Изоморфизм этнической и композиторской традиций на примере жанра толгау в казахской музыке / Isomorphism of ethnic and composers' traditions on example of tolgau genre in Kazakh music

Azerbaijan Journal of Educational Studies, 2023

Статья посвящена одной из наиболее актуальных проблем современного музыкального образования не только в Российской Федерации, но и во всем современном мире – включению детей, имеющих особые образовательные потребности, в музыкально-образовательное пространство учебных заведений общего типа. Специальное внимание уделено международным декларациям, призывающим международное сообщество обратить пристальное внимание на развитие инклюзивного образования в каждой стране современного мира. Цель статьи раскрыть роль инклюзии (от лат. include – включаю) в привлечении детей с ограниченными возможностями здоровья в музыкальное образование. Метод и методология. Проведен анализ международных документов, научных исследований, учебников музыки, практики подготовки и повышения квалификации учителей музыки. В качестве научной проблемы выдвинута влияние инклюзии на формирование в доступной образовательной среде музыкальной культуры обучающихся с ограниченными возможностями здоровья (ОВЗ), а также на их социализацию, социокультурную адаптацию и интеграцию. Обозначены исторические корни инклюзии в общем музыкальном образовании детей; приведены сведения о новых исследованиях инклюзии в музыкальном образовании; перечислены учебники музыки, которые могут быть использованы для реализации инклюзивного подхода к музыкально-образовательному процессу в условиях начального общего образования; обоснована необходимость разработки, научного обоснования и широкого внедрения в практику общего музыкального образования инклюзивных образовательных технологий. Материалы статьи позволяют использовать их в практике общего музыкального образования, в процессе профессиональной подготовки и переподготовки учителей музыки, при разработке новых учебников, учебных пособий и педагогических технологий общего музыкального образования. Этот факт сам по себе увеличивает ее практическую значимость. The article is devoted to one of the most urgent problems, not only in the Russian Federation but also all over the world, such as the inclusion of children with special educational needs in the environment of music education in general-type educational institutions. In the modern world, special attention was paid to international declarations and documents directed at the international community and calling for special attention to be paid to the development of inclusive education in all countries. The major focus of the article is related to the explanation of the role of inclusion (“include” is a word in Latin that means to associate one thing with another) in the involvement of children with disabilities in music education. Method and methodology. An analysis of international documents, scientific research, music textbooks, training, and professional development of music teachers was carried out. The influence of inclusion on the formation of musical culture in the accessible educational environment of students with disabilities, as well as their socialization, socio-cultural adaptation, and integration is mentioned as a scientific problem. The historical roots of inclusivity in children’s general music education are highlighted; information on new research on inclusion in music education; music textbooks that can be used in the implementation of an inclusive approach to the process of music education under the conditions of primary general education are listed. The importance of development, scientific justification, and wide application of inclusive education technologies in general music education practice is justified. The materials of the article make it possible to use them in the practice of general music education, professional training and professional development of music teachers, development of new textbooks, teaching aids, and pedagogical technologies for general music education. The fact mentioned before increases its practical importance.

Международной научно-практической конференции к 150-летию Александра Затаевича «Личность, традиция, культура в музыкальной этнографии» 6-7 июня 2019, Алматы, ISBN 987-601-7848-33-0, 2019

COMPOSER'S CREATIVITY AS ADDITIONAL MATERIAL IN THE STUDY OF THE ETHNOGRAPHIC FEATURES OF NATIONAL MUSIC (On the example of works by Azerbaijani composer Javanshir Kuliyev) Summary: Archaic thinking is of great interest to researchers of not only folk but also composer music. The composer, especially the representative of the neo-folk movement, showing interest in ancient music, its historical roots, itself becomes an interesting object of study. Leading unknown mechanisms of memory and reproduction into science, the composer brings to life such intonations that an experienced ethnomusicologist can classify as a definite genre in archaic music. The study contains examples from the works of J. Kuliyev that reproduce such genres of archaic music as laylay (lullaby), halay (circular ritual chants), zümzümə (singing to oneself), oxşama (chanting for dead), ağı (funeral lament), and meditative ritual music. Intonational analysis of examples and an attempt to understand the aesthetics of the emergence of such motives can also help in identifying the internal mechanisms of archaic music. Studies of archaic folklore through the music of a modern composer are very useful for national musicology. Ancient layers of music, revived in the modern world, with their own special philosophy, accessible to the game, recorded in a new way, very valuable material not only for researchers but also for the younger generation of composers. Keywords: Javanshir Kuliyev, laylay, halay, okshama, privately singing, funeral lamentations, meditative music

The paper is devoted to the results of the study kurgan Halvay 5, which is located on the left bank of the Tobol branch of the Karatomar Reservoir (Northern Kazakhstan, Kostanay Region) 7 km to the north-east of Halvay and 500 m to the north-east of the Sintashta kurgan Halvay 3. The diameter of the kurgan is 30 m with a moat, a height of 0.8 m. Five burials were recorded under the embankment of the kurgan. All the primary burials of the kurgan Halvay 5 belong to the XXI century BC to Sintashta culture. All the main burials of the kurgan Halvay 5 were robbed in antiquity. The moat after the burial of the deceased (at least at the time of the robbery of the pits) did not fall asleep for a while. Funerary chambers have an overlapping of boards and logs, their walls are lined with bark and grass, the bottom is also covered with grass and bark. In the course of the study, the following analyzes were performed: anthropological, paleozoological, paleobotanical, dendrochronological, X-ray fluorescent (XRF), radiocarbon. The sacrificial complex is represented by cattles, sheeps, and horses. Among the finds obtained as a result of the study of the kurgan Halvay 5: ceramic vessels, a bronze ax-adzo, stone arrowheads, abrasives and a zoomorphic altar. In the kurgan over of the Early Sarmatian burial was investigated. Работа посвящена результатам исследования кургана Халвай 5, который находится на левом берегу тобольского рукава Каратомарского водохранилища (Северный Казахстан, Костанайская область) в 7 км к северо-востоку от поселка Халвай и в 500 м к северо-востоку от синташтинского кургана Халвай 3. Диаметр кургана 30 м со рвом, высота 0,8 м. Под насыпью кургана зафиксировано пять погребений. Все подкурганные захоронения кургана Халвай 5 относятся к XXI веку до н.э. к синташтинской культуре. Все основные погребения кургана Халвай 5 были ограблены в древности. Ров после захоронения усопших (по крайней мере, на момент ограбления ям) какое-то время не засыпался. Погребальные камеры имеют перекрытие из досок и бревен, стены их облицованы корой и травой, дно также устлано травой и корой. В ходе исследования были выполнены следующие анализы: антропологический, палеозоологический, палеоботанический, дендрохронологический, рентгенофлюоресцентный (РФА), радиоуглеродный. Жертвенный комплекс представлен КРС, МРС, и лошадьми. Среди находок, полученных в результате исследования кургана Халвай 5: керамические сосуды, бронзовое топор-тесло, каменные наконечники стрел, абразивы и терочники и зооморфный жертвенник-терочник. В насыпи кургана было исследовано раннесарматское погребение.

2020

The reference to “Traditions” is increasingly a part of the public discourse in Bulgaria. “Return to the lost traditions” gave legitimacy to the elites and weight to the arguments for the need for political and economic reforms after 1989. Since 2007, when Bulgaria became a member of the European Union, the re/traditionalisation is no longer expressed as a return to the values of the pre-socialist past, but rather as a turn to ethnocultural nationalism, influencing ever more the political rhetoric. The paper aims to problematize the uses of the “Tradition” as a concept and cultural practice and to analyze its relationship with the process of re/traditionalisation. It is based on the ethnographic study of the Kalofer horo case. The conclusion is, that the emic essentialisation and reification of Tradition and the rise of the re/traditionalisation are signs of the rediscovery of the "traditional" and the ethnic culture as a strong identification resource. Re/traditionalisation is a part of the “hot” ethnocultural nationalism that postulates a community of blood and language with an excluding discourse on the other ethnic and religious communities in the country.

ЯЗЫКИ И ФОЛЬКЛОР КОРЕННЫХ НАРОДОВ СИБИРИ, 2017

В статье охарактеризована роль песенной традиции в сохранении культурной идентичности тувинцев-тоджинцев - одного из коренных малочисленных этносов Сибири. Цель данного исследования - выявление локальной специфики тоджинских песен, степеней сохранности и поглощения тоджинской песенной традиции тувинской песенной традицией. Актуальность научной проблемы обусловлена тенденцией угасания культурной идентичности малочисленных народов Российской Федерации, в том числе проживающих на территории Сибири тувинцев-тоджинцев. Материалом для исследования являются образцы двух основных жанров ыр и кожамык песенной традиции тувинцев-тоджинцев, зафиксированные в 1970-1990-е гг.

Observatory of Culture

Addresses the new approaches to the study of folk music, revival of ethnic traditions, intensification of exchange with foreign countries, updating academic music, and dissemination of mass culture with specific ethnic components that characterise the process. That type of re­interpretation produces a more complicated structure of musical culture in Kazakhstan and a new evaluation of the place of Kazakh music in world culture.

Music Scholarship, 2020

The second half of the 20th century in Kazakhstan was characterized by the emergence of a large quantity of acoustic music, and then of electronic music based on folk musical material. The emergence of such a reviviscence occurred in two staging points depending on the political situation and the development of the musical culture. The methodological foundation of the research was provided by theorems expounded in the works of scholars in Kazakhstan and in other countries. Folkloristic-ethnographic groups and groups of electronic revival or “post-folklore” are examined on the basis of the available material. Analysis is also made of a new spire in the development of musical industry in the new millennium, when prospective new musicians who changed the customary format of Kazakh music appeared on the scene. In the present day the musical landscape and the alternative soundscape of contemporary Kazakhstan incudes diverse localized versions of world music: rhythmic electronic dance sounds, hard rock, romantic and soft Indie, harsh rap, experimental rock and other genres. In the practice of performance of ethnic rock contemporary musicians use the electric version of the traditional instrument, – namely, the electro-dombyra. The language of performance varies among musicians – from Kazakh to Russian and English. Such a development of mass musical culture may lead to the emergence of new paths of assertion of national identification.

МИФОЛОГИЗМ АСТРАЛЬНЫХ ОБРАЗОВ СОЛНЦА И ЛУНЫ В СОВРЕМЕННОЙ ТАТАРСКОЙ ЛИТЕРАТУРЕ, 2022

Астральные образы Солнца и Луны, являющиеся неотъемлемой частью мироощущения и мифологии тюркских народов, находит отражение не только в фольклоре, но и в авторской татарской литературе практически на всех этапах ее развития. Особый интерес представляет архаическая символика небесных тел, а также и новые значения, характерные для произведений современной татар- ской литературы. Цель: анализ символики образов астральной мифологии в произведениях литературы на татарском и русском языках на современном этапе ее развития. Материалы и методы. Материалом исследования выступают произведения современной татарской прозы на татарском (М. Магдеев, Р. Зайдулла, Н. Гиматдинова, Ф. Гильми, Ф. Хусни, Р. Мухамадиев, М. Валеев и др.) и на русском языке (И. Абузяров, Ш. Идиатуллин). Основные методы исследования − сравнительно-сопоставительный, аналитический, текстологический. Результаты исследования, обсуждения. В процессе исследования произведений современной татарской литературы выявлена как традиционная символика образов небесных тел в истории татарской литературы (значения жизни и смерти, магии и загадочности, символов власти и богатства и др.), но и частные значения произведений современности (символа мудрости, новой жизни, заботы, мечты, тоски, одиночества и другое). Заключение. В результате исследования автор приходит к заключению, что анализ образов Солнца и Луны в современной татарской литературе, с одной стороны, характеризуется традиционными для истории татарской литературы значениями, в другой – новыми значениями и символикой, что обуславливается закономерностями литературного процесса народов России и особенностями индивидуальности авторов.

Цель работы заключается в представлении предварительных результатов сравнительных исследований литовского и украинского наследий традиционной музыки. Помимо того – в привлечении внимания к этой области научной работы ряда этномузыковедов наших стран. Методология исследований – системный и сравнительно-аналитический подход к изучаемому предмету. Научная новизна текста заключается в актуализации внимания к совместным сравнительным исследованиям музыкального фольклора как Литвы, так и Украины. Выводы. Явные сходства в литовском и украинском народно-музыкальных наследиях проявляются во всех трёх их основных сферах – традиционной инструментальной музыке, народных песнях и традиционной хореографии. Конкретные результаты таких исследований ожидаются в будущем. Пока что конспективно очерчены сходства наших традиционных инструментов. Ожидаются изучения таких же параллелей и в репертуаре носителей традиционной музыки. Сходства сюжетов и текстов наших народных песен в последние года проявляются в нарастающем порядке. Совсем не начаты исследования параллелей в сфере традиционной, в частности обрядовой, хореографии Литвы и Украины.