 de febrero de 2021.
- ↑ Haruko, Claire (14 de febrero de 2013). «New Album from coldrain». JaME (en inglés). Consultado el 20 de febrero de 2021.
- ↑ «Ozzfest Japan 2013、最終ラインナップを発表。ももクロの出演が決定». rockinon.com (en japonés). Consultado el 20 de febrero de 2021.
- ↑ Redacción (17 de enero de 2014). «coldrain、「Behind The Curtain」のライヴ・ミュージック・ビデオを公開». Fanplus Music (en japonés). Consultado el 27 de febrero de 2021.
- ↑ a b «Coldrain announce mini album and debut UK shows». The Midlands Rocks (en inglés británico). Archivado desde el original el 25 de mayo de 2018. Consultado el 3 de febrero de 2021.
- ↑ «coldrain | 2nd DVD & 1st Blu-ray "EVOLVE" 詳細発表!». coldrain.jp (en japonés). Archivado desde el original el 1 de abril de 2014. Consultado el 20 de febrero de 2021.
- ↑ «coldrain、4/30にリリースする2nd DVD & 1st Blu-ray『EVOLVE』の詳細を発表!». gekirock (en japonés). Consultado el 20 de febrero de 2021.
- ↑ Redacción (10 de abril de 2014). «Japanese Rockers Coldrain Sign to Hopeless Records». Rock Sound (en inglés británico). Consultado el 20 de febrero de 2021.
- ↑ a b «Welcome coldrain to the Hopeless Records Family». Hopeless Records (en inglés estadounidense). Archivado desde el original el 27 de abril de 2014. Consultado el 20 de febrero de 2021.
- ↑ «Coldrain announce new album 'The Revelation'». Hopeless Records (en inglés estadounidense). Archivado desde el original el 14 de mayo de 2014. Consultado el 20 de febrero de 2021.
- ↑ «coldrain (Hopeless Records) announce new album; stream new song, "The War Is On"». Alternative Press (en inglés estadounidense). Consultado el 20 de febrero de 2021.
- ↑ «coldrain、6/18に3rdミニ・アルバム『Until The End』リリース決定!». gekirock (en japonés). Consultado el 20 de febrero de 2021.
- ↑ Caroline Russo (25 de julio de 2014). «Coldrain announce new album 'The Revelation'». Hush Hush Biz (en inglés estadounidense). Consultado el 27 de febrero de 2021.
- ↑ Lisa Wallin (19 de agosto de 2014). «Coldrain deliver a stellar EP, but have we heard it before?». The Japan Times (en inglés estadounidense). Archivado desde el original el 20 de septiembre de 2020. Consultado el 20 de febrero de 2021.
- ↑ a b Jack Parker (25 de mayo de 2016). «Coldrain: "You give everyone a beer and they're all friends"». All Things Loud (en inglés estadounidense). Consultado el 2 de abril de 2021.
- ↑ Larry Heath, Sosefina Fuamoli (21 de agosto de 2014). «Hello Asia! Interview: Masato Hayakawa of Coldrain (Nagoya) on Japanese Metal and Soundwave Festival 2015!». The AU Review (en inglés australiano). Consultado el 2 de abril de 2021.
- ↑ Callum Thomson (23 de marzo de 2015). «"I Would Love To Play In The US. Considering I'm Half American"». Hit The Floor (en inglés británico). Consultado el 2 de abril de 2021.
- ↑ «coldrain_official en Twitter: “The calm before the storm. Big things are coming...”». Twitter. 12 de agosto de 2015. Consultado el 2 de abril de 2021.
- ↑ Christine (31 de agosto de 2015). «coldrain Announce New Album and World Tour». JaME (en inglés). Consultado el 2 de abril de 2021.
- ↑ Jonathan Markwell (22 de octubre de 2015). «Coldrain - VENA | Album Review». Hit The Floor (en inglés británico). Archivado desde el original el 10 de diciembre de 2019. Consultado el 4 de julio de 2022.
- ↑ Sizergyia (17 de septiembre de 2015). «coldrain Reveals New Music Video "GONE"». JROCK News (en inglés estadounidense). Consultado el 2 de abril de 2021.
- ↑ a b Laure Ghilarducci (11 de noviembre de 2015). «[English Interview] Coldrain: back to the roots!». Journal du Japon (en inglés). Consultado el 2 de abril de 2021.
- ↑ «coldrain、USテキサス州にてツアー・バスが横転する事故に遭っていたことが明らかに». gekirock (en japonés). Consultado el 2 de abril de 2021.
- ↑ Redacción (20 de marzo de 2016). «Coldrain involved in bus crash». Alternative Japan (en inglés estadounidense). Archivado desde el original el 19 de septiembre de 2016. Consultado el 2 de abril de 2021.
- ↑ «coldrain with Wage War & Counting Days». Engine Rooms Southampton (en inglés británico). Archivado desde el original el 19 de septiembre de 2016. Consultado el 2 de abril de 2021.
- ↑ Scott Munro (Metal Hammer) (4 de marzo de 2016). «Coldrain announce UK and Europe headline tour». Louder Sound (en inglés británico). Consultado el 2 de abril de 2021.
- ↑ Sizergyia (14 de julio de 2016). «coldrain to release first single in seven years titled “VENA CHAPTER: II”». JROCK News (en inglés estadounidense). Consultado el 2 de abril de 2021.
- ↑ a b «coldrain、ワーナーミュージック移籍第1弾となるニュー・アルバム『FATELESS』を10/11リリース&全国ツアー決定! MV撮影エキストラ一般公募も!». gekirock (en japonés). Consultado el 17 de abril de 2021.
- ↑ Roy Spencer (31 de octubre de 2013). «Michael 'Elvis' Baskette: how to break into music production». Music Radar (en inglés británico). Consultado el 17 de abril de 2021.
- ↑ «Shureアーティスト - coldrain». Shure (en japonés). Consultado el 17 de abril de 2021.
- ↑ a b Mark Plummer (25 de agosto de 2014). «Interview: COLDRAIN». Push to Fire (en inglés australiano). Consultado el 17 de abril de 2021.
- ↑ TeamRock (12 de noviembre de 2015). «The nine best nu metal singles by Coldrain's Masato David Hayakawa». Louder Sound (en inglés británico). Consultado el 17 de abril de 2021.
- ↑ Zach Redrup (2 de junio de 2018). «NEWS: Crown The Empire confirm UK tour for September 2018!». Dead Press! (en inglés británico). Consultado el 18 de abril de 2021.
- ↑ Sizergiya (22 de agosto de 2017). «coldrain commemorate 10th anniversary with new album "FATELESS" and Nippon Budokan performance in 2018!». JROCK News (en inglés estadounidense). Archivado desde el original el 30 de agosto de 2017. Consultado el 17 de abril de 2021.
- ↑ «King's Game The Animation Horror Anime's Teaser Promo Video, Theme Song Artist Revealed». Anime News Network (en inglés). Consultado el 17 de abril de 2021.
- ↑ «coldrain、"FATELESS TOUR"でライヴを行わなかった32県と北海道5ヶ所を回るツアー"ANOTHER DECADE IN THE RAIN TOUR 2018" 4月より開催決定!». gekirock (en japonés). Consultado el 17 de abril de 2021.
- ↑ Sizergyia (12 de octubre de 2018). «coldrain’s “BURY ME” and “RUNAWAY” live video highlights contrasting moods at Budokan». JROCK News (en inglés estadounidense). Consultado el 17 de abril de 2021.
- ↑ Sizergyia (26 de diciembre de 2018). «coldrain bring about a "REVOLUTION" with digital single». JROCK News (en inglés estadounidense). Consultado el 18 de abril de 2021.
- ↑ Andrew Trendell (28 de enero de 2019). «Even more names added to packed Download Festival 2019 line-up». NME (en inglés británico). Consultado el 10 de julio de 2021.
- ↑ «"Rock am Ring" 2019 letzter Tag heute: Bands, Spielplan, Line-Up, Live-Stream». Augsburger Allgemeine (en alemán). Consultado el 10 de julio de 2021.
- ↑ a b NoMusicNoReason (6 de julio de 2019). «coldrain sends peaceful message in "COEXIST" music video, from album "THE SIDE EFFECTS"». JROCK News (en inglés estadounidense). Consultado el 18 de abril de 2021.
- ↑ «coldrain Perform Fire Force Anime's New Opening Theme Song». Anime News Network (en inglés). Consultado el 10 de julio de 2021.
- ↑ «coldrain主催イベント「BLARE FEST.2020」最終発表でONE OK ROCK、PTP、We Came As Romans». Rockinon (en japonés). Consultado el 10 de julio de 2021.
- ↑ «coldrain、最新アルバム『THE SIDE EFFECTS』より「SPEAK」MV公開!映像作品を期間限定配信&ファン投票企画"SETLIST ELECTION"2デイズ開催も!». gekirock (en japonés). Consultado el 10 de julio de 2021.
- ↑ «coldrain、<BLARE FEST.2020>が映像作品化+横浜アリーナ公演の中止を発表». Barks (en japonés). Consultado el 10 de julio de 2021.
- ↑ «coldrain、トーク&アンプラグド・ライヴを1/19生配信決定!». gekirock (en japonés). Consultado el 17 de septiembre de 2021.
- ↑ «coldrain、2月に行われたファン投票セットリスト・ライヴ"SETLIST ELECTION 2021"から「F.T.T.T」MV公開!». gekirock (en japonés). Consultado el 17 de septiembre de 2021.
- ↑ Erik Kozura (22 de abril de 2021). «INTERVIEW: Jujutsu Kaisen's Music Staff Discuss The Series' Eclectic Vibe & Hip Hop Influence». CBR (en inglés estadounidense). Consultado el 17 de septiembre de 2021.
- ↑ «coldrain、10月から全国ツアー開催決定!2年ぶりの新曲となるデジタル・シングル「PARADISE(Kill The Silence)」9月にリリース!». gekirock (en japonés). Consultado el 17 de septiembre de 2021.
- ↑ «coldrain、新曲「PARADISE(Kill The Silence)」配信開始!STUDIO COASTで撮影されたMV公開!». gekirock (en japonés). Consultado el 17 de septiembre de 2021.
- ↑ Megan Peters (10 de febrero de 2022). «Netflix's Bastard Anime Shares First Trailer: Watch». Comic Book (en inglés estadounidense). Consultado el 18 de febrero de 2022.
- ↑ Sizergyia (26 de abril de 2022). «coldrain celebrates 15 years with album "Nonnegative" and music video "CALLING"». JROCK News (en inglés estadounidense). Consultado el 2 de mayo de 2022.
- ↑ Ricky Aarons (21 de abril de 2022). «Japan’s coldrain Tried To Sneak Past Us With New Song ‘CALLING’». Wall of Sound (en inglés estadounidense). Consultado el 29 de abril de 2022.
- ↑ Ellen Wells (19 de abril de 2022). «coldrain announce upcoming album 'Nonnegative' and unleash latest single». Electric Bloom Webzine (en inglés británico). Consultado el 29 de abril de 2022.
- ↑ Zurück (10 de diciembre de 2013). «Coldrain to Support Bullet for My Valentine». Rockhal (en inglés). Archivado desde el original el 14 de diciembre de 2013. Consultado el 16 de julio de 2021.
- ↑ Paul 'Browny' Brown (6 de julio de 2019). «Have You Heard Of coldrain? Chances Are You’re Missing Them From Your Life!». Wall of Sound (en inglés australiano). Consultado el 16 de julio de 2021.
- ↑ Redacción (26 de julio de 2019). «Fire Force: revelan a banda encargada de interpretar el nuevo opening para el anime». La República (Perú). Consultado el 16 de julio de 2021.
- ↑ a b c Dan Devour (31 de enero de 2014). «Coldrain - Invade the UK in style!». Musictresspass (en inglés británico). Archivado desde el original el 7 de abril de 2014. Consultado el 16 de julio de 2021.
- ↑ Greg Moskovitch (9 de agosto de 2014). «Coldrain: "We Have Nothing To Lose Outside Of Japan"». Music Feeds (en inglés australiano). Consultado el 16 de julio de 2021.
- ↑ Analia Lunas, Suzuki Kayomi (23 de septiembre de 2019). «coldrain - The Side Effects». Live Japan Music (en inglés estadounidense). Archivado desde el original el 18 de julio de 2021. Consultado el 16 de julio de 2021.
- ↑ «The Side Effects of coldrain». Ongaku To You (en inglés estadounidense). Consultado el 16 de julio de 2021.
- ↑ Riley Rowe (1 de abril de 2020). «Coldrain Break Out Some Nu Metal Hardcore in “Speak” Music Video [Japan]». Metal Has No Borders (en inglés estadounidense). Consultado el 16 de julio de 2021.
- ↑ «Crossfaith、3年ぶり新アルバムでMasatoとLinkin Parkカバー(コメントあり / 動画あり)». Natalie.mu (en japonés). Consultado el 16 de julio de 2021.
- ↑ Redacción (20 de noviembre de 2014). «Interview Coldrain: Masato». Gigview (en inglés). Consultado el 3 de julio de 2022.
- ↑ «Nominees | Space Shower Music Awards 2020». Awards Space Shower (en japonés). Consultado el 16 de julio de 2021.
- ↑ Sizergyia (22 de diciembre de 2020). «New band TRIPLE AXE (coldrain, SiM, HEY-SMITH) showcases "15MANIAX" single». JROCK NEWS (en inglés estadounidense). Consultado el 18 de febrero de 2022.
- ↑ «Winners | Space Shower Music Awards 2021». Awards Space Shower (en japonés). Consultado el 18 de febrero de 2022.
Enlaces externos
[editar]- Artistas de Hopeless Records
- Artistas de Warner Music Group
- Grupos de música de Japón
- Grupos de rock de Japón
- Grupos de hard rock de Japón
- Grupos de metalcore de Japón
- Grupos de metal alternativo de Japón
- Grupos de post-hardcore de Japón
- Grupos de punk rock de Japón
- Grupos de rock alternativo de Japón
- Grupos de música de los años 2000
- Grupos de música de los años 2010
- Grupos de música de los años 2020
- Grupos de música formados en 2007
- Grupos de música formados en los años 2000