Nothing Special   »   [go: up one dir, main page]

Academia.eduAcademia.edu

İthakesiz Haymatloslar ve Mehmet Yaşın’ın Şiirleri

2024, Sanat Kritik

https://sanatkritik.com/yazilar/ithakesiz-haymatloslar-ve-mehmet-yasinin-siirleri/ Mehmet Yaşın'ın şiirlerindeki toplumsal izlekler.

. İthakesiz Haymatloslar ve Mehmet Yaşın’ın Şiirleri Aytu ğ Tolu ğan Mehmet Yaşın’ın ilk şiir kitabı Sevgilim Ölü Asker 1984’te yayımlanır, Akademi ve A. Kadir şiir ödüllerine değer görülür. 2014’te Yapı Kredi Yayınları tarafından şairin 1984-2013 döneminde yayımlanan şiir kitapları Dokuz Şiir Kitabı başlığı altında toplanır: Sevgilim Ölü Asker, Işık-Merdiven, Pathos, Sözverici Koltuğu, 1958’de Kıbrıs’ta do Hayat Tamiri, Adı Kayıplar Listesinde, Turuncu Kuş, Kalbi Durmuş Zamanda, Evden Kaçan Çocuk. Bu dokuz şiir kitabında şairin poetikası hakkında bilgilere ulaşmak mümkündür. Şair; tarihi, günceli, insan gerçeğini, ş ş ğrafyayı, yalnızlığı, kurulu düzen eleştirisini ve bir bütün olarak yaklaştığı durumları yeni biçim ve dil arayışlarıyla inşa eder. Şairin toplumsal izlekleri arasında tüm boyutlarıyla savaş ve işgal gerçeği, kurulu düzen karşıtlığı/eleştirisi, barış ve kardeşlik, teknoloji ve kapitalist kentleşme bağlamında teknolojiyi, a k ili kilerini, co ş ekolojik yıkım, yalnızla ma ve sevgisizlik bulunur. Haymatloslu ğa Uzanan Süreç ve Savaş Gerçeği ş ğan şairin ilk şiir kitabında bu savaşın farklı boyutları belgesel şiir türüne örnek teşkil edecek metinler yer alır. Kıbrıs Harekâtı; savaşın neden olduğu yıkımlar, ölümler, aynı ülke 1974 Kıbrıs Harekatı’ndan önce Lefko a’da do ş ş içinde sınırların çekilmesi, ailelerin parçalanması, travmatik sonuçlar, yurtsuzla ma, göç, mültecile me, hatıraların silinmesi, ulusçulu ğun inşası, demogra k yapının de ğişimi, mağduriyet, barış ve çok kültürlü şiir kitabının ana izleklerini oluşturur fakat diğer şiir kitaplarında bu izlekler yer yer etkisini gösterir, aynı kavramlar yeni şiir kitaplarına da bir şekilde girer. Kıbrıs’ın politik dengesine Rum ortamın bozulması yönleriyle ilk ş ğı için Kıbrıs Harekatı’nın düzenlenmesinin sonucunda ada sınırla iki ayrı ülkeye ayrılır. Bu aşamaya kadar Türk ve Rum halkları akrabalık ve komşuluk ilişkileri geliştirerek halklar arası kardeşlik hukukunu ve kültürünü inşa eder. Hem savaşın yol açtığı sorunlar nüfustan dolayı Yunanistan’ın müdahalesinin, adada Türkler ya adı ş ş hem de sınırlarla iki halkın ayrı tırılması Mehmet Ya ın’ın şiirleri üzerinde derin etki bırakır. İlk kitabının açılış şiiri “Heimatlos”ta savaşın neden olduğu sancılı süreç konu edilir. Savaş bölge halkını ş ği bir coğrafyada savaş, hiç yaşanmamış gibi anıları somut gerçeklikten koparır. Bu durumun sonucu, anılara sahip insanların geçmişinin tarihten silinmesi ve tarihlerinin de savaş ertesinde başlatılmasıdır: “Kanatlarımız kaldı yalnız/ anılarımız bile tarihten, takvimden ve mekândan siler. Geçmi e ait foto ğra arın bile yok edildi yağmalandı savaşta/ bir fotoğraf, herhangi bir kanıt/geçmişte yaşadığ’mıza dair – yok” (Yaşın, 2014: 23). Kısa çizgi ş ş ş ğünün getirilmesi, geçmişin somut kanıtlarının ortadan kaldırılmasıyla eşleşir. Savaş sadece toprak üzerinde hâkimiyet mücadelesi değil, aynı i aretinin dizeye “eksi i areti” gibi yerle tirilip ardından “yok” sözcü ş ğa sürüklenmesidir. Şiirin devamında göçmen çadırları, savaş mağduru insanların bütün yaşamlarını küçük el çantalarına sığdırması, çalan sirenlerin oluşturduğu tedirginlik, zamanda tarihin yeniden yazılarak geçmi in yoklu ş gerçeğini açığa vurur. Yüzyıllardır kendi topraklarında yaşayan halkların yurdunu kaybederek aidiyetsizleşmesi “Ne miladiyim ne hicri/ putatapanların silgisi olmuşum,/ silindikçe yokoluyor İsa/ yokoluyorum sildikçe/ takvimden siliniyoruz birlikte.” (Yaşın, 2014: 25). Bu dizelerden önce ailelerin parçalanması, evlerin terk edilmesi sava ş ğının söylenmesi savaş-insan gerçeğini aile-yurt-anılar düzleminde dile getirir. Takvimden “birlikte” silindiğinin ifade edilmesi yurdundan bir ninesinin ve göçmen çadırından ba ka bir tarihinin-mekânının olmadı ş ğullaştığını, tekil bir acının değil halkın ortak acısının yaşandığını vurgular. İsa peygamberin doğumuyla başlayan miladi takvime ve Müslüman coğrafyanın bir dönem kullandığı hicri takvime gönderme yapılması adada yaşayan Türk-Rum halklarının tarihlerinin işgal mahrum bırakılanların “biz” öznesine dönü erek ço altına alındı ğını gösterir. Ölümün ve sığınmacılığın aidiyet bileşenlerini yok edişi “Diri diri konduğ’muz tabut içinde/ boş giriş-çıkış kartları gibi uçuyoruz ülkeden ülkeye:/ Country of residence – Yok./ The adress on arrival – Yok./ Nationality – Yok.// Hiçbir din kabul edemez bizi/ her gece ordular çiğniyor postallarla annemizi:/Surname and name – Yok./ Place and date of birth – Yok./ Religion – Yok.” (Yaşın, 2014: 25) dizeleriyle çok dilli biçimde ifade edilir. ş Sava ta korumasız durumda olan kadınlar ve çocuklar bu şiirde ayrı bir önem arz eder. Buldozerlerin çukur ğun korkarak annesine sığınmasına yol açar; çocuk, kurşuna dizilmemek istediğini annesine belirtir. Bu noktada savaş; ataerkil tarihin ve toplum düzeninin bir sonucu olarak şiire yansır, erkeklerin kazması, bir çocu icadıdır: “Yer: Cennet Bahçesi/ ‘Artık işitmek istemiyorum Türkçe erkek seslerini’/ diyor, anadilini azınlıklarla konuşabilen/ bir Türk şairi.” (Yaşın, 2014: 215). İbrahim anlatısına göndermede bulunularak “babaların” evlatlarını “kurban” ettiğine dikkat çekilir: “Babalar! bakın ve görün çocuklarınızı,/ bakın – kendi gözlerinizi bağlayıp/ nasıl da kurban ettiniz öz evlatlarınızı.// Zorbalığa boyun eğdiğ’mizden değil/ sizin günahlarınızın kefaretidir bu felaket.” (Yaşın, 2014: 28). Kurban edilen canlının gözünün ba ğlanması, içinde bulunulan savaş koşullarına göre yeniden üretilerek “failin” gözlerinin bağlı ğuna evrilir. Bu tersine çevirme işlemi, savaşın nedeninin ataerkilliğe bağlanmasıdır. Gözü kapalılık, gerçeği görmemeyle eşleştirilip çocukların “kurban” edilmesinin sorumlusu “babalar” olarak şiire oldu ğından onlara tepki gösterilir. Zorbalığa boyun eğmemenin şiddeti gerektirmesi ya da zora karşı zor diyalektiğinin devreye girmesi şiddetin bir zorunluluk değil tercih olarak kabul edilmesindendir ki bu yaklaşım “haklı savaş/lar” önermesini çürüterek ölüme karşı yaşamı üstün tutar. Savaşın mağdurları yurtsuz birer yansıtıldı “heimatlos” olarak iltica sürecine girer. Bu ba ğlamda Odysseus yeniden üretilir; onun yıllarca denizlerde süren - İ ş ği- yolculuğunda tüm zorluklara göğüs germek için bir amaç vardır: aileyi, anıları, çocukluğu, mezarları, kültürü kapsayan yurduna kavuşmak fakat Heimatlos şiirinde anlatılan tarihsel yurduna/ thake’ye ula ma iste İthake yoktur, aidiyetten arındırılmış yurtsuz insanlar için iltica etmek yaşamda kalma mücadelesinin gereklerindendir. İbrahim anlatısı ve Odysseus Kıbrıs özelinde buluşturulurken savaşın gerçeklikte dönülecek bir ş ş ş sonuçları evrensel açıdan insani olanı merkeze yerle tiren bir anlayı ı in a eder. Sevgilimin Türküsü şiirinin öznesi sevgilisi savaşta ölen bir insandır. Ölen sevgili barış yanlısıdır, özgürlüğü türkü ş belleyen biridir; bu yüzden bir “kurban” olarak ya amı elinden alınır. Şiirde her dörtlüğün sonu “sevgilim,/ ölü şeklinde biter. Benzer şekilde Ağlayan Anne şiirinin öznesi de savaşa giden oğlunun dönmesini bekleyen bir kadındır. Savaş biter, savaşa gidenler döner, radyolar zafer marşları çalar, ölenler kamyonlarla taşınır fakat asker” ğul gelmez, annenin elinde savaşa giden oğlunun fotoğrafı kalır yalnızca. Kapının önünden tanklar geçer ama oğlu geçmez; tutsaklar, günler, aylar geçer fakat oğlu geçmez. Anne ise çevresindekilere oğlunu sorar, Lefkoşa’ya ağlayarak bakar, oğlunun sevdiği türküleri söyleyerek onu bekler. Şair; savaşın beklenen o ğdurları/hayatta kalanları olan anne, eş, çocuk, sevgili olarak şiirlerinin öznesini genişletip savaşın nesnesine dönüşen insanları konuşturur. Genişleyen ve çoğullaşan özne, ataerkilliğin savunmasız bıraktığı kadınlar ve çocuklardır. Savaşın başka bir çarpıklığı da çocukların silahlandırılmasıdır: “Gözyaşlarından bir nehir ma akıyormuş/ Kıbrıs’ın tam ortasında/ asker çocuklar ağlaşıyormuş iki yakasında.” (Yaşın, 2014: 60). Bu dizelerde geçen “Kıbrıs’ın tam ortasında” ve “iki yakasında” ifadeleri Kıbrıs’ın sınır telleriyle Türk-Rum kesimi olarak ş ğlamda Türk-Rum halklarından insanların egemenlerin ideolojik manipülasyonları sonucunda silahlanıp tüm komşuluk, kardeşlik, akrabalık ilişkilerini çiğneyerek iki “düşman” kampa ayrıştırılıp iç savaş pratiklerini üretmesi savaşın başka bir boyutunu açığa çıkarır: ayrılmasına i aret eder. Bu ba ş Mehmet Ya ın “Heeey Noel Baba! (A’a Noel Babalar asker kılığında) – Çıkın dışarı esir aldık hepinizi! (A’a papazın oğlu da aralarında) – Petros bırak o silahı bir kaza gelecek başına! (Ninem Petros’a bağırdı Noel Babalar nineme bağırdılar Ninem Petros’u çekti Noel Babalar ninemi çektiler Ninem Petros’u tokatladı Noel Babalar ninemi tokatladılar.)” (Yaşın, 2014: 204) ş Sava ı reddeden bir erkek de şiirin öznesi olan genç bir şairdir. Artık kandan, ölümlerden, ağlayan annelerden ğini dile getirir. Delikanlı sesinin sevinç dolu şiirlere başlamak istediğinden fakat sesinin “vurulduğundan” dolayı bunun gerçekleşememesine tepki gösterir. “vurdunuz sesimi” tepkisi şiirin savaşı ve bahsetmek istemedi kanı anlatmak zorunda kalmasının ifadesidir. Sava ş ş sadece yaşamı değil şiiri de vurmuştur. Bu da edebî metin- ş dönem etkisi/gerçeklik ili kisini belirginle tirir. İlk şiir kitabında yer alan şiirlerde adanın savaş öncesi mutlu günleri, kültürler ve inançlar arası kardeşlikş ğları, anılar hatırlatılır. Bu noktada şair, adalıların ortak duygusunu dile getirip kimsenin kendilerine karışmamasını/müdahale etmemesini söyleyerek kolektif tepkiyi dile getirir. Kapısı dipçikle kırılan kom uluk ba ğiştirilen sokaklar, boşaltılan evler, göçe/mübadeleye zorlananlar, toplu ölümler, üstü başı kan kokan failler bir bütün olarak adanın savaşla başlayan “yeni miladı” büyük bir altüst oluşun betimlenmesi olarak şiirde konumlandırılır. Bu sürecin başlangıcının medyadaki yansıması şu şekildedir: “Temmuz dokuz kat evler, ismi de katlanmış bir gazete/ içinde ölümün Türkçe-Rumca duy’rusu” (Yaşın, 2014: 49). Temmuzun takvimdeki bir ay ş ş olmaktan çıkıp travmatik bir dönemin ba langıcına i aret etmesi sava tanımının de ş mağdurlarının algılarındaki temmuz ğişmesiyle ilişkilidir. Bu bağlamda bir adalı için temmuz kavramı savaşla bağlantılıdır. Masalların etkisinin görüldü ğü dizelere Mehmet Yaşın’ın şiirlerinde rastlamak mümkündür fakat masallar ş mutlu sonla bitse de ya anan gerçek mutsuzlukla kendini var eder. Sivillerin ölümünü konu edinen “Ayrellici Aliye Teyze Masalı” ş ate kes bozuldu şiirinde ateşkes döneminde ayrelliyi (kuşkonmaz bitkisi) bisikletle dolaşıp satan bir kadının ğu anda atılan havan topuyla öldürülmesi masal diliyle aktarılır: “Giderken giderken bisikletiyle/ ateşkes bozulmaz ‘ay ay…/ atılan havantopu da bula bula Aliye Teyze’yi bulmaz mı!// Bir var’mış bir yokmuş…” ş ş yapmak için “ayrelli” diye bağırırken havan topunun ona isabet etmesi ve can verirken “ay ay…” diye sözcüğünü tamamlayamaması canlandırılır. Masalların sonunda gökten düşen elmanın (Ya ın, 2014: 57). Kadının satı ş mutluluk getirmesi tersyüz edilerek gökten dü en havan topunun ölüm getirmesi bir tür olarak masalın sava gerçe ş ğine göre yeniden üretilmesine kapı aralar. Masalların “bir varmış bir yokmuş” gibi kalıp cümlelerle ş ba laması ise şiirin son cümlesine yerleştirilir çünkü ölümle sonuçlandırılan yaşamlar “bir varmış bir yokmuş” olarak dizelere dökülür. Masalların özelliklerinin sava ş koşullarını yansıtacak şekilde yeniden üretilmesi şairi anti-epik bir düzleme taşır. şiirinde savaşta kolunu kaybeden bir “gazi” şiirin öznesi olarak konuşturulur. İnsanın doğada kalabilmesinde, sevgisini ifade etmek için sevdiği kişiye temas etmesinde, çalışmasında hatta bireysel “Kolsuz Kahraman Masalı” ş ğu kol önemli görevler üstlenir. Savaşta kolunu kaybeden birinin “masalı” savaş öncesinin ve sonrasının karşılaştırılması açısından ironik şekilde öyküleştirilir: ihtiyaçlarını kar ılamasında elin parçası oldu “Dolaşır dururum panayırlarda kemane çalarım tek kolumla eskiden tüfek tutardım onunla – Tray lây lây lâ. Kollarım yerindeyken kaldırırdım en ağır eşyaları değiştirirdim yanan lambayı – Tray lây lây lâ. İnanmazsanız sorun karıma onu nasıl sarardım kollarımla severdim okşaya okşaya – Tray lây lây lâ. İyi nişancıydım kollarım varken tetikler ne işe yarardı benim kollarım olmasaydı – Tray lây lây la.” (Yaşın, 2014: 61) ş ş Sava tan sonra “gazinin” kemane çalması, sava tan önce tüfek tutması bir gerçe ş ği daha belirginleştirir: sevgi ği. Tüfek tutmak ve “iyi” nişancı olmak yıkıma neden olurken enstrüman tutmak/ çalmak şiddetsiz bir ortamı besler, güçlendirir. Şairin ironik bir yaklaşım sergileyip anti-epiğe yaslandığı dilinin ya am için gereklili şiirlerinden “Ermiş Kahraman Masalı” ölen bir askeri anlatır: “Savaşırken elleriyle yüzünü örten asker/ utanıyordu insanları görmekten/ utanıyordu insanlara görünmekten: ‘Tanrım! Yer yarılsa da dibine girsem.// Kabul oldu duası.” ş (Ya ın, 2014: 61). Kitabın En Yeni Kahramanlık Masalları adlı bölümünde yer alan “masallarda” görülen anti-epik, ş ironik, satirik tutum sava ın yol açtı “Yanıt Bekleyen Masal” ğı felaketlerin farklı açılardan masal formuna dönüştürüp yapılandırılır. şiirinde generale sorular yöneltilir. Kana bulandığı için denize bakamayan özne “- bakabiliyor musunuz siz?” sorusunu generale yöneltir çünkü artık Girneli kızların denizi maviye boyayamadı için balıkların kendisini sorguladı ğı ğını söyler. Savaş, ekolojik düzeni de tahrip eder; deniz maviliğini yitirir, kana ş ş bulanır. Bu ürkütücü atmosferde uyumak kaygıdan dolayı imkansızla ır çünkü rahat uyumak ve güzel dü ler ş görmek için güvenli bir ortam gerekir. Sava ın, insanların ruh sa kabus görmektir: ğlığı üzerindeki travmatik etkilerinden biri de “Uyuyamıyorum Generalim/ korkuyorum düş görmekten/ – uyuyabiliyor musunuz siz?” (Yaşın, 2014: 65). Tedirgin ve “diken üstü” bir ruh hâline sahip olan öznenin “siz” diye seslendi ği general, savaş kararını alanların temsilcisidir. şiiri olan “Sokağımızın Masalı” savaş-tarih-mekân ilişkisinin sorgulanması üzerine kuruludur. Tarihte iki ordu arasında gerçekleşen hâkimiyet savaşlarının sonucunda üstün gelen güç, hâkimiyetine aldığı bölgenin tarihini belleklerden silmeye çalışır. Okullara, sokaklara, caddelere, parklara, Masallar bölümünün son ş ğiştikçe onun ideolojisine ve kültürüne göre “yeni” isimler alır. Bu durum asimilasyon sürecinin bir parçası olarak işler. yerle im birimlerine verilen isimler yeni egemen gücün inisiyati ndedir. Aynı mekân egemen güç de ş ş ği anla başlatılır; geçmiş yok Mekân-tarih ili kisi yeniden düzenlenir. Mekânın tarihi, egemen gücün yerle ti ğe göre hayata geçirilir. Kıbrıs özelinde bu uygulamanın yeniden üretilmesi belgesel şiir türünde aktarılır. Bu bağlamda “şehitlik” ve “gazilik” edilir. Mekânlara verilen yeni isimler, dikilen heykeller, semboller bu gerçe ş ş Şiirin öznesinin, yaşadığı sokağın adının değişmesine ettiği tanıklık kendi yaşam öyküsüyle sınırlıdır; o doğmadan önce sokağın adının kavramları topluma a ılanmaya çalı ılan militarizmin rızası için yeniden üretilir. ğunu annesinden duyması sözlü tarih çalışmasına dönüşerek “sokağı > sokağıydı > sokağıymış” şeklinde çekimlenen ifadeler üretilip mekânın tarihi özelinde zamanda yolculuğa çıkılır. farklı oldu “Sokağımızın adı, ‘Şehit Ahmet Kaya Sokağı.’ önceki savaştan önce, ‘Şehit Hasan Hayrettin Sokağı’ydı. annemin dediğ’ne göre, ‘Şehit Hayati Çavuş Sokağı’ymış ben daha doğmamışım o zaman. Kimse anımsamıyor Generalim bizim sokağın adı neydi ‘Şehit’ olmadan.” (Yaşın, 2014: 67) ş ş Sava ın tüm adayı ku attı ğı, gidilebilecek her yerde barut ve kan bulunan, denizde postallı iskeletlere rastlanan, göçmen kampları ve tel örgülerle çevrili bir adada ailesi parçalanan insanların temel ihtiyaçlarını bile ş ğı korku ve güvensizlik atmosferinde yaşanan sıkışmışlık/kıstırılmışlık duygusu şiirlerdeki öznelerin duygudurumuna yansır. Öyle ki emir-komuta ilişkisinin sonucunda asker olarak savaşa gönderilen kar ılamakta zorlandı ş ği gerçeği Mehmet Yaşın’ın şiirinde kendine yer bulur. Gizlenen intiharlar şiirle açık duruma getirilir. Yakının ölümü için morga giden şiir öznesi orada intihar insanların sava ın duygusal yükünü kaldıramayıp intihar etti ş ş ş ş ş eden askerlerin ölü bedenleriyle kar ıla ır, bu a amada toplumsal bir tanıklık/kar ıla ma devreye girer: “Bizi beklediği buzyatağının çekmecesi açıldı/ beyaz örtüyü kaldırdım, saçlarına dokundum/ -ve ilk defa bir ailemiz olduğunu hissettim o an-/ o morgda, teyzeciği son defa öptüğüm,/ intiharları saklanan asker cesetlerinin yanında.” ş ş sadece halkta değil, iradesi dışında savaşa gönderilen askerlerde de travmatik sonuçlara yol açar. Resmî tarihe karşı şiir yazılması, şiiri bir direniş merkezine çevirir. Resmî tarih yazımının (Ya ın, 2014: 153). Sava ş kar ısına şiirin mevzilendirilmesi şu dizelerle dile getirilir: “yalan söyledikçe burnu uzamayan Pinokyo 1958 no’lu televizyonlu-telefondan arıyor: ‘Yetkili organ kim olduğ’muza henüz karar vermedi kendimiz değilmişiz taklidi yapılması tarafımızdan Ulusal tarihimiz hazırlanana kadar tarihe karşı şiir yazılmaması…’ Ben dediklerini aynen yazarken 1974 Barış Ruh ve Sinir Hastanesi’nde susss işareti yapan sister fotoğrafı suretinde yüzüme bakıyor ekrandan. Düğmesine basıyorum: BENCE ŞİİR EZELDİR KENDİNİ ERTELEYEMEZ.” (Yaşın, 2014: 177) ş kavramıyla ilişkilendirilmesi, egemenlerinin propagandasının paradoksal olarak ele alınıp ironik şekilde yaklaşılarak gerçeğin gün yüzüne Bu dizelerde ruh ve sinir hastalıkları hastanesinin adının 1974 tarihi ve barı ş ş ş ğrafının haritalanması otorite, baskı, sansür sürecini betimleyip tedavi diye sunulan uygulamaların aslında birer patolojik süreç olduğuna işaret çıkarılmasıdır. Hastaneyle ili kili sus i areti yapan hem ire foto ş ğlığında travmatik bozulmalara neden olmasına bir kez daha dikkat çekilir. Savaş öncesi çocukluk yılları anne, aile ve barış kavramlarıyla hatırlanırken savaş sonrası süreç toplumsal bütünlüklerin bozulması, bireyin yaşamında derin yaralar açması, barış ve kardeşlik düzeninin darbe almasıyla edilmesidir. Sava ın toplum sa ş tasvir edilir. Tüm bu gerçekliklerin dile getirilmesi egemen güçlerin tarih yazımına alternatif olu turması yönüyle şiire görev yüklendiğini gösterir. Yazılmaması gerekeni yazmada şiirin aldığı tavır egemenler için “tehdit” olarak algılanır fakat şairin baskıya direnmesi sansürü aşmada önem arz eder, bu aşamada şair bir ş ozana dönü ür. Egemen güçlerin; adayı iki ülkeye ayırarak sınır telleri çekmesi, kültürler arasında keskin bir “biz-siz” ayrımına ş ş ş (stereotip) yönelik ideolojik manipülasyonlar geli tirmesi, “dü manla tırma” politikalarının hayata geçirilmesi ş şiirine yansıyan eleştirel bakışın verileridir. Savaş öncesinin toplumsal birlikteliği/bütünlüğü ve halkların birbiriyle geliştirdiği ortaklık duygusu “büyükler anlayamasa da başka yolu yok TürkRum çocukları/ Mehmet Ya ın’ın aynı anda çağırmanın (…)/ Zerdaliportakalnâr yerinden sökülerek ayrı ayrı dikildi ağaçlar.” (Yaşın, 2014: 388) dizeleriyle verilir. A ğaç ve millet isimlerinin bitişik yazılması halklar arası kurulan birlikteliği temsil ederken ğaçların yerlerinden sökülerek -iradeleri dışında- ayrı ayrı dikilmesi Türk ve Rum halklarının birbirinden ayrılıp aralarına çekilen tel örgülerle iki farklı ülkenin halkları olarak yakın komşuluktan uzak komşuluğa dönüştürülen sürecin dilsel verileridir. “Biz-siz” ayrış(tırıl)masıyla güçlendirilen stereotip, “düşman” kamplara a ayrılma süreciyle iç içe geçer: “Bizim içimizde derin yaralar/ minallâya minallâya/ yaralar bizi bu uzak yakınlıklar.” ş “Yurdumuz ikiye bölündü ve biz/ telörgülere takıldık – hem Türk hem Rum olan/ melezler.” (Yaşın, 2014: 209). Josef Yusuf’a (aynı ismin farklı dinlerde ve dillerde söylenişi) ithaf edilen son dizelerin geçtiği (Ya ın, 2014: 221) çünkü Ötelere Uçan şiirinde melezlik durumu, aralarından Araf geçmez bir ayrışmazlık olarak algılanıp “-Kimim ben?” sorusunun yöneltilmesine neden olur. Taraf seçememek, melezli ğin en önemli sonuçlarından biridir ve kişiyi ğlanamamaya/aidiyet belirtememeye taşır. Halklar arası kurulan ilişki evlilik boyutuna k yapıda melez nüfus oranı artmaya başlar. Araf, kültürler arasında kalmayı değil karşıt homojen bir yapıya ba ş ğında demogra ula tı egemen güçlerin dayatmalarının arasında kalmayı sembolize eder: “Biz iki Tarafta da olamayız,/ çünkü ikisiyiz ve başka birisiyiz/ inanmak istemedin:/ Biz yalnızlığın taa kendisiyiz.” (Yaşın, 2014: 210). Araya çekilen teller homojen ş kültüre mensup halkları ayırırken melezlerin durumu çıkmaza girer, “biz” öznesi “yalnızlıkla” ili kilenip ş ş aidiyetsizlik düzleminde ötekile tirilmeye maruz bırakılır. Sözcük oyunlarına ba vurularak dizenin sonunda ğer dizeye aktarılan ülke ismi “KIB-/-RIS” şeklinde yazılır. Ülkenin ikiye ayrılıp iki farklı “ülkeyi” içinde barındırması Kıbrıs’ın yazılışının ikiye ayrılmasıyla şiirde somutluk kazanır. Bu bağlamda şair için şiir ait ikiye ayrılıp di ş olunan yere dönü türülerek yeni bir aidiyet üretilir: “Eski Kıbrıs’a ve eski İstanbul’a ait olan bizim gibi eskilere ait insanlar için öyle kesin bir aidiyet yeri bulunabilir mi? Belki o yer şiirdir…” (Yaşın, Mehmet, Röportaj, 2023). ş Sava ın sonuçları arasında asimilasyon uygulamaları yer alır. “Sava ş Zamanı” şiirinde bu koşullarda yaşayan ğinilir. Elence konuşmanın yasak olduğu, Rumlarla konuşurken “zorunlu dil olarak” İngilizce konuşulduğu vurgulanır. Şiirin öznesi hangi dilde ağlayacağını şaşırdığını ifade eder. Asimilasyon insanların durumuna de ğer bileşeni de göç gerçeğidir. Göç edilerek gidilen ülkelerde anadil, hatıralar, kültürel ögeler aşınır. Adanın yerlileri için bir başka asimilasyon uygulaması da daha önce değinildiği gibi mahalli birimlerin adlarının değiştirilmesidir. sürecinin di ş şiirlerinde asimilasyon, göç, kent kimliği, kültürel değerler, aidiyet sorunu, komşuluk-kardeşlik ilişkilerinin bozulması, mahremiyetin ihlal edilmesi, anıların silinmesi, işgal, aile düzeninin bozulması, göçmen Mehmet Ya ın’ın ş kampları, hayatta kalma mücadelesi açısından derinle tirilip insani olanın merkeze alındı ğı yaklaşımla savaş ği inşa edilir. Bu bağlamda savaşın karşısına barış, kardeşlik, yurtseverlik, enternasyonal bilinç, anti otoriter, kültürel dokuyu eşitlik temelinde koruma duruşu sevgi dili zemininde şiire yansıtılır. izle ş Baskıcı Sistem Kar ıtlı ş Mehmet Ya ın’ın ğı: İnsanın Özgürleşmesi şiirinde baskıcı sistem karşıtlığına karşı duruşu esas alan izleklere rastlanır. Eril toplumsal ş ğun betimlenmesi, anti otoriterlik, medyanın yerilmesi, kapitalist kentleşme süreci, anarşist yaklaşım, eşitsizliğin tarihi yapısı bu bağlamda şiire girer. Kapitalist sistemin insanlar arasında eşitsiz bir iktisadi makasa neden olmasından etkilenen kesimlerden biri de ekonomik açıdan çalışan yapının ele tirisi, anti ulusçuluk, yoksullu ş ğımlı olan çocuklardır. Dünyayı haz-eğlence çerçevesinde yaşamak isteyen çocukların sinemaya gitme eylemi özelinde sınıfsal durumu şiire şu şekilde yansır: “Sinema içinde neler var neler:/ – Aydan geldi bu yeti kinlere ba fıstıklaaar!/ – Haydi Bubble-up! Daha neler…/ Ama parasız olmaz ki/ çocuklar dışardan seyreder/ ‘Bitmeyen Aşk Gecesini’ni.” (Yaşın, 2014: 193). Şiirin devamında lmdeki fabrikacı kızın babasından ve kadın-erkek ş ş yakınla masından bahsedilerek erotizmin sınırında gezilir. Sinema salonunun içi-dı ı ayrımı bu anlamda sınıf gerçe ği ile kadın-erkek ilişkilerinin bağlantısını betimler. Şairin kendisine ithaf ettiği “Albüm” şiirinde, tarihte sını ı toplumlarla ortaya çıkan “devlet” olgusuna yönelik anti otoriter bir duruş sergilenirken anarşizme yaklaşılarak reddiye öne çıkarılır: “Sana ait olmayan bir yazgı gibi ortaçağ tarihin/ Yabancılar Diyarı’nda adını şaire çıkaran/ Ve herkese zorla rol veren/ bu devletli toplumlar…” (Yaşın, ş ş 2014: 363). Egemenlerin kurulu düzenine ve kurallarına kar ı çıkı ın bir nedeni de kendini Haymatlos olarak ğin bileşenlerinden biri de dizelere yansıdığı gibi “zor” kullanımının “yasallığıdır”. Bu bağlamda Defnelerin Efendisi şiirinde geçen “Efendiler sıkıldım sizin efsanelerinizden/ işte bu da benim söylencem.” algılamadır. Egemenli ş ş ğünü vurgulamaya yöneliktir. Efendi kavramı; hiyerarşi, erillik ve zor bağlamında otoritenin temsili olarak kullanılır. Bu bağlamda anti (Ya ın, 2014: 385) dizelerdeki efendi-efsane ili kisi, zor-söylem bütünlü ş ş ulusçu/ulusalcı yakla ım, kabul edilmeyen “bütünlükten” ayrı mayı beraberinde getirir, paranteze alınan ise özgür olmak isteyen bireyin kendini koruma hâlidir: “Bıraktın memlekette avunsun cennetten kovulmayı içine sindirenler, ortak kötülüktür ulusal gelenek paylaşırsan gücenir melekler… (Kendi cemaatinden kendini koruyamazsan korunamazsın demektir şerden.)” (Yaşın, 2014: 618) ş Günümüz Dünyasının Anomalisi: Yabancıla ma/Bütünlüklerin Parçalanması Kapitalizmin tarihsel seyrinde önce kırdan kente göç hızlanır. Ardından kent merkezleri çarpık bir ş yapılanarak sanayi havzalarında nüfus birikir, kır nüfusu azalmaya ba lar. şekilde Şehir yaşamındaki yakın ilişkilerin ş ş ğu alır. Kent; yabancıların, farklı kültür gruplarının, farklı değişkenler açısından çeşitliliğin toplanma alanına dönüşür. Artan nüfusla insanlar iç içe yerini kapitalist kentle menin “yakın mesafe-uzak ili ki” uyumsuzlu ş ş ş ş ği günümüz toplumlarının yaşadığı sorunlardan birine dönüşür. Bu bağlamda Yaralayan Şeyler şiirinde ruhun aldığı ya asa da insani açıdan ili kiler zayı ar, yalnızla ma ve insanın birbirine yabancıla ma gerçe İnsanlar sosyal açıdan maskeli varlıklara dönüşürken ilişkiler de mekanik bir aşamaya taşınır. Bu toplumsal düzende sevgi dili de geriler. Dağların dağlara kavuştuğu belirtilir fakat insanın insana uzak olduğu “aykırı” dünyada yaşanır. Yaşam, kuralları olan bir oyunun icrası olarak kamusal darbeler bir sitem olarak dile getirilir. alanda kendini var eder/üretir: “Her gün resmi geçit yapar kuklalar yüzlerinde plastik maskeler sivilceleri örten pudralar, boyalar ellerinde küçük hesap-makineleri. Her gün bin yerinden vurulur insan zehirli bıçak gibi saplanır delik deşik eder sevgisiz gülümseyişler – beni yaralayan şeyler.” ( Yaşın, 2014: 81) ş ş Plastik maskeler, pudralar sevgisiz gülümseyi leri örtemezken mekanikle me hesap makinesi kavramıyla vurgulanır. ( Portakal Dünya şiirinde hesap makinesi kavramı tekrar devreye girerek baklaların yerini aldığı, artık ğı söylenir.) Şiirin devamında yaralama eyleminden öldürülme eylemine geçilerek sevip-sevilmeyince insanın öleceğine yönelik sitem edilir. Yeryüzünde atomu fasulye yapraklarına basarak yıldızlara çıkılamayaca ğu söylenir. Yaşamın canlılığı yerine donukluk, özne olamama, sevgisizlik “heykel” kavramı üzerinden verilir. Mehmet Yaşın’ın diğer şiirlerinde TV, radyo, E-5 parçalamak ve uzaya çıkmaktan daha önemli olanın sevgi oldu ş karayolu, çalar saat, erken genel seçimler, KDV, çek kartı, bilgisayarlar, CD gibi kapitalist ya am biçiminin ş ş teknolojisi ve kavramları ele tirel çerçevede dijital-plastik-mekanik açıdan bireyi ku atma düzleminde ele alınır. “Sevgisizliğin rezil düzeni taştan heykele yontmuş her birimizi, kalabalıklar ortasında durup da seyre dalmışız kıyımları görmeyen gözlerle ve umarsız seyre dalmışız…” (Yaşın, 2014: 82) ş ğu hâkimiyet aşk duygusunu da dönüşüme uğratır. Çağımızda aşkın ruhsal bir hastalık olarak teşhis edildiğinden sitem eden dizeler bu yöndedir. Bu yozlaştırmayabancılaştırma politikalarının sonuçları şairin gözlem alanına girer. Bu nedenle, şair olduğundan beri kitlenin Yeni dünya düzeninin mekanik ili kilerinin kurdu ş ğı belirtilir. Mekanik-plastik-dijital açıdan hızın, teknolojinin, yapaylığın/donukluğun anti tezi şiirdir. Doğalın, sevginin, canlılığın, yavaşlamanın, inceliğin lizlendiği yer şiirdir. Şairle gerçekleştirilip Sanat onu kar ısına aldı ş ş Kritik’te yayımlanan bir röportajda günümüzün insanının mekanikle meye ve dijitalle meye hapsedilerek ş insani duygularının tersyüz edilmesini Mehmet Ya ın şu şekilde tarif eder: “Binlerce yıldır tüm dünyada aşk süregitmişken, ilk kez bizi sevgilimizle kariyer hırsı içinde kıran kırana yarıştırıp, onu tehlikeli yabancı olarak algılamamızı kışkırtan, her birimizin ayrı ayrı bencil bireyler olarak yaşamasını salık veren bir düzen var. Bir insana duyacağımız aşk bağıyla hayatımızı paylaşmak yerine robotik makinelerle, şişme bebeklerle, bilgisayardaki sanal görüntülerle sevişmemizi öneren bir düzen…” (Yaşın, Mehmet, Röportaj, 2024). ş ğlamında insan-doğa ayrışmasına neden olur. İnsanın insana yabancılaştığı düzende teknoloji ve hız sonucunda insan doğaya ve diğer canlı türlerine de Yabancıla ma bir anomali olarak kapitalist kent düzeni ba ş ğdurlarından biri de sokak hayvanlarıdır. Onların doğal olmayan ölümleri şiire ekolojik dengenin bozulması bağlamında yansır: “Bi’ dak’ka!/ Öldürdüğ’nüz şu kediyi kimse kaldırmayacak yoldan/ yabancıla ır. Bu sürecin ma herkes kendi otomobilinde kalacaktır./ Kendi KDV’si, çekkartı, kendi/ jilet kesiği kasık arasında…/ Ve yarın her köşemizde çır ç ı r ç ı r/ tam otomatik bir çamaşırevi açılacak/ bu dediğim olacaktır.” (Yaşın, 2014: 289). İnsanların hız ça ğında hem türdeşi olan insana hem de ekolojik sistemi tahrip ederek mağdur ettiği hayvan türlerine olan ğı-duyarsızlığı karşısında “-Sadece kedimsin belki,/ insana insandan yakın olduğu bu çağda/ hayvanların.” (Yaşın, 2014: 298) dizeleri geliştirilir. Bu düzende sürdürülmeye çalışılan yaşamda sürekli bir koşuşturmaca hâli uzaklı ş ş yitirir. Bu bağlamda psikiyatrik ilaçların kullanımına ilişkin gerçek Mehmet Yaşın’ın şiirine girer. görülür, insanlar tüketim kültürüne adapte edilerek a ktan ve sevgiden uzakla arak insani bütünlüklerini İçerik-Biçim Uyumu Açısından Mehmet Yaşın’ın Şiirleri ş şiir kitabından oluşan toplu şiirlerinde biçim-içerik uyumu açısından dikkat çekici özellikler bulunur. Yağmur damlalarının düşüşü, saatin tik-tak sesleri, ünlü har erin uzatılarak kurulduğu Mehmet Ya ın’ın dokuz ğün yazımının içeriğe uygun şekilde biçimlendirilmesi, geometrik biçimde (düz çizgi üzerinde olmayacak şekilde) dizelerin içeriğe göre resim olarak verilmesi içerik-biçim uyumu bağlamında en sık sözcükler, sözcü ş Şiirin sözcük ve dize bağlamında görselleştirilmesi aracılığıyla işlenen konu, duygu, durum daha etkili şekilde yapılandırılır. Bu bağlamda Türk şiirinde biçim-içerik uyumu açısından özgünlüğe ulaşılır. ba vurulan yöntemlerdendir. şiirinde her dizenin başına madde işareti gibi ilgili dizeyle ilişkili satranç taşının görseli/logosu yerleştirilir. Bazı şiirlerinde bir bölüm birbirinin devamı şeklinde tekrarlanarak verilmek istenen duygudurum “Satranç” ve süreç okuyucuya aktarılır. “mekanik bir cellatın adımlarıyla saat tik tak tik tak tik tak tik tak tik tak tik tak tik tak tik tak tik tak tik tak tik tak tik tak başını çevirip bakamıyorsun ki akrebe.” (Yaşın, 2014: 629) Bu şiirde saatin tik tak seslerini atlamadan okumak okuyucuyla zaman algısını paylaşmayı sağlar. Her tik tak sesiyle geçen zamanı okuyucu da algılar. Şairin algısında zamanın “mekanik bir cellat” olarak şekillenirken tik ş tak sesleri de bu celladın yakla an adımlarıdır. Zamanın, saat üzerinden mekanik bir cellat olarak ş dizele tirilmesinin ardından verilen tik tak seslerinin alt alta aynı hizada yazılması zaman algısının görsel ş açıdan resmedilip duygunun daha etkili biçimde okuyucuya aktarılmasına yöneliktir. Zamanın akı ı da alt alta yazılan sesler bir tür “dökülmeyi” ça ğrıştırır. İlişkilerin ve bir bütün olarak modern yaşamın hesap makinesi kavramı üzerinden verilerek mekanikleşmeye yöneltilen tepki matematik sembollerinin diğer şiirlerine de yayılmasını sağlar. İstatistik ve matematik ş ş kavramlarının kullanılması, insanı dijital bir veriye dönü türüp yabancıla ma girdabına esir eden kapitalizmin geldi ça ği aşamayı şiire taşır. Plastikle ilişkili heykel ve maske gibi kavramların kullanılması paradoksal açıdan hız ğındaki “donukluğu” betimlemeye yöneliktir. Öyküleyici anlatım tekni ğine sıkça başvurulur. Bu yönüyle Mehmet Yaşın’ın şiirlerinde anlatımcılığın etkisi belirgin biçimde görülür. Mitolojiden kavramlar, anlatılara yapılan göndermeler, masal dilinin etkisi, anti epik ş şiir dilinin kavramlarını oluşturur. Farklı kültürlerden yararlandığı gibi Türkçe, İngilizce, Yunanca dizelerin/sözcüklerin bir arada olduğu şiirler, özelde Kıbrıs’ın kozmopolit ve kültürel yapısını; genelde kentleri duru dolduran farklı kültür mensuplarının bir aradalı ğını yansıtır. Bu yönüyle şiirde kültürel karşılaşmalar ve ş ortakla malar söz konusudur. Bunun yanı sıra Kıbrıs’ın yerel kültürünün ürünü olan kavramlar da kullanılır. ş Özetle dil, üslup, biçim i lenen içeri ğe uygun şekilde yapılandırılır; zengin ve kozmopolit bir kültürel birikimden beslenilir. ğlı çağrışımların kullanımı, otobiyogra k bir etki olarak savaş kavramlarının şiir diline yansımaları görülür. Parodiye başvurularak Yahya Kemal’in dizeleri anti epik duruşla Deyimlerin yeniden üretimi, sözcük oyunlarına ba ş ş yeniden üretilir, kahramanlık anlatılarını i gal edilen bölgelerde ya ayan halkların gördü tersine çevrilir: ğü zarara göre epik “…Aklım da arkada, dönüp turluyorum/ babaannemin fethedilmiş Aziz Apartımanı’na baka baka-/ Bin atlı akıncılar çocukgibişen iççamaşırlarını asmış ön balkonunuza/ siz, meleklere emanet Zeyrekli Zekiye Hanımissas” (Yaşın, 2014: 383). ş Mehmet Ya ın ş Sonuç: Sınır Tellerine Takılan Ya amlar İlk şiir kitabı 1980 sonrasında yayımlanan Mehmet Yaşın’ın şiirlerinde otobiyogra k bir etki olarak savaş içeriğiyle uyumlu izlekler sıkça yer tutar. Bu bağlamda ırkçılık, faşizm, otoriteryen-totaliteryen eğilimler, ş ş emperyalizm-i galcilik, asimilasyon politikaları ve uygulamaları, sistemin ideolojik aygıtları üzerine ele tirel ş ş ş yakla ımla üretilen izleklerin yanında tez-anti tez yöntemi kullanılarak barı , demokrasi, özgürlük, karde lik, ş ğlamda “Azınlık aydınlarına armağanımdır” ithafında bulunduğu şiirler mevcuttur. Yer yer anarşizmin sınırlarında gezen şair anti epik duruşu hiçbir zaman kaybetmeyip ölüme karşı yaşamı sevgi izlekleri i lenir. Bu ba savunur. ş ş ş ş Emperyalist a amaya geçen kapitalizmin yabancıla tırma, yalnızla tırma, yozla tırma uygulamaları insani duyarlılık temelinde ele alınarak bu toplumsal bunalımla ilgili izleklere rastlanır. İnsanın insana ve kendine, ğaya, diğer canlı türlerine yabancılaşması yalnızlığı beraberinde getirir. Mekanizmin ve hızın ivmesini artırdığı küreselleşen toplumsal yaşamda insan giderek yalnızlaşan, umutsuzlaşan, sevme-sevilme ihtiyacını karşılayamayan bir varlığa dönüşüp öznelik durumundan çıkarak nesne olmaya evrilir. Bireyin sorunu gibi do ş şiirinde ele alınır. Bu bağlamda insanın aşkın yapısını temsil eden ve yaşamın anlamının bileşenlerinden olan bütünlüğün parçalanışına yönelik satirik yaklaşım benimsenerek mevcut düzene karşı konumlanılır. algılanan bu süreç toplumsal bir kriz ve anomali olarak Mehmet Ya ın’ın İnsanmerkezli türcü bakış, insanın diğer canlılarla sevgi düzleminde ilişki kurmasıyla aşılır. Kapitalist kent düzenini sonucunda doğal yaşam alanlarından koparılan canlıların tra kte ölmesine yönelik vicdani bir ş ğlamda ekolojik kriz, son dönem şiirlerinde işlenen izlekler arasındadır. Bu bağlamda insan gerçeği, insan merkezli olmaktan öte onun parçası olduğu çevre-doğa ilişkileri üzerinden dizelere yakla ım sergilenir. Bu ba dökülür. ğin sıkça kullanıldığı uzun şiirlerde masallardan, mitolojiden, yerel kültürlerden faydalanılır. Türk şiirinde rastlanmayan yeni biçim denemelerinin yanı sıra görsel açıdan resim, logo, işaret Dramatik ve anlatımcı tekni ş ğu gibi dizelerin tek veya farklı dillerle resim biçiminde yazıldığı şiirler de üretilir. Mehmet Yaşın’ın şiiri özgün bir konumdadır, faydalanılan zengin bir dil-kültür-tarih-coğrafya-anlatı geleneği söz konusudur. Farklı kültürlerin birikimi bir karşılaşma alanı olarak Mehmet Yaşın’ın şiirinde buluşur. sayılan ögelere ba vuruldu Kitaptaki şiirlerde özne içinde bulunulan durumu temsil edecek bir prototip özelliği gösterdiği gibi aynı süreci ş payla an insanların sözcüsü olarak yapılandırılır. Bu açıdan özne, bütünü temsil eden parça görevini üstlenir. ğullaşan bir düzlemdedir: Sevgilisi savaşta ölenler, oğullarını kaybedenler, yurdundan edilenler, çocukluğunu yaşayamayanlar, savaşta yaralananlar ve engelli kalanlar, anıları silinmek istenenler, kadınlar savaşın farklı boyutlarını yaşayıp zarar görenler bütünü “ben” öznesiyle sorunlarını dile getirir fakat “ben” “Ben” öznesi ço ş ş diliyle konu turulanların sorunları tekilin ya adıkları olmayıp “biz” öznesini temsil eder. Kaynakça ş Ya ın, Mehmet. (2014). Dokuz Şiir Kitabı. İstanbul: YKY. ş ş ğum o yer, belki de şiirdir.” (Görüşmeci: Ayşegül Şahin) Sanat Kritik (27 Aralık 2023). https://sanatkritik.com/soylesi/mehmet-yasin-ait-oldugum-o-yer-belki-de-siirdir/ (Erişim Tarihi: Ya ın, Mehmet. “Mehmet Ya ın: “Ait oldu 29 Temmuz 2024). ş ş ş Ya ın, Mehmet. “Mehmet Ya ın: “Her birimizin ayrı ayrı bencil bireyler olarak ya amasını salık veren bir düzen ş var.” (Görü meci: Okan Çil). Sanat Kritik (20 Mart 2024). https://sanatkritik.com/soylesi/mehmet-yasin-her- birimizin-ayri-ayri-bencil-bireyler-olarak-yasamasini-salik-veren-bir-duzen-var/ (Erişim Tarihi: 29 Temmuz 2024).