第1號交響曲 (布萊恩)

本交響曲的樂隊編制非常寵大。其中木管樂器最少需要32人；26位銅管樂器手；19位定音鼓及敲擊樂手；以及超過80名絃樂手；多名鍵盤手；另外亦需要4組台下銅管樂小組；4個混聲合唱團及兒童合唱團。布萊恩同時亦使用多款古樂器（柔音雙簧管、巴塞管）及現代變種樂器（倍低音單簧管、低音小號、倍低音長號）。而第一部份所需要的樂手較少。

• 木管樂器:
  • 1支附加短笛（只在第二樂章使用），4支長笛（第3長笛兼任短笛，第4長笛兼任短笛及中音長笛)
  • 2支雙簧管，1支柔音雙簧管，1支英國管，1支低音雙簧管)
  • 1支E♭調高音單簧管，2支B♭調單簧管，1支巴塞管，1支B♭調低音單簧管
  • 3支巴松管，1支低音巴松管

• 銅管樂器:
  • 6支圓號
  • 1支E♭調短號，4支小號
  • 3支長號
  • 2支低音號

• 敲擊樂器
  • 2套定音鼓
  • 最少5名敲擊樂手，負責鈸，小鼓，2個大鼓，三角鐵，鈴鼓，鑼，木琴，鐘琴

• 鍵盤樂器:
  • 鋼片琴
  • 管風琴

• 絃樂器:
  • 2部豎琴
  • 第一小提琴
  • 第二小提琴
  • 中提琴
  • 大提琴
  • 低音提琴

• 木管樂器:
  • 2支短笛，6支長笛 (其中一支兼任中音長笛)
  • 6支雙簧管 (其中一支兼任柔音雙簧管，另一支兼任低音雙簧管)，2支英國管
  • 1支E♭調高音單簧管，5支B♭調單簧管 (其中一支兼任第2高音單簧管)，2支巴塞管，2支B♭調低音單簧管，1支B♭調倍低音單簧管
  • 3支巴松管，2支低音巴松管

• 銅管樂器:
  • 8支圓號
  • 8支小號 (其中兩支兼任E♭調短號)，1支低音小號
  • 3支長號，1支低音長號 (兼任第二倍低音長號)，1支倍低音長號
  • 2支上低音號，2支低音號

• 敲擊樂器
  • 2套定音鼓，2個大鼓，2-3個小鼓，非洲長鼓（英语：Long drum），2個鈴鼓
  • 2個三角鐵，6對鈸，鑼，木製小型風車（英语：Klopotec），雷鳴器，1組鐵鍊
  • 木琴，鐘琴，管鐘，降E音鐘

• 鍵盤樂器:
  • 鋼片琴
  • 管風琴

• 聲樂:
  • 4個獨唱 (女高音、女低音、男高音、男低音)
  • 2個雙混聲合唱團（分為：第一合唱團Ａ、Ｂ；第二合唱團Ａ、Ｂ）
  • 童聲合唱團

• 4組後台樂隊 (只在第5及6樂章使用)，每組需要:
  • 2支圓號
  • 2支小號
  • 2支上中音長號
  • 2支大號
  • 1套定音鼓

• 絃樂器:
  • 2部豎琴
  • 20位第一小提琴
  • 20位第二小提琴
  • 16位中提琴
  • 14位大提琴
  • 12位低音提琴

然而，作曲家容許在不影響音色及分辨性下，可以減去2支小號及第2倍低音長號

由於它需要動用旳表演者實在過份寵大，首演要待至1961年6月24日於西敏寺大教堂內的西敏廳（Westminster Hall），由指揮布萊恩·費發斯（英语：Bryan Fairfax）及大量業餘樂手作首演。1966年由博尔特爵士所領導的BBC交響樂團在倫敦皇家亞爾拔堂的演出才是第一次由職業樂團所演奏。當時布萊恩已經差不多近90歲。演畢時，全場都為布萊恩鼓掌。^[4]

2010年12月22日於澳洲布里斯班昆士蘭表演藝術中心舉行，由John Curro指揮昆士蘭青年交響樂團（Queensland Youth Orchestra）的演出。是樂曲首次在英國境外的公開演出。^[5]，也跟上一次的公演更相隔長達30年。

2011年7月17日，樂曲由英國廣播公司威爾士國家樂團（BBC National Orchestra of Wales）等多個團體，在布拉賓斯（Martyn Brabbins）擔任指揮下，再一次在英國逍遙音樂會中演出。這次演出，其實早於2010年12月時已被英國多個音樂網站開始流傳，更指將會成為開場音樂會。最初，英國廣播公司拒絕評論有關的報導。^[6]不過，隨著官方網頁於4月14日正式上載各場節目預先後，有關傳聞亦最終獲得證實。^[7]雖然這一場音樂會並非為開場音樂會，但無論演出日期、指揮和演奏樂團則完全吻合（樂隊則除了原來的英國廣播公司威爾士國家樂團外，還加入了英國廣播電台音樂會樂團(BBC Concert Orchestra)）。而座位門票亦在5月7日網絡開售後10分鐘之內便沽清。

《歌德交響曲》自完成至今，只作過數次的公開演出，這除了因為所動員的人數實在太多外，亦受其他因素所影響。

首先是樂譜問題，不論是1932年的首印版，還是後來的再印版，當中出現了很多的錯處（例如總譜第46頁第1小節，節拍記號為5/4，但只有第2圓號內的節奏是足5拍，其他樂器均只得4拍；另外第47頁第3-6圓號的修改，只是將錯的塗走再用筆補上，連五線譜也不補回）、遺漏（特別是木管樂手須轉換樂器時，根本不知道何時要轉，總譜上亦沒有標明是由哪位樂手須要轉換）、錯的紀錄（如第一部份第二樂章，實際需要5名長笛手（總譜第49-51頁），但首頁卻顯示只須4位，不過由於第1,2長笛為齊奏，如果稍作調動，短笛手吹奏畢後馬上換為長笛手亦可）等。由於鮮有演出的機會，因此發覺樂譜或分譜出現錯誤時，需要花上太量的時間去作出校正。

布萊恩採用了很多不常用的樂器，例如復用巴塞管，不過它的音色卻於全曲中幾乎被埋沒在其他樂器聲中，根本就沒法聽得出來（第二部份的第三樂章有一段9支單簧管成員的齊奏，或者還會聽得到），中音長笛、倍低音單簧管等亦是如此，至於柔音雙簧管在第二部份第三樂章最開頭有一小段獨奏，其實已算是非常難得。布萊恩雖然容許少部份樂器能夠減去，但實際上，這些變種樂器如果由其他常規樂器頂替，亦不易察覺出有任何分別。可見布萊恩過份追求宏大的樂隊效果，但卻選用的樂器的並沒有全面的理解。

除了偶爾出現音符超出樂器的音域外，亦不難找出不合理的配器和寫作手法：例如第四長笛手在第一部份第一樂章結尾，要在極短時間內不停轉換短笛及中音長笛（總譜第32-39頁）；豎琴要在1拍內轉換超過1個踏板，以及經常要在快板節奏中彈奏大量的16分音符（總譜第57頁）外；在第三樂章中大號要在快板節奏中彈奏大量32分音符(半音下行)。更甚者，在總譜第245頁（練習編號#388）竟然要和管風琴、合唱團作最強聲齊奏，都見作曲家的配器手法不成熟的例子。就算是職業樂手亦需花上頗長的練習時間，對於一個職業樂團來講，這樣做其實並也不划算。

布萊恩在第二部份動員了大量人力去演奏這首樂曲，但很多樂手其實都是長時間在閒置中(例如臺下銅管樂器和敲擊部分)，尤以四名獨唱者為甚。女中音獨唱段完全欠奉，其他三位也是象徵式在不同樂章安排一小段的獨唱段落，全曲亦只在開始時有一段四重唱，和第一樂章結尾聯同合唱團的一個合唱而已。相比貝多芬的《第9號交響曲》或馬勒的《第8號交響曲》，獨唱者的身份頗為尷尬。

第一部份

1. Allegro assai - 緊接 (attacca):
2. Lento espressivo e solenne - 緊接:
3. Vivace - 緊接:

第二部份

1. Te Deum laudamus. Allegri moderato
2. Judex crederis esse venturus. Adagio solenne e religioso
3. Te ergo quaesumus. Moderato e molto sostenuto