Mental As Anything
Mental As AnythingMental As Anything | |
|---|---|
 1983년 홍보샷의 Mental As Anything | |
| 배경 정보 | |
| 다른 이름으로도 알려져 있습니다. | 데스 배럴스 |
| 기원. | 시드니, 뉴사우스웨일스, 호주 |
| 장르 | 뉴웨이브, 팝, 록 |
| 액티브 년수 | 1976–2019 |
| Labels | 정기/축제, 해방, WEA/Warner, CBS, BMG |
| 과거 멤버 | 마틴 플라자 제이콥 쿡 마틴 실리아 크레이그 고든 피터 그레이 스티브 코번 웨인 드 리즐 레지 몸바사 탐욕스러운 스미스 피터 오허티 데이비드 바라클로 머레이 쿡 마이크 칸 로비 수터 졸탄 부다이 제임스 길라드 |
| 웹 사이트 | mentalasanything |
Mental As Anything은 1976년 [1][2][3]시드니에서 결성된 호주의 뉴웨이브 및 팝 록 밴드이다.1977년부터 1999년까지 계속된 이 앨범의 가장 인기 있는 라인업은 보컬과 기타의 마틴 플라자(본명 마틴 머피), 리드 기타와 보컬의 레지 몸바사(본명 크리스토퍼 오도허티), 베이스의 피터 "요가 독" 오도허티, 베이스의 피터 "요가 독" 오도허티였다.드럼은 비드 투힐, 보컬, 키보드, 하모니카는 [1][2][3][4]앤드류 '그리드' 스미스.그들의 오리지널 히트곡은 몸바사, 오도허티, 플라자, 스미스에 의해 개별적으로 또는 [1]집단으로 만들어졌으며, 그들은 또한 로이 오비슨, 엘비스 프레슬리, 척 베리의 노래를 커버하여 호주 차트에 올랐다.
그들의 상위 10개의 호주 싱글은 "If You Leave Me, Can I Come Too?"와 "Too Many Times", "Live It Up" 그리고 [5]"Rock and Roll Music"이다.국제적으로,[6][7] "Too Many Times"는 1982년 캐나다 탑 40에 올랐고, "Live It Up"은 1986년 호주 영화 "악어" 던디에 [1]출연한 이후 영국에서 [8]3위,[9] 노르웨이에서 4위, 그리고 독일에서 [10]6위로 정점을 찍었다.
초기 멤버들은 모두 비주얼 아티스트로 스튜디오 디스플레이를 [1]결합했으며 일부는 맘보 의류 [1]회사의 디자인으로도 사용된 몸바사의 아트워크와 함께 단독 스튜디오 디스플레이를 했다.이 그룹의 음반 표지, 포스터, 비디오 클립의 대부분은 밴드 멤버나 그들의 아트 스쿨 [1]동년배들에 의해 디자인되고 있다.2009년 8월 27일 Mental As Anything은 호주 음반 산업 협회(ARIA) 명예의 전당에 Kev Carmody, The Dingoes, Little Pattie, John Paul [11]Young과 함께 헌액되었다.2000년대에 대부분의 오리지널 멤버들은 떠났고, 여전히 Mental As Anything과 함께 투어 중인 유일한 오리지널 밴드 멤버인 Andrew "Greedy" Smith는 심장마비로 인해 2019년 12월 2일 63세의 나이로 사망했다.Mental As Anything은 그 이후로 활동하지 않았고 향후 계획을 발표하지도 않았다.
스타일.
정신 또의 음악, 객실, 정교하게 만들어진 양귀빈 멜로디와 가사와 일의 유머 감각은, 풍자적인 그리고 자신을 낮추는 아이러니한 의미를 보여 주는 것으로 특징 지어진다.[1][2][3][12]그들의 음악과 그들의 풍자적인 바람둥이 이미지 깊이 호주 suburbia,[2][3]의 환경에 뿌리를 두고 있는 전형적인"호주"락 그룹(그 O'Doherty 형제)뉴질랜드에서 사실 이민자 2명의 주요 멤버들.[1]이 그룹의 예술 학교 배경과 시각 디자인 기술은 또한 그들을 1970년대 후반과 1980년대 초반 호주에서 뮤직비디오 형식의 선구자로 만들었고 그들의 비디오는 그 [12][13]당시 호주에서 가장 재미있고 상상력이 풍부한 것으로 평가되었다.
역사
1976-1979: 형성과 초기
이 단체는 1976년 마틴 머피(마틴 플라자)가 현재 시드니 [14]국립예술학교로 알려진 이스트 시드니 테크니컬 칼리지의 알렉산더 맥키 칼리지에서 뉴질랜드 출신 동료 크리스 오도허티(레그 몸바사)를 만나 결성됐다.그 듀오는 곧 기타리스트이자 보컬인 오도허티의 달링허스트 아파트에서 연주하게 되었다.기타와 보컬을 맡은 머피는 대학 친구인 스티브 코번(예술가 존 코번의 아들)을 베이스 기타로 영입했고, 또 다른 학생 데이비드 투힐(웨인 드 리슬)은 [1][2][4]드럼으로 영입했다.
1976년 5월 14일 이름 없이 초기 파티에 출연한 후 Mental as Anything으로 처음 광고되었다.Chippendale Settlement Dance에서의 공연 전에 그들은 주최자인 Paul Wostead에게 가능한 이름 목록을 제공했습니다.Worstead는 Mental As Anything을 선택했는데, 이는 동료 예술가 켄 볼튼이 그들의 초기 파티 공연 중 하나 이후 그들을 묘사한 것으로, 거대한 [1]양배추를 나르는 트럭의 이미지를 담은 동반 포스터를 디자인했다."mental as anything"이라는 문구는 1970년대 후반 호주 속어로, 미쳤거나, 이국적이고, 극도의 재미를 느끼거나, 또는 '떠난다'는 뜻이다.
1976년 말, 또 다른 동 시드니 공대 [14]학생인 앤드류 스미스(Greedy Smith)는 하모니카에 출연하면서 다른 밴드의 멤버로 활동했고, 올해 말까지 스미스는 풀타임으로 합류했고 [1][2][4]키보드도 연주했다.코번은 1977년 신생 밴드를 떠났고 몸바사의 동생 피터 오허티는 베이스 기타에 합류해 클래식한 라인업을 [1][2][4]완성했다.새로운 라인업의 첫 공연은 엘비스 프레슬리의 [1][2]사망 소식이 호주에서 전해진 8월 17일 국립예술학교의 셀 블록 극장에서였다.그들은 로이 오비슨과 몽키스를 포함한 블루스, 로커빌리, 컨트리, 1960년대 커버 세트와 함께 수많은 엘비스 커버곡과 두 개의 오리지널 곡을 연주했다.이 밴드는 월요일에는 패딩턴 시내 유니콘[1][2][15] 호텔, 목요일에는 CBD 시빅 호텔에서 시드니에서 라이브 팬을 형성했다.유니콘 호텔의 무대는 바닥 공간을 [1][2]확보하기 위해 당구대 위에 있었다.
이 밴드는 영화 제작자 카메론 앨런과 마틴 파비니가 1978년 9월 그룹의 음악을 [1][2]녹음하고 발매하기 위해 자신들의 독립 음반사인 레귤러 레코드를 설립했다.파비니의 형 제레미 파비니는 Mental As Anything의 [2]매니저가 되었다.그들의 데뷔 앨범은 12월에 [1][2][4]3곡의 EP인 Mental As Anything Plays at Your Party였다.이 곡은 모든 오리지널 트랙을 수록했으며 플라자와 몸바사가 각각 마틴 머피와 크리스 오허티라는 원래 이름으로 인정받은 유일한 앨범이다.시드니 라디오 방송국 더블 제이(현 트리플 J)는 [15][16]가장 인기 있는 트랙인 플라자가 작곡한 술자리의 노래인 "The Nips Are Goting Bigger"[2]를 방송했는데, 이는 영국의 뉴 웨이브에 스타일리시한 빚을 보여 주었다.EP가 발매된 직후, 페스티벌 레코드의 호주 지부가 정규 레코드의 유통을 인수하여 1979년 [2]7월에 "The Nips Are Goting Bigger"의 리믹스를 싱글로 발매했다.그 후 11월 1일 [1][2][4]앨런이 프로듀싱을 맡은 밴드의 데뷔 앨범인 Get Wet이 그 뒤를 이었다.전국적인 TV 팝 쇼 카운트다운의 지원으로, "The Nips Are Getting Bigger"는 그룹의 첫 번째 호주 켄트 뮤직 리포트 톱 20 [5]히트가 되었고, 버진 레코드에 의해 영국에서 발매되었을 때 영국 얼터너티브 차트에서 1위를 차지했고, 이 그룹의 가장 인기 있는 [1]곡 중 하나로 남아있다.Get Wet은 Kent Music Report 앨범 [5]차트에서 20위 안에 들었다.
11월에 LP가 발매될 때까지, 피터 오허티를 제외한 모든 사람들은 가명을 채택하고 있었다.크리스 오도허티는 레지 몸바사가 되었고 머피는 마틴 플라자가 되었다. 그의 이름은 마틴 플레이스라고도 알려진 시드니 중심부의 보행자 광장의 제목을 따왔다. 스미스의 왕성한 식욕은 그를 "Greedy"[1][2]라고 불렀다. 그리고 투힐은 1995년부터 그의 두 명의 이름이 붙여졌다.이름이 정해지기 직전, 피터 오허티는 오조 포크라는 가명을 사용했지만, 직업적인 목적으로 자신의 출생 이름을 유지하기로 결정했다.인터뷰에서 사용된 그의 별명은 요가 도그였지만 결코 그렇게 [17]불리지 않았다.밴드는 1979년 말 멤버 데이브 에드먼즈,[1] 닉 로우와 함께 영국 록파일을 지원하며 첫 전국 투어를 마쳤다.
1980–1984:성공 호주에서
Mental As Anything의 다음 두 곡인 "Possible Teme for a Future TV Drama"[18] (1979년 11월)와 몸바사의 "Egypt"[19] (1980년 1월)는 [5]50위 안에 들지 못했다.7월에 발매된 그들의 두 번째 LP인 에스프레소 봉고는 클리프 리차드 [1]영화의 이름을 따 [5]40위 안에 들었다.그들의 네 번째 싱글인 "Come Around"는 [5]6월에 20위권 안에 들었고, 1980년 11월 리플렉션즈가 히트한 1964년의 히트곡인 "Just Like" Romeo and Juliet"이 비앨범 싱글로 30위 안에 들었다.
그들은 1981년 [5][20]5월에 발매된 플라자의 "당신이 나를 떠나면 나도 가도 될까요?"로 전국 히트곡 4위를 기록했다.스미스는 후속작인 "Too Many Times"[21]를 썼고,[5] 이 곡은 6위에 올랐다.이 곡은 시드니 해변 교외의 한 빌딩 블록에서 촬영된 뮤직 비디오와 함께 나왔고,[6] 1982년 7월 그들이 [1]맨앳워크를 후원하며 북미 투어를 했을 때 캐나다에서 톱 40에 들면서 Mental As Anything을 국제적으로 노출시켰다.
비록 영국 밴드 텐폴 튜더의 팝 히트곡 "천명의 검"의 동시 발매로 영국 밴드 텐폴 튜더가 바이킹 테마 뮤직비디오를 홍보하기 위한 그들의 계획을 실현하는 것을 막았지만, 다음 싱글 "버서크 워리어스"는 ABBA에 대한 풍자적인 찬사였다.후속 비디오 앨범 편집에 포함시켰어요.1981년 싱글은 모두 브루스 브라운과 러셀 던롭이 프로듀싱한 캣츠 & 도그스에 수록되어 지금까지 가장 큰 성공을 거두며 전국 [5]랭킹 3위에 올랐다.몸바사의 "Let's Cook"(1982년 4월)은 라디오 전용 싱글이었다."Let's Cook"은 또한 MTV [22]비디오였다.Mental As Anything 멤버들도 비주얼 아티스트였고 [1]5월에 그들의 첫 작품 전시회를 열었다.6월, 호주 투어 중 엘비스 코스텔로는 그들의 노래를 듣고 [23]플라자가 쓴 다음 싱글곡 "I Didn't Mean to Be Mean" (1982년 [1][4]8월)을 제작했다.
1982년 9월 미국에서 발매된 컴필레이션 앨범 'If You Leave Me'와 그 당시 인기 절정이었던 Men As Anything은 미국 투어의 [1][2]서포트로 Mental As Anything을 포함시켰다.피터 오허티는 1983년 4월에 발매되고 [5]8위에 오른 브라운과 [4]던롭에 의해 프로듀싱된 4집 앨범의 감성적인 "Close Again" (11월)[24]을 작곡했다.스미스와 몸바사의 콜라보레이션 "스피릿 [25]갓 로스트" (3월)와 피트 오도허티의 "브레인 브레인"[26] (9월) 두 곡을 더 제공했다."Spirit Got Lost"를 홍보하기 위해, Mental As Anything은 이 에피소드의 감독 크리스 노블과 함께 드라이아이스가 든 관을 사용하여 싱글을 공연했다. 그러나 한 승무원이 드라이아이스가 메스꺼움을 일으킬 수 있다는 것을 깨닫기 전까지, 관 안의 불평은 무시되었다.왕 아니면 죽음까지.[27]
그들의 마지막 1983년 싱글은 마크 모팻과 리키 [4]파타르가 프로듀싱한 로이 오비슨의 "Working for the Man" (11월)의 커버곡이었다.국제적으로, Creatures of Leasure는 호주 전용 트랙 3개를 삭제하고 "Working for the Man"의 [4]양쪽으로 대체하도록 수정되었다.
1984년 [4]12월, 그들의 다음 싱글인 몸바사와 플라자의 까맣게 익살스러운 크리스마스 앨범인 "아포칼립소"[28]가 등장하기 1년 전이었는데, 이는 12인치 디스코 버전으로 리믹스된 최초의 호주 음반들 중 하나였다."Apocalypso"를 홍보하기 위한 B Sharp Productions의 혁신적인 스톱모션 비디오는 이후 1985년 [29][30]열린 1984년 카운트다운 어워드에서 INXS의 "Burn for You"와 함께 "Best Promotion Video" 상을 공동 수상했다.
1985-1989:국제 성공
욕심 많은 스미스는 작곡의 성공으로 두각을 나타내기 시작했고 여러 곡에서 리드 보컬이 되었다.플라자의 깊고 섹시한 보컬은 스미스의 높은 음조의 팝과 가성과 잘 대비되었다.스미스는 리처드 고테러가 프로듀싱하고 1985년 9월에 발매된 Fundamental 앨범에서 두 개의 싱글을 작곡하고 불렀다. "You're So Strong"(1985년[5] 3월)은 호주에서 11위에 올랐고 미국 빌보드 핫 댄스 클럽 송 [31]차트에서도 30위 안에 들었다.그 뒤를 이어 이 밴드의 호주 최대 히트곡인 "Live It Up"(1985년 5월)이 2위에 올랐고 마돈나의 "Angel / Into the Groove"[5]에 밀려 3주간 머물렀다.이 싱글곡은 1987년 영국에서도 3위에 올랐고 1986년 호주 영화 '악어 던디'[1]의 사운드트랙에 수록된 후 유럽에서도 히트를 쳤다.
이 밴드는 1985년 오즈 포 아프리카 콘서트에서 "Live It Up", "If You Leave Me, Can I Come Too" 세 곡을 공연했다.'You're So Strong'.그것은 호주와 미국의 [32]MTV에서 모두 방송되었다.스미스의 '운명과 데이트'(1985년 9월)는 30위 안에 들었지만 플라자의 '빅휠'(1985년 11월)은 50위 안에 [5]들지 못했다.1986년 12월, 그들은 셀리나 쿠기 베이 [33][34]호텔에서 맘보가 후원하는 서프 밴드 배틀 오브 서프 대회에서 더 데스 배럴스라는 필명으로 공연을 했다.
1986년에는 "Greatest Hits Volume 1"이 발매되어 호주 차트 2위에 올랐다."Live It Up"과 함께 크로커다일 던디 사운드트랙에 피처링된 인스트루멘탈 "Sloppy Croc"는 호주에서 싱글로 발매되었지만 별다른 홍보 없이 차트 작성에 실패했다.
1986년 말부터 1987년 초까지, Mental As Anything은 다그룹 Australian Made 콘서트 투어의 오프닝 공연으로, 전 다이내믹 헤노틱스 키보드 연주자 마이크 [1][35][36]굽이 합류했다.이 투어는 짝짓기와 협력에 대한 주장으로 시작되었지만, 제안된 콘서트 [36][37]시리즈 영화를 두고 여러 밴드 매니저들 사이에 논쟁이 이어졌다.시드니 콘서트에서는 Mental As Anything 색소폰을 연주하던 피터 트로터가 무대에서 쓰러져 일주일 [12][36][38]만에 숨졌다.투어는 두 명의 매니저인 크리스 머피(INXS)와 제레미 파비니(Mental As Anything)가 시드니의 무대 뒤에서 다투고 주먹다짐으로 [12][36][37][38]끝났다.투어 영화 '오스트레일리아 메이드' 리처드 로웬슈타인이 감독한 무비는 1987년 7월에 개봉되었지만 [39]Mental As Anything이 [12][37]공연하는 장면은 없었다.그들은 "Live It Up"의 성공에 힘입어 유럽과 영국을 폭넓게 순회하며 호주 메이드 투어를 따랐고, 다시 Gotterhrer가[4] 프로듀싱한 그 해의 Mouth to Mouth 앨범을 홍보했다.
House to Mouth는 호주에서 20위권 안에 들었고 두 개의 싱글 "He's Just No Good For You"와 "Don't Tell Me Now"는 엘비스 프레슬리의 "Love Me Tender"의 커버곡으로 40위권에 들었다."He's Just No Good You"의 뮤직비디오는 뉴사우스웨일스 몬터레이의 스카버러 거리에서 촬영되었다.
1988년 말, 야후 진지한 영화 영 아인슈타인을 위해 녹음된 척 베리 밤 "록앤롤 뮤직"의 커버는 호주 음반 산업 협회 (ARIA) 싱글 차트에서 [5]5위 안에 들었다.이 싱글은 스티브 제임스, 마크 모팻, 마크 오피츠, 로빈 [4]스미스가 프로듀싱한 그들의 다음 앨범 사이클론 레이먼드에 등장했고,[5] 1989년 10월 ARIA 앨범 차트 40위 안에 들었다.1989년에 계획된 첫 번째 싱글 "Love Comes Running"은 호주에서의 발매가 취소되었고 대신 뉴질랜드에서만 발매되었다.1989년 발매된 첫 번째 싱글 "The World Thinks Afficient"는 20위권 [5]안에 들었지만 해외 시장에서는 잘 다듬어진 히트곡으로 밴드가 이전에 발매했던 것과는 다르게 들렸다."Baby You're Wild"와 "Overwelmed"라는 두 개의 싱글은 50위 [5]안에 들지 못했고, 스미스가 승마 사고로 팔을 다쳐 병원에 입원한 후 앨범 홍보에 차질이 생겨 투어 콘서트가 연기되거나 취소되었다.1990년 초, Mental As Anything 멤버들은 솔로 작업과 [1]부업 프로젝트를 위해 안식년을 갖기로 합의했다.당시 부총리였던 폴 키팅은 [1]1990년에 두 번째 그룹 스튜디오 미술 전시회를 열었다.
1990-1993:사이드 프로젝트와 안식 휴가.
1986년 플라자는 1960년대 4+2 유닛의 곡 "콘크리트와 클레이"의 커버곡인 솔로 싱글을 발매하여 [5]2위를 차지했고, 후속 솔로 앨범인 플라자 스위트도 차트 [1][5]1위에 올랐다.1991년, Mental As Anything에서 안식년을 보내는 동안, 플라자는 모델의 전 멤버인 제임스 프로이트와 협력했다.Beatfish로서, 그들은 셀프 타이틀 앨범인 Beatfish를 발매했는데, 이것은 최초의 호주 댄스 또는 하우스 풍미의 앨범 중 하나였다.플라자의 1994년 앨범 '앤디의 가슴'은 거의 전적으로 루 리드 [1]커버로 구성되었다.1996년 프로이트와의 또 다른 공동작업은 하와이에서 영감을 얻은 문독 프로젝트를 낳았고 플라자는 앨범 'Flass from Hawaii'의 일부 트랙에 등장했다.
몸바사와 오도허티는 듀오 '레그&피터/피터&레그'를 결성해 1991년 3월 싱글 '진'을 발표한 뒤 밴드명 '도그 트럼펫'을 채택해 앨범 '투 헤드 원 브레인'[40]을 발매했다.스튜디오 음악가들은 키보드의 마이크 굽, 드럼의 존 블리스, 베이스 [40]기타의 마크 허니브룩이었다.1992년 10월 EP Kiss a Gun Down과 1993년 10월 Strange Brew가 그 뒤를 이었다.Mental As Anything으로 돌아온 후, 그들은 도그 트럼펫의 사이드 프로젝트를 계속했고 세 개의 앨범을 더 [1][40]발매했다.
몸바사는 또한 Mental As Anything과 다른 밴드들을 위해 셀 수 없이 많은 티셔츠, 포스터, 비디오 및 음반 커버를 디자인했습니다.그의 가장 최근의 앨범 커버는 Public Image Limited의 "Greatest Hits So Far"이다.조니 라이든은 맘보 의상에 대한 레그의 작업을 염탐했고 앨범 커버를 위해 레그를 찾아다녔다.Reg의 재능은 롤링 스톤, 스틸레토, RAM, 돌리, FMG [41]등의 일러스트와 글쓰기에까지 미치고 있습니다.
스미스는 1992년 동안 그의 밴드인 'Gready's on the Loose'와 함께 공연을 했지만 녹음된 [1]성과는 없었고, 투힐은 예술대학으로 [1]돌아와 학위를 마쳤다.
1993-1999:안식 휴가로부터 돌아오다.
안식년 동안 Mental As Anything은 여전히 짧은 투어와 일회성 공연을 펼쳤지만, 1993년에는 야후 진지한 영화 "Raddle Kelly"의 사운드 트랙에 팀 패리스가 프로듀싱한 "Ride"를 제공하면서 다시 음반에 올랐다.그들은 11월에 희귀한 앨범 수록곡과 비사이드 수록곡인 "케미컬 트래블"을 발매했다.
1994년 중반까지 이 밴드는 앨범의 자체 제작 자료를 녹음했지만 발매 계약을 맺는 데 어려움을 겪고 있었다.그들은 1994/95년 여름 NSW와 퀸즐랜드 투어에서 곡의 EP인 자전거(Bicycle)를 발매하여 배포하였다.라디오 방송국 트리플 J는 1994년 크리스마스에 자전거 EP를 한 부 받았고, 리드 트랙 "Mr Natural"을 즉시 무거운 로테이션에 올려놓았다.다른 방송국들이 뒤따랐고 그 수요로 인해 이 트랙은 싱글로 상업적으로 발매되었고 ARIA 차트에서 상위 30위에 올랐다(투어와 무료 EP가 [5]도달하지 못한 미국에서 더 높은 순위를 기록하기는 했지만).그 결과로 나온 앨범인 1995년의 Liar, Liar Pants on Fire는 40위 안에 들었고, 몸바사의 커버곡은 1996년 ARIA 뮤직 [42]어워드에서 '베스트 커버 아트' 상을 받았다.
1995년과 1996년에 Liar Liar에서 세 개의 다른 싱글이 발매되었습니다: 차트 작성에 실패한 몸바사의 "Nigel", 탑 50(빅토리아에서 Top 30)에서 막 떨어진 레크리스 에릭의 "Wole Wide World"의 커버, 그리고 "Ms'Doherty"는 "Ms Fairian"으로 발매되었습니다.a.
1997년 8월 16일, Mental As Anything은 시드니 서리 힐스의 Hopetoun 호텔에서 열린 무료 생일 쇼와 함께 20주년을 축하했다.1997년 말, 밴드는 멘탈 3세라는 세 번째 그룹 미술 전시회를 열었는데, 이 전시회는 전 총리인 고프 휘틀럼이 맨리 아트 갤러리에서 열었다.1998년 그들의 21번째 기념일은 이 라인업인 Garage의 마지막 앨범 발매로 기록되었는데, 이 두 싱글은 50위권 안에 들지 못했고, "Just My Luck"과 "Calling Colin"[5]은 이 앨범에서 다시 올라오지 못했다.1999년 12월 ARIA가 2001년까지 금상첨화 인증을 받은 Best of Mental As Anything과 시드니의 메트로 시어터에서 열린 "Yule Party" 공연에서 시즌 싱글 "White Christmas"가 발매되었습니다.
2000-2019:Line-up 변화
2000년 4월, Mental As Anything은 1977년 이후 처음으로 공식적인 라인업 변경을 발표했다.피터 오허티와 레그 몸바사 형제는 그들의 밴드 도그 트럼펫을 포함한 그들 자신의 음악 프로젝트와 예술 [40]경력을 추구하기 위해 떠났다.이 라인업에 의한 마지막 투어는 호주 정부에 의해 조직된 베트남으로의 짧은 여행이었다.그들은 David 'Duck' Bararaclough (전-The Expensents)와 Murray Cook (전-Leah Purcell, 혼합 관계)로 대체되었다.쿡(더 위글스의 머레이 쿡과는 무관)은 비트루트 스테인스 앨범(2000년) 이후 밴드를 떠났고 제니 모리스, 마가렛 에리히, 릭 프라이스, 데릴 브레이스웨이트, 티나 아레나 등과 함께 일했던 뉴질랜드 태생의 마이크 칸으로 대체되었다.2001년 3월 10일 Gimme Ted 자선 콘서트에서 Mental As Anything은 세 [43]곡을 공연했다.이 라인업의 로드 케이스 앨범은 2002년 말에 등장했다.
2003년에 밴드는 Songs the Lord Torte라는 타이틀로 앨범을 발매하기 위해 "Ruby, Don't Take Your Love to Town", "Lonelome Train", "Hangin Five"와 같은 곡들을 포함하여 초기 밴드에 영감을 준 인기 있는 커버 음반을 녹음하기 시작했다.이 앨범은 2004년에 완성되었지만 [2][44]발매되지 않았다.
다음 라인업 변화는 2004년 9월 투힐이 [45][46]플라자와 스미스에 의해 밴드에서 해고되었을 때 일어났다.밴드 투힐이 서부 호주 투어를 마치고 시드니로 돌아왔을 때 공항에서 그가 [46]밴드를 위해 마지막 공연을 했다는 말을 들었다.투힐은 2007년 NSW 산업 관계 위원회에 그의 전 밴드 동료들을 상대로 부당 해고 소송을 제기했다.그 청문회에서, 그는 반면에 플라자는 그 밴드가 한동안 Twohill의 미래를 논의 중에 있었던 이른바 전문가 답지 못한 행동 후 Ettalong, 시드니의 북쪽, 12월에 20에서 기모기 동안은 경고로 드러머가 발표했다 충고했다는 그의 그의 공연과 그의 attitude,[45]에 불만 있" 없는 짐작."다고 말했다.03.
탈의실에서 담배를 피우지 말라고 부탁했기 때문에 그는 무대 위에서 그것을 꺼내서 마치 침팬지처럼 빠른 속도로 연기했고, 그것은 끔찍했어요.
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이것은 의심할 여지가 없는 주장이 아니었다. 앞서 이 밴드의 무대 기술자 대런 브레인(Darren Brain)은 투힐이 "매우 [47]잘 연주했다"고 말했다.투힐은 결국 그의 주장에 성공했고, 프랭크 마크 판사는 밴드가 [45][46]"제명 근거가 없다"고 말했다.
Twohill은 Dynamic Hepnotics, Slim Dusty 밴드 및 기타 컨트리 및 루트 음악 콤보의 베테랑 [2]Robbie Souter로 대체되었습니다.이 라인업은 2005년 11월에 발매된 어쿠스틱 플랙티드(Accoustic Plucted)를 녹음했다.2007년에 그들은 "오스트레일리아 위크"[48]의 일환으로 수도 포트 모레스비에서 3번의 공연을 하기 위해 파푸아 뉴기니를 처음으로 순회 공연했다.
2009년 5월 첫 EP 발매와 데뷔 앨범 [49]전국 투어 이후 30년 만에 컴필레이션 앨범 Essential as Anything을 발매했다.이 앨범에는 밴드가 발매한 모든 비디오 클립의 DVD도 포함되어 있었다.추가적으로 Mental As Anything은 그 밴드의 10개의 앨범 모두를 디지털 [49][50]다운로드로 재발행했다.이 밴드는 또한 6월에 새로운 스튜디오 앨범인 Tents Up을 발매했고 두 [51]앨범의 발매를 지원하기 위해 전국 투어를 했다.2009년 8월 27일 Mental As Anything은 호주 음반 산업 협회(ARIA) 명예의 전당에 Kev Carmody, The Dingoes, Little Pattie, John Paul [11]Young과 함께 헌액되었다.몸바사는 헌액된 것을 영광으로 생각하며 팬들과 업계 [11]지지자들에게 감사하다고 말했다.시상식에서 그들은 로이 슬라븐에 의해 헌액되었고 몸바사와 오도허티와 함께 [52]"Live It Up", "The Nips Goting Bigger", "If You Leave Me Can I Come Too"를 공연하였다.
2009년 9월 18일, 밴드는 "iTunes Live from Sydney:'오시 레전드' 시리즈가 다음 날 방영된다."레그 몸바사의 시대정신"이라는 제목의 몸바사의 광범위한 그림 전기가 11월에 출판되었고, 이 주제로 인해 몸바사가 2000년에 떠날 때까지 Mental As Anything의 사실상의 전기 역할을 했다.2009/2010년 여름 현재 B-52와 프로포머를 지원하는 라인업의 전국 투어가 있었다.2010년 중반, 어린이 연예인 위글스는 "Let's Eat" 앨범을 발매했고, 리드 트랙은 스미스, 플라자, 몸바사, 오도티와 함께 "Let's Cook"의 재녹음을 했다.
이 밴드는 정기적으로 순회공연을 계속하며 호주의 도시와 지역 센터를 돌며 작은 공연장을 연주했다.2012년, Baraklough와 Souter는 건강 악화로 밴드를 떠났고, 각각 [53]Zoltan Budai와 Jacob Cook으로 교체되었다.수터는 2017년 [54]간부전으로 68세의 나이로 사망했고, 바라클로는 2018년 58세의 [55]췌장암으로 사망했다.2013년 말 캉이 탈퇴하고 [56][57]2014년 초 마틴 실리아로 대체되었으며 2015년 부다이가 밴드를 탈퇴하고 제임스 길라드로 [58][59]대체되었다.
마틴 플라자는 2013년부터 신장암으로 투병하고 있으며, 칸과 크레이그 고든이 다양한 위치에 서 있는 등 장기간 도로를 벗어나 있었다.플라자는 2014년 내내 멘탈과 함께 활동했고, 2016년 10월에는 몇 번의 데이트를 했지만 건강상의 이유로 그룹의 투어 일정에서 영구 은퇴할 수밖에 없었다.
이 기간 동안 밴드는 새롭게 녹음된 자료를 발매했다.스미스의 "Shake Off Your Sandpit" (2015), 플라자의 "Goat Tracks in My Sandpit" (2016), 그리고 이 두 곡과 다른 세 곡을 모은 5 트랙 EP (2017)라는 5 트랙 EP.이 EP는 2017년 APIA Good Times 투어 출연을 위해 발매 시기를 정했다.또한 영국/유럽에서는 Demon/Edsel을 통해, 호주에서는 Universal Music Group을 통해 물리적 및 디지털 방식으로 백 카탈로그가 재발행되었습니다.
지금은 욕심 많은 스미스(보컬/키보드), 마틴 실리아(기타), 제이콥 쿡(드럼), 크레이그 고든(보컬/기타), 피터 그레이(보컬/베이스)로 구성된 Mental As Anything은 2018년 10월 시드니 서퍼사우러스에서 창립 40주년 특별 쇼를 했다.이때까지 스미스는 Mental As Anything의 유일한 오리지널 멤버였다.이 콘서트는 2019년 초에 라이브 CD At Play로 발매되었습니다.
Andrew "Greedy" Smith는 2019년 12월 2일 [60]시드니에서 심장마비로 사망했다.스미스의 밴드와 함께한 마지막 공연이자 밴드의 마지막 공연은 11월 30일 [61]뉴사우스웨일스주 태스라에서 열렸다.
인사
회원들
- 과거 멤버
- 마틴 플라자 – 리드 보컬, 기타 (1976-2019, 2015년부터 비투어링)
- Wayne de Lisle (David Twohill)– 드럼 (1976 ~2004)
- Reg Mombassa (Chris O'Doherty)– 기타, 보컬 (1976 ~2000)
- 그리디 스미스(앤드류 스미스)– 리드 보컬, 키보드, 하모니카(1976–2019, 사망)
- 스티브 코번 – 베이스 (1976-1977)
- Peter O'Doherty – 베이스, 보컬 (1977 ~2000)
- 데이비드 바라클로 – 베이스, 보컬, 기타, 키보드 (2000-2012, 2018년 사망)
- 머레이 쿡 – 기타 (2000 ~2002)
- Mike Kaen – 기타, 보컬 (2002 ~2013)
- Robbie Souter – 드럼 (2004-2012, 2017년 사망)
- Zoltan Budai – 베이스 (2012~2015)
- 제이콥 쿡 – 드럼 (2012-2019)
- 마틴 실리아 – 기타, 보컬 (2014-2019)
- 크레이그 고든 – 기타, 보컬 (2015-2019)
- 제임스 길라드 – 베이스 (2015-2017)
- Peter Gray – 베이스, 보컬 (2017-2019)
- 투어 뮤지션
- Mike Gubb – 키보드 (1986~1987년)
Line-ups
| 1976 | 1976-1977 | 1977-2000 | 2000-2002 |
|---|---|---|---|
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| 2002-2004 | 2004-2012 | 2012-2013 | 2014-2015 |
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| 2015–2017 | 2017–2019 | ||
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타임라인
디스코그래피
- 겟 웨트(Mental As Anything이라고도 함) (1979년)
- 에스프레소 봉고(1980년)
- 캣츠앤독스(일명 '네가 떠나면 나도 가도 돼?') (1981)
- 레저의 창조물 (1983)
- 기본(1985년)
- 입에서 입으로 (1987년)
- 사이클론 레이먼드(1989년)
- 라이어 팬츠 온 파이어 (1995)
- Garage (1998)
- 비트루트 얼룩(2000)
- 로드 케이스(2002)
- 뽑힘(2005)
- 텐트 업 (2009)
어워드와 명예를
전면적인 시상식
Australasian Performing Right Association(APRA)은 1982년 작곡가와 작곡가의 업적을 기리고 작곡 능력, 판매 능력 및 방송 연주 능력을 회원들에 의해 매년 인정받기 위해 제정되었습니다.Mental As Anything의 Andrew "Greedy" Smith는 1987년 "Live It Up"[62]으로 "Most Performed Australasian Popular Work"로 APRA Award를 수상했습니다.
| 연도 | 지명자/직업 | 상 | 결과 |
|---|---|---|---|
| 1987 | 그리디 스미스의 "Live It Up" | 가장 많이 공연된 호주 인기 작품 | 수상해 |
아리아 어워드
Mental As Anything은 2009년 명예의 [63][64][65]전당 입성 등 호주 음반 산업 협회(ARIA) 상을 2회 수상했습니다.이 인덕션은 그들의 "중대한 기록물 단체"의 성과와 [64]"호주 내 문화적 영향"을 인정했다.
| 연도 | 지명자/직업 | 상 | 결과 |
|---|---|---|---|
| 1995 | '미스터 내추럴' | 최우수 팝 릴리즈 | 지명했다 |
| Reg Mombassa의 "Mr Natural" | 베스트 커버 아트 | 지명했다 | |
| 1996 | 레그 몸바사의 '거짓말쟁이 바지 불타고' | 베스트 커버 아트 | 수상해 |
| 1999 | Garage by Reg Mombassa | 베스트 커버 아트 | 지명했다 |
| 2009 | Mental As Anything | 명예의 전당 | 헌트되었다 |
카운트다운 시상식
카운트다운은 1974년부터 1987년까지 ABC-TV에서 방영된 호주의 대중음악 TV 시리즈로 1979년부터 1987년까지 음악상을 수여했으며 처음에는 잡지 TV 위크와 함께 시상했으나 [66]그 후 독립적으로 시상했다.TV 위크는 이전에 '팝의 황제'[66] 상을 후원했었다.카운트다운 뮤직 앤 비디오 어워드는 ARIA [3][27][35][66][67][68][69]어워드에 의해 승계되었다.
| 연도 | 지명자/직업 | 상 | 결과 |
|---|---|---|---|
| 1979 | "Nips가 점점 커지고 있다" | 베스트 싱글 | 지명했다 |
| Mental As Anything | 최우수 신인상 | 지명했다 | |
| 1981 | '네가 떠나면 나도 가도 돼?' | 베스트 싱글 | 수상해 |
| 캣츠&독스 | 베스트 앨범 | 지명했다 | |
| Mental As Anything | 가장 일관된 라이브 액트 | 지명했다 | |
| 1983 | 레저의 창조물 | 베스트 앨범 | 지명했다 |
| 스피릿 고트 로스트 | 베스트 비디오 | 지명했다 | |
| 1984 | 아포칼립소 | 베스트 비디오 | 수상해 |
| 아포칼립소 | 비디오 내 최고의 그룹 퍼포먼스 | 지명했다 | |
| 1985 | 근본적인 | 베스트 앨범 | 수상해 |
| "Live It Up | 베스트 싱글 | 수상해 | |
| 탐욕스러운 스미스 | 최우수 작곡가상 | 수상해 | |
| "Live It Up | 비디오 내 최고의 그룹 퍼포먼스 | 수상해 | |
| 1986 | '낙원에 가자' | 비디오 내 최고의 그룹 퍼포먼스 | 지명했다 |
모 시상식
Australian Entertainment Mo Awards(일반적으로 Mo Awards라고 함)는 매년 열리는 호주의 엔터테인먼트 산업상입니다.그들은 1975년부터 2016년까지 호주에서 라이브 엔터테인먼트의 성과를 인정한다.Mental As Anything은 그 당시에 [70]한 개의 상을 받았다.
| 연도 | 지명자/직업 | 상 | 결과(윈도만) |
|---|---|---|---|
| 2014 | Mental As Anything | 올해의 최우수 록상 | 수상해 |
레퍼런스
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah ai aj McFarlane, Ian (1999). "Encyclopedia entry for 'Mental as Anything'". Encyclopedia of Australian Rock and Pop. St Leonards, NSW: Allen & Unwin. ISBN 978-1-86508-072-7. Archived from the original on 13 August 2004. Retrieved 17 July 2009.
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t Nimmervoll, Ed.