What do you think?
Rate this book
The Steppe and Other Stories, 1887-91
The Steppe and Other Stories 1887-91 is a collection that reveals Anton Chekhov's evolution from a novice writer to a master of short narrative form. This Penguin Classics edition is translated by Ronald Wilks with an introduction by Donald Rayfield.
This collection of Chekhov's finest early writing is headlined by 'The Steppe', which established his reputation, telling the unforgettable tale of a boy's journey to a new school in Kiev, travelling through majestic landscapes towards an unknown destiny. 'Gusev' depicts an ocean voyage, where the sea takes on a terrifying, primeval power; 'The Kiss' portrays a shy soldier's failed romantic encounter; and in 'The Duel' two men's enmity ends in farce. Haunting and highly atmospheric, all the stories in this volume show a writer emerging from the shadow of his masters - great Russian writers such as Leo Tolstoy, Ivan Turgenev and Nikolai Gogol - and discovering his own voice. They also illustrate Chekhov's genius for evoking the natural world and exploring inner lives.
This is the first of three chronological volumes of Chekhov's short stories in Penguin Classics. Ronald Wilks's delicate translation is accompanied by a chronology and explanatory notes. This edition also contains an introduction and annotated bibliography by internationally renowned Chekhov scholar Donald Rayfield.
Anton Chekhov (1860-1904) was born in Taganrog, a port on the sea of Azov. In 1879 he travelled to Moscow, where he entered the medical faculty of the university, graduating in 1884. During his university years, he supported his family by contributing humorous stories and sketches to magazines. He published his first volume of stories, Motley Tales, in 1886, and a year later his second volume In the Twilight, for which he received the Pushkin Prize. Today his plays, including 'Uncle Vanya', 'The Seagull', and 'The Cherry Orchard' are recognised as masterpieces the world over.
If you enjoyed The Steppe, you might like Chekhov's The Lady with the Little Dog and Other Stories, also available in Penguin Classics.
This collection of Chekhov's finest early writing is headlined by 'The Steppe', which established his reputation, telling the unforgettable tale of a boy's journey to a new school in Kiev, travelling through majestic landscapes towards an unknown destiny. 'Gusev' depicts an ocean voyage, where the sea takes on a terrifying, primeval power; 'The Kiss' portrays a shy soldier's failed romantic encounter; and in 'The Duel' two men's enmity ends in farce. Haunting and highly atmospheric, all the stories in this volume show a writer emerging from the shadow of his masters - great Russian writers such as Leo Tolstoy, Ivan Turgenev and Nikolai Gogol - and discovering his own voice. They also illustrate Chekhov's genius for evoking the natural world and exploring inner lives.
This is the first of three chronological volumes of Chekhov's short stories in Penguin Classics. Ronald Wilks's delicate translation is accompanied by a chronology and explanatory notes. This edition also contains an introduction and annotated bibliography by internationally renowned Chekhov scholar Donald Rayfield.
Anton Chekhov (1860-1904) was born in Taganrog, a port on the sea of Azov. In 1879 he travelled to Moscow, where he entered the medical faculty of the university, graduating in 1884. During his university years, he supported his family by contributing humorous stories and sketches to magazines. He published his first volume of stories, Motley Tales, in 1886, and a year later his second volume In the Twilight, for which he received the Pushkin Prize. Today his plays, including 'Uncle Vanya', 'The Seagull', and 'The Cherry Orchard' are recognised as masterpieces the world over.
If you enjoyed The Steppe, you might like Chekhov's The Lady with the Little Dog and Other Stories, also available in Penguin Classics.
416 pages, Paperback
First published January 1, 1881
About the author
Anton Chekhov
5,553 books9,069 followersDramas, such as
The Seagull
(1896, revised 1898), and including "A Dreary Story" (1889) of Russian writer Anton Pavlovich Chekhov, also Chekov, concern the inability of humans to communicate.
Born ( Антон Павлович Чехов ) in the small southern seaport of Taganrog, the son of a grocer. His grandfather, a serf, bought his own freedom and that of his three sons in 1841. He also taught to read. A cloth merchant fathered Yevgenia Morozova, his mother.
"When I think back on my childhood," Chekhov recalled, "it all seems quite gloomy to me." Tyranny of his father, religious fanaticism, and long nights in the store, open from five in the morning till midnight, shadowed his early years. He attended a school for Greek boys in Taganrog from 1867 to 1868 and then Taganrog grammar school. Bankruptcy of his father compelled the family to move to Moscow. At the age of 16 years in 1876, independent Chekhov for some time alone in his native town supported through private tutoring.
In 1879, Chekhov left grammar school and entered the university medical school at Moscow. In the school, he began to publish hundreds of short comics to support his mother, sisters and brothers. Nicholas Leikin published him at this period and owned Oskolki (splinters), the journal of Saint Petersburg. His subjected silly social situations, marital problems, and farcical encounters among husbands, wives, mistresses, and lust; even after his marriage, Chekhov, the shy author, knew not much of whims of young women.
Nenunzhaya pobeda , first novel of Chekhov, set in 1882 in Hungary, parodied the novels of the popular Mór Jókai. People also mocked ideological optimism of Jókai as a politician.
Chekhov graduated in 1884 and practiced medicine. He worked from 1885 in Peterburskaia gazeta.
In 1886, Chekhov met H.S. Suvorin, who invited him, a regular contributor, to work for Novoe vremya, the daily paper of Saint Petersburg. He gained a wide fame before 1886. He authored The Shooting Party , his second full-length novel, later translated into English. Agatha Christie used its characters and atmosphere in later her mystery novel The Murder of Roger Ackroyd . First book of Chekhov in 1886 succeeded, and he gradually committed full time. The refusal of the author to join the ranks of social critics arose the wrath of liberal and radical intelligentsia, who criticized him for dealing with serious social and moral questions but avoiding giving answers. Such leaders as Leo Tolstoy and Nikolai Leskov, however, defended him. "I'm not a liberal, or a conservative, or a gradualist, or a monk, or an indifferentist. I should like to be a free artist and that's all..." Chekhov said in 1888.
The failure of The Wood Demon , play in 1889, and problems with novel made Chekhov to withdraw from literature for a period. In 1890, he traveled across Siberia to Sakhalin, remote prison island. He conducted a detailed census of ten thousand convicts and settlers, condemned to live on that harsh island. Chekhov expected to use the results of his research for his doctoral dissertation. Hard conditions on the island probably also weakened his own physical condition. From this journey came his famous travel book.
Chekhov practiced medicine until 1892. During these years, Chechov developed his concept of the dispassionate, non-judgmental author. He outlined his program in a letter to his brother Aleksandr: "1. Absence of lengthy verbiage of political-social-economic nature; 2. total objectivity; 3. truthful descriptions of persons and objects; 4. extreme brevity; 5. audacity and originality; flee the stereotype; 6. compassion." Because he objected that the paper conducted against Alfred Dreyfus, his friendship with Suvorin ended
Born ( Антон Павлович Чехов ) in the small southern seaport of Taganrog, the son of a grocer. His grandfather, a serf, bought his own freedom and that of his three sons in 1841. He also taught to read. A cloth merchant fathered Yevgenia Morozova, his mother.
"When I think back on my childhood," Chekhov recalled, "it all seems quite gloomy to me." Tyranny of his father, religious fanaticism, and long nights in the store, open from five in the morning till midnight, shadowed his early years. He attended a school for Greek boys in Taganrog from 1867 to 1868 and then Taganrog grammar school. Bankruptcy of his father compelled the family to move to Moscow. At the age of 16 years in 1876, independent Chekhov for some time alone in his native town supported through private tutoring.
In 1879, Chekhov left grammar school and entered the university medical school at Moscow. In the school, he began to publish hundreds of short comics to support his mother, sisters and brothers. Nicholas Leikin published him at this period and owned Oskolki (splinters), the journal of Saint Petersburg. His subjected silly social situations, marital problems, and farcical encounters among husbands, wives, mistresses, and lust; even after his marriage, Chekhov, the shy author, knew not much of whims of young women.
Nenunzhaya pobeda , first novel of Chekhov, set in 1882 in Hungary, parodied the novels of the popular Mór Jókai. People also mocked ideological optimism of Jókai as a politician.
Chekhov graduated in 1884 and practiced medicine. He worked from 1885 in Peterburskaia gazeta.
In 1886, Chekhov met H.S. Suvorin, who invited him, a regular contributor, to work for Novoe vremya, the daily paper of Saint Petersburg. He gained a wide fame before 1886. He authored The Shooting Party , his second full-length novel, later translated into English. Agatha Christie used its characters and atmosphere in later her mystery novel The Murder of Roger Ackroyd . First book of Chekhov in 1886 succeeded, and he gradually committed full time. The refusal of the author to join the ranks of social critics arose the wrath of liberal and radical intelligentsia, who criticized him for dealing with serious social and moral questions but avoiding giving answers. Such leaders as Leo Tolstoy and Nikolai Leskov, however, defended him. "I'm not a liberal, or a conservative, or a gradualist, or a monk, or an indifferentist. I should like to be a free artist and that's all..." Chekhov said in 1888.
The failure of The Wood Demon , play in 1889, and problems with novel made Chekhov to withdraw from literature for a period. In 1890, he traveled across Siberia to Sakhalin, remote prison island. He conducted a detailed census of ten thousand convicts and settlers, condemned to live on that harsh island. Chekhov expected to use the results of his research for his doctoral dissertation. Hard conditions on the island probably also weakened his own physical condition. From this journey came his famous travel book.
Chekhov practiced medicine until 1892. During these years, Chechov developed his concept of the dispassionate, non-judgmental author. He outlined his program in a letter to his brother Aleksandr: "1. Absence of lengthy verbiage of political-social-economic nature; 2. total objectivity; 3. truthful descriptions of persons and objects; 4. extreme brevity; 5. audacity and originality; flee the stereotype; 6. compassion." Because he objected that the paper conducted against Alfred Dreyfus, his friendship with Suvorin ended
Ratings & Reviews
Friends & Following
Create a free account to discover what your friends think of this book!
Community Reviews
Displaying 1 - 30 of 102 reviews
January 12, 2022
The Steppe and The Duel are among Anton Chekhov’s best novellas and they are among my favourite stories as well.
A little boy leaves his home and first time he finds himself face to face with the huge outside world and people that live there. He is sad and full of child’s fears and sorrows and a new unknown life lies ahead.
Chekhov masterfully describes boy’s feelings and his experience of the journey and his pictures of nature are brilliant.
And The Duel is a florid portrayal of provincial living: deadly boredom and stagnation, wicked gossiping and envy. And the hostility of two main characters turns into an acidic travesty.
Life consists of episodes… And in any life there are plenty of vivid and memorable moments.
…and now the boy was sitting on the box beside the coachman Deniska, holding on to his elbow to keep from falling off, and dancing up and down like a kettle on the hob, with no notion where he was going or what he was going for. The rapid motion through the air blew out his red shirt like a balloon on his back and made his new hat with a peacock’s feather in it, like a coachman’s, keep slipping on to the back of his head. He felt himself an intensely unfortunate person, and had an inclination to cry.
A little boy leaves his home and first time he finds himself face to face with the huge outside world and people that live there. He is sad and full of child’s fears and sorrows and a new unknown life lies ahead.
Chekhov masterfully describes boy’s feelings and his experience of the journey and his pictures of nature are brilliant.
Suddenly, exactly over his head, the sky cracked with a fearful deafening din; he huddled up and held his breath, waiting for the fragments to fall upon his head and back. He inadvertently opened his eyes and saw a blinding intense light flare out and flash five times on his fingers, his wet sleeves, and on the trickles of water running from the mat upon the bales and down to the ground. There was a fresh peal of thunder as violent and awful; the sky was not growling and rumbling now, but uttering short crashing sounds like the crackling of dry wood.
And The Duel is a florid portrayal of provincial living: deadly boredom and stagnation, wicked gossiping and envy. And the hostility of two main characters turns into an acidic travesty.
A silence followed. Boyko took a pair of pistols out of a box; one was given to Von Koren and one to Laevsky, and then there followed a difficulty which afforded a brief amusement to the zoologist and the seconds. It appeared that of all the people present not one had ever in his life been at a duel, and no one knew precisely how they ought to stand, and what the seconds ought to say and do. But then Boyko remembered and began, with a smile, to explain.
‘Gentlemen, who remembers the description in Lermontov?’ asked Von Koren, laughing. ‘In Turgenev, too, Bazarov had a duel with some one…’
‘There’s no need to remember,’ said Ustimovitch impatiently. ‘Measure the distance, that’s all.’
Life consists of episodes… And in any life there are plenty of vivid and memorable moments.
March 22, 2021
4,5*
Η ρωσική στέπα είναι το ατελείωτο χαλί πάνω στο οποίο ξετυλίγονται οι ιστορίες των ηρώων του Τσέχωφ, στην ομώνυμη νουβέλα. Ένα αφιλόξενος, δύσβατος και αχανής τόπος, όπου έχουμε την αίσθηση ότι εκεί σμιλεύεται η ρωσική ψυχή.
Τίποτα σπουδαίο δε μοιάζει να συμβαίνει, κι όμως ο αναγνώστης που θα αποφασίσει να αποστασιοποιηθεί από την αστική του πραγματικότητα, θα μυρίσει τις εκτάσεις με τη σίκαλη, θα νιώσει τη δυσκολία του ταξιδιού ημερών με τις σούστες και τη σπαρτιάτικη διαμονή στις ντάτσες, τις εξοχικές κατοικίες και τα υποστατικά στη μέση του πουθενά, εκτός βεληνεκούς βολής του. Προσωπικά, εικονοποιήθηκε στο μυαλό μου ένα άγνωστο κομμάτι γης για το οποίο δεν είχα ιδέα και το οποίο όσο γοητευτικό μοιάζει μέσα στο φυσικό του ένδυμα, άλλο τόσο σκοτεινό και απρόσιτο θα πρέπει στην πραγματικότητα να είναι.
Το πιο όμως σημαντικό που θα νιώσει ο αναγνώστης, είναι η αμεσότητα και η απλότητα του Τσέχωφ να μιλήσει για τον μουζίκο, τη γυναίκα, το παιδί, και την κλίση του στη συμπόνοια προς τον κάθε άνθρωπο και τις αδυναμίες του. Μπαίνει ακόμα μια ψηφίδα στη γνωριμία μας με τον ρώσικο λαό. Ο κάθε ήρωας έχει συναίσθηση της κοινωνικής του θέσης, του ριζικού του, τα οποία συνήθως αποδέχεται σχεδόν μοιρολατρικά. Το παιδί, όμως, ο πρωταγωνιστής της «Στέπας», έρχεται μια μικρή στιγμή που «βγάζει γλώσσα» και έτσι ίσως να ξεπροβάλλει και η μυτίτσα μιας ελπίδας για κάτι καλύτερο προς διεκδίκηση στο μέλλον.
Η ρωσική στέπα είναι σίγουρα αυτή που εξυμνείται. Μέσα σε αυτό το μοναχικό και φυσικό φόντο που κάνει τους κύκλους του με τις εποχές και αδιαφορεί για οποιαδήποτε ανθρώπινη δραστηριότητα που συμβαίνει πάνω της, αντικατοπτρίζεται και η ανθρώπινη μοναξιά, η μελαγχολία της ζωής.
«Όταν πολλή ώρα, χωρίς να ξεκολλάς τα μάτια σου, κοιτάζεις το βαθύ ουρανό, τότε, άγνωστο γιατί, οι σκέψεις κι η ψυχή σου γεμίζουνε από τη συναίσθηση της μοναξιάς. Αρχίζεις να νιώθεις τον εαυτό σου αγιάτρευτα μόνο, κι όλα όσα πριν θεωρούσες κοντινά και δικά σου γίνονται απίστευτα μακρινά και δεν έχουνε καμιά αξία. Τα άστρα που κοιτάζουν από τον ουρανό εδώ και χιλιάδες χρόνια, ο ίδιος ακατανόητος ουρανός κι η καταχνιά, αδιαφορούσανε για τη σύντομη ζωή του ανθρώπου, κι όταν βρίσκεται πρόσωπο με πρόσωπο μαζί τους και προσπαθείς να κατανοήσεις το σκοπό τους, σου βαραίνουνε την ψυχή σου με τη σιωπή τους. Στο νου σου έρχεται η μοναξιά εκείνη που μας περιμένει όλους στον τάφο, η ουσία της ζωής σου φαίνεται γεμάτη απόγνωση, τρομαχτική…»
* Στην έκδοση του Γκοβόστη, πλην της Στέπας, συμπεριλαμβάνονται δέκα επιπλέον διηγήματα
Η ρωσική στέπα είναι το ατελείωτο χαλί πάνω στο οποίο ξετυλίγονται οι ιστορίες των ηρώων του Τσέχωφ, στην ομώνυμη νουβέλα. Ένα αφιλόξενος, δύσβατος και αχανής τόπος, όπου έχουμε την αίσθηση ότι εκεί σμιλεύεται η ρωσική ψυχή.
Τίποτα σπουδαίο δε μοιάζει να συμβαίνει, κι όμως ο αναγνώστης που θα αποφασίσει να αποστασιοποιηθεί από την αστική του πραγματικότητα, θα μυρίσει τις εκτάσεις με τη σίκαλη, θα νιώσει τη δυσκολία του ταξιδιού ημερών με τις σούστες και τη σπαρτιάτικη διαμονή στις ντάτσες, τις εξοχικές κατοικίες και τα υποστατικά στη μέση του πουθενά, εκτός βεληνεκούς βολής του. Προσωπικά, εικονοποιήθηκε στο μυαλό μου ένα άγνωστο κομμάτι γης για το οποίο δεν είχα ιδέα και το οποίο όσο γοητευτικό μοιάζει μέσα στο φυσικό του ένδυμα, άλλο τόσο σκοτεινό και απρόσιτο θα πρέπει στην πραγματικότητα να είναι.
Το πιο όμως σημαντικό που θα νιώσει ο αναγνώστης, είναι η αμεσότητα και η απλότητα του Τσέχωφ να μιλήσει για τον μουζίκο, τη γυναίκα, το παιδί, και την κλίση του στη συμπόνοια προς τον κάθε άνθρωπο και τις αδυναμίες του. Μπαίνει ακόμα μια ψηφίδα στη γνωριμία μας με τον ρώσικο λαό. Ο κάθε ήρωας έχει συναίσθηση της κοινωνικής του θέσης, του ριζικού του, τα οποία συνήθως αποδέχεται σχεδόν μοιρολατρικά. Το παιδί, όμως, ο πρωταγωνιστής της «Στέπας», έρχεται μια μικρή στιγμή που «βγάζει γλώσσα» και έτσι ίσως να ξεπροβάλλει και η μυτίτσα μιας ελπίδας για κάτι καλύτερο προς διεκδίκηση στο μέλλον.
Η ρωσική στέπα είναι σίγουρα αυτή που εξυμνείται. Μέσα σε αυτό το μοναχικό και φυσικό φόντο που κάνει τους κύκλους του με τις εποχές και αδιαφορεί για οποιαδήποτε ανθρώπινη δραστηριότητα που συμβαίνει πάνω της, αντικατοπτρίζεται και η ανθρώπινη μοναξιά, η μελαγχολία της ζωής.
«Όταν πολλή ώρα, χωρίς να ξεκολλάς τα μάτια σου, κοιτάζεις το βαθύ ουρανό, τότε, άγνωστο γιατί, οι σκέψεις κι η ψυχή σου γεμίζουνε από τη συναίσθηση της μοναξιάς. Αρχίζεις να νιώθεις τον εαυτό σου αγιάτρευτα μόνο, κι όλα όσα πριν θεωρούσες κοντινά και δικά σου γίνονται απίστευτα μακρινά και δεν έχουνε καμιά αξία. Τα άστρα που κοιτάζουν από τον ουρανό εδώ και χιλιάδες χρόνια, ο ίδιος ακατανόητος ουρανός κι η καταχνιά, αδιαφορούσανε για τη σύντομη ζωή του ανθρώπου, κι όταν βρίσκεται πρόσωπο με πρόσωπο μαζί τους και προσπαθείς να κατανοήσεις το σκοπό τους, σου βαραίνουνε την ψυχή σου με τη σιωπή τους. Στο νου σου έρχεται η μοναξιά εκείνη που μας περιμένει όλους στον τάφο, η ουσία της ζωής σου φαίνεται γεμάτη απόγνωση, τρομαχτική…»
* Στην έκδοση του Γκοβόστη, πλην της Στέπας, συμπεριλαμβάνονται δέκα επιπλέον διηγήματα
March 4, 2018
Ο τρόπος που ο εγκέφαλός μας χρησιμοποιεί στα όνειρα για να αποδώσει τον Χρόνο είναι ο Χώρος, προκειμένου να "μεταφράσει" υπό μορφή εικόνας το αόριστο, το απροσδιόριστο.
Η Στέπα, στο εμβληματικό αυτό κείμενο του Τσέχοφ, είναι μια τεράστια έκταση χώρου που εντός της περικλείει άπαντες τους ανθρώπους και τον χρόνο τους: Μικρές, ταπεινές ζωές μουζίκων, ανθρώπων κατατρεγμένων που οι πεπερασμένες υπάρξεις τους περιδινούνται σαν τα φύλλα μέσα στο αδιάφορο για τα ανθρώπινα πεπραγμένα τοπίο της.
Ήρωες-σύμβολα, ο έμπορος, ο παπάς, οι μουζίκοι και φυσικά το παιδί (που αποτελεί τη "σπορά" για ένα καλύτερο μέλλον) ακολουθούν τις προδιαγεγραμμένες διαδρομές τους μέσα στο αυστηρό τοπίο, σε μια αλληλοδιαδοχή εικόνων και καταστάσεων, επιτελώντας αυτό που επιτάσσει το καθήκον και η κοινωνική τους θέση.
Γενναίοι και δειλοί, νοήμονες και ανόητοι, ευγενείς και πληβείοι, καλοί και κακοί, ονειρεύονται και ζουν τη ματαίωση, ενώ σε κάθε βήμα τους παραμονεύει μια υπενθύμιση: "memento mori"! Το νεκροταφείο του επόμενου χωριού, ένας τάφος στον δρόμο… και η αείποτε Στέπα.
Σίγουρα η πρώτη μου επαφή με το λογοτεχνικό έργο του Τσέχοφ δεν θα είναι και η τελευταία.
Η Στέπα, στο εμβληματικό αυτό κείμενο του Τσέχοφ, είναι μια τεράστια έκταση χώρου που εντός της περικλείει άπαντες τους ανθρώπους και τον χρόνο τους: Μικρές, ταπεινές ζωές μουζίκων, ανθρώπων κατατρεγμένων που οι πεπερασμένες υπάρξεις τους περιδινούνται σαν τα φύλλα μέσα στο αδιάφορο για τα ανθρώπινα πεπραγμένα τοπίο της.
Ήρωες-σύμβολα, ο έμπορος, ο παπάς, οι μουζίκοι και φυσικά το παιδί (που αποτελεί τη "σπορά" για ένα καλύτερο μέλλον) ακολουθούν τις προδιαγεγραμμένες διαδρομές τους μέσα στο αυστηρό τοπίο, σε μια αλληλοδιαδοχή εικόνων και καταστάσεων, επιτελώντας αυτό που επιτάσσει το καθήκον και η κοινωνική τους θέση.
Γενναίοι και δειλοί, νοήμονες και ανόητοι, ευγενείς και πληβείοι, καλοί και κακοί, ονειρεύονται και ζουν τη ματαίωση, ενώ σε κάθε βήμα τους παραμονεύει μια υπενθύμιση: "memento mori"! Το νεκροταφείο του επόμενου χωριού, ένας τάφος στον δρόμο… και η αείποτε Στέπα.
Σίγουρα η πρώτη μου επαφή με το λογοτεχνικό έργο του Τσέχοφ δεν θα είναι και η τελευταία.
May 15, 2015
Introduction
Further Reading
Chronology
Note on Text
Patronymics
--The Steppe
--Panpipes
--The Kiss
--Verochka
--The Name-day Party
--A Dreary Story
--Gusev
--The Duel
Publishing History and Notes
Further Reading
Chronology
Note on Text
Patronymics
--The Steppe
--Panpipes
--The Kiss
--Verochka
--The Name-day Party
--A Dreary Story
--Gusev
--The Duel
Publishing History and Notes
July 8, 2018
5 estrellas bien merecidas
Si yo hubiese empezado a Chéjov por el teatro lo habría odiado, así os lo digo. Creo que es necesario entender el contexto sociocultural de Chéjov y la dinámica de sus historias. Y, bajo mi punto de vista, es más fácil hacerlo a través de sus cuentos que a través de sus obras de teatro. Por supuesto, eso no significa que considere el teatro de Chéjov menos relevante que su narrativa.
Hace unas pocas semanas pude adquirir un volumen que venían dos relatos. La verdad es que me sentí atraída sobre todo por el título La estepa. Hacía tiempo que quería leer algo que no estuviera ambientado en Moscú o San Petersburgo, y con esta publicación acerté de pleno. Ambas historias, tanto La estepa como Historia de un provinciano, están ambientadas en el complejo mundo rural ruso.
Por una parte, La estepa me pareció una obra con mucha sensibilidad. La historia está narrada en tercera persona y el protagonista es un niño de ocho años llamado Gregori (Egor o Egorushka). El niño va a ingresar en una escuela de formación muy lejos de la ciudad donde vive con su madre y con su tío. Aprovechando una venta de lana, el tío de Egor se lo lleva a la escuela de formación. Y la historia, básicamente, nos relata el viaje de Egor, su tío y el padre superior de la Iglesia de San Nicolás.
Como podéis esperar, sí, abunda la descripción. Era lo que yo buscaba, es decir, quería un relato que me hiciera sentir en la estepa. Y Chéjov lo consiguió ampliamente. La descripción es pura lírica, muy delicada. Pero la maestría no reside en esto tan solo. Chéjov muestra de forma muy bien escogida los elementos para que con una descripción de un par de páginas te sientas entre las avefrías.
Es una historia emotiva, dulce y sencilla que deja una placentera sensación en el corazón. No hay otra forma de resumir mis sentimientos.
La otra historia, Historia de un provinciano, no es la biografía de Chéjov. Y digo esto porque Historia de un provincianoes el subtitulo de el relato, que en realidad se llama Mi vida. A pesar de lo dicho, algunos paralelismos si habremos de encontrar. El padre cruel, por ejemplo. El padre que pega a sus hijos incluso estos siendo ya bastante adultos. El protagonista a veces recuerda al propio Chéjov en el carácter sosegado y pensativo, incluso su forma de concebir el matrimonio.
La historia trata sobre un joven que decide, un buen día, renunciar a los privilegios que le brinda su condición de noble y vivir con un proletario. Es interesante que Chéjov en ningún momento saque a coacción ideología alguna. Simplemente se limita a pintar un cuadro sin añadir propagada, mostrando la ruina de todo ser humano, la pobreza moral e intelectual del campesinado, la hipocresía de la burguesía, el desamor...
El relato está muy bien pensado, no le falta de nada. Tiene todo lo que les falta a Dostoyevski y a Tolstói en la narrativa breve: un ritmo estable, claridad y concisión . Tiene todo lo que le falta a Gorki: que la ideología del creador no subyazca bajo las palabras. Así solo te quedas con experiencias humanas, que es al final la verdadera razón por la que leemos historias.
Si Chéjov hubiese nacido en la época de Pushkin, seguramente él habría sido el más grande de todos los autores rusos. Y, objetivamente, así lo siento ahora mismo.
Si yo hubiese empezado a Chéjov por el teatro lo habría odiado, así os lo digo. Creo que es necesario entender el contexto sociocultural de Chéjov y la dinámica de sus historias. Y, bajo mi punto de vista, es más fácil hacerlo a través de sus cuentos que a través de sus obras de teatro. Por supuesto, eso no significa que considere el teatro de Chéjov menos relevante que su narrativa.
Hace unas pocas semanas pude adquirir un volumen que venían dos relatos. La verdad es que me sentí atraída sobre todo por el título La estepa. Hacía tiempo que quería leer algo que no estuviera ambientado en Moscú o San Petersburgo, y con esta publicación acerté de pleno. Ambas historias, tanto La estepa como Historia de un provinciano, están ambientadas en el complejo mundo rural ruso.
Por una parte, La estepa me pareció una obra con mucha sensibilidad. La historia está narrada en tercera persona y el protagonista es un niño de ocho años llamado Gregori (Egor o Egorushka). El niño va a ingresar en una escuela de formación muy lejos de la ciudad donde vive con su madre y con su tío. Aprovechando una venta de lana, el tío de Egor se lo lleva a la escuela de formación. Y la historia, básicamente, nos relata el viaje de Egor, su tío y el padre superior de la Iglesia de San Nicolás.
Como podéis esperar, sí, abunda la descripción. Era lo que yo buscaba, es decir, quería un relato que me hiciera sentir en la estepa. Y Chéjov lo consiguió ampliamente. La descripción es pura lírica, muy delicada. Pero la maestría no reside en esto tan solo. Chéjov muestra de forma muy bien escogida los elementos para que con una descripción de un par de páginas te sientas entre las avefrías.
Es una historia emotiva, dulce y sencilla que deja una placentera sensación en el corazón. No hay otra forma de resumir mis sentimientos.
La otra historia, Historia de un provinciano, no es la biografía de Chéjov. Y digo esto porque Historia de un provincianoes el subtitulo de el relato, que en realidad se llama Mi vida. A pesar de lo dicho, algunos paralelismos si habremos de encontrar. El padre cruel, por ejemplo. El padre que pega a sus hijos incluso estos siendo ya bastante adultos. El protagonista a veces recuerda al propio Chéjov en el carácter sosegado y pensativo, incluso su forma de concebir el matrimonio.
La historia trata sobre un joven que decide, un buen día, renunciar a los privilegios que le brinda su condición de noble y vivir con un proletario. Es interesante que Chéjov en ningún momento saque a coacción ideología alguna. Simplemente se limita a pintar un cuadro sin añadir propagada, mostrando la ruina de todo ser humano, la pobreza moral e intelectual del campesinado, la hipocresía de la burguesía, el desamor...
El relato está muy bien pensado, no le falta de nada. Tiene todo lo que les falta a Dostoyevski y a Tolstói en la narrativa breve: un ritmo estable, claridad y concisión . Tiene todo lo que le falta a Gorki: que la ideología del creador no subyazca bajo las palabras. Así solo te quedas con experiencias humanas, que es al final la verdadera razón por la que leemos historias.
Si Chéjov hubiese nacido en la época de Pushkin, seguramente él habría sido el más grande de todos los autores rusos. Y, objetivamente, así lo siento ahora mismo.
July 15, 2013
This is a review only of Anton Chekhov's long short story (or short novel) entitled The Steppe, which apparently is not published by itself. I had read it years ago, but felt like giving it another look. It is probably one of my favorite tales of childhood, and certainly my favorite Chekhov story: The story is seen from the point of view of a child in the provinces being taken from his home to attend a school in a larger provincial city. There is a simple beauty and innocence to this tale that time cannot stale. It makes me want to read some more of his stories.
May 22, 2023
Den gesamten Erzählband habe ich nicht gelesen, sondern nur die titelgebende Erzählung "Die Steppe". Falls das Vorwort von Alexander Ilitschewski dieser Ausgabe beigefügt war...- es lohnt die Lektüre nicht. Auch die Nachbemerkungen zu meinem Text sind nicht eben umwerfend, bieten aber immerhin den autobiografischen Bezug einer Reise nach Taganrog und ein paar erhellende Zitate von Tschechow.
Sie bestätigen den Lektüreeindruck, dass "Mensch und Natur" die Helden sind; hier also die Steppe in ihrer Eintönig- und Großartigkeit. Für den Helden der Geschichte, den kleinen Egor, der von seiner Mutter aufs Gymnasium in die Stadt geschickt wird und der anfangs den Verlust seiner vertrauten Heimat bitterlich beweint, wird das Erlebnis eines Steppengewitters mit der darauf folgenden fiebrigen Erkrankung zum Wendepunkt seines jungen Lebens. Die Weinerlichkeit verlässt den Jungen, der neugierig wird auf die Attraktionen der Stadt (Eisenbahn, Dampfschiffe). Der Autor entlässt seine Leser mit dem Hinweis auf eine offene Zukunft. Man darf gespannt sein, was aus dem Jungen wird.
Zu den weiteren ideellen Fixpunkten der Erzählung gehört die Beschreibung der einfachen Menschen, deren Vergangenheit Tschechow jeweils mit wenigen Worten als "früher ging es ihnen besser" umreißt. Vergangenheit ist das, was wir wissen können; die Zukunft hingegen bleibt offen und unbestimmt. Sie hängt gewiss von den Menschen (Egor) ab, die sie gestalten müssen. Dabei ist ziemlich klar, dass dem Studierten Zukunft wird, nicht aber den vom Leben bereits geschlagenen, von denen der Junge auch nicht lernen kann.
Neben den grauen Volksgestalten sind es der Onkel und der ihn begleitende Priester, die Egor Anhaltspunkte fürs Leben geben könnten. Allerdings ist der Onkel ein nüchterner Geschäftsmann ohne Sinn für Höheres, der die Ausbildung des Jungen für Adelsschnickschnack hält. Bleibt der Priester, der Egor vor der Arroganz und Überheblichkeit der Studierten gegenüber den einfachen Menschen warnt. An sich ehrenwert, aber Tschechow selbst nennt ihn einen "Dummkopf". Das könnte sich darauf beziehen, dass der alte Christophor Egor Worte mit auf seinen Weg gibt, die er selbst nicht beherzigt, insofern er ein Schwätzer ist, der sich durchaus selbst lobt und sich über andere erhebt, obwohl er ein Theologie- Studium nicht beendet hat. (So hält er sich sowohl für einen besseren Handelsmann als seine Verwandten als auch für jemanden, der allein mit Juristen aus der Stadt als seinesgleichen verkehren könne.) Darüber hinaus sind seine Studien- Tipps von vorgestern, denn - beginnend beim Latein - ist das am theologischen Kanon orientierte Durcheinander von Mathematik und Philosophie, Geschichte und Theologie etc. eher dem mittelalterlichen Kanon der "septem artes" verwandt als einem modernen Studium verpflichtet. Von Christophor kann Egor also so wenig etwas lernen wie von dem Raufbold oder dem leidenden Großvater nebst dem kranken Sänger - allesamt Fuhrleute auf seiner Reise. (Unterschwellig wird hier übrigens auf Differenzen im aufkeimenden Nationalgefühl der Russen und Ukrainer angespielt, so in einer Szene, in der sich der Raufbold nicht als "Mazeppa", ukrainischer Hetman, der als Verbündeter Karls IV. von Schweden zum Verräter an seinem russischen Lehnsherren Peter I. wurde, bezeichnen lassen möchte. Tschechow nennt denn auch Gogol als den Ahnherren aller Literatur über die Steppe.) Kurz: Egor bleibt also auf sich allein gestellt und man kann deswegen in der Tat neugierig sein, was die Zukunft für ihn bereit hält. Diesen offenen Schluss halte ich für eine Stärke der Erzählung, die - trotz der den Lesenden irritierenden Schreibweise der Namen in wissenschaftlicher Transkription - einfach "schön" und deswegen angenehm zu lesen ist. Unbedingte Empfehlung also.
Sie bestätigen den Lektüreeindruck, dass "Mensch und Natur" die Helden sind; hier also die Steppe in ihrer Eintönig- und Großartigkeit. Für den Helden der Geschichte, den kleinen Egor, der von seiner Mutter aufs Gymnasium in die Stadt geschickt wird und der anfangs den Verlust seiner vertrauten Heimat bitterlich beweint, wird das Erlebnis eines Steppengewitters mit der darauf folgenden fiebrigen Erkrankung zum Wendepunkt seines jungen Lebens. Die Weinerlichkeit verlässt den Jungen, der neugierig wird auf die Attraktionen der Stadt (Eisenbahn, Dampfschiffe). Der Autor entlässt seine Leser mit dem Hinweis auf eine offene Zukunft. Man darf gespannt sein, was aus dem Jungen wird.
Zu den weiteren ideellen Fixpunkten der Erzählung gehört die Beschreibung der einfachen Menschen, deren Vergangenheit Tschechow jeweils mit wenigen Worten als "früher ging es ihnen besser" umreißt. Vergangenheit ist das, was wir wissen können; die Zukunft hingegen bleibt offen und unbestimmt. Sie hängt gewiss von den Menschen (Egor) ab, die sie gestalten müssen. Dabei ist ziemlich klar, dass dem Studierten Zukunft wird, nicht aber den vom Leben bereits geschlagenen, von denen der Junge auch nicht lernen kann.
Neben den grauen Volksgestalten sind es der Onkel und der ihn begleitende Priester, die Egor Anhaltspunkte fürs Leben geben könnten. Allerdings ist der Onkel ein nüchterner Geschäftsmann ohne Sinn für Höheres, der die Ausbildung des Jungen für Adelsschnickschnack hält. Bleibt der Priester, der Egor vor der Arroganz und Überheblichkeit der Studierten gegenüber den einfachen Menschen warnt. An sich ehrenwert, aber Tschechow selbst nennt ihn einen "Dummkopf". Das könnte sich darauf beziehen, dass der alte Christophor Egor Worte mit auf seinen Weg gibt, die er selbst nicht beherzigt, insofern er ein Schwätzer ist, der sich durchaus selbst lobt und sich über andere erhebt, obwohl er ein Theologie- Studium nicht beendet hat. (So hält er sich sowohl für einen besseren Handelsmann als seine Verwandten als auch für jemanden, der allein mit Juristen aus der Stadt als seinesgleichen verkehren könne.) Darüber hinaus sind seine Studien- Tipps von vorgestern, denn - beginnend beim Latein - ist das am theologischen Kanon orientierte Durcheinander von Mathematik und Philosophie, Geschichte und Theologie etc. eher dem mittelalterlichen Kanon der "septem artes" verwandt als einem modernen Studium verpflichtet. Von Christophor kann Egor also so wenig etwas lernen wie von dem Raufbold oder dem leidenden Großvater nebst dem kranken Sänger - allesamt Fuhrleute auf seiner Reise. (Unterschwellig wird hier übrigens auf Differenzen im aufkeimenden Nationalgefühl der Russen und Ukrainer angespielt, so in einer Szene, in der sich der Raufbold nicht als "Mazeppa", ukrainischer Hetman, der als Verbündeter Karls IV. von Schweden zum Verräter an seinem russischen Lehnsherren Peter I. wurde, bezeichnen lassen möchte. Tschechow nennt denn auch Gogol als den Ahnherren aller Literatur über die Steppe.) Kurz: Egor bleibt also auf sich allein gestellt und man kann deswegen in der Tat neugierig sein, was die Zukunft für ihn bereit hält. Diesen offenen Schluss halte ich für eine Stärke der Erzählung, die - trotz der den Lesenden irritierenden Schreibweise der Namen in wissenschaftlicher Transkription - einfach "schön" und deswegen angenehm zu lesen ist. Unbedingte Empfehlung also.
March 23, 2024
FOUR AND A HALF STARS. Steppe on me.
June 16, 2016
This is just for the novella, The Steppe. I've only just had a taste of Chekhov's short stories, so this was different. It took me a while to adjust - everything lengthened and widened out - just like the Steppe itself, I suppose. And it was disconcerting. Here is a young boy, leaving home, travelling with a relative to begin school and life away from everything he knows. They meet an array of people and situations and weathers and settings, and the boy is somehow at a distance from all - even where he came from and his family are barely mentioned. There are passages describing the Steppe which are quite evocative - the thunderstorm especially. But the thing that struck me forcibly was that from beginning to end, the boy seemed a stranger within himself to everyone and everything. A big, lonely, unpredictable world. Unknowns ahead and unknowns behind. And I imagine that's the truth for a young one, just starting out.
June 25, 2024
Six early stories plus two novellas: The Steppe & The Duel.
Despite the fact that these are early stories, one can already see Chekov’s genius in their emotional depth, the complexity of character, and the intricacies and control over the plot. My rankings:
“A Dreary Story” (1889) [5] — the last days of a dying old prof.
“Verochka” (1887) [4.5] — sad & affecting
The Duel (1892) [4.5] — long, but brilliant (= novella)
“The Name-Day Party” (1888) [4.25] — psychologically complex
“Panpipes” (1887) [4] — so sad! melancholy
“The Kiss” (1887) [3] — sad, but meh
The Steppe (1888) [2] — long, rather dull (= novella)
“Gusev” (1890) [2] — awkward
Despite the fact that these are early stories, one can already see Chekov’s genius in their emotional depth, the complexity of character, and the intricacies and control over the plot. My rankings:
“A Dreary Story” (1889) [5] — the last days of a dying old prof.
“Verochka” (1887) [4.5] — sad & affecting
The Duel (1892) [4.5] — long, but brilliant (= novella)
“The Name-Day Party” (1888) [4.25] — psychologically complex
“Panpipes” (1887) [4] — so sad! melancholy
“The Kiss” (1887) [3] — sad, but meh
The Steppe (1888) [2] — long, rather dull (= novella)
“Gusev” (1890) [2] — awkward
December 6, 2016
Si los cuentos de Antón Chéjov son breves y luminosos como estrellas fugaces, entonces sus novelas cortas serán constelaciones que a mitad de la noche recitan poesía.
En el caso de Antón Chéjov, resulta complicado señalar cuales son sus obras “mayores” y cuales son sus obras “menores”. Da la impresión de que todo lo que se ha publicado de su autoría puede ser muy bueno. Este volumen comprende dos novelas cortas de alto nivel literario; en ambas, la forma de narrar es sencilla y agradable, manejando un humor lúcido, crítico y a menudo alegre, siendo capaz de provocar la risa. Lo más importante es que Chéjov sabe dotar a sus personajes de una indiscutible dignidad humana. Por eso es inmortal.
Comentemos las dos obras por separado:
La estepa:
En esta novela corta encontré algunas de las más hermosas descripciones de paisajes que haya leído jamás. En estos tiempos de inanimados entornos urbanos, resulta gratificante saber que hubo épocas en las que el ser humano se encontraba realmente en contacto con la tierra y su majestuosa naturaleza.
Chejov nos relata la travesía de un niño llamado Igor, huérfano de padre, quién es llevado a una ciudad lejana para ingresar a la escuela. Para ello tiene que atravesar la inhóspita estepa ucraniana enfrentando sus más obscuros secretos a bordo de una humilde carreta. Igor se enfrenta a la vida a una edad muy temprana, con todas las sensaciones, penurias, alegrías y placeres que irremediablemente le acompañan.
Los niños suelen ser invalidados, ya que los mayores siempre decidimos por ellos y muy poco tomamos en cuenta sus sentimientos y opiniones (Esto ya lo habá notado Dickens en varias de sus novelas más célebres). A los infantes se les “cuida” mucho, pero no se les concede empatía. No damos cuenta de que, para un adulto resultaría enriquecedor ver la vida a través de los ojos de un niño. He aquí el gran valor de “La estepa”, una enriquecedora metáfora del transcurrir de la vida, desde el punto de vista de un alma inocente.
En el barranco:
Chéjov además de ingenioso, sabe ser impredecible. Es difícil saber hacia donde se dirigen sus historias. “En el barranco” es una narración fascinante y de gran riqueza argumental, en la que cada capítulo inquieta y engancha .
Se trata de un relato costumbrista, ubicado en un pequeño pueblo ucraniano que se esconde tras un despeñadero. Sin embargo, lo que pareciera una comedia folclórica termina siendo la crónica de una atrocidad en toda la dimensión de la palabra. Aquí encontraremos a uno de los personajes chejovianos más ruines, y esa innoble figura no será tan fácil de identificar. Dependerá de la destreza e intuición del lector anticiparse a su descubrimiento.
En la Rusia de Chéjov apareció una nueva clase social: la de los comerciantes, quienes se enriquecieron con suma facilidad gracias a los vacíos legales y las ventajosas iniquidades de la revolución industrial. El escritor supo retratar con fidelidad a este gremio, logrando advertir las consecuencias de su forma de actuar. Esta obra se plantea la interrogante: ¿Toda persona que logra acumular una riqueza exorbitante, por fuerza tiene que ser maligna y tramposa? ¿Tendrá irremediablemente que valerse de actos viles y despreciables?
Conclusión:
En nuestra formación como lectores, hay ocasiones en que se abraza la sensación de haberse topado con el mejor libro leído hasta el momento; cuando tuve en mis manos “En el barranco” ese sentimiento volvió a aparecer. Por su parte "La estepa" es una novela deliciosa, dotada de una magnífica prosa poetica y un punto de vista revelador. Ambas historias conforman un libro literariamente poderoso, recomendable por donde quiera que se le vea.
En el caso de Antón Chéjov, resulta complicado señalar cuales son sus obras “mayores” y cuales son sus obras “menores”. Da la impresión de que todo lo que se ha publicado de su autoría puede ser muy bueno. Este volumen comprende dos novelas cortas de alto nivel literario; en ambas, la forma de narrar es sencilla y agradable, manejando un humor lúcido, crítico y a menudo alegre, siendo capaz de provocar la risa. Lo más importante es que Chéjov sabe dotar a sus personajes de una indiscutible dignidad humana. Por eso es inmortal.
Comentemos las dos obras por separado:
La estepa:
En esta novela corta encontré algunas de las más hermosas descripciones de paisajes que haya leído jamás. En estos tiempos de inanimados entornos urbanos, resulta gratificante saber que hubo épocas en las que el ser humano se encontraba realmente en contacto con la tierra y su majestuosa naturaleza.
Chejov nos relata la travesía de un niño llamado Igor, huérfano de padre, quién es llevado a una ciudad lejana para ingresar a la escuela. Para ello tiene que atravesar la inhóspita estepa ucraniana enfrentando sus más obscuros secretos a bordo de una humilde carreta. Igor se enfrenta a la vida a una edad muy temprana, con todas las sensaciones, penurias, alegrías y placeres que irremediablemente le acompañan.
Los niños suelen ser invalidados, ya que los mayores siempre decidimos por ellos y muy poco tomamos en cuenta sus sentimientos y opiniones (Esto ya lo habá notado Dickens en varias de sus novelas más célebres). A los infantes se les “cuida” mucho, pero no se les concede empatía. No damos cuenta de que, para un adulto resultaría enriquecedor ver la vida a través de los ojos de un niño. He aquí el gran valor de “La estepa”, una enriquecedora metáfora del transcurrir de la vida, desde el punto de vista de un alma inocente.
En el barranco:
Chéjov además de ingenioso, sabe ser impredecible. Es difícil saber hacia donde se dirigen sus historias. “En el barranco” es una narración fascinante y de gran riqueza argumental, en la que cada capítulo inquieta y engancha .
Se trata de un relato costumbrista, ubicado en un pequeño pueblo ucraniano que se esconde tras un despeñadero. Sin embargo, lo que pareciera una comedia folclórica termina siendo la crónica de una atrocidad en toda la dimensión de la palabra. Aquí encontraremos a uno de los personajes chejovianos más ruines, y esa innoble figura no será tan fácil de identificar. Dependerá de la destreza e intuición del lector anticiparse a su descubrimiento.
En la Rusia de Chéjov apareció una nueva clase social: la de los comerciantes, quienes se enriquecieron con suma facilidad gracias a los vacíos legales y las ventajosas iniquidades de la revolución industrial. El escritor supo retratar con fidelidad a este gremio, logrando advertir las consecuencias de su forma de actuar. Esta obra se plantea la interrogante: ¿Toda persona que logra acumular una riqueza exorbitante, por fuerza tiene que ser maligna y tramposa? ¿Tendrá irremediablemente que valerse de actos viles y despreciables?
Conclusión:
En nuestra formación como lectores, hay ocasiones en que se abraza la sensación de haberse topado con el mejor libro leído hasta el momento; cuando tuve en mis manos “En el barranco” ese sentimiento volvió a aparecer. Por su parte "La estepa" es una novela deliciosa, dotada de una magnífica prosa poetica y un punto de vista revelador. Ambas historias conforman un libro literariamente poderoso, recomendable por donde quiera que se le vea.
May 25, 2012
'The Steppe' is an example of a story that has no major incidents. It mentions the story of a small boy being taken to school in another city by his uncle and his uncle's friend.
I could not locate a 'peak' which the event ascend to. However, the way Checkhov describes the scenery of nature and the natural visuals that they encounter is just amazing.
And the way in which he describes the stillness and vastness of the steppe is just so relaxing and so soothing that it makes your hear beat gos s.....l.....o.....w!
I recommend!...
I could not locate a 'peak' which the event ascend to. However, the way Checkhov describes the scenery of nature and the natural visuals that they encounter is just amazing.
And the way in which he describes the stillness and vastness of the steppe is just so relaxing and so soothing that it makes your hear beat gos s.....l.....o.....w!
I recommend!...
May 19, 2021
"Yegorushka sintió que con esas personas se desvanecía para siempre, como humo, toda su existencia anterior; se dejó caer, agotado, sobre un banco y acogió con lágrimas esa vida nueva y desconocida que empezaba para él..."
AC
AC
August 16, 2024
Com que és un recull de narracions, dividiré la meva ressenya en quatre parts:
1. Una cacera dramàtica: 5/5
Aquesta novel·la ha sigut la meva introducció a Txèkhov i la vaig gaudir enormement. No es pot dir que tingui una gran profunditat, però l'estil, les descripcions i com et trasllada l'autor a la Rússia rural, juntament amb la manera com t'enganxa m'han encantat. Com a punt negatiu, crec que alguns punts de pàgina sobraven ja que explicaven massa coses que es podien intuir.
2. Pavelló número 6: 5/5
L'estil narratiu del bo d'Anton m'ha semblat sublim, i la seva descripció d'un món concret dins de la societat russa, excepcional. Reflexiu sobre la bogeria i la humanitat, un imprescindible.
3. Contes: 4/5
Hi ha hagut alguns contes que m'han agradat molt, de gran bellesa i estil, però amb d'altres m'he quedat més fred. En resum, és un bon recull i m'agraden els contes de Txèkhov, però no m'han semblat tant atractius com les seves novel·les curtes.
4. L'estepa: 4/5
La narració que dona títol a aquest recull, sempre símbol de la seva importància. M'ha semblat una història bella, en què l'autor demostra el domini de la llengua i la capacitat de representar escenes i situacions. Tot i això, no he connectat estretament amb la història, i per mi s'ha quedat en un retrat bell i fidedigne d'una Rússia estratificada.
En resum, he gaudit molt d'aquest recull de narracions. La tria m'ha semblat molt encertada, ja que les tres narracions permeten descobrir habilitats diferents de l'autor i els contes li donen un toc fresc i diferent. Seguiré llegint Txèkhov i literatura russa pròximament, em sembla un escenari molt atractiu que no sol defraudar.
1. Una cacera dramàtica: 5/5
Aquesta novel·la ha sigut la meva introducció a Txèkhov i la vaig gaudir enormement. No es pot dir que tingui una gran profunditat, però l'estil, les descripcions i com et trasllada l'autor a la Rússia rural, juntament amb la manera com t'enganxa m'han encantat. Com a punt negatiu, crec que alguns punts de pàgina sobraven ja que explicaven massa coses que es podien intuir.
2. Pavelló número 6: 5/5
L'estil narratiu del bo d'Anton m'ha semblat sublim, i la seva descripció d'un món concret dins de la societat russa, excepcional. Reflexiu sobre la bogeria i la humanitat, un imprescindible.
3. Contes: 4/5
Hi ha hagut alguns contes que m'han agradat molt, de gran bellesa i estil, però amb d'altres m'he quedat més fred. En resum, és un bon recull i m'agraden els contes de Txèkhov, però no m'han semblat tant atractius com les seves novel·les curtes.
4. L'estepa: 4/5
La narració que dona títol a aquest recull, sempre símbol de la seva importància. M'ha semblat una història bella, en què l'autor demostra el domini de la llengua i la capacitat de representar escenes i situacions. Tot i això, no he connectat estretament amb la història, i per mi s'ha quedat en un retrat bell i fidedigne d'una Rússia estratificada.
En resum, he gaudit molt d'aquest recull de narracions. La tria m'ha semblat molt encertada, ja que les tres narracions permeten descobrir habilitats diferents de l'autor i els contes li donen un toc fresc i diferent. Seguiré llegint Txèkhov i literatura russa pròximament, em sembla un escenari molt atractiu que no sol defraudar.
December 30, 2022
4.5
The steppe: 4.5 - best literary depiction of childlike wonder and beautifying the seemingly mundane steppe
Panpipes: 3.5
The kiss: 5 - literally me
The name-day party: 5 - suffer
A dreary story: 5 - I have a thing for raw confession style stories
Gusev: 3
The duel: 5 - love a good duel, though the captivating characters really make this a 5.
The steppe: 4.5 - best literary depiction of childlike wonder and beautifying the seemingly mundane steppe
Panpipes: 3.5
The kiss: 5 - literally me
The name-day party: 5 - suffer
A dreary story: 5 - I have a thing for raw confession style stories
Gusev: 3
The duel: 5 - love a good duel, though the captivating characters really make this a 5.
October 3, 2023
Η ΣΤΕΠΑ του Τσέχοφ ειναι υπόδειγμα του πως να γράψει κανείς κάτι υπέροχο, δίχως, ουσιαστικά, υπόθεση.
Οπωσδήποτε βοηθά η εκπληκτική ικανότητα ηθογραφιας που έχουν οι Ρώσοι συγγραφεις
Οπωσδήποτε βοηθά η εκπληκτική ικανότητα ηθογραφιας που έχουν οι Ρώσοι συγγραφεις
July 23, 2022
Miei preferiti: L'incubo, Un problema. La Steppa dà un senso di vuoto nella sua vastità...tale a quello provato - mirabilmente descritto - dal piccolo Jegòruska alla fine del racconto.
June 14, 2020
Deși "Stepa" e cea mai vastă, "Salonul nr. 6" e povestirea de cinci stele a volumului. Te izbește granița atât de indistinctă dintre nebunie și normalitate încât pare de-a dreptul subiectivă, în cel mai bun caz convențională. Societatea care îți otrăvește mintea și-ți siluiește conștiința, prietenii care gravitează interesat, ipocrizia aiuritoare, luciditatea nebunilor...
Cehov, melancolic și sumbru. Simplu, complicat și genial.
Cehov, melancolic și sumbru. Simplu, complicat și genial.
April 14, 2021
Voy a hablaros sobre uno de mis cuentos favoritos de mi amado cuentista Chejov: el relato largo La Estepa. De hecho, os invito a que hagamos un viaje con el niño protagonista del relato. Así, nos situamos como por arte de magia en la puerta de un hogar de la Rusia de finales del siglo XIX (Os preguntaréis ¿Cómo he podido llegar aquí?... no os preocupéis, no estáis muertos ni nada que se le parezca, son cosas de la fantasía). Estamos ahora en el hogar de Yegorusha (No me he traído ningún abrigo, ¿Hace frío en Rusia? Se pregunta otro. Por favor, dejadme continuar). Bueno, a lo que iba, esta es la historia de La Estepa.
La historia es sencilla: un niño es obligado a abandonar su hogar y se marcha con sus tíos a la ciudad para ponerse bajo la protección de un familiar. No hay drama, no hay tragedia... sólo una tela de vida que se resquebraja, una minúscula vida que se quiebra. Ahora acompañamos al niño en su viaje por la estepa, que ocupa todo el relato. ¿Y ya está, pregunta otro lector suspicaz? Pues sí, no hay aventuras, ni persecuciones con cosacos o tártaros, ni nada parecido. Sólo un niño perdido en la enormidad de la estepa: seca, silenciosa, solitaria. Una minúscula vida ante la inmensidad de un viaje que avanza lentamente. No hay descubrimiento, no hay aprendizaje, pero el mundo parece mudar con la estepa, y frente a ella, nosotros, siguiendo al niño Yegorusha, a quienes se nos va revelando otra naturaleza, que no nos juzga, que no nos interroga, sólo aumenta su presencia, mágica, extraña, casi indiferente, como una luz mudando en una habitación, mostrándonos esa grieta en nuestra máscara, en nuestra minúscula vida.
Ese podría ser el tema de los cuentos de Chejov, si quisierais: el desencanto, en el sentido de pérdida del encantamiento o ilusión que nos mantiene unidos a nuestra vida conocida, segura, previsible. Pero no os desaniméis, porque nuestro escritor (como el médico que era Chejov) no va a querer que ese viaje al desencanto lo hagamos de forma violenta, sino que sabrá protegernos, cuidarnos, con ese cariño con el que trata a los personajes, sin juzgarlos, mostrándoles simplemente su naturaleza, escenificando de una manera tan digna nuestros conflictos, enseñándonos que a pesar de todas nuestras convenciones y rutinas, no somos unos miserables, porque tenemos el don de descubrirnos, de romper el hechizo que nos ata al mundo que nos rodea, el don de desilusionarnos. Es por eso tan triste y hermoso el efecto que nos queda tras ver tanta humanidad despertándose de sus vidas en estos cuentos.
Llegamos a lo que para mí tal vez sea la principal maestría de Chejov, lo que le pone todavía más por encima de otros escritores: la acción interior de los personajes. Gracias al magistral dominio del estilo indirecto se logra una gran inspección psicológica. Las variaciones anímicas suspenden o renuevan el contacto con el mundo, la mágica ilusión a la que llamamos vida: pueden ser sensaciones tan humanas como la fatiga del viaje, el sueño, la atracción o curiosidad, la indiferencia, las que logran ese efecto, creando una suspensión entre la conciencia y lo exterior. En un nivel más profundo, esta rigurosa observación psicológica apuesta por una reflexión ética y un cariño hacia todos los personajes, especialmente por los más miserables. Ésa es la belleza de los cuentos de Chejov. En La estepa la conciencia frágil de Yegorusha y el uso del estilo indirecto permiten afianzar esa inspección psicológica volátil de los personajes, abren esa pequeña grieta en el pequeño mundo del propio Yegorusha, de los personajes y del lector. ¿No es algo mágico? así llegamos al final del relato, dejamos a Yegorusha en casa del familiar, cerramos cuidadosamente el libro, lo sostenemos con cuidado, lo colocamos suavemente en la estantería, cuidando de no agitar todavía más esa pequeña vida, la frágil existencia de Yegorusha, su mágica renovación.
La historia es sencilla: un niño es obligado a abandonar su hogar y se marcha con sus tíos a la ciudad para ponerse bajo la protección de un familiar. No hay drama, no hay tragedia... sólo una tela de vida que se resquebraja, una minúscula vida que se quiebra. Ahora acompañamos al niño en su viaje por la estepa, que ocupa todo el relato. ¿Y ya está, pregunta otro lector suspicaz? Pues sí, no hay aventuras, ni persecuciones con cosacos o tártaros, ni nada parecido. Sólo un niño perdido en la enormidad de la estepa: seca, silenciosa, solitaria. Una minúscula vida ante la inmensidad de un viaje que avanza lentamente. No hay descubrimiento, no hay aprendizaje, pero el mundo parece mudar con la estepa, y frente a ella, nosotros, siguiendo al niño Yegorusha, a quienes se nos va revelando otra naturaleza, que no nos juzga, que no nos interroga, sólo aumenta su presencia, mágica, extraña, casi indiferente, como una luz mudando en una habitación, mostrándonos esa grieta en nuestra máscara, en nuestra minúscula vida.
Ese podría ser el tema de los cuentos de Chejov, si quisierais: el desencanto, en el sentido de pérdida del encantamiento o ilusión que nos mantiene unidos a nuestra vida conocida, segura, previsible. Pero no os desaniméis, porque nuestro escritor (como el médico que era Chejov) no va a querer que ese viaje al desencanto lo hagamos de forma violenta, sino que sabrá protegernos, cuidarnos, con ese cariño con el que trata a los personajes, sin juzgarlos, mostrándoles simplemente su naturaleza, escenificando de una manera tan digna nuestros conflictos, enseñándonos que a pesar de todas nuestras convenciones y rutinas, no somos unos miserables, porque tenemos el don de descubrirnos, de romper el hechizo que nos ata al mundo que nos rodea, el don de desilusionarnos. Es por eso tan triste y hermoso el efecto que nos queda tras ver tanta humanidad despertándose de sus vidas en estos cuentos.
Llegamos a lo que para mí tal vez sea la principal maestría de Chejov, lo que le pone todavía más por encima de otros escritores: la acción interior de los personajes. Gracias al magistral dominio del estilo indirecto se logra una gran inspección psicológica. Las variaciones anímicas suspenden o renuevan el contacto con el mundo, la mágica ilusión a la que llamamos vida: pueden ser sensaciones tan humanas como la fatiga del viaje, el sueño, la atracción o curiosidad, la indiferencia, las que logran ese efecto, creando una suspensión entre la conciencia y lo exterior. En un nivel más profundo, esta rigurosa observación psicológica apuesta por una reflexión ética y un cariño hacia todos los personajes, especialmente por los más miserables. Ésa es la belleza de los cuentos de Chejov. En La estepa la conciencia frágil de Yegorusha y el uso del estilo indirecto permiten afianzar esa inspección psicológica volátil de los personajes, abren esa pequeña grieta en el pequeño mundo del propio Yegorusha, de los personajes y del lector. ¿No es algo mágico? así llegamos al final del relato, dejamos a Yegorusha en casa del familiar, cerramos cuidadosamente el libro, lo sostenemos con cuidado, lo colocamos suavemente en la estantería, cuidando de no agitar todavía más esa pequeña vida, la frágil existencia de Yegorusha, su mágica renovación.
August 14, 2016
The edition I have read if this is the Everyman Millennium Project version with The Steppe as its main story and then eight other shorter works, a few of which I had previously read, in it. It contains The Kiss, which is rather good ands have, along with the title story, is considered to be an advance on the others, which are early writings in the career of the prolific and prodigious talent. The Steppe itself is a road story, travelling a long way in the minds of its constantly growing cast of characters. It has a feel of a panorama about it, although the narrative thrust is pretty much the travels and travails, rather than any lit match on a firework. I enjoyed it but for the 140 page investment a bit more drive would have helped me to love it more. The chapter on inn murders is the stand out one for me.
The Swedish Match is an entertaining murder mystery with a twist in the tale - quite an unusual one, which makes it witty and enjoyable. Mire is a black tale of usury, lampooning the ruling classes for their corruptability. It reminds a little of scenes from the later An Inspector Calls by Priestley. It too has an ironic wit that sits well with the otherwise serious tone.
Volodya, on the other hand, is anything but funny, with its focus on a deeply earnest young man and his struggle with his passions. Tragic and harsh - a real stand-out story for me. Verotchka is similarly a tale with a splinter of ice in its heart and prefigures the coldness of Dostoevsky in its unremitting negativity of a worldview. Another great story. But these two pale into insignificance beside the soul-crushing verbal spectacle that is the nightmarish Sleepy, written from the perspective of a nursemaid blacking out from exhaustion, so that her mind slips away from her. Anyone who has cared for a baby will know the unique challenges faced through exhaustion and will shudder at this tale. It reminds me of a very concentrated form of a story from Dubliners but, if anything, the potency is greater. Handle with care.
The Swedish Match is an entertaining murder mystery with a twist in the tale - quite an unusual one, which makes it witty and enjoyable. Mire is a black tale of usury, lampooning the ruling classes for their corruptability. It reminds a little of scenes from the later An Inspector Calls by Priestley. It too has an ironic wit that sits well with the otherwise serious tone.
Volodya, on the other hand, is anything but funny, with its focus on a deeply earnest young man and his struggle with his passions. Tragic and harsh - a real stand-out story for me. Verotchka is similarly a tale with a splinter of ice in its heart and prefigures the coldness of Dostoevsky in its unremitting negativity of a worldview. Another great story. But these two pale into insignificance beside the soul-crushing verbal spectacle that is the nightmarish Sleepy, written from the perspective of a nursemaid blacking out from exhaustion, so that her mind slips away from her. Anyone who has cared for a baby will know the unique challenges faced through exhaustion and will shudder at this tale. It reminds me of a very concentrated form of a story from Dubliners but, if anything, the potency is greater. Handle with care.
April 22, 2017
Okay, this is probably my favorite collection in this series of Chekhov's short stories. Chekhov is at his best when he weds lyricism with narrative, and the stories in this collection really showcase that.
One will never experience a more vivid literary storm than that in “The Steppe”, or enjoy as sumptuous a literary dance as that in “Thieves”. “Gusev” ends with one of most astounding pages ever penned by Chekhov: a glimpse of the Afterlife as a canvas bag (“resembling a carrot or black radish”) sinking underwater, welcomed by a school of pilot fish. In “New Villa”: The metaphor of a bridge is not at all original, but it does not feel at all trite or forced, thanks to Chekhov's meticulous descriptions of the rift between the engineer’s family and the villagers: the comical misinterpretations of language, the absurd drunken brawls. Finally, there are “In Exile” and “On Official Business”, both complete with a wonderful moment of revelation, where the horizon widens; the soul gains an astonishing degree of freedom.
In fall of 2016 I reread about 65 of Chekhov's short stories as well as short novels in chronologic order over 2 weeks. It was an immersive experience; the stories really sank in this time. The reviews, including this one, may be accessed as follows: Selected Stories, Ward Number 6 and Other Stories, The Princess and Other Stories, The Russian Master and Other Stories, A Woman's Kingdom and Other Stories.
One will never experience a more vivid literary storm than that in “The Steppe”, or enjoy as sumptuous a literary dance as that in “Thieves”. “Gusev” ends with one of most astounding pages ever penned by Chekhov: a glimpse of the Afterlife as a canvas bag (“resembling a carrot or black radish”) sinking underwater, welcomed by a school of pilot fish. In “New Villa”: The metaphor of a bridge is not at all original, but it does not feel at all trite or forced, thanks to Chekhov's meticulous descriptions of the rift between the engineer’s family and the villagers: the comical misinterpretations of language, the absurd drunken brawls. Finally, there are “In Exile” and “On Official Business”, both complete with a wonderful moment of revelation, where the horizon widens; the soul gains an astonishing degree of freedom.
In fall of 2016 I reread about 65 of Chekhov's short stories as well as short novels in chronologic order over 2 weeks. It was an immersive experience; the stories really sank in this time. The reviews, including this one, may be accessed as follows: Selected Stories, Ward Number 6 and Other Stories, The Princess and Other Stories, The Russian Master and Other Stories, A Woman's Kingdom and Other Stories.
June 10, 2013
the exact title of my book is (the steppe and early stories)but i couldn't find that version on goodreads.
there is about 40 short stories in this book, they are the first writings of chekhov in the weekly and monthly newspapers. at 1880 in the era of assassinating of alexander the cesar, there was restrictions on the media but chekhov has to write under those restrictions because it was his only way to provide money for him and his family so that circumstances made him write pointless stories and the goal was to entertain and make the reader laugh.
those short stories give an image for the russian public life with love and compassion to the poor person.
actually the two stars that i gave for this book is only for those short stories and i can't judge chekov's writings by what i mentioned previously in his situation for the money need and for the restrictions the country was under.
they can draw a light smile at your face but you can feel that you are wasting your time while reading them but you can't skip the book.
244 page of short stories are fine till....
his first long novel started at page 245 (the steppe)
you can't imagine how was the struggle by reading those words, and the joy when flipping the page knowing that i finished a damn boring page.
picturing the steppe and the valley of the road for a boy who want to reach his school with the company of his uncle and a priest, what a pointless miserable novel..
the last line will make you even more angry (and how this life will be?)
after 225 pages (that i felt i am reading 2000) this stupid question come across your eyes and you will be very pissed...
for your information leo tolstoy said that the steppe is one of chekhov's most amazing works..(no comment)
there is about 40 short stories in this book, they are the first writings of chekhov in the weekly and monthly newspapers. at 1880 in the era of assassinating of alexander the cesar, there was restrictions on the media but chekhov has to write under those restrictions because it was his only way to provide money for him and his family so that circumstances made him write pointless stories and the goal was to entertain and make the reader laugh.
those short stories give an image for the russian public life with love and compassion to the poor person.
actually the two stars that i gave for this book is only for those short stories and i can't judge chekov's writings by what i mentioned previously in his situation for the money need and for the restrictions the country was under.
they can draw a light smile at your face but you can feel that you are wasting your time while reading them but you can't skip the book.
244 page of short stories are fine till....
his first long novel started at page 245 (the steppe)
you can't imagine how was the struggle by reading those words, and the joy when flipping the page knowing that i finished a damn boring page.
picturing the steppe and the valley of the road for a boy who want to reach his school with the company of his uncle and a priest, what a pointless miserable novel..
the last line will make you even more angry (and how this life will be?)
after 225 pages (that i felt i am reading 2000) this stupid question come across your eyes and you will be very pissed...
for your information leo tolstoy said that the steppe is one of chekhov's most amazing works..(no comment)
March 17, 2015
From The Steppe:
"Vasya also looked in the bucket. His eyes became unctuous, and his face became tender, as before, when he saw the fox. He took something out of the bucket, put it in his mouth, and began to chew. A crunching was heard.
'Brothers,' Styopka was astonished, 'Vasya's eating a live gudgeon! Pa!'
'It's not a gudgeon, it's a goby,' Vasya a replied calmly, continuing to chew.
He took the fish's tail from his mouth, looked at it tenderly, and put it back in his mouth. As he chewed and crunched with his teeth, it seemed to Egorushka that it was not a man he saw before him. Vasya's swollen chin, his lackluster eyes, his extraordinarily keen sight, the fish tail in his mouth, and the tenderness with which he chewed the gudgeon made him look like an animal."
"Vasya also looked in the bucket. His eyes became unctuous, and his face became tender, as before, when he saw the fox. He took something out of the bucket, put it in his mouth, and began to chew. A crunching was heard.
'Brothers,' Styopka was astonished, 'Vasya's eating a live gudgeon! Pa!'
'It's not a gudgeon, it's a goby,' Vasya a replied calmly, continuing to chew.
He took the fish's tail from his mouth, looked at it tenderly, and put it back in his mouth. As he chewed and crunched with his teeth, it seemed to Egorushka that it was not a man he saw before him. Vasya's swollen chin, his lackluster eyes, his extraordinarily keen sight, the fish tail in his mouth, and the tenderness with which he chewed the gudgeon made him look like an animal."
November 20, 2008
This review is only for The Steppe. I have not read the other stories yet. I enjoyed the author's command of language. His descriptions of the land, the weather, the time, and the place were superb. I felt like I was there on the plains (the steppe) with the characters. It reminded me of reading Willa Cather's My Antonia in that way. The story is very simple and that's where the novella fell short for me. The story really never goes anywhere which for me resulted in a complete lack of any kind of urgency or suspense. However, that is made up for in large part by the strengths I mentioned above.
February 2, 2016
This rating is just for The Steppe. Although nothing groundbreaking, the vivid, dismally poignant imagery and the crisp, frank interplay between characters of different backgrounds (of failure) and perspectives (of failure) was enthralling. It played out to me as an appropriate sequel to the scenes in Anna Karenina in which Levin goes to work with the peasants in the wheat fields, scenes which may have been my favourite part of that wonderful work. Coupled together they give a more complete picture of peasant and gentry life, but (seeing that Chekhov is Chekhov) it includes his thoroughly negative take on all lifestyles as well as Tolstoy's thorough Utopian part which offset nicely.
November 26, 2013
Что тут комментировать, гениальный Чехов, гениальные повести и рассказы. Читать надо не рецензии, а самого Чехова. "Степь" -- ярчайшая повесть о Малороссии конца 19го века, прочитаешь и как будто сам побывал. Жаль, что не включена в школьную программу.
October 14, 2009
Chekhov's mastery of the human condition is phenomenal.
April 30, 2012
Le pongo cinco estrellas por "Una historia aburrida", de lo mejor que he leído en mucho tiempo.
September 14, 2013
Nice prose and interessting characters. Russian culture is so different from what i am used too, so this was a very interessting peak into the history of old mother Russia.
Displaying 1 - 30 of 102 reviews